十九世纪民族主义音乐

十九世纪民族主义音乐

民族主义音乐出现于19 世纪30 年代至20

世纪初叶。代表国家：东欧的捷克、波兰、匈牙利和北欧的挪威、芬兰、俄罗斯。由于这些国家政治上长期遭受异国的垄断、民族不独立、经济受压迫，随着西欧资本主义进步思潮的的广泛传播和民主运动的蓬勃发展形成了民族主义音乐诞生的土壤。

民族主义音乐的特点：

1．

具有民族进步的世界观，怀有强烈的爱国主义精神和民族自豪感；

2．

继承和借鉴西欧古典主义和浪漫主义音乐的优良传统和创作成果；

3．

强调在自己的创作中采用民族的题材内容，反映民族历史事件和现实生活。

代表人物：俄罗斯的格林卡、强力集团、柴科夫斯基、捷克的斯美塔那、德沃夏克，挪威的格里格。

民族乐派与浪漫主义既有联系又有区别：时间段相同

1．形成的社会历史环境各异；2.主流思想倾向不同；3.艺术风格特征不同；

【俄罗斯】

俄罗斯代表人物一：格林卡【俄罗斯】（1804-1857）

格林卡音乐创作的特征由三种因素构成：俄罗斯民间音乐；俄国城市音乐文化的养分；西欧古典乐派和浪漫乐派的音乐成果。他把这三种因素有机地结合，既突出了音乐的鲜明民族风格，又使它建立在坚实的艺术技巧之上，从而把俄罗斯音乐提高到了前所未有的水平。俄罗斯音乐之父。

代表作：歌剧《伊凡·苏萨宁》歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》、管弦乐幻想曲《卡玛林斯卡亚》

“强力集团”作曲家：

巴拉基列夫、居伊、穆索尔斯基、里姆斯基—科萨科夫、包罗丁。

“强力集团”的名称来源于文艺评论家、文艺史家斯塔索夫的一篇题文章，其中称以巴拉基列夫为首的作曲家小组为“强有

力的小团体”。由于他们的成员有五名，人们又称他们为“五人团”，而他们则自称为“新俄罗斯乐派”。

这个创作集体的形成过程是：1855

年格林卡和巴拉基列夫相遇，不久又同斯塔索夫相识，他们在艺术观上很相投。1857年格林卡去世后，巴拉基列夫、居伊和穆索尔斯基在达尔戈梅日斯基家聚会。最后，

1862 年包罗丁也加入进来，于是“五人团”正式形成。

特点：

1．他们都生活在本世纪19 世纪60

年代废除农奴制前后俄国社会活动高涨的环境中深受革命

民主主义哲学美学思想的影响；

2．他们都敬仰格林卡，立志继承和发扬其优良传统，推进俄国音乐的发展；他们热爱和钻研俄罗斯民间音乐，从中吸取滋养，使自己的创作具有鲜明的民族性，深刻表现俄国人民的生活、思想和情感；

3．他们尊重西欧古典乐派和浪漫乐派的成果，关注音乐与文学、诗歌、戏剧、美术的紧密联系，提倡音乐的思想性、标题性、形象性和通俗性；

4．他们反对墨守成规的学院派习气，主张创新和风格独特；5．他们喜好将异国与俄罗斯风情作对比性描写，以此扩大

和丰富音乐的色彩和表现力。

俄罗斯代表人物二：穆索尔斯基【俄罗斯】（1839-1881）

代表作：歌剧《包里斯·格杜诺夫》、交响音画《荒山之夜》、钢琴套曲《展览会上的图画》

特点：揭露社会黑暗、反映人民疾苦的批判现实主义倾向，在艺术风格上有浓郁的俄罗斯民族特征、音乐语言上大胆创新。对后人有深刻影响。

俄罗斯代表人物三：柴可夫斯基【俄罗斯】（1840-1893）创作分期：

早期：60年代中期至70

年代中期。代表作：第一交响曲《冬日的梦幻》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、《第一钢琴协奏曲》

中期：1876年至80 年代后期，代表作：《第四交响曲》，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、庄严序曲《

1812 》

晚期：80年代末至90

年代初，代表作：《第五交响曲》《第六悲怆交响曲》舞剧《睡

美人》《胡桃夹子》

柴科夫斯基同“强力集团”作曲家之间的区别：

1．“强力集团”成员们突出历史题材和神话传说，更注意采用农村民歌素材，其风格较为纯朴粗犷；

2．柴科夫斯基在题材内容和艺术形式上更加多样化，不局限于表现俄国题材，不拒绝任何体裁和形式，吸取了俄国城市民间音乐的音调，借鉴了西欧古典乐派和浪漫乐派的音乐成果，更加文明高雅。

3．柴科夫斯基的音乐更注重人内心情感的体现。柴科夫斯基的音乐有两个最鲜明的特征：一个是深刻的抒情性，另一个是强烈的戏剧性。

【捷克】

捷克音乐代表人物一：斯美塔那【捷克】（1824-1884）

斯美塔那致力于复兴民族文化职业，创办民族歌剧院，亲自指挥演出创作民族歌剧。1874年起两耳失聪。

代表作：捷克民族歌剧《被出卖的新娘》、交响诗套曲《我的祖国——伏尔塔瓦》

捷克音乐代表人物一：德沃夏克【捷克】（1841-1904）

中期：1873年起日益关注音乐的民族风格，代表作《斯拉夫舞曲》《斯拉夫狂想曲》

晚期：90年代起属创作晚期，而艺术则达到高峰阶段。代表作：第九交响曲《自新世界》、歌剧《水仙女》

德沃夏克的创作同他的前辈斯美塔那相比，既有一脉相承的方面，也有不同之处：

1．作品的题材方面，斯美塔那突出捷克本土的历史和文化，而德沃夏克则从捷克扩展到整个斯拉夫民族；

2．从体裁范围来说，斯美塔那的创作领域主要是歌剧和交响诗，作品数量不算多，而德沃夏克涉及的领域很宽，作品数量很多，作有多部歌剧，特别突出的是大量器乐曲。

3．在音乐风格上，斯美塔那的捷克民间风味更浓烈，底沃夏克广泛吸取了斯拉夫和欧美音乐文化的因素，格调显得更高雅和更艺术化。二者的关系类似“柴”与“强”的关系。

【挪威】

格里格【挪威】（1843-1907）

早期：1858~1862代表作《e小调钢琴奏鸣曲》《F大调第一

小提琴奏鸣曲》

中期：1866~1885代表作《a小调钢琴协奏曲》《培尔.金特》、《钢琴抒情小品集1-3》

晚期：1885~1907代表作《钢琴抒情小品集4-10》、《c小调第三小提琴奏鸣曲》

创作特点：

1.格里格一生的思想和创作都和自己的祖国联系在一起。

2.作品艺术特色小巧精练、诗情画意、爽朗清新。他的作品大多属器乐小品，内容来自民族民间风俗生活、神话传说、自然风光、诗歌文学和个人体验。

世纪之交的音乐——法国印象主义、德奥晚期浪漫主义

印象主派代表人一：德彪西【法国】（1862-1918）

印象派的风格特征：

1．旋律渐渐丧失在音乐中的主导地位，变成简短、零碎的主题动机；

2．和声丰富色彩成为最重要的表现手段；

3．乐曲结构比较松散自由，段落界限比较模糊；

4．音乐织体丰富多彩，音响效果清晰丰满。