西扎 加利西亚当代艺术中心 三层平面图
20世纪经典建筑名录
目录 格拉斯哥艺术学校Glasgow School of Art 查尔斯·瑞尼·麦金托什（Charles Rennie Mackintosh，1868—1928） 迪奈瑞花园别墅Deanery Garden 埃德温·鲁琴斯（Edwin Lutyens，1869—1944） 拉金公司办公大楼Larkin Building 弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright，1867—1959） 邮政储蓄银行Post Office Savings Bank 奥托·瓦格纳（Otto Wagner，1841—1914） 统一教堂Unity Temple 弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright，1867—1959） 斯托克雷府邸Palais Stoclet 约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffman，1870—1956) 罗比住宅Robie House 弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright，1867—1959） 汽轮机工厂Turbine Factory 彼得·贝伦斯（Peter Behrens，1868—1940） 米拉公寓Casa Milá 安东尼·高迪（Antoni Gaudi，1852—1926） 玻璃展厅Glass Pavilion
布鲁诺·陶特（Bruno Taut，1880—1938）
斯德哥尔摩公共图书馆Stockholm Public Library 贡纳·阿斯普隆（Erik Gunnar Asplund，1885—1940） 爱因斯坦天文台Einstein Tower 埃里克·门德尔松（Eric Mendelsohn，1887—1953） 辛德勒—切斯住宅Schindler-Chace House 鲁道夫·辛德勒（Rudolf Schindler，1887—1953） 施罗德住宅Schr?der House 里特维尔德（Gerrit Rietveld，1888—1964） 包豪斯校舍Bauhaus 沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius，1883—1969） 开敞式学校Open Air School 约翰内斯·戴克尔（Johannes Duiker，1890—1935） 罗威尔“健康住宅”Lovell “Health House” 理查德·纽特拉（Richard Neutra，1892—1970） 圣心教堂Church of the Sacred Heart 约泽·普雷契尼克（Jo?e Ple?nik，1872—1957） 巴塞罗那博览会德国馆Barcelona Pavilion 密斯·凡·德罗（Mies van der Rohe，1886—1969）
西扎简介
建筑师简介： 阿尔瓦罗·西扎，葡萄牙著名建筑师，被认为是当代最重要的建筑师之一。他的作品注重在现代设计与历史环境之间建立深刻的联系，并因其个性化的品质和对现代社会文化变迁的敏锐捕捉，而受到普遍关注和承认。 主要成就： 2011 9月获UIA国际建协建筑杰出贡献奖（国际建协金奖） 1992普利兹克奖 建筑特色： 1.乡土情结 早期建筑作品表现出对源于“地方”与“乡土”的形式敏锐，通过致力于用现代的手法演绎葡萄牙传统，代表作品：波诺瓦茶室（Boa Nova Tea House,Portugal,1958-1961） 整个建筑的体量与屋项形式，使其如同是从满布岩石的海岬地段中生长出来；平面布局，反映了建筑与地质结构相适应的处理方法；空间中多样的门窗开口设计，以不同的方式增强着室内与周边景观之间的联系；出挑很深的屋檐，把红木天花延伸至室外，形成一个减弱当地强烈阳光的防护；加上覆盖暖红板瓦的单坡屋顶，木窗木板的装修，白色粉墙等源自于地中海岸传统的建筑构造的运用……以上种种都无不体现了西扎对于葡萄牙乡土建筑传统的探求。 2.极简主义 西扎曾说：“最使不安的是建筑中的浪费现象，无论是用材还是用光。”所以，他力图用简洁的形式表现建筑内在的丰富性，这实质上是基于重视细部、重视建筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追求。代表作品：圣玛利亚教堂设计（Santa Maria Church and Parish Center,Marco de Canavezes,Portugal,1990-1996） 教堂的入口凹陷于两个高耸的简洁建筑体量之间，超高尺度的门扇便使得身临其下的人们顿时感受到了教堂的庄严肃穆；教堂的精神性集中体现于室内的用光，一侧的墙体呈弧形突出，倾斜地伸向圣徒们的头顶上方，而紧靠着天棚的三个大窗，则将圣洁而神秘的光线也由此从头顶播撒下来——这使人容易联想到法国建筑师勒·柯布西埃（Le·Corbusier）的名作朗香（Ronchamp）教堂，它同样也采用了厚重墙体的塑性来操作光线——这面厚重的墙体使光线显得遥远而圣洁。这是传统的教堂模式，但其造型却是现代手法。 3.尊重环境 西扎十分尊重建筑所处环境的本身特性，即所谓“场所精神”。他认为，新的建筑应该归属或融入该地区的传统。代表作品：加里西亚当代艺术中心（Galician Center for Contemporary Art,Santiago de Compostela,Spain,1988-1996） 这里地段东北向是一座依山而建的修道院，西南向散落着城市住宅，西侧是一个地形起伏错落的公园，东侧紧邻着波那瓦（Bonaval）公墓。面对基地中的种种矛盾，西扎将建筑东侧外墙略微退后，与波那瓦公墓之间让出一定的空间；西侧则与城市街道紧邻。在两个长方形为主的体量的错动下，形成了若干了个楔形空间，这与公园的曲折地形取得了呼应。内部流线也取曲折之态，最后汇聚于屋顶平台。这里可以展览雕塑作品，同时也可以眺望修道院和全城的景象。
教学楼毕业设计资料
摘要：教学楼是为师生工作、学习提供最为良好环境的建筑物。通过方案比较外廓式“L”型与內廓式“一”型的优劣，决定本项目设计为一幢采用“一”字型建筑形式的教学楼。通过调研石家庄市的工程地质条件和该教学楼的功能要求，决定本建筑采用钢筋混凝土框架结构。同时为增强其使用功能，通过对建筑物的结构、系统、服务与环境四个基本元素以及他们之间内在联系的优化组合，提供了一个投资合理、运行高效、舒适便利的环境。设计计算遵循先整体后局部、先主体后附属、先主要后次要的原则清晰地展现了建筑各个部位的尺寸要求，为准确、高效地施工做好了十足的准备工作。本教学楼的建成将会为广大学子提供一个温馨舒适的学习环境。 关键词：钢筋混凝土框架结构、建筑设计、结构设计、方案比较、教学楼。 1 设计资料 1.1工程概况 （1）工程位置：石家庄市红旗大街与槐安路交叉口附近。 （2）工程名称：石家庄市某校教学楼。 （3）工程概况：该建筑设计总高度为15 m，共4层，首层层高4.6m，其余每层层高3.6 m，室内外高差0.45 m。 （4）气候条件:该工程所处区域夏季主导风向为东南风，冬季主导风向为西北风。 基本风压0.35 kN/m2，基本雪压0.35kN/m2。 （5）工程地质及水文状况:根据对建筑地基钻孔勘测，钻孔孔口标高在68.21m～ 68.61m之间，地貌上位于滹沱河冲积扇中下部，该区为第四纪冲洪积平原地貌， 第四纪沉积韵律较为明显。根据本工程相关钻探资料及室内土工试验结果等资料显 示，按地层沉积年代、成因将本工程沿线地层分为人工堆积层（ m1 Q）、新近沉积 层（Q4al+pl）、第四系全新统冲洪积层（ a1+p1 4 Q）、第四系上更新统冲洪积层（a1+p1 3 Q） 四大层。本工程施工范围内土层自上而下依次主要为杂填土①1层、素填土①2层、黄土状粉质粘土②2层、黄土状粉土②3层、黄土状粉质粘土③1、黄土状粉土③2层、粉质粘土⑤1层、粘土⑤5层；水文地质条件：根据勘察资料显示，本段线路水位埋深大约25~30m，位于结构底板以下，因此本工程可以不考虑地下水腐蚀性的影响。根据可研报告，本场地范围内，潜水对混凝土结构具有腐蚀性；长期浸水条件下对钢筋混凝土中的钢筋具有腐蚀性；在干湿交替环境下对钢筋混凝土中的钢
对未来建筑的一些构想
对未来建筑的一些构想 （郑州大学土木工程学院李文博） 摘要：建筑是人与自然的中介，如何使建筑既能适应环境的自然规律，又能适合人类不断发展的需要，这是定义未来建筑的一个出发点。未来的建筑必须是生 态的、和谐的、艺术的、环保的、科技的和智能的结晶,建筑物的功能不再局限在 使用上,自然、环保、智能的理念将成为设计的主流,这将把建筑的发展带人到一个 新的高度。笔者从未来建筑的形态设计；绿色环保理念和智慧化三个方面对未来建 筑进行分析与畅想。 关键词：未来建筑;仿生建筑;绿色环保；智慧建筑 1.前言 衣、食、住、行是人们基本的生活需求,在满足了基本的生活需求后,人们往往会追求更高的生活质量。随着社会进步和人们生活水平的提高,人们对居住环境有了更高的要求,建筑不再是仅仅为了满足人们居住这一基本功能了,建筑艺术化、建筑环保化和建筑智能化的出现将建筑市场提升到了一个更高的层次,当然,也为人们的生活提供了更加安全、舒适、便捷的环境。当今时代，技术发达，科技先进，出现了一大批如：云计算技术、物联网技术、大数据技术、BIM 技术、人工智能技术、3D打印技术、光学纤维技术、纳米技术等先进技术，这些都为未来建筑的发展提供了可能与支撑，为我们对未来建筑的大胆设想提供了可行性依据。 2. 未来建筑的形态设计 2.1 仿生建筑 仿生建筑是指从自然生物中获得灵感的建筑，在它们中我们可以感受到自然的气息和造物的神奇，体验到自然的生命的力量。自然的形态是地球演化进程中上亿年优选的结果，人们已经开始意识到自然形态的优越性。仿生学体现了人类对大自然智慧的欣赏与尊重，仿生设计最核心的价值是理解自然界运作的模式及
某中学十二班教学楼全套图纸设计方案
设计题目2：十二班中学教学楼方案设计一、目的要求： 为配合《房屋建筑学》第一至第四章理论教学，进行一次建筑方案设计，培养学生综合运用建筑设计原理去分析问题和解决问题，从中了解方案设计的方法和步骤。
房间名称间数每间使用面积(㎡)备注 语言教室准备室或控制室 1 25~40 教师阅览室 1 30~40 可合并为一间学生阅览室 1 40~60 书库 1 30~40 科技活动室 3 15~20 行政 用房党支部办公室 1 12~16 校长办公室 1 12~16 教务办公室 1 12~16 包括文印档案室 1 12~16 总务办公室 1 12~16 体育器材室 1 12~16 会议室 1 30~40 广播室 1 6~14 传达值班室1~2 6~15 教师办公室 6 12~16 体育办公室 1 12~16 工会办公室 1 12~16 团、队、学生会办公室 1 12~16 生 活 辅 助杂物储藏室24 开水房20 厕所按规定标准计算见第4点 3、总平面设计： （1）教学楼：占地面积按设计 （2）运动场：设250米环形跑道（附100米直跑道），田径场1个，篮球场2个，排球场1个。 （3）绿化用地（兼生物园地）：300～500㎡ 4、建筑标准： （1）建筑层数：1～4层 （2）层高：教学用房3.6～3.9m 办公用房3.0～3.4m （3）结构：混合结构或钢筋混凝土框架结构 （4）门窗：木门、铝合金窗(或塑钢窗)
（5）装修：根据当地社会经济状况，自行确定。 （6）走道宽（轴线尺寸）：2.4～3.0m（中间走道），1.8～2.1m（单面走道）。 （7）采光：教室窗地比为1/4，其他用房为1/6～1/8。 （8）卫生：设室内厕所（蹲式大便器、小便槽或小便斗），数量按男女学生各半计算。 男厕所：40～50人一个大便器，两个小便斗（或1m长小便槽）。 女厕所：20～25人一个大便器。 三、设计内容及深度 本设计按方案设计深度要求进行，用AutoCAD软件计算机制图，2#图纸两张。完成下列内容： 1、平面图：各层平面，比例1/100～1/200 （1）底层各入口要画出踏步、花池、台阶等。 （2）尺寸标注为两道，即总尺寸与轴线尺寸。 （3）确定门窗位置、大小（按比例画，不注尺寸）及门的开启方向。 （4）楼梯要按比例尺寸画出梯段、平台及踏步，并标出上下行箭头。 （5）标出剖面线及编号。 （6）注明房间名称。 （7）标图名及比例。 2、立面图：入口立面及侧立面，比例1/100～1/200。 （1）外轮廓线画中粗线，地坪线画粗实线，其余画细实线。 （2）注明图名及比例。 3、剖面图：1～2个剖面，比例1/100。 （1）剖切部分用粗实线，看见部分用细实线；地坪为粗实线，并表示出室内外地坪高差。 （2）尺寸标两道，即各层层高及建筑总高。
新地域主义
建筑流派课程作业 读第六章第四节新地域主义有感 通过阅读这一章节的内容，我有了深刻的认识。 新地域主义是一种遍布广泛形式多样的建筑实践倾向，而不是那种可以列出一系列标志性建筑活动与代表性人物的建筑和活动或建筑思潮。这些实践有一个共同的思想基础和努力目标，那就是建筑总是联系着一个地区的文化与地域特征，应该创造适应和表征地方精神的当代建筑，以抵抗国际式现代建筑的无尽蔓延。 地域主义不是当代世界的产物无论什么时代的建筑，都有着融合地方特征的建筑现象存在，构成没一个时代丰富多彩的建筑文化景观。随着世界各个地区与国家技术、经济、政治与文化的交流日益频繁，关于建筑地域性问题的讨论其实是不可避免的。地域主义可以是集体努力的结果，也可以是某个有才能的个人专心致志于体现特定地方文化的产物。 这一节有下列著名的建筑师及其代表作品： 50年代末 柯里亚印度 代表作： 斋普尔市博物馆（1990） 杨经文马来西亚
代表作： 双顶屋（1984） B.V.多西印度 代表作： 桑伽的设计事务所（1981）侯赛因-多西画廊（1995）60年代 A.西扎葡萄牙 代表作： 加利西亚当代艺术中心（1993） A.阿尔伯兹/M.凡.胡特荷兰 代表作： NMB银行总部（1984） 70年代 A.卡尔米及其兄弟以色列 代表作： 以色列高等法院（1992） L.巴拉干墨西哥 代表作： 艾格斯托姆住宅（1967-1968）迈耶住宅（1978-1981）80年代 J.R.莫奈奥西班牙 代表作：
马德里银行大楼（1976）国家罗马艺术博物馆（1980-1986）林少伟新加坡 代表作： 吉隆坡中心广场(1990) C.佩里阿根廷裔美国人 代表作： 吉隆坡双塔大厦（1998） R.皮亚诺意大利 新喀里多尼亚的努美阿半岛上的艺术文化中心（1995-1998） 普雷多克美国 代表作： 奈尔森美术中心（1989）威南迪住宅（1991） 新地域主义是关注于那些试图从场地、气候、自然条件以及传统习俗和都市文脉中去思考当代建筑的生成条件与设计原则，使建筑重新获得场所感与归属感。 弗兰普顿这样总结了批判地域主义的七个特征：1.在坚持批判态度的同时并不拒绝现代建筑带来的进步，但其片段性和边缘性特征已经远离早期现代建筑规范化的理想与幼稚的乌托邦色彩；2.这种倾向关注“场所——形式”的关联性认识到一种有边界的建筑，即建筑总是生成于特定的环境；3.建筑设计注重“建构的事实”，而非将建筑沦为舞台布景；4.关注建筑如何回应特地场地的因素，如地形、气候与光的特征，反对存在着一种“普世文明”的趋向；5.关注视觉之外
后现代建筑大师
后现代建筑大师 理查德〃罗杰斯： 理查德〃罗杰斯，英国著名建筑师，高技派的重要代表人物。他于1933出生于意大利佛罗伦萨，先后在伦敦建筑学会和美国耶鲁大学学习建筑。1963年与诺曼〃福斯特等人成立“四人小组”，1977年成立了罗杰斯事务所。 罗杰斯早期曾受路易斯〃康的影响，尤其是在空间的处理方法上。同时他还运用高技术手段，大量运用外露的钢铁、玻璃和管道设施。没有屋顶和地板，也没有连接部分和入口，而这些都是先驱建筑师们包括罗杰斯所着重表现的建筑元素。此外，他还运用一种装饰的手法来使用技术和结构，使他的建筑带有浪漫主义色彩。 与福斯特合作设计的香港汇丰银行、与意大利建筑师皮亚诺共同设计的巴黎蓬皮杜艺术和文化中心是罗杰斯的得意之作，也堪称高技派的代表作。他的其他代表作品有：伦敦劳埃德大厦、洛伊德保险公司总部、欧洲人权法院、伦敦第四频道电视台总部。
诺曼〃福斯特： 诺曼〃福斯特于1935年出生在曼彻斯特,1961年自曼彻斯特大学建筑与城市规划学院毕业。福斯特青年时，在他的教师切马耶夫那里学习以技术为基础的现代主义建筑，后来又研究“高技派”之父拜明斯特〃富勒的轻质金属悬吊结构、密斯〃凡〃德〃罗以及其他高技派建筑师的作品，为他成为高技派领军人物奠定了基础。1967年，福斯特成立了自己的事务所，并将美国的新技术带入自己的设计当中，如著名的香港汇丰银行建筑、、新德国国会大厦等。自1991年以来，诺曼〃福斯特获得了大量的奖项，如密斯〃凡〃德〃罗奖的欧洲建筑大奖、法国建筑师协会金奖、美国艺术与文学学会阿诺德〃W.布伦纳纪念奖、美国建筑师协会1994年建筑金奖等。1999年荣获第21届普利兹克建筑大奖。
外建史大师作品表
文丘里母亲之家老年人公寓 约翰逊美国电话电报公司大楼总部共和银行中心大厦PPG平板玻璃公司总部大厦特兰斯科塔楼谢尔登艺术纪念馆纽约林肯文化中心 贝聿铭华盛顿国家美术馆东馆香港中国银行北京香山饭店苏州博物馆巴黎大卢浮宫的扩建 柯布萨伏伊别墅朗香教堂日内瓦国际联盟总部设计方案巴黎瑞士学生宿舍马赛公寓昌迪加尔行政中心 密斯吐根哈特住宅范斯沃斯住宅巴塞罗那德国会馆湖滨公寓克朗楼西格拉姆大厦伊利诺工学院校园规划西柏林新国家美术馆 东馆 阿尔瓦.阿尔托帕米欧结核病疗养院维堡市立图书馆玛利亚别墅1938年世界博览会芬兰馆珊纳特塞罗镇中心主楼卡雷住宅沃尔 夫斯堡文化中心 格罗皮乌斯包豪新校舍法古斯工厂巴格达大学 赖特流水别墅拉金公司大楼东京帝国饭店约翰逊公司总部西塔里埃森古根海姆博物馆普莱斯塔楼 丹下健三东京都厅舍代代木国立室内竞技场广岛和平中心纪念馆与纪念券门神奈川户冢高尔夫球会所香川厅舍仓敷市厅舍 山梨文化会馆 罗西威尼斯双年展水上剧场博尼方丹博物馆新馆圣.卡罗公墓皇宫旅馆与住宅联合体格拉拉公寓 迈耶盖蒂中心道格拉斯住宅史密斯住宅罗马天主教堂亚特兰大海尔艺术博物馆达尔阿瓦住宅 库哈斯CCTV大楼阿姆斯特丹的阿尔麦尔匈牙国立舞剧院法国国家图书馆广州歌剧院 奈尔维意大利罗马小体育宫都灵展览馆米兰皮瑞丽大厦联合国科教文总部旧金山圣玛丽主教堂 路易斯康理查医学实验楼萨尔克生物学研究所金贝尔艺术博物馆 扎哈.哈迪得香港山顶俱乐部设计维特拉消防站东京札晃餐厅滑雪跳台赫佐格德梅隆沃尔夫信号楼戈兹美术馆多米纳斯酿酒厂（伦敦塔特现代美术馆）鸟巢 安藤忠雄住吉长屋光之教堂水之教堂风之教堂 罗杰斯伦敦劳埃德大厦蓬皮杜国家艺术与文化中心（皮亚诺芝柏文化中心）欧洲人权法庭4频道电视台总部 西扎加利西亚当代艺术中心波尔图建筑办公室加纳维泽斯教堂波.诺瓦餐厅茶屋 莫里斯.盖里自宅加建设计维特拉家具设计博物馆巴黎美国中心布拉格的尼德兰大厦魏斯曼艺术博物馆毕尔巴鄂古根海姆博物馆 法塞新古尔那村新巴里斯城 埃森曼11a号住宅(福斯特住宅) 俄亥俄州立大学的威克斯纳视觉艺术中心哥伦布会议中心阿洛诺夫设计与艺术中心 博塔圣.维塔莱河旁的住宅卢加诺的戈塔尔多银行旧金山现代艺术博物馆小沙里宁杜勒斯国际机场候车厅通用汽车设计中心美国在英国伦敦的大使馆环球航空公司候机楼耶鲁大学冰球馆圣路易斯大券门
由辛辛那提大学校园看当代大学校园景观建设
由辛辛那提大学校园看当代大学校园景观建设 摘要辛辛那提大学校园规划和建设，通过良好的校园景观和环境来赋予校园更强的吸引力，通过景观艺术来提升校园的环境品质，创造了艺术化、人性化的校园环境。通过对辛辛那提大学校园的总体规划及细节设计进行整理和分析，总结出其设计的特点，同时对现有的大学校园的景观设计进行对比分析，总结出校园景观设计的定位以及思路。从而为以后设计建造出优秀的校园景观打下基础。关键词大学校园辛辛那提大学校园校园景观设计大学校园的建设，对提升校园的整体形象，起着良好的促进作用，能为学生和老师提供良好的生活学习环境，更容易促进知识的传播和发展，对国家人才的培养起着不容忽视的作用。随着知识和信息化时代的到来，高校的教学方式、设施需求都在发生了变化，从而也对校园规划和建设提出新的课题，需要认真的研究和探索。美国辛辛那提大学校园景观建设的历程，对当前大学校园规划和景观建设具有很好的启迪作用。 辛辛那提大学校园规划整体概况 辛辛那提大学由美国著名风景园林大师哈格里夫斯设计规划，自1991年以来，哈格里夫斯一直在为辛辛纳提大学进行着校园景观设计，与景观改造，辛辛纳提大学内建筑风格多样，学校人文历史氛围浓重构成了这个学校的特点所在。它曾被美国财经杂志《福布斯》评为“全球最美大学校园”之一。辛辛那提大学校园总体规划、辛辛那提大学西格玛.西格玛剧场、辛辛那提大学图书馆广场、辛辛那提大学公共食堂环境、辛辛那提大学设计与艺术中心的环境设计等，起起伏伏的小山岗，蜿蜿蜒蜒的小结构，特殊的地理环境都有着特殊的设计师精心安排，都渗透着设计师对基址和城市的历史与环境的多重隐喻，设计作品深层的文化含义使之具有地域性和归属性。 校园的整体规划和平面布局 校园整体规划上，采用现代庭院空间的概念，以景观规划和环境规划为出发点，使人工设计的环境景观和自然形成的生态环境景观完成有机的结合，通过绿地的连续性将空间的景观有机地连接在一起，使得空间的景彼此之间具有连续性，从视觉感受上更加具有层次感，使开场的空间波动起来。其次，在平面布局上，还采用了该地区原生态的丘陵地形作为其整体走势，从而使得校园内形成了空间纵横交错，起伏交叠的效果。 辛辛那提大学校园局部平面图
辛辛那提当代艺术中心介绍
Inauguration Zaha Hadid Contemporary Arts Center (CAC) Cincinnati, Ohio 辛辛那提当代艺术中心 The Contemporary Arts Center (CAC) will inaugurate its new building, in the heart of downtown Cincinnati, on May 31, 2003.
With the move to this dynamic new building, the first free-standing home for the Center's pioneering programming, the CAC will become one of the most centrally located contemporary arts institutions in the nation. The new Lois & Richard Rosenthal Center for Contemporary Art will extend the CAC's 64-year tradition of innovation by encouraging viewers, artists and art to interact in new ways within a presenting space. The Center, which broke ground in 2001, marks Hadid's first commission in the U.S.
部分国际知名建筑设计师
部分国际知名建筑设计师 （1）雷姆·库哈斯（荷兰） 雷姆·库哈斯（荷兰语：Rem Koolhaas），荷兰建筑师。早年曾做过记者和电影剧本撰稿人，1968至1972年间，库哈斯在伦敦的建筑协会学院（AASchoolofArchitecture）学习建筑，之后又前往美国康奈尔大学学习。1975年，库哈斯与艾利娅·曾格荷里斯、扎哈·哈迪德一道，在伦敦创立了大都会建筑事务所（OMA），后来OMA的总部迁往鹿特丹。目前，库哈斯是OMA的首席设计师，也是哈佛大学设计研究所的建筑与城市规划学教授。库哈斯于2000年获得第二十二届普利兹克奖。中央电视台的新大楼便是由他所设计。 代表作： 法国图书馆(1981年) 波尔多住宅(1994年) 荷兰驻德国大使馆(1997年) 纽约现代美术馆加建(1997年) 西雅图图书馆(1999年) 中央电视台新楼(2002年) 广东美术馆时代分馆等。 此外他的著作《错乱的纽约》，被认为是研究纽约文化和建筑的经典著作；其城市论著《小、中、大、特大》（《ＳＭＬＸＬ》）被建筑系学生称为建筑圣经。 （2）扎哈·哈迪德 扎哈·哈迪德（Zaha Hadid），2004年普利兹克建筑奖获奖者。扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）1950年出生于巴格达，在黎巴嫩就读过数学系，1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建
筑学，1977年毕业获得伦敦建筑联盟(AA，Architectural Association)硕士学位。此后加入大都会建筑事务所，与雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）和埃利亚·增西利斯（Elia Zenghelis）一道执教于AA建筑学院，后来在AA成立了自己的工作室，直到1987年。1994年在哈佛大学设计研究生院执掌丹下健三（Kenzo Tange）教席。 代表作：德国的维特拉（Vitra）消防站和位于莱茵河畔威尔城（Weil am Rhein）的州园艺展览馆（1993/1999 ）, 英国伦敦格林威治千年穹隆上的头部环状带( 1999 )，法国斯特拉斯堡的电车站和停车场（ 2001 ), 奥地利因斯布鲁克的滑雪台( 2002 )，以及美国辛辛那提的当代艺术中心（2003）。 中国首都北京地标建筑银河SOHO的设计和广州歌剧院也是扎哈·哈迪德所创作。 她还完成了如下的家具创作和内部装饰:伦敦的Bitar( 1985 )，札幌的Moonsoon 餐馆( 1990 )，由Sawaya and Moroni 制造的Z－游戏( 2002 ) 和Z－景观（Z－Scape，2000）的家具，Alessi 的茶城与咖啡城(2003)。她所设计的临时建筑物包括:大阪的Folly（1990 ）, 荷兰格罗宁根（Groningen）的音像馆 (1990)，伯明翰的Interbuild 蓝图杂志馆( 1995 )，意大利罗马美蒂奇（Villa Medici）安装网（installation Meshworks，2000 ），英国伦敦盘旋形画廊的夏亭( 2000 )，以及西班牙巴塞罗那的R. Lopez de Heredia Vina Tondonia 亭阁( 2001 )。 （3）斯蒂文·霍尔（美） 代表作：
中外建筑史复习资料
1.中国古代对应方位颜色（社稷坛）东青龙位用青 土（木），西方白虎位用白虎（金），南方朱雀位 用赤土（火），北方玄武位用黑土（水），中心部 分用黄土（土） 2.《清明上河图》宋，张择端，汴京。里坊制的解 体。 3.中国古代城市三个基本要素：统治机构（宫廷、 官署）、手工业和商业区、居民区 4.《考工记》皇城布局：面朝后市，明南京：左祖 右社 5.木构建筑：佛光寺大殿是我国现存最大的唐代木 建筑。唐后期五台山南禅寺正殿。 6.明清紫禁城三大殿：太和殿、中和殿、保和殿 7.故宫外的礼制建筑：天坛、社稷坛、太庙、先农 坛 8.陵墓：秦汉陵体方山——明清宝城宝顶 9.民居：北京四合院（抬梁式）、四川吊脚楼、福 建土楼 10.佛教：以佛塔为主的佛寺在我国出现最早（首座 佛寺白马寺）。塔的类型：楼阁式塔、密檐塔、 单层塔、喇嘛塔、金刚宝座塔。楼阁式塔（佛塔 中的主流）：山西应县佛官寺释迦塔。密檐塔： 河南登封嵩岳寺塔（现存最早）塔平面是12边 形，是我国塔中的孤例。 11.园林：皇家园林：北海（濠濮间、画舫斋、静心 斋）、颐和园（谐趣园）私家园林：无锡寄畅园、苏州留园、苏州拙政园、吴江退思园、扬州个园12.建筑著作：《营造法式》李诫王安石推行政治改 革的产物。目的是为了掌握设计与施工标准，节 制国家财政开支、保证工程质量。是我国古代最 完整的建筑技术书籍。《鲁班营造正式》记录了 明代民间房舍、家具各方面的一些有价值的资 料。《工程作法》雍正十二年颁布。列举了27种 单体建筑的大体做法，并对斗拱。装修、石作、 瓦作、铜作、画作、雕銮作等做法和用工、用料 都做了规定。 13.传统复兴三中设计模式：宫殿式（中央博物馆、 上海市政府大楼）混合式（董大酉上海市图书馆、博物馆、吕彦直中山陵祭堂和广州中山纪念堂） 以装饰为特征的现代式（梁思成、林徽因仁立地 毯公司、华盖建筑事务所外交部办公楼） 14.政治因素的建筑作品：人民大会堂（张镈）民族 文化宫、毛泽东主席纪念堂1.古代埃及陵墓类型：上埃及岩墓、下埃及金字塔 太阳神庙的艺术重点：一、牌楼二、多柱厅 2.古希腊的三种柱式：爱奥克、多立克、柯林斯。（雅典卫城、胜利神庙、帕提农庙） 古罗马两种添加柱式：塔斯干柱式（简化多立克）、复合柱式（爱奥尼和柯林斯）e.g.马采鲁斯剧场、斗兽场、万神庙、卡拉卡拉浴场。“混凝土”火山灰 3.中世纪拜占庭建筑：圣索菲亚大教堂。完全体现了拜占庭集中式教堂的风格和特征、结构复杂而条理分明、空间丰富（帆拱）穹顶 4.西欧中世纪基督教：早期基督教——罗马风（比萨大教堂）——哥特式（韩斯主教堂、巴黎圣母院） 5.帆拱解决了方形平面作穹顶的问题（侧柱、半穹） 6.文艺复兴：佛罗伦萨主教堂（意大利文艺复兴建筑开始的标志，新时代的进取精神）建筑师：坎皮奥。美狄奇府邸的设计人员已经不是工匠，而是新的知识分子建筑师，弥开罗卓。意大利的巴洛克建筑主要特征：炫耀财富、追求新奇、趋向自然。（圣卡罗教堂）法国洛可可：反映着贵族们苍白无聊的生活和娇弱敏感的心情。装饰题材有自然主义的倾向、爱用娇艳的颜色、喜爱闪烁的光泽。（巴黎苏俾士府邸的客厅勃夫杭）洛可可的装饰：盛期的装饰名手是麦松尼埃（洛可可的装饰，从总体上说格调不高，这是行将没落的贵族社会孱弱萎靡的反映。它同时也是对古典主义过于威严的排场和巴洛克风格过于夸张恣肆的逆反。它转向自然化和生活化） 7.欧洲近代城市：个体单体——①全新的思路：工艺与艺术运动、新艺术运动②沿用过去的方法：古典复兴、浪漫主义、折衷主义 8．四大建筑师：格罗皮厄斯（包豪斯）密斯范德罗（德国）勒。柯布西耶（法）赖特（美国）有机建筑派——功能主义派、理性主义派、现代主义派、欧洲现代建筑和国际现代建筑派。 9.当代四大流派的建筑师与作品：后现代主义：文图里、劳奇（文图里母亲住宅）C。摩尔（圣。约瑟夫喷泉小广场）P.约翰逊（美国电话公司）新理性主义：罗西（米兰的格拉拉公寓、博尼芳丹博物馆）M.博塔（圣。维塔莱河旁的住宅、卢加诺的戈塔尔多银行）O.M.昂格尔（马尔堡市利特街的住宅群）新地域主义：莫奈奥（国家罗马艺术博物馆）（马德里银行大楼）A。西扎（加利西亚当代艺术中心）A.普雷多克（奈尔森美术中心）（威南迪住宅）解构主义：屈米（拉维莱特公园）艾曼森（11a号住宅又称福斯特住宅、俄亥俄州立大学的韦克斯纳视觉艺术中心、哥伦布会议中
建筑故事7--外国近现代建筑家.
■建筑故事■7 外国近现代建筑家 古斯塔夫·埃菲尔（1832-1923），法国土 木工程师，因设计巴黎的埃菲尔铁塔而著名。 1855年从中央工艺和制造学院毕业后，专门研 究金属建筑，尤其是桥梁。埃菲尔主要作品有巴黎博览会机器展览馆、法国特吕耶尔河上钢拱桥、纽约港自由女神像的骨架等。他设计的埃菲尔铁塔震惊了全世界，人们称他为“用铁创造了奇迹的人”。他在巴黎郊外设计了第一座空气动力实验室，1921年他把实验室赠给国家。 雅马萨奇（1912—1986 ），日本裔美国 人，著名建筑大师。1960年被选为美国艺术与科学院院士、美国建筑师协会元老会员。重要作品有：圣路易市兰勃特机场候机楼、底特律市威恩州立大学麦克格雷戈尔会议中心、印度新德里国际农业与商业展览会美国展览馆、西雅图21世纪世界博览会联邦科学馆、西北国民人寿保险公司大楼、洛杉矶世纪城世纪广场酒店、纽约世界贸易中心、芝加哥芒高梅华德公司总部大楼、李奇蒙市联邦储备银行大楼等。
罗伯特·文丘里，美国建筑师。1925年生于费城，1957－1965年在宾夕法尼亚大学建筑系 任教。1966年任罗马美国艺术学院住宅建筑师及该学院理事，1977年任普林斯顿大学建筑与城市设计学院顾问。经典作品有：宾夕法尼亚州费城公会大楼、印第安纳州哥伦布消防队四号大楼、美国俄亥俄州奥伯林美术馆、宾夕法尼亚州费城富兰克林中心广场、新泽西普林斯顿、新泽西国家美术馆、巴德学院、哈佛大学纪念堂等。 矶崎新日本建筑大师。1931年生于日本 大分市，是世界上著名的日本建筑师。其作品 多为大型公共建筑，设计风格尤以创新、有气魄著称。以美国佛罗里达州的迪斯尼总部大楼、日本京都音乐厅、德国慕尼黑近代美术馆、日本奈良百年纪念馆、西班牙拉古民亚人类科学馆、美国俄亥俄21世纪科学纪念馆、意大利佛罗伦萨时尚纪念馆、日本群马天文台、中国大剧院方案竞赛等最为著名。 扎哈·哈迪德1950年出生于巴格达，2004 年获普利兹克建筑奖。1994年在哈佛大学设 计研究生院执掌丹下健三教席。最优秀最著名 的工程是：德国的维特拉消防站和位于莱茵河畔威尔城的州园艺展览馆, 英国伦敦格林威治千年穹隆上的
陈学同舞蹈中心的宗旨
陳學同舞蹈中心的宗旨 陳學同舞蹈中心－為現代舞蹈團之先驅，亦屬亞裔藝術單位。在獲「州長藝術獎」及「蓓茜演出獎」表揚之外，陳學同舞蹈中心將其宗旨 “在亞裔和現代舞的領域裡，將不斷提供卓越的舞蹈＂，藉由三個附屬的單位來實踐 。 陳學同舞蹈團(1978~)－一個代表巡迴表演編舞家及陳學同作品的現代舞蹈團。每年推出一至兩部的紐約市首演，表演特色除了精彩的現代舞，亦摻入了傳統中國文化的美。除此之外，陳學同舞蹈團還提供一年一度的教育研習課程，內容包括演出示範系列，書法和舞蹈教育課程。 學校(1980)－一個表演藝術學校，提了學費低廉的舞蹈、鋼琴及武術課程，每期學生超過250人，其中有許多來自中國城社區。 劇坊 (1988~)－一個專業的，獲得媒體及雜誌高度肯定的表演場地，為支持著新一代的藝術家，提供了低收費的排練場地，並用以創作兩部半年一次的舞展系列：新舞步和伏耳傾聽。 陳學同舞蹈中心的足跡橫越三大洲，除了美國外還包括台灣、香港、中國和德國。本中心亦和許多地方有合作表演像是芝加哥、舊金山、馬里蘭州、邁阿密和佛羅里達、辛辛那提、亞歷桑那和華盛頓州的約翰甘乃迪中心。在過去幾年，本中心也和拉瓜地亞表演藝術高中的舞蹈有個特別顧問計畫。本中心最近參與甘乃迪中心的資源建立計畫。
陳學同舞蹈中心的歷史 陳學同舞蹈中心是由藝術總監陳學同先生於1978年創立，成為在美國數一數二的亞裔舞蹈組織，並提供專業場地給所有的現代舞的藝術家和團體。 本中心的宗旨是以舞蹈和表演藝術展現當代亞裔藝術文化；本中心的目標是以藝術來提升文化的融合，給與藝術家專業發展的機會，增加民眾參與藝術的機會，並提升觀眾的水準。 陳學同舞蹈中心自創辦至今三十年間見證了整個社會的成長，儘管在過去的三十年中也曾面對公衆對藝術支持的減少。在1980年，本中心搬遷其常駐地址至紐約中國城的心臟地帶。在其新家，陳學同舞蹈中心不僅創建了一所表演藝術學校，而且也為中國城及大紐約地區的藝術群體創建了一處專業的表演藝術場所。 陳學同舞蹈中心從一般大眾和私人機構所募得的款項與日俱增，包括國家藝術基金會(The National Endowment for the Arts)、紐約州藝術廳 (The New York State Council on the Arts)、紐約市文化事務局(The New York City Department of Cultural Affairs)、傑羅姆基金會(The Jerome Foundation)及瑪麗-弗萊格爾-凱瑞慈(the Mary Flagler Cary Charitable Trust)信託的支持。我們的成員包括五個全職行政人員，五個舞蹈團團員，而我們的董事會成員各來自不同專業領域包括藝術、財務和法律等。 從1982年起，陳學同舞蹈中心就已經開始致力於同當地社區的合作。通過其每年一度的兒童系列表演活動，本中心利用其位于中國城主場劇院的演出向當地的普通在校學生提供文藝表演活動，同時也向紐約市五個轄區範圍内的學校提供演出和教育交流活動。本中心的足跡遍及全國，並且通過利用其文化地域性及藝術項目成功地為城郊社區提供服務而贏得廣泛的肯定。 近期進駐表演的地方包括：喇媽媽劇坊La MaMa E.T.C(紐約市)、裘伊斯劇坊The Joyce Theater(紐約市) 、哥倫比亞學院附屬舞蹈中心The Dance Center of Columbia College (芝加哥)、邁阿密社區大學Miami-Dade Community College (邁阿密)、約翰甘乃迪表演藝術中心The John F. Kennedy Center for the Performing Arts (華頓盛DC)、林肯戶外表演中心Lincoln Center Out-of-Doors (紐約市)、台北劇坊Taipei Theater (紐約市) 、亞士得劇坊Theater Artaud (舊金山)、彩繪新娘藝術中心Painted Bride Arts Center (費城)。世界巡迴演出包括：2次歐洲巡迴表演、7次亞洲巡迴表演(包括中國、台灣和香港)。 在過去的五年中，透過與舞蹈劇院工作坊的行李箱基金Dance Theater Workshop's The Suitcase Fund的合作，陳學同舞蹈中心發展了亞洲藝術伴侶計畫Asian Arts Partners—一個集合了當代藝術家和文化領域的領導者來共同建立與西岸地區的同行間緊密的夥伴關係。亞洲藝術伴侶為美國的藝術家創造去亞洲旅行和教書的條件和交流機會，同樣也為當代来自亞洲不同國家的藝術家們創造來美國學習的機會。該項目力
建筑大师西扎的新作,是一个静谧细致的红色礼堂
建筑大师西扎的新作，是一个静谧细致的红色礼堂 葡萄牙建筑师阿尔瓦罗·西扎（Alvaro Siza）是 1992 年的普利兹克建筑奖得主，尽管年过 80，却仍有不少建筑新作。不久前我们就介绍了他在江苏淮安化工企业的办公楼和曼哈顿高档住宅楼 611 West 56th Street，都是西扎在当地的第一个项目。 西扎在巴塞罗那的小镇 Llinars del Valles 设计的礼堂有点像是他从前设计的消防站，红色的盒子一样的外形非常简单。这是西扎一贯的特征：外表看起来线条流畅克制，在屏幕上看上去远不如扎哈这样的设计师作品来得炫酷。但只有身处实地，并且走入建筑内部，才能体会其细腻和妥帖。 这座礼堂位于一块需要开发成城市公园的区域，周围有森林和溪流，选址在这里就想让代表着音乐的礼堂与自然有一种的融合。 礼堂像是各种盒子堆叠在一起，高低宽窄都不一样，没有任何的曲线或纹饰，显得大方典雅。红砖砌成的房子在绿色的环境里非常明显，在阳光的照射下，不同侧面的颜色也都有深浅的变化，并随着光影角度的变化而变化，很静谧。
红砖深浅相间，上面印出了制造商的名字，有历史感。
最高的方块下面是可容纳 300 人的礼堂，它是整个建筑的中心，有 3 层楼。二楼可以观景，负一楼有技术用房和储藏室。旁边的 L 型的建筑以半包围的方式环绕着礼堂，更衣室、排练厅和仓库则安置在其中。 室内大面积使用了白色，白色的墙面和天花板，让空间变得开阔。浅灰色的座位和窗帘搭配浅棕色的木地板，维持着简洁自然。建筑的颜色和外形都不复杂，让人静下来 倾听音乐，也有着西扎建筑的特征“优雅又有着微妙的深刻意义的灵魂”。
《设计美学》复习资料(04026)
文档收集于互联网，已重新整理排版.word版本可编辑,有帮助欢迎下载支持. 艺术设计与美学复习资料 一、人名、成就、名言、作品 伽利略2——科学家。现代科学研究方法的奠基人 培根2——科学家。被誉为“自然大臣”；书籍《新工具》、提出“知识就是力量” 笛卡尔2——科学家。笛卡尔二元论逻辑 牛顿2——科学家。三大运动基本定律和万有引力定律 法拉第、麦克斯伟3——科学家。电磁理论 阿尔文·托夫勒4——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》 塞尚7——印象派画家。现代艺术之父 莫奈7——印象派画家。《阿尔让特依大桥》 修拉7——印象派画家。点彩画法；《大碗岛的星期天下午》毕加索7——立体主义画家。对现代设计影响最大的艺术家M. 金兹堡9——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》艾尔·利兹斯基30——俄国构成主义主要代表。海报《红楔子攻打白色》 康定斯基9、43——抽象表现主义画家，包豪斯教师 杜斯伯格28——“风格派”理论家、发言人 蒙德里安9、29——荷兰“风格派”核心人物，画家。《红黄蓝》系列油画
文档收集于互联网，已重新整理排版.word版本可编辑,有帮助欢迎下载支持. 里特维德29——“风格派”家具、建筑设计师。《红蓝椅子》鲍姆伽通16——德国哲学家。书籍《美学》 康德16——德国哲学家 黑格尔15——德国哲学家 彼得托齐纳16——捷克设计师，提出技术美学的概念 鲍列夫16——苏联美学家 泽姆佩尔16——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代设计理念形成的基础 约瑟夫·帕克斯顿21——“万国博览会”英国“水晶宫”的设计师 拉斯金23——英国艺术理论家。把造型艺术称为“大艺术”，设计称为“小艺术” 莫里斯23——英国艺术设计家、作家。拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）；设计史上第一次提出整体设计概念 穆特修斯、凡德·威尔德27——德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵 沙利文31、54、134——美国现代主义建筑大师。提出“形式服从功能” 斐迪南·保时捷32——电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫” 弗兰克·皮克34——30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席
辛辛那提当代艺术馆
辛辛那提当代艺术中心赏析
West 6th Street Walnut Street ——辛辛那提当代艺术中心研究 摘 要：扎哈哈迪德的辛辛那提当代艺术研究中心是当代建筑中比较成功的一个作品，本文通过对建筑的基本信息，表皮、体块、内部空间，交通流线以及材质与细部的分析对其做了简要的分析。 关键词:空间 材质 体块 地理位置与项目基本信息 这个项目的基地选址于美国的俄亥俄州辛辛那提市Walunt Street 与West 6th Street 的街口的街角处（39‘6‘9.72’‘N ， 84’30‘43.50’‘W ）。该地段较为繁华，周边的建筑多为综合 体或商务楼宇以及公共性建筑。该项目占地面积约为11,000平方 米，其中建筑的占地面积为8500平方米，容积率为7.9，展厅部 分面积约为17,000平方米，整个建筑高度约为25米，该项目于 1998年开始招标，2001年开始正式破土动工，并于2003年竣工， 现在是当地的的一个文化艺术展览中心。该项目的设计者为英国 的新锐女建筑师扎哈·哈迪德，在2004年她成为了第一位获得普 里茨克奖的女性建筑师。 设计师——扎哈·哈迪德 自从上个世纪六十年代以来，解构主义逐渐地开始成形，并且开始影响更 多的建筑建筑师的创作思维以及他们所设计的建筑作品。扎哈·哈迪德是其中的 一位非常新锐的建筑师，她的设计一向以大胆的造型出名，被称为建筑界的“解 构主义大师”。这一光环主要源于她独特的创作方式。她的作品看似平凡，却大 胆运用空间和几何结构，充满流动感，在不同城市反映出自己的特质。将“扎哈 式”的建筑想象力———解构意味、没有统一样式、不确定性、连续的曲线式、 无重力的漂浮感、梦幻感觉等发挥到极致。从扎哈的多项设计作品的构思和表达 方面来看，她与众不同的伊斯兰文化背景显然弱于其所接受的英国式传统保守精神。但不可否认的是，她的性格之中还有着强硬、激越的一面，她的许多设计手法和观念似乎是在被阿拉伯血统中的刚劲精神热烈地鼓舞着勇往直前。与此同时，她也在一些“随形”和流动的建筑设计方案之中流露出贴近自然的浪漫品位。 在扎哈的作品中，我们能够发现一种挑战静态、惰性和自闭的理念，倡导在环境上延续文脉、与周围群体互动, 在美学上充满动态的建筑观。这种先锋观念一直活跃于当今的建筑界。英籍女建筑师扎哈·哈迪德( Zaha Hadid) 就是这种先锋建筑的推崇者和实践者之一。她对周围世界有着独特的视角和体验, 总是从人们意想不到的具有存在性之处创造出平面、空间与片断, 其作品带有强烈的空间欲望, 虽凌乱却又隐含有序的线条, 是动态和静态的完美结合体。这也是对哈迪德设计思想的简要概括。 扎哈独立设计的美国辛辛那提当代艺术中心是一幢8 层高的建筑，它像精巧的方盒一层一层搭建在玻璃底