日本平面设计史
浅析福田繁雄作品艺术特色

福田繁雄是日本当代视觉设计大师,创作了大量的新式海报设计,其风格的多样性与幽默性一直使我们赞叹。
在设计界福田繁雄与岗特兰堡(德)、切瓦斯特(美)被誉为“世界三大平面设计师”。
福田繁雄被西方设计界誉为“平面设计教皇”。
福田于1932年生于日本东京,1956年(24岁)于东京国家艺术大学设计系毕业后,福田开始在其创作的作品中显示出独特的个性和观念,并借此开创出多种创作发展的方向和表现手法,成为当时较有名气的设计新秀。
1967年(35岁)即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展,随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为展出,并获得多项大奖。
福田还是日本平面设计师协会(JAGDA)副会长、国际平面设计师联盟(TADC)委员、国际平面设计师联盟(GAI)会员、英国皇家艺术协会(RDI)会员。
我不了解美术,也不了解图形设计,但是我从小就有些偏爱美术,这学期选了图形设计这门通识课很开心,也想多多了解关于设计方面的知识。
上课的时候,老师给我们展示了关于福田繁雄的一些作品,虽然大多是简单的图形、颜色结合,但是这图形的意义实在让人难以琢磨,待自己细细品味和听老师讲解后,才发现,原来他,很有才。
下面介绍一下关于福田繁雄的一些作品,然后根据网上收集的一些资料和自己的见解对福田繁雄作品的艺术特色进行一些分析。
左图:此图为《福田繁雄招贴展》,他将保持坐姿在台前的人,以四个不同视角,统一在同一平面里,用简单的线、面形成空间的矛盾。
以一块面作为视错觉的主体,以人物的动作朝向不同,搭配在四条边的位置,再配以黄色的面与黑色的人物对比,使整个画面产生强烈的视觉效果。
这种空间意识的模糊,在视觉表现上充满着独具特性的幽默感。
右图:福田用黑和淡紫着色,图中有两个人,一个是仰视的角度,一个俯视的角度,由此产生了视觉的悖论,从而带来视觉趣味。
两幅图中,福田利用人们视点的转换和交替,在二维平面上表现三维立体形态,但在三维形态中又显现出模棱两可的视觉效果,从而造成空间的混乱,产生了介于两种状态之间的空间状态,这就是矛盾空间的运用。
现代艺术设计简史第章—现代艺术设计在日本的兴起和发展

上图 丰田公司推出的C e l i c a 1600 双开门跑车, 下图 为60 年代晚期的英国 凯旋“S t a g”跑车。两 者在车身线条、前脸和 车灯设计上均十分相 似,但丰田车车身略短, 显得更为小巧紧凑。
三、提高日本艺术设计水平的措施
客观:
1. 派人到美国等西方国家学习,研究艺术设计及其未来发 展趋势,积极把握艺术设计动态。
武藏野美术大学建于1962年,前身是始于1929年的帝国美术 学校。藏野美术大学的空间导演设计学科设立于1985年,是从 1974年开设的艺术设计学科改名而来的一个新领域的专业。该学 科的范围主要涉及:剧场表现空间、产品展示空间、信息传达空 间、身体表现空间及时装流行等领域。武藏野美术大学是一所美 术造型教育的综合性大学。美术学科设有:日本画、油画、版画、 雕刻4个专业;设计学科有:视觉传达、工艺工业、空间演出、 基础设计、建筑和映像6个专业。为开拓新的领域,学校还新设 了艺术文化和信息设计2个专业,共计12门专业。
1951年,由日本政府邀请,美国政府派遣著名设计师罗 维来日本讲授工业设计,并且为日本设计师亲自示范工业 设计的程序与方法。
1952年,日本工业设计师协会成立,并举行了战后日本 第一次工业设计展览--新日本工业设计展。
1956年包豪斯运动创始人格罗佩斯访日。
3、成长阶段(20世纪50年代后期至 60年代初)
1947年,日本举办了“美国生活文化展览”。一方面介 绍美国文化和生活方式,另一方面以实物和照片介绍了 美国工业产品设计在英国工业设计协会和其他 活动。
恢复期
1949、1950年分别于横宾、神户举行“日本贸易博览 会”,“日本产业博览会”展出大量美国工业设计产品; 1949年在美国的帮助下日本工业标准颁布。
平面设计史

奥伯利· 比亚兹莱(Aubrey Beardsley,1872-1898) 奥伯利· 比亚兹莱是“新艺术”运动时期最重要的艺术家和插图画 家之一。他作品充满了强烈的主题,丰富的想象,对于当时被视为 禁忌的性的大胆描绘,使他被称为“新艺术”运动“疯狂孩子”。 他的插画充满了浪漫而神秘的气氛,黑白对比更加讲究,在他创作 最丰富、想象力最丰富的时候,却因为肺结核病去世,才26岁,是 整个设计运动无法挽回的损失。
阿尔丰斯· 穆卡(Alphose Mucha,1860-1939) 法国“新艺术”运动平面设计达到登峰造极地位的大师。他 的设计既具有鲜明的“新艺术”运动特征,也有强烈的个人 特点。他集中地、甚至夸张地运用以植物纹样为中心的曲线 为设计的手段,避免采用任何直线,色彩绚丽,有理性化的 典雅。美丽和性感的特点。他的海报成为社会收藏的对象, 影响越过法国边界,远及欧美各个国家。
单纯的黑白线条插图,充满了强烈的主题,丰富的想象.
亨利· 德· 凡· 威尔德(Henry Van de Velde ,1863-1952)
19世纪末比利时早期设计运动的核心人物与领导者,杰 出的设计家、设计理论家和教育家。威尔德一度成为德 国新艺术运动的领袖,并且是德意志制造联盟(Deutscher Werkbund)创始人之一。尽管他曾声称,他所有工艺和装 饰作品的特点都来自一个唯一的源泉,即“理性”。但 另一方面又坚持设计师在艺术上的个性,反对标准化给 设计带来的限制,威尔德的理论与实践,对比利时、德 国乃至欧洲的现代设计的发展都产生了很大影响。
平面设计师赫伯特· 拜耶(HERBERT BAYER) 现代平面设计师的奠基人之一,提出平面设计的3个原则 : 1.所有的创作设计必须依靠脑,心和手的合作达到。 2.先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感。
世界平面设计史

世界平面设计史19世纪上半叶字体设计上的重大发展⑴以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体的创造,出现简明而典雅的新字体系列。
⑵从古典的字体中进行提炼和改造,即所谓的“古董体”或者成为“埃及体”的发明和发展应用。
⑶无饰线体的发明和应用。
“卡斯隆旧体”1725年左右,卡斯隆根据17世纪末期荷兰常用字体进行改革,创造出新的字体,称为“卡斯隆旧体”。
艺术特点:字体简洁明快,具有典雅的风格,从而达到准确的视觉传达目的。
托马斯・科特利尔“十二线皮卡体”艺术特点:字体坚实、粗壮,基本上是长宽相等的方形字体,具有非常强烈的推广特点。
罗伯特・桑涅“肥胖体”艺术特点:字体的基础是罗马体,以增加宽度和以粗壮的线达到强烈的视觉效果,纵线笔画的宽度与字体的高度比例关系往往为1:2.5,有的甚至是1:2。
菲金斯“古董体”(埃及体)艺术特点:字体构造粗短、结实,具有浓厚的机械味道,富有强烈的现代气息。
“图斯坎”是古希腊文明的最早阶段。
艺术特点:字体花哨,利用饰线造成图案效果,非常具有装饰性。
“无饰线体”字体没有装饰结构。
艺术特点:威廉・卡斯隆首创,该字体由“埃及体”发展出来,字体朴实、简单、明了,传达功能强。
印刷与摄影印刷的革命蒸汽动力印刷机的发明和造纸机的改进极大降低了印刷成本,是印刷品有了大众化趋势,促进了各种平面设计的发展。
排版技术的机械化排版技术的机械化解决了手工排版速度慢、周期长,因此价格也相当的昂贵的印刷工艺上的瓶颈问题。
普及了资讯和文化,促进了商业的发展。
摄影发展①感光材料和感光技术的发展②摄影机械的发展摄影的发明约瑟夫・尼泊斯(法)“阳光腐蚀法”――在白蜡投影版上,让光线透过透镜照射在沥青感光层上,利用光线的强弱不同而导致感光程度的不同,通过冲洗等程序,利用酸液进行腐蚀,制成感光腐蚀版。
代表作:《安・布鲁斯红衣主教肖像》――世界上第一个没有通过人手从新描绘的辉煌摄影复制品,开创了摄影技术的先河。
路易斯・达贵尔(法)“达贵尔版”――技术核心是把白蜡改成感光度比较敏感的银版,把感光沥青改成碘化合物,通过蒸汽和银的化学反应形成碘化银层,再利用其进行曝光。
平面设计史

平面设计史平面设计都与图形或印刷有关, 所有二维空间中的、非影视的设计活动都基本属于平面设计的内容. 平面设计的概念随着时代的发展而不断变化第一章.现代平面设计之前的平面设计(★选择和填空)第一节.图形与文字一.图形:最早的平面创造,可以认为是古代的洞穴画和崖壁画,又称岩画。
最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
黑彩绘粗笔蛙形纹,或称变体人形纹,间作两大圆圈纹。
应为马家窑文化后期的陶器.二.文字世界上最古老的三种文字:一是5500年前的楔型文字(钉头文字)二是5000多年前的象形文字——圣书字;三是3300年前的甲骨文字。
第二节.标志、书籍、广告一.标志标志最早的形式表现为封泥、印章、印记。
二.书籍泥版书,这是世界上最古老的图书之一。
纸莎草书卷最早的版式设计。
我国唐朝时雕刻印刷的《金刚经》现存世界上第一部印刷书籍三.广告招牌和招徕市声为最早公告、告示牌主要以文字为主,只有简单的版式。
世界上最早的招贴广告雏形内容由文字构成.北宋时期济南刘家针铺的广告,是迄今为止发现的世界上最早的印刷广告。
大约在15世纪上半叶,德国人古登堡改进了中国人发明的活字印刷术,推动了与印刷业相关的平面设计的不断探索第二章.现代平面设计的开端第一节.新技术对平面设计的推动一.承前启后的字体设计1.法国的字体革新迪多字体2.欧洲现代体波多尼3.卡斯隆旧体及改造①以“卡斯隆旧体”为核心的一系列字体的创造。
②对古典的字体中进行提炼和改造.③无饰线字体的推广二.印刷和排版技术的发展木刻印刷技术是中世纪书籍、插图印刷的主要手段,到了约19世纪70年代则因为更先进的彩色石版印刷技术的出现而逐渐衰退从15世纪中叶德国古藤堡在欧洲发明活字印刷术以来,每一次印刷技术的发展都会引发字体设计、版面设计的变化发展,逐步推动平面设计进入了现代化的背景.三.摄影技术的介入约瑟夫·尼普斯法国人,发明了“阳光腐蚀”法,是最早的摄影技术的运用。
世界设计史

【框架】一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽(至19世纪初)(1)18世纪前的手工艺时代(2)工业革命时期的设计萌芽二:机械的早期工业化时代—设计思想发展(至20世纪初)(1)工艺美术运动和新艺术运动(重点)(2)国际现代主义和包豪斯(重点)(3)美国设计的兴起三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代)四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展(至今)(1)二次世界大战后的欧洲设计(2)美国工业设计(3)日本工业设计【设计风格大事年】〖设计萌芽以前〗中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色"罗马式" 以圆屋顶,弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大,单纯的崇高"16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨,协调的古典美学理想17世纪"巴洛克" 追求不规则形式,起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。
18世纪"洛可可"优雅轻快,非对称曲线,华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰•拉斯金,主要人物则是威廉•莫里斯。
这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。
《平面设计史》课件

02
古代平面设计
古代平面设计的特点
01
02
03
04
手工制作
古代平面设计主要依赖于手工 制作,使用的工具和材料比较
简单。
图案丰富
古代平面设计注重图案的表现 ,常常使用各种装饰性图案来
增加视觉效果。
文字简单
古代平面设计中的文字使用相 对简单,主要用于标注或说明
。
传播范围有限
由于技术限制,古代平面设计 的传播范围比较有限,主要依
当代平面设计正逐渐打破传统媒介的 限制,与其他艺术领域进行跨界合作 。这种合作方式能够激发设计师的创 意灵感,并创造出更具表现力和影响 力的作品。同时,随着数字媒体的普 及,平面设计的媒介也变得更加多元 ,能够覆盖更广泛的受众群体。
可持续性与社会责任
随着社会对环保和可持续发展的关注 度不断提高,当代平面设计也越来越 注重可持续性和社会责任。设计师们 开始关注环保材料和能源消耗等问题 ,力求在实现设计目的的同时,降低 对环境的影响。同时,越来越多的设 计师开始关注社会问题,通过设计作 品传达对社会问题的关注和思考。
平面设计史的发展历程
古代平面设计
古代的平面设计主要体现在石刻、金属制品、陶 器等物品的装饰和图案设计上,如古埃及的象形 文字、古代中国的甲骨文等,这些设计都具有浓 郁的地域特色和时代风格。
现代平面设计
20世纪初的欧洲和美国,现代平面设计开始崭露 头角。包豪斯设计学校等艺术流派的兴起,强调 功能性和理性主义的设计理念,对现代平面设计 产生了深远的影响。
古代平面设计的影响
对艺术发展的影响
古代平面设计的发展对艺术发展产生 了深远的影响,推动了艺术形式的演 变。
对文化传承的影响
对现代设计的影响
2023年平面设计史试题库

填空题(每题1分,共10分)1.英国旳“工艺美术”运动是由“工业设计之父”_(威廉•莫里斯__倡导旳。
)2.作为“新艺术”发源地旳法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一种是__(南斯市)_。
3.哥特式罗可可式)和日本艺术是新艺术运动旳三大源泉。
4.在现代主义设计运动中,体现最突出旳是德国,另一方面是__和荷兰。
(俄国)5.____是德国工业联盟旳奠基人和整个活动旳开创者。
(穆特修斯)6.20世纪初,就在德国现代主义设计迅速发展时,荷兰也出现了具有相似设计风格特性旳运动——_____。
(“风格派”运动)7.美国于20世纪30年代发明性地形成了一种风行美国乃至世界旳新设计风格——_____。
(“流线型风格”)8.装饰艺术旳历史渊源:对________、从老式艺术旳创新中获得创作灵感、舞台艺术旳影响、汽车设计样式旳影响。
(对埃及古代装饰风格旳借鉴)9.进入20世纪50年代,意大利旳设计形成了自己旳艺术风格。
这便是意大利吸取美国流线型而形成旳(“意大利线条”).10、_______被称为“后现代主义设计”理论旳真正奠基人,也是后现代主义建筑设计师旳代表之一。
(罗伯特·文杜1.英国19世纪下半叶发生旳“工艺美术”运动由威廉·莫里斯倡导宣传,英国旳文艺批评家和作家___作理论指导。
(罗斯金)2._____是西班牙新艺术运动最重要代表。
(安东尼·高蒂)3.______堪称19世纪末和20世纪初叶比利时新艺术运动最为杰出旳设计家、设计理论家和建筑家。
(亨利·凡得·威尔德)4.“新艺术”运动旳线条体现手法提成曲线和直线两派。
直线风格重要存在于英国北部苏格兰旳格拉斯哥,以___为代表。
(麦金托希)5._____是芝加哥学派最重要旳代表人物,对美国新艺术建筑作出了前无古人旳巨大奉献。
(路易斯·沙利文)6.1910月6日,穆特修斯在贝伦斯、威尔德等人旳倡导下,成立了德国第一种设计组织——_____。