波德莱尔

66、波德莱尔：

（1）波德莱尔作品：

①波德莱尔散文诗集：

《人为的天堂》、《巴黎的忧郁》

②波德莱尔评论文章：

《浪漫派的艺术》、《美学珍玩》

③波德莱尔诗集：

《恶之花》是代表作，也是西方诗史象征主义诗歌奠基作。除代序《致读者》共分六章：《忧郁与理想》写诗人想在对美的追求和爱情陶醉中排除忧郁，但是失败；《巴黎风光》写诗人脱离精神世界，去观察现实，但失望于现实的丑恶与悲惨；《酒》是穷人的睡眠，孤独者的安慰，使人飘飘然，是“人工天国”的幻境；《恶之花》揭示酒只能骗人，不能解决问题，于是向往“放荡”和“死神”；《反抗》写诗人绝望而反抗，向魔鬼祈祷；《死亡》写诗人无助中只得向死亡寻求解脱。《恶之花》使法国诗歌在此走出国境，波德莱尔因此被誉为“诗人之王”。

（2）波德莱尔地位：

①19世纪中叶法国著名诗人、美学家、文学评论家。其诗集《恶之花》为欧美诗歌开辟新时代，被誉为象征派先驱。

②其地位除源自其诗歌创作现代性，也源自其诗歌理论方面：

A、波德莱尔的“非功利性”：

对功利主义艺术观激烈抨击，认为诗除了自身外没有也不可能有其他目的。艺术应远离哲学与教诲，反对在创作中进行政治、宗教、道德等功利主义说教，主张“为艺术而艺术”，上承浪漫主义作家戈蒂耶、爱伦·坡，下启唯美派王尔德。

B、波德莱尔的“审丑论”：

主张“恶中掘美”，但非从道德角度说恶为美，而是从美学角度说“恶”东西可为艺术上的美，恶中有美，要从中发掘，则不能回避丑恶。只有回避而不敢正视丑恶才会有有害作品，不存在敢于写丑而成为不道德的作品。其“恶中掘美论”是对浪漫主义空洞纯情的一种矫正，与所谓“病态”的自然主义文学思潮息息相通。

C、波德莱尔的“感应论”：

是其诗歌理论核心，其一认为世界是“一部象形文字的字典”，其中万事万物存在一种神秘的“感应”关系；其二由对世界上述看法出发提出：诗人是世界的翻译者，不是去创造象征而是去体验和发现象征。诗人不应满足于事物表面现象和意义而只对其作简单摹仿、再现，而应深入到神秘世界内部，达到内在与外在高度契合，所以，其“感应论”即象征主义的坚实理论基石。

③波德莱尔被称为“象征主义先驱”，不仅因其《恶之花》提供了最早蓝本，更因其“感应论”为象征主义创作提供了理论依据，19世纪后期象征主义诗人马拉美、魏尔伦、兰波均出于此。波德莱尔第一个矫正了前浪漫主义直白浅露之弊。