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[0833]《歌词创作与鉴赏》

第一次作业

[论述题]歌词内容大抵包含了哪些方面？试谈谈你对歌词情、理、美内容与社会、人生、自然三大层面关系的理解。

参考答案：

参考答案要点：

（一）歌词的内容千差万别，归纳起来，则不过是"三要素”：关于情的、关于理的、关于美的。歌词的内容可分为社会的情、理、美，自然的情、理、美，和人生的情、理、美。

（二）歌词作家（以及一切文学家、艺术家）所关注的世界，可以分为三个层面，即社会的层面、自然的层面和人生的层面。

作为社会的人，我们生活在社会中，我们的兴奋点常常在人的社会存在这一层面。这是形而下的层面。在这一层面，我们关注时代，关心政治，关切民生，情系之，思萦之，审美的目光也不时打量之。

作为自然之子，我们生活在自然的怀抱里，我们的情思会跃入生命的自然存在这一层面。这是形而上的层面。在这一层面，我们情系生命和自然，思考生命和宇宙存在的意义，感叹生命和自然造物之美。

关于人生的情、理、美，则介于形而上与形而下两个层面之间，作为二者叠印的部分，既是关于人的社会本质的，也是关于人的自然本质的。

例略。

[论述题]

试简述歌词与诗歌的关系异同

参考答案：

参考答案要点：

歌词与诗歌的关系异同非常复杂，简而言之可以概括为这样几个方面：

（一）歌词与诗歌同宗同源互为渗透。

（二）歌词与诗歌的区别在于意象、语言、章法有异：

歌词与诗的意象、语言及章法，形成了一系列的不同的审美规范。譬如，诗更通画，强调意象的新异；歌更通乐，强调语言的流畅动听。诗可以有更多的内心独白；歌却需要更多地面对听众，使倾诉与倾听同步共鸣。词之为诗，其内在品质依然是诗，较之于诗，其诗质并不允许有多少降低；而诗之为词，则需要具备更多的乐感，具备可唱性、可听性，如节奏鲜明，声韵和谐，文辞浅白，格式讲究，上口顺耳。

1.意象之异

意象是想象中的具体形象，它是经过作者加工幻想而成，从生活真实达到艺术真实的形象。它是纯感观具体化的感觉。就是用以寄托主观情怀的客观物象和事象，即所谓寓意之象。

歌词与诗，都需要借助意象表达，但歌词对意象的选择更为挑剔，许多可以入诗的意象，可能因为它们有违大众的审美经验，而不能用于歌词。虽然歌词与诗，其意象一样需要有新鲜感，有创意。其不同之处在于，怎样体现这种新鲜感和创意。

2.语言之异

诗可以反复阅读，逐渐理解，歌词在演唱中却应该声声入耳，让人即时共鸣。所以，歌词需要深入浅出，将深意寓于通俗易懂的语言文字之中。较之于诗，歌词语言应该更加浅近直白、流丽自然，更加口语化，直抵人的心灵。

"立象尽意”与"直言其意”，作为诗歌的两种基本的表达方式，诗更偏重于前者，歌词更偏重于后者。这是由于音乐形象的补充，由于音乐旋律和节奏的"伴舞”，歌词允许形象思维的适度淡化，允许更多的无意象的情思直陈。

3.章法之异

相对于诗，尤其是自由诗、散文诗，歌词有自己的章法，其布局谋篇需要更为讲究。这主要是由于，歌词是用于谱曲传唱的，它的创作需要尊重和适应曲式，而不能像自由诗一样行止自如，像散文诗一样无拘无束。倚声填词需要依照其既定的曲式填写，这自不必说，就算是词在曲先，先行创作歌词，往往也要预先考虑到曲式因素，给作曲家的创作提供方便。较之于诗，歌词的段落要分明，不可散漫一片，句子要匀称，不可过于参差，篇幅也要适度，不可太长，也不宜太短。

阐述略。

[论述题]试简述我国从古到今歌词与音乐结合的几种关系

参考答案：

我们把歌词与音乐的结合称为词曲之约。歌曲是诗与音乐的共同表达，缺一不可，不分先后，不论轻重。它们结合的关系简而言之可以概括为三种：

1、词曲同生这种歌曲词与乐天生就在一起，是一种词曲与生俱来就为一体而不分彼此的歌，比如我国古代早期时代的诗歌和今天信口而唱的民歌等。

2、以词待曲今天的词曲之约，往往是词作在先，曲作在后，这就是以词待曲。相对独立的词作好后，必须考虑后续工作的谱曲。入乐为词，出乐为诗，一首优秀的歌词应该就是一首优秀的诗，歌词不是音乐的附庸(虽然具有一定的依附性)，它应该有自己独立的艺术价值。即使它是为谱曲而专门创作的。当然，歌词终究不是独立的艺术，它只是半成品，需要配上音乐，才算完成。绝妙好词，配上绝妙好曲，才能成为经典之作。

3、倚声填词倚声填词，这在宋词元曲时代大致是通例。词牌、曲牌就是现成的乐谱，歌词作者只须选一个声情与自己所要表达的诗情相吻合的曲调，倚声填词就是了。今天的歌词作家则是为自己的心仪的乐曲填词，或者应征应约，以诗的语言阐释某一音乐旋律。

词曲之约在今天主要指后两种形式。

阐述略。

第二次作业

[论述题]试简述歌词从形式上有哪些分类

参考答案：

参考答案要点：

歌词形式类别很复杂，可以按体裁形式分类、按旋律的曲式形式分类，也可以按表演形式分类，还有表达方式等等。这里主要说说体裁形式、曲式形式和表演形式。

（一）按体裁形式分类：①格律体；②自由体；③半格律半自由体④散文体；⑤民歌体。

（二）按旋律的曲式形式分类：①A曲式（一段体）；②AB曲式（二段体）；

③ABA、ABC曲式（三段体）；④其它曲式。

（三）按表演形式分类：①合唱歌词；②独唱歌词；③其他表演形式歌词。

举例论述略。

[论述题]怎样理解"创作缘于发现”之说？歌词创作要"发现”什么？

参考答案：

参考答案要点：

（一）创作缘于发现，要启动创作过程，首先必须有艺术的发现。没有发现，则巧妇难为无米之炊，也无法引爆你的满腹才情。

（二）那么，究竟需要发现一些什么，才能进入歌词的创作过程呢？

①要么是发现一份独特的诗意，即：体验一种独到的情怀、感悟一种新颖的理趣、捕捉一种新鲜的美感；

②要么是发现一种独特的表达方式，即：发现一种意象表达方式或发现一种语言表达方式。

阐述略。

[论述题]

试举例理解教材中讲到的每一种歌词修辞手法

参考答案：

1.比喻，作为诗歌创造艺术形象的最常用的修辞手法，就是将不同事物，取其相似的一点进行对比，使本体形象更为鲜活突出，更富于感染力，或者使抽象的本体变得具体可感。被比喻的事物为本体，比喻的事物为喻体。比喻有明喻、暗喻、博喻、借喻、撇喻等。

2.起兴，古人径称为"兴”，作为一种修辞手法，与比喻并称为"比兴”。"兴者，先言他物，以引起所咏之辞也”，其意义在于，让物象先行出现，以便触动情思。

3.对比，就是把两种有着强烈反差的事物对照列出，形成比较，以加强艺术感染力。