最有名的京剧段落

最有名的京剧段落

那么最有名的京剧段落是哪几段呢，让我们一起来了解下吧。

最有名的京剧段落1、京剧：霸王别姬(折子戏);2、京剧：白蛇传.断桥(旦角折子戏);3、京剧：定军山(折子戏);4、京剧：贵妃醉酒(旦角折子戏);5、京剧：借东风(折子戏);6、京剧：金玉奴.洞房(旦角折子戏);7、京剧：空城计(折子戏);8、京剧：穆桂英大破天门阵(全剧);9、京剧：女起解(旦角折子戏);10、京剧：让徐州(折子戏);11、京剧：三堂会审(全剧);12、京剧：失子惊风(旦角折子戏);13、京剧：艘孤救孤(折子戏);14、京剧：文昭关(折子戏);15、京剧：西施(全剧选场01-——02);16、京剧：徐策跑城(折子戏);17、京剧：彝陵之战;18、京剧：辕门斩子(折子戏)。

关于京剧里面东西的名词解释工尺，戏曲音乐名词。

泛指戏曲曲谱上曲词右侧所注音阶符号。

我国传统民族音乐，以"合、四、上、尺、工、凡、六"等字作为音阶的符号，相当于西洋音乐的"56712345"。

习惯上把这些符号统称为"工尺"。

有的曲谱，曲词旁只注板眼(拍子)，不注工尺。

有工尺的曲谱，名为工尺谱。

板眼，戏曲音乐名词。

传统唱曲时，常以鼓板按节拍，凡强拍均击板，故称该拍为板。

次强拍和弱拍则以鼓签敲鼓或用手指按拍，分别称为中眼、小眼(在

四拍子中前一弱拍称头眼或初眼，后一弱拍称末眼)。

合称板眼。

指在唱句与唱句之间，唱段与唱段之间的间奏音乐。

唱句与唱句之间常用小过门儿，唱段与唱段之间常用大过门。

但由于板式不同，亦有不少例外，并无固定模式。

挂儿，京剧音乐名词。

挂儿是"过儿"的谐音，专指在唱段与唱段之间的大过门，一般多指华彩的间奏音乐。

在唱句与唱句之间的小过门不称挂儿。

垫头，京剧音乐名词。

指在乐汇与乐汇间起搭桥作用的旋律称为垫头或小垫头，亦名桥。

垫头旋律较短，一般只有二、三拍，起前后衔接作用。

行旋，京剧音乐名词。

指在演员表演动作或对话、独白时的衬托音乐。

行旋多为曲牌或简单旋律的反复演奏，主要起烘托气氛的作用。

调门，指演员歌唱时的音高。

凡用弦乐器伴奏，都根据演员嗓音的高度自由定调。

京剧调门，一般以正宫调为适度，最高的唱乙字调，最低的凡字调，俗称趴字调。

同一剧中，两个主要演员音高不同，有时互相迁就，有时临时长(提高)调门或落(降低)调门。

调面，演员唱的音高与伴奏乐器(胡琴、笛子等)的音高相同，叫做调面。

意思是按照"调门"的表面歌唱。

调面系针对调底而言。

在一般情况下，演员都唱调面。

调底，演员唱的音高比伴奏乐器(胡琴、笛子等)的音高低八度，叫做调底。

意思是按照调门的底音歌唱。

调底系针对调面而言。

京剧的某些唱腔，如娃娃调的腔调经常翻高，如将调门定高，演员嗓音不及，如将调门定低，乐器音量有过小，乃采用调底的唱法，把乐器定高八度，演员以低八度的音来歌唱。

定弦，指弦乐器(胡琴、阮等)定"调门"的高低。

一般都以笛子作为定弦的标准。

乙字调，京剧音乐名词。

工尺谱所用调门之一。

定弦时，以笛子小工调的"乙"音(开启第五孔，吹高音)，定胡琴的"工"音(西皮调外弦的敞弦)。

乙字调为京剧的最高调门。

京剧根据笛的音高定胡琴的调门，西皮外弦与笛正宫调的工音同高的称为正宫调。

比正宫调高出一度的称乙字调，高出半度的称工半调，比正宫调低一度的称六字调，低半度的称六半调，低二度的俗称趴字调。

工半调，京剧调门之一。

略高于正宫调，略低于乙字调。

定弦时比照笛子的正宫调定音而略升高。

软工调，京剧调门之一。

略低于正宫调，而较六字调稍高。

定弦时比照笛子的正宫调定音而略降低。

六字调，京剧调门之一。

定弦时，以笛子小工调的"六"音(六孔全闭，吹高音)，定胡琴的"工"音(西皮调外弦的敞弦)。

六字调为京剧中低于正工调，高低适度的调门。

趴字调，亦作扒字调。

京剧调门之一。

凡低于六字调一度以上的统称趴字调。

走边，"走边"的来源一说源于晋剧《白虎鞭·走边》中的舞蹈身段;一说是因为凡走边的人物因怕人看见而多在墙边、道边潜身夜行，故而称"走边"。

一般来说，《恶虎村》的黄天霸走边最难。

《夜奔》的林冲走边最累，《蜈蚣岭》的武松走边最吃功夫。

趟马，由于京剧中多以马鞭来代替马，或作为骑马的象征，因此

凡手持马鞭挥舞着上场后运用圆场、翻身、卧鱼、砍身、摔叉、掏翎、亮相等技巧连续做出打马、勒马或策马疾驰的舞蹈动作的组合就是京剧的趟马。