论谢灵运和谢跳山水诗的异同

广东石油化工学院毕业论文题目(正题)：论谢灵运和谢眺山水诗的异同(副题):撰写时间：2013年12月9日至2014年4月30日论谢灵运和謝眺山水诗的异同广东石油化工学院高州师范学院311中文3班梁建艺[内容提要] 谢灵运和谢眺同为山水诗的代表性的诗人，谢灵运开创了山水诗这一流派，他是我国第一个山水诗人，谢灵运的山水诗富丽精工、典雅凝重；谢眺的山水诗语言流转圆美，呈现一种自然平秀、清新流丽的艺术风格！[关键词] 谢灵运谢眺山水诗异同谢灵运和谢朓是南朝著名山水诗人，灵运为元嘉之雄，谢朓为齐梁冠冕，他们对山水诗的走向成熟做出了巨大的贡献。

其审美心态、观览方式、审美好尚等各有不同。

历代研究者都十分关注其诗风的异同，并由此出发探求山水诗发展成熟的历程。

本文拟就“二谢”山水诗作一比较论析,以期深入确切把握各自的风貌神髓。

一、时代背景南北朝时期是中国诗歌史上又一个重要的发展阶段，传统文人士大夫向往山林隐逸生活的风气，相对安定的环境，江南明媚美丽的山水风光和士族文人游山玩水的悠闲生活，都为山水诗的兴起提供了客观条件。

南朝宋初的谢灵运由于政治的失意而优游山水并创作了大量的山水诗以发泄其忧愤，于是山水诗终于独立于玄言诗进而发展为一个全新的诗歌领域，并最终取代了玄言诗。

刘勰《文心雕龙·明诗》篇说[1]，“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋”，[1]对这一演变作了精到的摡括。

谢灵运与谢朓的人生有着相似的悲剧，但又有各自不同的特点。

谢灵运和谢眺都是作为东晋士族谢氏的一员,以家世和才华投身政治,最终又都被政治的漩涡吞没。

谢灵运出世时的谢氏家族，还是当轴士族，华丽的家族背景和自身的才华，造就了谢灵运狂傲自负的性格，在朝中不得志，却在当时的政治高压下负隅顽抗，终究未能摆脱被“诛杀”的命运。

谢眺出身于没落时的谢氏家族，谢眺身陷变幻莫测的政治环境中,谢朓表现为焦虑不安，恐惧害怕,进而想到全身远祸。

然而谢朓还是没有逃脱政治浊浪的裹挟, 沉浸在对家族往昔荣光的追缅中而不甘寂寞,希望以自己的才干获得高官厚禄,重建谢氏家族往昔的富贵荣华。

故而谢朓亦与谢灵运一样热衷仕途竞进,有很强的功名利禄心。

但谢朓性格比较软弱,处世态度苟且犹疑,惨烈的政治斗争、险恶莫测的政治环境使他产生很深的焦虑感，处处不得志，最终以悲剧结束了他年轻的生命。

谢灵运和谢眺的人生都是和谢氏家族有关系的，一个是在家族繁荣昌盛的时候诞生了，一个生活在没落时的谢氏家族，整天为重建谢氏家族往昔的富贵荣华而进行斗争！不同的时代背景成就了两位伟大的山水诗诗人！二、同样对山水进行描写但创作技巧不同谢灵运一生纵情山水，诗以山水为主，他的诗大部分作于他出任永嘉太守以后，谢灵运具有极为细腻的审美感受和出色的语言表达能力，生动细致地刻画出永嘉、会稽、彭蠡湖等地的山水的景色，明丽优美，情调开朗，给人以清新之感。

如《石壁精舍还湖中作》：昏旦变气势，山水含清晖。

清晖能娱人，游子憺忘归。

出谷日尚早，入舟阳己微。

林壑敛瞑色，云霞收夕霏。

芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。

披拂趋南径，愉悦偃东扉。

虑澹物自轻，意惬理无违。

寄言摄生客，试用此道推。

[2]这首诗描写了谢灵运从始宁的石壁精舍归来时傍晚泛舟巫湖的景色。

前六句叙写自己一天之内的观览历程：山中气候早晚不同，山中景色清新明媚，五彩缤纷，谢灵运乐而忘返。

林峦山壑之中，开始敛聚着沉沉暮色，夜晚降临的时候，天边凝聚着淡云余霞；湖中的田田荷叶重叠掩映，密密的菖蒲稗草依偎交错；天色、湖光、荷花、水草，一切景物都在夕阳余晖的笼罩下明暗交错，清辉娱人，谢灵运的心情自是愉快欢悦。

最后四句写游览以后悟出的人生哲理。

这首诗结构紧密，次第井然，语言工巧，笔触细腻，特别是对巫湖晚景的细致刻画，清新自然。

《石壁精舍还湖中作》是谢灵运的山水诗中的名篇，但不算佳篇，这个是因为谢灵运的山水诗通常采取“记游—写景—说理”三段式结构，单调而板滞，特别是谢灵运借山水以说玄理，更显得隔阂而迂拙。

谢灵运的代表作《登池上楼》反映了其山水诗的基本模式：潜蛟媚幽姿，飞鸿响远音。

薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。

进德智所拙，退耕反穷海，卧疴对空林。

衾枕昧节候，褰开暂窥临。

倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。

初景革绪风，新阳改故阳。

池塘生春草，园柳变鸣禽。

祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。

索居易永久，离群难处心。

持操岂独古，无闷征在今。

这首诗先写仕途失意的郁闷，次写春天美景，最后写归隐的愿望，虽然力图追求情景理三者和谐，但全诗毕竟不那么自然，这种“为文而造情”创作模式，也反映谢灵运创作的特点！由于结构的单调，语言过于过分雕琢，谢灵运的山水诗难免有堆砌、冗长、晦涩的弊病，特别是诗歌最后的玄言的尾巴，更影响了其山水诗的艺术效果，也成为了和谢眺山水诗不同的地方之一！谢灵运以游记的形式去描写山水，取景幽奇，多绝壁、连嶂、稠岭、峭岩、幽谷、孤屿等，景物与读者相当陌生，难以产生心理共鸣。

他之所以选择这类奇异景象，主要是想在探险猎奇的游览中聊以慰籍那孤独苦闷的心灵。

因为苦闷，他不断怀新寻异，发现山水奇境；因为孤独，取景意象陌生，远离世俗。

如“亮乏伯昏分，险过吕梁壑”的富春渚，“涧委水屡迷，林迥岩逾密”的绿嶂山，“跻险筑山居，披云卧石门”的住所，即使是深受后人称道的《登池上楼》也使用了“潜虬、飞鸿”的神奇之景。

谢眺的山水诗把日常习见的景物，随时地予以诗化，取景更趋丰富多彩。

景物取自身边生活，消除了接受者和景物的隔膜，景之于人亲切平易近人，如写人们熟视的黄昏之景，谢眺品味出了不同的风味，既有“余霞散成绮”的明丽，又有“日隐轻霞暮”、“日暮有重城”的苍茫，而那首闲暇之作《冬日晚郡事隙》则使黄昏之景更显平易近人。

此外，《落日怅望》、《晚登三山还望京邑》等诗都被诗人赋予了新的审美内涵。

其《落日怅望》见下：昧旦多纷喧，日晏未遑舍。

落日余清阴，高枕东窗下。

寒槐渐如束，秋菊行当把。

借问此何时，凉风怀朔马。

已伤慕归客，复思离居者。

情嗜幸非多，案牍偏为寡。

既乏琅琊政，方憩洛阳社。

[一般的事物，被谢眺赋予新的审美内涵，给以人新的美。

这就是谢眺和谢灵运的在创作中对景色的取材不同的导致两人同为山水诗代表诗人在创作技巧上所形成的不同之处！谢灵运取材于游记所遇到的景色，谢眺取材于日常生活中常见的景色而且还给平凡的事物赋予新的审美内涵。

三、同样对山水进行描写但手法不同谢灵运的诗注重形式美，富丽精工，善于运用多种修辞手法，把诗歌的声色之美提高到了空前的程度,形成“才高词盛,富艳难踪’的风格,在炼字、对偶、声韵等方面,表现出非凡的创造力。

谢灵运被后人奉为山水诗不桃之祖,在字词冶炼上,是有着代表性的。

谢灵运诗如人化境的炼字艺术,在动词的使用上有多方面的体现。

如《过始宁墅》诗“白云抱幽石,绿簇媚清涟”两句,“抱’、“媚’二字采用了拟人化的手法,自然贴切、神韵独具,“自是古诗中句眼”((采获堂古诗选》)。

又例如《登池上楼》注重遣词造句，运用排偶，比兴典故。

其《登池上楼》见下：潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。

薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。

进德智所拙，退耕力不任。

徇禄反穷海，卧疴对空林。

衾枕昧节候，褰开暂窥临。

倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。

初景革绪风，新阳改故阴。

池塘生春草，园柳变鸣禽。

祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。

索居易永久，离群难处心。

持操岂独古，无闷征在今谢朓的诗,体物精细,工整流丽,这与其诗作中对偶句的大量使用存在紧密联系，以《晚登三山还望京邑》为例，“余霞散成绮，澄江静如练”采用了对比手法，一是色彩对比：绮红练白，红白相衬，对比鲜明。

二是动静对比：霞动江静，动静相谐。

也用了比喻的手法。

把霞比作绮，把江比作练，形象、生动、具体。

对偶的运用使谢朓的诗便于吟诵，富有音乐美；表意更为凝炼，抒情酣畅淋漓。

其《晚登三山还望京邑》见下：灞涘望长安，河阳视京县。

白日丽飞甍，参差皆可见。

余霞散成绮，澄江静如练。

喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。

去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。

佳期怅何许，泪下如流霰。

有情知望乡，谁能鬒不变？四、谢灵运开创了山水诗而谢眺发展了山水诗谢灵运所处于诗坛环境与魏晋诗人不同，南朝诗人更崇尚声色，追求艺术形式的完美，梁萧子显所说“若无新变，不能代雄”（《南齐书·文学传论》）[3]表达了这种新变的追求，当时诗坛玄言诗仍旧占有统治地位，谢诗能从玄言诗的桎梏中解放出来，将自然界的美景引进诗中，加强了诗歌的艺术技巧和表现力。

当人们读厌了那些“淡乎寡味”的玄言诗，而一接触到谢诗中那些山姿水态与丽典新声时，自然会感到鲜丽清新、自然可爱。

“为文真于性情，尚于作用，不顾词彩而风流自然”。

排章用句字字斟酌，经营安排，以此而能达于自然，这正是谢诗的过人之处，也是他开启新诗风的关键所在。

谢灵运在山水诗方面的成就与魏晋之后隐逸之风有着十分密切的关系，在中国士大夫的传统观念中，山林隐逸总是与仕途对立的，在仕途失意后，纵情山水，肆意遨游，且“所至辄为诗咏，以致其意”。

徜徉于山水间，才能体道适性，舍却世俗之物累。

谢灵运是扭转玄言诗风、开创山水诗派的第一位诗人。

谢灵运第一次真正把山水当做审美和描绘的对象，并对自然的景物的特点进行了细致刻画，力求绘声绘色、形似逼真，对谢眺的永明体诗及后世的山水诗的发展都有重大的影响！晋宋以后，山水文学产生了，但多少还是会受到玄言诗的影响，总带点玄理。

小谢的山水诗则抒发了思想感情，玄言诗的影响已被消除殆尽，形成一种清新流丽的风格通过山水景物的描写来抒发情感意趣，做到了情景交融，他的诗歌创作体现了“好诗圆美流转如弹丸”这一审美观念，他把讲究平仄四声的永明声律运用于诗歌创作中。

因此他的诗音调和谐，读起来琅琅上口，铿锵悦耳。

沈约《伤谢眺》写道：“吏部信才杰，文锋振奇响。

调与金石谐，思逐风云上。

”[4]也说明了音调和谐这一特点。

谢眺还善于熔裁，时出警句。

受当时统治者的推崇，梁武帝萧衍说：“三日不读谢（朓）诗，便觉口臭。

”名重一时的刘孝绰也很推崇谢朓。

谢眺被称为齐梁诗坛的“首杰”，他发展了山水诗，并且很好地实践了新体诗的创作，既吸收了谢灵运细致与逼真的长处，又摆脱了玄言诗的影响，避免了谢灵运的晦涩和板滞的弊病，将精妙的景物描绘与诗人的主体情感和谐地统一在一起，达到了情景交融。

谢眺的山水诗较少繁辞冗句，言语流转圆美，不同于谢灵运的富丽精工，而呈现一种自然平秀、清新流丽的艺术风格。

如《入朝曲》“江南佳丽地，金陵帝王州。

逶迤带绿水，迢递起朱楼。

”既是一曲颂歌，也是一幅壮丽的图画。

不管是何种情感意趣，都可以借山川景物来表现，而且达到情景交融的境界。

纵观山水诗的历史，谢灵运是中国历史上伟大的诗人，是山水诗派创始人、第一个大量创作山水诗的诗人，诗与颜延之齐名，并称“颜谢”。

其诗充满道法自然的精神，贯穿着一种清新自然恬静之韵味，一改魏晋以来晦涩的玄言诗之风。

谢眺在谢灵运的山水诗的基础上，很好地发展了山水诗，形成了属于自己的永明体，给山水诗做出了贡献！谢灵运和谢眺前后继起，大力创作山水诗，为山水诗的产生与发展作出了重大贡献。