从法国电影看法国人文艺术

从法国电影看法国人文艺术

欧阳衡茜，叶佩煦，王佳鑫

（北京四中高二3班指导教师：张恩）

摘要：电影通常是民族文化的缩影。大量查找了法国电影的相关介绍,包括它发展的不同时期、不同流派以及不同导演迥异的风格，选择了具有代表性的四部电影《这个杀手不太冷》、《两小无猜》、《天使爱美丽》、《蝴蝶》，通过详细的分析这四部电影，初步体会法国的人文艺术特点。

关键词：浪漫；人文主义

1 引言

电影是一种源于生活却又高于生活的艺术表现方式，就像文学一样，它集合了现实中最具代表性的情节。王家卫曾经指出，电影的意义在于将生活的镜子打碎，然后将碎片重新拼贴成另一面镜子。一部好的电影理论著作不是简单的影评呈现，也不是枯燥的学术名词的堆砌，最起码要超越纯粹视听感性，去思考整个人类文明的发展，因此我们在对电影创作的规律性总结和美学流派的梳理上，贯彻“人”的思维方式，体验、叙述、反思着人的生命行为。

2 法国电影简介

2.1 法国电影的历史

法国是最早发明电影的国家之一。里昂照相器材制造商A.卢米埃尔和卢米埃尔﹐L.两兄弟﹐在前人研制的基础上﹐于1894年制成了一种既可用于放映﹑又可用于拍片和冲洗底片的活动电影机(cinmatographe)﹐卢米埃尔用这种手摇的电影机拍摄了一些纪录日常生活情景的短片《工厂的大门》﹑《婴儿的午餐》﹑《火车到站》﹑《水浇园丁》等﹐于1895年12月28日在巴黎大咖啡馆首次公映﹐获得成功﹐这一天被公认是电影诞生的日子。

梅里爱原是一位魔术师和戏剧导演兼演员。1897年﹐他在巴黎附近的蒙特勒伊建造了一个摄影棚﹐开始拍摄一系列的幻景片和神话片。他的摄影棚四壁和棚顶都用玻璃镶成。棚里有一个可移动的舞台﹐演员在舞台上演出﹐摄影机固定在舞台正面﹐靠日光拍摄。1907年起﹐百代在全国建立放映网﹐用租片制度代替出售影片﹐由此建立了一个从制片到发行﹑放映影片的全面垄断组织──“百代兄弟公司”。

1907～1908年世界经济萧条时﹐电影陷入第二次危机。为了摆脱这次危机﹐电影必须从改进质量着手。此时﹐电影技术已具备了放映长片的条件﹐可以用“高尚的”题材来吸引上流社会有钱的观众。1908年12月第一部艺术

影片《吉斯公爵被刺》拍成上映﹐获得法国文艺界的广泛好评。在法国﹐从此开始了拍摄文艺题材影片的时期﹐故事片长度增加到可放映一小时﹔从此影片被划分为长片﹑短片两类。为使观众了解故事情节﹐影片中开始穿插一些字幕说明﹐过去放映影片时专人在幕后解说的作法逐渐被淘汰。美国﹑意大利﹑丹麦和英国采取同样的作法﹐竞相拍摄“艺术影片”﹔“艺术影片”被认为是无声电影艺术的开始。

在第一次世界大战之前﹐法国电影除了艺术影片之外﹐成套的喜剧片和侦探故事片是另两种主要样式。

1910年前﹐法国电影以其创造性﹑艺术性和多样性而称霸世界。百代公司摄制的舞台纪录片﹑喜剧片和新闻纪录片控制了整个世界电影市场。1 910年后﹐因美国和德国影片的竞争﹐其霸权有所削弱﹐但法国影片产量仍居世界首位﹐在国外市场﹐法国影片仍占优势。直到第一次世界大战爆发﹐法国电影的霸主地位才被摧毁。由于战争﹐法国影片生产完全停顿。美国影片乃乘虚而入﹐占领了法国的电影市场。

第一次大战期间﹐为了宣传的需要﹐法国陆军部成立了陆军电影处。调集一批摄影师﹐拍摄战争新闻片和纪录片﹐发行电影新闻周报《战争纪事》。1915年后﹐西线战局比较稳定。一部分电影工作者复员退役。百代公司和高蒙公司又恢复了生产﹐拍了一些战争宣传片。

大战结束以后﹐由于好莱坞影片的竞争﹑国外市场的丧失﹐加上百代采取全面清理的政策﹐关闭了他经营的制片﹑发行机构﹐卖掉了掌握法国主要影院网的百代交易公司和万塞纳胶片厂﹐使法国电影濒于消亡的边缘﹐影片产量大幅度下降﹐影片输出几乎等于零﹐为了重振法国电影﹐德吕克﹐L.发起组织电影俱乐部的运动﹐并以他为中心创立了一个电影流派──印象派。

1923～1933年间出现了达达主义和超现实主义的先锋派电影。达达主义的电影没有主题﹐没有情节﹐纯粹是一种形式主义的游戏﹐追求奇异效果的怪诞表演。

有声电影的兴起和1929年开始的世界性经济危机﹐给予先锋派电影以双重的打击。

1934年后﹐由于对电影剧本的注意﹐产生了一系列现实主义的优秀作品。在人民阵线运动兴起后﹐又开始出现以工人和普通人为主人公的影片﹐促成了法国电影的复兴。

1950年以后﹐法国的故事片﹐大多质量平庸。制片商固守商业片的老套作法。导演常常被迫接受他们不想拍摄的题材﹐结果是大导演﹑名编剧﹑大演员﹐却很难发挥自己的聪明才智。年轻一代﹐要想在电影界有所作为更难。这时﹐法国影坛上出现的“新浪潮”冲击了这种局面﹐并对世界影坛产生了巨大的影响。

进入80年代以来﹐法国电影总的形势较为平稳。在制片业中出现了一股“复旧”的潮流﹐即重新致力于拍摄广大观众喜闻乐见的传统式电影﹐回到30年代“诗意现实主义”或50年代的道路上﹐以好故事﹑大明星﹑精心结

构的剧本和对话来迎合广大观众﹐对影片的商业性﹑娱乐性﹑通俗性予以更多的注意。一些曾极力反对商业电影﹑传统电影﹐致力于“探索电影”﹑“知识分子电影”或主张电影为纯艺术的导演﹐也程度不等地加入了这一潮流。

2.2 法国电影的主要特点

1. 多数取材于生活，浪漫主义。

2. 典型的法国人的幽默

3. 通常都是很缓慢，铺陈很久。

4. 主题晦涩，孤芳自赏，法国电影一个公认的“病”。

3 法国电影代表作赏析

3.1 《这个杀手不太冷》

3.1.1 整体感知

这是一个关于杀手和女孩的故事。莱昂已经40岁了，他是一名习惯独来独往的职业杀手，并且始终恪守着不杀女人和孩子的原则；而玛蒂达却只是一个普通的12岁的邻家女孩。这样的两个人的生活轨迹本互不相干，原来也不会有任何交集，然而只因后者不幸惨遭灭门之祸才令二人意外的走到了一起，并且在他们之间还产生了一种奇妙的化学反应：爱情。这乍看起来有些匪夷所思，毕竟两人的年纪相差太大，但细细一想，却又在情理之中。

莱昂虽然已年届中年，而且为人沉默冷酷、机智干练，但在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心，多年来离群索居的杀手生活令他倍感孤独与寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆龙舌兰。他把它当成自己的生命一样来培育，不知不觉，这盆绿色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一个自己。而女孩玛蒂达虽然年纪尚小，且看起来是那般的柔弱无依、楚楚可怜，但她的生活经历以及悲惨的特殊遭遇令她的性格变的非常的倔强任性、独立自主，而且还有着与年龄极不相称的成熟。莱昂对于她而言，固然是值得信赖与依靠的对象，而她对于莱昂而言，又何尝不是后者黑色生命中那缕突然出现的金色阳光呢？同是天涯沦落人，再加上长时间的相濡与沫，生死与共，于是这样两个有着同样孤独且渴望温暖的灵魂自然越走越近，最终擦出微妙的火花。

虽然莱昂最后为了救玛蒂达而牺牲了自己的性命，但他一定不会后悔爱上她。因为是她，让他重温了生活的乐趣，感受到了爱情的甜美，并且完成了对自身灵魂的救赎(他最终用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而玛蒂达呢，相信亦不会后悔把自己的初恋给了那个叫莱昂的中年男人，因为是他，让她得到保护