通俗的浪潮 美术教案
10通俗的浪潮
《通俗的浪潮》进门前先鞠躬，各位评委老师好，我叫xxx，感谢老师们在此聆听我的说课，今天我说课题目出自湖南美术出版社美术鉴赏中的第三单元《辉煌美术历程》第十课《通俗的浪潮》板书题目及写上自己的名字，本课主要使学生对美术作的雅俗有自己的判断，并多接触一些高雅的艺术，不断提高自己的审美鉴赏能力。
接下来我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重点与难点、教学方法、教学过程这几个步骤，来详细向大家讲解我对本堂课的主要安排,。
根据教材的分析，本堂课的教学目标是：①使学生了解大众文化和美术之间的关系。
还有对美术作品的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
②培养学生查阅历史资料，让学生认识美术作品中的雅与俗.③培养学生以审美之心来感受生活，看待社会。
根据学情分析，高中学生已有一定的美术感受力，但是对美术作品没有深入了解情况下，我确定的教学重点是; 了解大众文化和美术之间相互作用的关系。
如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
教学难点是; 让学生认识艺术的“雅”、“俗”。
为了把重点和难点讲的更加透彻,我再从教学方法上谈谈,在教学过程中，我会始终贯彻边导边教，学生边学边练，运用多种教学方法来讲授新知识，例如：运用多媒体演示法，展示上课是所用到的图片和视频、通过老师的讲述，启发学生思考问题，运用乐曲渲染与幻灯片结合，烘托课堂的气氛，学生之间分组讨论，交流彼此的想法和意见等。
多种教学方法与多媒体手段的运用，将情景教学与影片教学模式相结合，充分和学生互动，爱护学生的好奇心和求知欲，充分调动学生的积极性。
上课前,让学生带着大众文化与美术之的关系？。
如何看待艺术中的“雅”、“俗”等问题预习教材主要内容3-5分钟，找一位同学有感情的朗读教材中某一具体段落，然后幻灯片展示一组刘德华70年代与现在制作的海报，通过对比两幅海报，展开新的课程《通俗的浪潮》，吸引学生的注意力, 让学生在课间活动的繁闹中平静下来,接着，讲授新课，我会以学生感兴趣的话题为依据，复古典雅的音乐背景与幻灯片相结合展示课教材中的《牧女游乐园酒吧》、《月份牌香烟广告》《金陵十二钗仕女图》等一系列图片，老师提问这些图片反映了大众文化和美术有着怎样的关系，学生之间交流与互动，使学生了解大众文化和美术之间的相互作用、相互影响。
《通俗的浪潮》教学设计03
《通俗的浪潮》教学设计【教学时间】1课时【教学目标】1．了解通俗美术，拉近学生与现代艺术之间的距离；2．辨证地认识雅和俗，使学生树立正确的审美观；3．尝试涂鸦，激发学生的创造能力，培养学生的表现能力。
【教学重点与难点】涂鸦【教学过程】一、导入环节设问：你认为艺术是什么玩意儿？（不需要学生给予既定答案，旨在引出通俗美术的话题）生：我就是艺术，模仿也是艺术。
雕塑，素描。
色彩，国画版画。
教师：今天我要用一种通俗的方式告诉你们，艺术是什么……艺术的第一种方式——电影《金鸡》海报；艺术的第二种方式——奇葩仙女王守英；艺术的第三种方式——小猫版蒙娜丽莎。
教师总结：艺术不一定高深莫测，艺术不一定正儿八经，艺术不一定高不可攀。
这节课，让我们张开双臂，一起迎接通俗的浪潮。
二、讲述新课环节（一）精英美术与通俗美术（欣赏蔡国强的烟花作品）师：在了解什么是通俗美术之前，先欣赏一段视频，这个人到底在干什么？生：沙画？水墨？。
师；万万没想到，艺术也能这么容易的表达，也能切合大众的审美！这种反映大众心理要求，为大众创作的美术形式，我们称它为“大众美术”，即“通俗美术”。
师：哪什么是精英美术？元芳你怎么看？生：被精英们赏识的艺术师：对了，这群精英会是谁呢？生：。
师：这群精英人物在中国古代叫做士大夫。
在外国古代叫做宫廷显贵，这些服务于少数人且专业性比较强大艺术形式就称作精英美术师：回过头来聊聊，生活中，你认为还有哪些是也是大众美术？生：商业广告，海报。
壁画。
时装、美容、雕塑、建筑、民间美术等师：大众美术，我们不得不提中国上海20世纪初的广告——月份牌年画，大家知道它画了什么么？师：商业经济发展以及印刷术的突破，上海的商品广告“月份牌年画”，取代了木板年画，画的都是当时很时髦的女郎，相当于现在的时装模特。
是用西方水彩画法来表现。
没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的欲望，虽然当时的文人认为这样的作品很“俗气”，格调不高，但很受老百姓的欢迎。
海浪美术教案图文
海浪美术教案图文标题：海浪美术教案图文教案概述：本教案旨在通过图文结合的方式，让学生了解海浪的形成过程，并通过美术创作表达对海浪的感受和想象。
通过此教案，学生将培养对自然的观察力、审美能力以及创造力。
教学目标：1. 了解海浪的形成原理和特点；2. 培养学生对海浪的观察力和表达能力；3. 提升学生的美术创作能力和审美素养。
教学准备：1. 海浪相关的图片和视频素材；2. 美术工具和材料，如画笔、颜料、画纸等；3. 学生的美术作品展示区域。
教学过程：步骤一：引入（5分钟）通过展示海浪的图片和视频，引起学生对海浪的兴趣，激发他们对海浪的好奇心。
可以向学生提问，询问他们对海浪的认识和感受。
步骤二：知识讲解（10分钟）通过简要的讲解，向学生介绍海浪的形成原理和特点，包括风力、潮汐等因素对海浪的影响。
可以使用图文结合的方式，让学生更好地理解和记忆相关知识。
步骤三：观察与讨论（15分钟）让学生观察真实的海浪图片或视频素材，并进行讨论。
引导学生观察海浪的形状、颜色、动态等方面的特点，鼓励他们描述和表达自己对海浪的感受。
步骤四：美术创作（30分钟）提供美术工具和材料，让学生进行美术创作。
可以要求学生根据自己对海浪的感受和想象，画出自己心目中的海浪图案或场景。
鼓励学生发挥创造力，运用不同的色彩和线条表现海浪的动感和美感。
步骤五：作品展示与分享（10分钟）让学生将自己的美术作品展示在指定区域，并邀请他们逐一分享自己的作品。
鼓励学生互相欣赏和评价彼此的作品，分享创作的心得和体会。
步骤六：总结与反思（5分钟）与学生一起回顾本节课的学习内容，总结海浪的形成原理和特点。
同时，鼓励学生反思自己的美术创作过程，分享自己的收获和困难，并提出改进的建议。
教学延伸：1. 鼓励学生进行户外实地考察，观察真实的海浪，并记录自己的观察结果和感受。
2. 组织学生参观海洋主题的美术展览或画廊，拓展学生的美术视野和艺术欣赏能力。
3. 引导学生使用不同的美术材料和技法，如水彩、油画等，创作更多样化的海浪作品。
第十课 通俗的浪潮-湘美版美术鉴赏教案
第十课通俗的浪潮-湘美版美术鉴赏教案导言湘美版美术鉴赏《通俗的浪潮》一书，是一本主要介绍中国美术发展历程中“通俗主义”时期的艺术作品及其鉴赏的教材。
本教案以此书为依据，结合学生年龄和学科能力，提出适合高中美术鉴赏教学的内容，并为教师提供一些教学建议。
教学目标1.了解“通俗主义”时期的艺术背景；2.熟悉“通俗主义”时期代表性艺术作品，包括画家、绘画风格；3.掌握“通俗主义”时期艺术表现手法和技巧；4.培养学生对美术作品的提问、观察、分析和鉴赏能力；5.培养学生审美情趣和审美能力。
教学内容一、课程大纲•湘美版美术鉴赏《通俗的浪潮》介绍；•“通俗主义”时期背景；•“浪漫积极主义”的兴起；•“通俗主义”时期画家、作品、风格介绍；•艺术表现手法和技巧；•作品鉴赏。
二、知识点展开1. “通俗主义”时期背景“通俗主义”起源于20世纪20年代初，并达到高峰于30年代中期。
这个时期，新文化及其建构与不断发展的浪漫主义思潮引发了中国美术界的一场浪潮，又称为新浪潮。
随着社会形态的转变，大量的城市人口和阶级意识的觉醒，新的民众文化也逐渐成为“通俗主义”时期美术的主题。
2. “浪漫积极主义”的兴起“浪漫积极主义”，是“通俗主义”时期美术特征的主要之一。
这种主义的核心是人性的悲观主义和对人性的不同考量；其关注点在于对人文关怀的表现，以及对人际关系的刻画。
许多画家在创作时将人性关怀与深刻的哲理相结合，以艺术的方式表达爱、思考和感性思维。
3. “通俗主义”时期画家、作品、风格介绍（1）陈逸飞：提倡以笔墨表现出情感色彩和微妙的神性，作品风格温婉委婉，颇具诗情画意。
（2）李仲生：尝试使用简明、光洁的线条，表达感伤、耽美和哲理，运用寓言与象征手法，带有浪漫的色彩。
（3）车辅林：有“小调性的散文式表现”之称，画作中充满对生活的关注和易感性的情调。
（4）龙炎：善于用淡而柔的笔墨讲述日常生活故事。
作品渲染浓郁的文学性情境和感性情感。
（5）张大千：画风偏重写意，表现爱与思考。
湘艺高中美术-美术鉴赏《3.10通俗的浪潮》
《通俗的浪潮》教学设计一、使用教材湘版高中《美术鉴赏》二、教学课题第三单元第十课《通俗的浪潮》二、教学时间1课时四、学情分析高中学生比初中学生具有更细致的观察能力和深刻的理性分析能力，他们已经不满足于平面化的粗浅的视觉欣赏，而更多的追求一种立体化的纵深探讨。
根据学生的这种学习心理，基于《普通高中美术课程标准》“面向学生的生活和发展”的要求，本课采取“走进生活、逐层引导、步步加深、拓展能力”的教学策略，引导学生通过关注身边的大众美术来考察美术与社会的关系，引发学生对大众文化中“雅”“俗”问题的关注与思考，从而帮助学生明辨“雅”“俗”，培养高雅的审美情操。
五、教材分析本课选自湘版高中《美术鉴赏》第三单元第十课《通俗的浪潮》。
这一课是继《各异的风土人情》之后，对美术与社会关系的又一次深刻探讨。
本课是有关大众美术作品的欣赏教学，教材内容主要是谈大众文化中所涵盖的美术作品，大众文化对现代艺术的影响，如何看待艺术中的“雅”与“俗”，使学生了解社会环境孕育下的各种大众美术，给学生一双慧眼，明辨雅俗，从而增强学生的文化审美能力。
六、教学目标 1.知识与技能：理解“大众文化”的内涵、特点以及与美术创作的关系；了解大众文化影响美术创作的一些主要途径和方式；学会理解和分析美术作品中的大众文化因素，从而更好地认识美术创作的多元化倾向。
2.过程与方法：让学生在判断思考，回答问题，讨论交流，比较分析，尝试动手等学习方法中，按“走进生活、逐层引导、步步加深、设计作品、拓展能力”的学习过程完成理解经济发展，科技与美术作品的关系。
3.情感态度与价值观：了解大众文化与美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
七、教学重点和难点重点：引导学生认识大众美术作品的表现形式，了解大众文化和美术之间相互作用的关系；如何看待艺术中的“雅”与“俗”。
难点：引导学生认识艺术作品的“雅”与“俗”。
10通俗的浪潮(教案)
课题：通俗的浪潮
总课时编号：10
课时：1课时
备课时间：
上课时间：
教材分析：
理解“大众文化”的内涵、特点以及与美术创作的关系；了解大众文化影响美术创作的一些主要途径和方式；学会理解和分析美术作品中的大众文化因素，从而更好地认识美术创作的多元化倾向。
针对大众的美术必须符合大众的趣味和价值取向，从作品的形式特征中往往可以发现这一点。
可以引导学生在作品中寻找那些符合大众趣味的特征。
为大众的美术往往不是纯粹的欣赏对象，同时还要具有某些实际用途，这些用途也在作品的形式中体现出来。
注意在作品中把它们发掘出来。
大众文化对高雅的精英艺术也产生了影响。
因此需要在这些作品中找出大众文化的因素，并分析那些艺术家运用大众文化的方式。
美术作品的根本是它的形式美感，引导学生以作品形式为中心，通过对美术作品的细致观察，进而发现其中丰富的文化内涵，获得更多的审美享受。
教学目标：
一、知识与技能
了解大众文化和美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
二、过程与方法：
对几件美术作品得以产生的社会情境、形式手法进行对比，引导学生从不同层面看待作品，并培养他们在欣赏美术作品时具有一定的问题意识。
三、情感、态度、价值观：
对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
教学重点：了解大众文化和美术之间相互作用的关系。
如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
教学难点：让学生认识艺术的“雅”、“俗”。
教学准备：
教师：教材、电子图片、多媒体教学设备
学生：教材、笔记本。
湘版高中美术鉴赏第三单元第十课《通俗的浪潮》教学设计
教学设计湘版高中美术鉴赏第三单元第十课《通俗的浪潮》一、教学目标：1、理解“大众文化”的内涵、特点以及与美术创作的关系；了解大众文化影响美术创作的主要途径和方式。
2、引导学生在分析、探讨、感受美术作品的过程中，理解美术作品中的大众文化因素，理解作品“雅”与“俗”的关系，从而更好地认识美术创作的多元化倾向。
3、通过鉴赏与实践体验，让学生进一步感受美术作品与大众文化的关系，对美术作品的“雅俗”之分有更深的理解，提高学生的审美判断力和鉴赏能力。
二、教学重点：美术创作与大众文化的关系三、教学难点：如何理解和分析美术作品中的大众文化现象四、教学方法：教法：启发——引导式教学方法。
学法：自主探究和小组合作学习相结合的学习方法。
五、教具使用：多媒体、练习纸、图画纸、马克笔六、教学过程：教学环节：情境导入、启发引导、合作探究、实践体验和展示交流五个环节。
（一）情景导入：课件展示一组明星照片（30年代至今）明星艺术照：用现代化的摄影技术拍摄的艺术照片并且运用了计算机的优化处理提问学生：刚才大家看到的是30年代至今各个时期流行的明星照片，你认为这些明星照属于艺术作品吗？（属于）找一张最喜欢的你会选哪一张？为什么？教师小结：这张照片中人物的装扮和艺术效果更符合我们这个时代大众的审美要求！更潮！随着时代的发展；摄影技术的普及和计算机的应用，艺术照更贴近我们的生活，每个人都可以按照自己的喜好去拍一组艺术照。
照相机的发明让摄影成为一种艺术形式，经济的发展让这种艺术形式大众化了，而大众的审美又对艺术创作产生了影响。
今天就让我们一起在美术作品中共同感受大众艺术的魅力，一起追逐通俗的浪潮。
板书：课题（二）启发引导：教师：所谓“大众文化”是指涉及面广，流行于一般大众的、通俗的艺术形式。
而对于美术作品而言我们可能会更多想到的是“高雅艺术”、“精英艺术”也就是被少数知识分子和贵族所欣赏的艺术。
例如我们在前面课中鉴赏到的宫廷画和早期的文人画文人画。
通俗的浪潮教学设计
通俗的浪潮———大众文化与艺术的关联武汉市青山区钢都中学蔡芸●教学目标1、知识与能力：本科以中国的月份牌和西方的波普艺术为具体探讨对象，理解“大众文化”的内涵、特点。
学会分析美术作品中的大众文化因素，从而更好地认识美术创作的多文化倾向。
2、情感态度与价值观：引导学生以独特的视角来欣赏月份牌和生活中的波普化的艺术特征，感受传统与现代文化相结合的魅力。
●学情分析随着社会的发展，一些贴近民众，为民众喜闻乐见的美术形式得到蓬勃发展，教材中列举了年画、剪纸、插画、版画、油画、招贴画等艺术形式供学生鉴赏，但是由于艺术表现形式太多，学生很难深刻体会大众文化的艺术内涵，因此，我从诸多艺术表现形式当中挑选出月份牌和西方的波普艺术，以小见大的形式为学生讲解。
●教学重点从月份牌和波普两种艺术中，理解“大众文化”的内涵。
●教学难点分析、归纳其中对于艺术的运用●教学过程一、课前准备教师在大屏幕上播放“优衣库kaws联名合作款”疯抢视频二、导入组织教学1、上课时，提问：“为什么会遭到疯抢？”“这种受大众喜爱、追捧的东西属于大众文化吗？”顺势出示课题《通俗的浪潮——大众文化与美术的关联》2、大众文化解释大众文化的内涵和特点（1)、出示中国美女和非洲美女对比，提问：“哪个美？”学生回答教师归纳：大众文化受地域影响，有通俗性的特点(2)、展示1983年的电影杂志，跟学生解释大众文化还有普及性、流行性、商业化的特点3、大众文化与美术表现形式（1）、展示课本中《闹龙舟》年画(2)、欣赏月份牌广告画，出示月份牌和现代商业广告的对比，提问：“商业广告发生了这么大的变化呢？你是怎么看待这一现象的。
”教师归纳：大众文化表现形式，随着社会历史的发展，时刻都发生着变化，同时经济、科技的发展刺激美术的发展。
(3)、展示课前教师将月份牌艺术处理的微客视频，重复复制得出一种新的美术表现形式，引出波普艺术的概念。
(4)、展示波普艺术家安迪.沃霍尔的代表作之一《玛丽莲梦露》分析欣赏。
湘艺高中美术-美术鉴赏《3.10通俗的浪潮》课件
连环画又称小人书，以连续的图画 叙述故事、刻画人物，这一形式题材广 泛，内容多样，是老少皆宜的一种通俗 读物。
连 环 画
像这种反映大众心理要 求，为大众创作的美术形式 就是“大众美术”。
《簪花仕女图》唐 周昉
生活中，你认为哪些可以称为大众美术？
海报、广告、室内设计、服装设计、建筑设计、民间工艺美术、漫画等等
人文画家的参与，促进
了大众美术在艺术形式
上的优雅化。这就是通
俗和高雅的交融，两者
都得到了发展。
《窥柬》陈洪绶
画中莺莺立于屏风前，正偷偷地读着张生给她的情书，那种紧张而兴奋的神态被刻画得淋漓 尽致。红娘从屏风后探出身来观看这一情景，她手指放在唇下，好奇地望着她的小姐，其调皮的 表情活灵活现。背景中四扇豪华屏风的绘制也别具匠心。第一幅是秋景，画一鸟独栖，暗喻莺莺 与张生相识前两人天各一方；第二幅是冬景，画雪里芭蕉，表现莺莺和张生相识后却不能相见的 相思之苦；第三幅是春景，画梅树上二鸟对语，借喻二人恋爱幽会时喜上眉梢的心情；第四幅是 夏景，画荷塘中双蝶飞舞，寓张生考中进士后和莺莺结婚。画面暗合《西厢记》中有情人终成眷 属的题旨。
1、大众的 审美观，随着社 会的发展，时刻 都在发生微妙的 变化。
2、经济、科 技的发展刺激了 美术的发展，如： 计算机的出现。
高中美术鉴赏（湘版）
第三单元 第十课
• 大众文化和美术之间的关系
什么是大众文化？
所谓大众文化，指的是涉及面广、流行于一般大众的艺术形式。 它的对立面是“高雅艺术”或“精英艺术”，也就是只被少数知识分子或 贵族所欣赏的艺术。大众文化的界定, 有这样几层含义: 一．大众文化是在工业社会随着文化进入工业生产和市场商品领域而产生 的新的文化现象, 带有浓厚的商业色彩。 二．大众文化以大众传播媒介为文化传播形式,以现代技术手段为文化生 产形式, 因此能够成为被大众广为使用的文化消费形式, 大众文化要按照市场规 律去运作。 三．大众文化以现代都市大众为主要受众, 大众文化成为现代都市大众普 遍的消费品。
第三单元第十课通俗的浪潮
通俗的浪潮教学目标：了解大众文化和美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
教学重点：了解大众文化和美术之间相互作用的关系。
如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
教学难点：让学生认识艺术的“雅”、“俗”。
教学过程：复习导入前一课学了中国民间美术的一些知识，现在再看一幅年画：《闹龙舟》。
它跟《门神》有没有区别？（门神是传统的母题，其形式和风格基本上是固定的，很少变化；《闹龙舟》反映的是当时社会的时尚、流行通俗的新事物，可以看到一些衣着入时的人在岸边观看赛龙舟活动。
）本课涉及的一些作品也带有年画的性质，因为流行很广；但不是那些完全传统的民间美术。
也就是说，本课探讨的是美术如何吸收通俗艺术、民间艺术的成分，或者说后者对前者的影响。
图片欣赏及讲解观赏讨论《金陵十二钗仕女图册·林黛玉》和《西厢记·窥柬》。
两幅画上有哪些民间或大众文化的因素？看书总结（教师提示：费丹旭和陈洪绶都是有名的画家，都创作版画插图。
大众文化的因素主要表现在：它们是流行很广的戏曲、小说的插图；印刷出版，广泛传播；采用比较工致的线条，这是文人画家不屑于用、认为“匠气”的手法；人物形象都是纤弱的女性，这是当时普遍流行的审美趣味，等等。
西厢记·窥柬（明代）陈洪绶明代晚期，中国古代版画的发展进入了一个繁盛时期，这与大批文人画家参与到版画创作中来是不无关系的，陈洪绶就是其中之一。
其中“窥柬”一幅尤为精彩。
画莺莺立于屏风前，正偷偷地读着张生给她的情书，那种紧张而兴奋的神态被刻画得淋漓尽致。
红娘从屏风后探出身来观看这一情景，她手指放在唇下，好奇地望着她的小姐，其调皮的表情活灵活现。
背景中四扇豪华屏风的绘制也别具匠心。
第一幅是秋景，画一鸟独栖，暗喻莺莺与张生相识前两人天各一方；第二幅是冬景，画雪里芭蕉，表现莺莺和张生相识后却不能相见的相思之苦；第三幅是春景，画梅树上二鸟对语，借喻二人恋爱幽会时喜上眉梢的心情；第四幅是夏景，画荷塘中双蝶飞舞，寓张生考中进士后和莺莺结婚。
最新10通俗的浪潮(教案)
10通俗的浪潮(教案)课题：通俗的浪潮总课时编号：10课时：1课时备课时间：上课时间：教材分析：理解“群众文化〞的内涵、特点以及与美术创作的关系；了解群众文化影响美术创作的一些主要途径和方式；学会理解和分析美术作品中的群众文化因素，从而更好地认识美术创作的多元化倾向。
针对群众的美术必须符合群众的趣味和价值取向，从作品的形式特征中往往可以发现这一点。
可以引导学生在作品中寻找那些符合群众趣味的特征。
为群众的美术往往不是纯粹的欣赏对象，同时还要具有某些实际用途，这些用途也在作品的形式中表达出来。
注意在作品中把它们开掘出来。
群众文化对高雅的精英艺术也产生了影响。
因此需要在这些作品中找出群众文化的因素，并分析那些艺术家运用群众文化的方式。
美术作品的根本是它的形式美感，引导学生以作品形式为中心，通过对美术作品的细致观察，进而发现其中丰富的文化内涵，获得更多的审美享受。
教学目标：一、知识与技能了解群众文化和美术之间的关系，对群众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅〞、“俗〞之分有自己的判断。
二、过程与方法：对几件美术作品得以产生的社会情境、形式手法进行比照，引导学生从不同层面看待作品，并培养他们在欣赏美术作品时具有一定的问题意识。
三、情感、态度、价值观：对美术的“雅〞、“俗〞之分有自己的判断。
教学重点：了解群众文化和美术之间相互作用的关系。
如何看待艺术中的“雅〞、“俗〞。
教学难点：让学生认识艺术的“雅〞、“俗〞。
教学准备：教师：教材、电子图片、多媒体教学设备学生：教材、笔记本复习导入图片欣赏及讲解学生看书导入分组讨论四、实践提高前一课学了中国民间美术的一些知识，现在再看一幅年画：?闹龙舟?。
它跟?门神?有没有区别？学生思考，教师总结本课涉及的一些作品也带有年画的性质，因为流行很广；但不是那些完全传统的民间美术。
也就是说，本课探讨的是美术如何吸收通俗艺术、民间艺术的成分，或者说后者对前者的影响。
欣赏讨论?金陵十二钗仕女图册·林黛玉?和?西厢记·窥柬?。
海浪奔涌小班绘画教案
海浪奔涌小班绘画教案
一、教学目标
1、学习表现海浪的基本方法；
2、了解颜色的运用方法；
3、提升小朋友的手工发挥创意的能力；
4、培养小班儿童的绘画能力。
二、教学内容
基础绘画技巧：颜色运用、线条描绘；
海浪造型绘制。
三、教学方法
1、讲解法
通过图片、实物等资源讲述海浪的形态特点，让孩子们了解海浪的基本形态。
同时为他们提供色彩方案，让他们学习如何运用颜色。
2、示范法
教师以示范的形式，手绘海浪的形态，让孩子们具体了解海浪的表现方法。
3、引导法
在孩子们绘画的时候，教师会针对每个孩子给予指导，鼓励他们发挥创造力，让他们自由发挥。
1、介绍海浪的特点；
2、讲解海浪的几何形态；
3、带领小朋友绘制海浪；
4、颜料运用演示；
5、让小朋友们自由发挥，绘制海浪；
6、展示小朋友们作品。
五、教学要点与难点
1、教学要点
了解海浪的特点、学习海浪的几何形态和线条描绘方式、学会如何运用颜料，提升小朋友的手工发挥创意的能力，培养小班儿童的绘画能力。
2、教学难点
海浪造型的描绘方式、颜料的运用方法。
六、教学评价标准
1、孩子们按照要求绘制海浪；
2、孩子们绘制的海浪形态准确；
3、孩子们的颜色运用配合得当；
4、孩子们的创意能力得到了发挥。
通过海浪奔涌小班绘画教案的学习，小班儿童能够学会如何准确表现海浪的形态，掌握颜色运用和手工发挥创意的方法，对培养孩子的绘画能力和手工技能，提高他们的审美能力具有重要的意义。
油画海浪的教案怎么写好看
油画海浪的教案怎么写好看教案标题：绘画海浪景观的艺术教案教学目标：1. 了解海浪景观的特征和表现形式；2. 掌握油画技巧，如色彩运用、画笔运用以及绘画构图；3. 培养学生观察和表达能力，提高他们的艺术创造力。
教学准备：1. 油画颜料、调色板、画布、画笔；2. 海浪景观的图片或多媒体展示设备；3. 教师准备好的示范作品。
教学步骤：引入：1. 向学生展示一幅海浪景观的油画作品，让学生观察作品并描述他们观察到的特征和表现形式。
2. 引导学生思考，探讨他们对海浪景观的印象以及如何用色、构图等元素表达这种印象。
展示技巧：1. 向学生介绍油画技巧，如色调的运用、画笔的运用以及绘画构图的基本知识。
2. 通过示范作品或多媒体展示，展示绘画技巧的实际应用。
实践练习：1. 学生观察海浪景观的图片或多媒体展示。
他们可以选择自己喜欢的一张图片作为参考。
2. 学生使用所学的技巧，设计并画出自己的海浪景观油画。
3. 教师在绘画过程中对学生进行指导和帮助，鼓励学生发挥自己的创造力和想象力。
分享与展示：1. 学生完成作品后，进行同学间的作品分享和欣赏。
他们可以分享绘画时的创作灵感，以及他们运用的技巧和创新点。
2. 教师进行评价和点评，并鼓励学生彼此学习和借鉴。
延伸活动：1. 鼓励学生搜集更多关于海浪景观的艺术作品，进一步观察和研究。
2. 学生可以通过创作连续的油画作品，表达海浪的不同状态和表现形式，以拓展他们的创作能力和想象力。
评估方法：1. 通过学生的作品、参与度和表达能力等进行评估；2. 学生之间的互动、合作以及展示时的表达能力等也可作为评估的参考。
教学反思：根据学生的实际情况和反馈，及时调整教学策略和方法，进一步提高教学质量和学生的学习效果。
第10课 通俗的浪潮
“雅”与“俗”本无固定的界定标准， 且“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转 换的。所以认识“雅”、“俗 ”之分，要善 于把握自己的立场做出自己的评价。
电影海报 老电影海报
电影海报 美国商业大片海报
第三单元
第十课 通俗的浪潮—— 经济的发展、科技与美术作品的关系
观赏两组不同时期的唱片封面，短短数十年唱片封面怎么 发生了这么大的变化呢？你是怎么看待这一现象的。
第十课 通俗的浪潮—— 经济的发展、科技与美术作品的关系
麒麟送子 （天津杨柳青年画 ）（清）
仕女游春 （天津杨柳青年画 ）（清）
大众文化与美术表现形式
活动建议 尝试用你所理解的大众文化元素给你的班级设计 一张参加全校运动会或文艺活动的海报。
画面中的人物有六七十年代中国人所特有的表征：全家福 合照、中山装以及中国人所特有的外貌特征：单眼皮、瓜子脸、 特定时代特定的呆滞表情。他的作品抓住了一个逝去的时代的脉 络，那种呆滞的表情和惊觉的目光仿佛冻结了中国人特有的心路 历程对年长者来说，这是一种回忆；对年轻人来说，这里有着某 种难以言传的神秘。
练习：欣赏下面的美术作品，谈谈作品中参考了 哪些大 众文化的元素。
《赤色的威胁 》 曾岳
第十课 通俗的浪潮—— 经济的发展、科技与美术作品的关系
20世纪50年代以来
20世纪50年代以来，美术家试图通过利用大众文化的
马尔圭特大学壁画 （1983）（美国）哈林
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练习：欣赏下面的美术作品，谈谈作品中参考了 哪些大 众文化的元素。
《 亚 威 农 少 女 》 毕 加 索
练习：欣赏下面的美术作品，谈谈作品中参考了 哪些大 众文化的元素。
海浪教案美术
海浪教案美术教案标题：海浪美术教案一、教学目标：1. 知识目标：通过学习海浪的形态和特点，了解海浪在自然界中的表现形式。
2. 技能目标：培养学生观察、分析和表达的能力，提高他们的美术创作水平。
3. 情感目标：培养学生对大自然的热爱和欣赏之情，增强他们的艺术鉴赏能力。
二、教学内容：1. 海浪的形态和特点：学生通过观察图片和实地考察，了解海浪的形态、颜色、动态和表现形式。
2. 海浪的艺术表现：学生学习不同艺术家对海浪的表现方式，如颜色运用、线条表现和质感创造等。
3. 创作海浪作品：学生运用所学的表现技巧和创作方法，创作自己的海浪作品。
三、教学过程：1. 导入：通过展示一些海浪的图片和视频，引发学生对海浪的兴趣，并让他们描述海浪的形态和特点。
2. 知识讲解：通过PPT或黑板展示，向学生介绍海浪的形态和特点，包括颜色、动态和表现形式等。
3. 艺术鉴赏：展示一些艺术家的海浪作品，让学生观察并分析其中的表现技巧和创作手法。
4. 创作实践：提供不同材料和工具，让学生根据所学的知识和技巧，创作自己的海浪作品。
5. 展示和评价：学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和评价，教师给予指导和肯定。
四、教学资源：1. 海浪的图片和视频资料2. 艺术家的海浪作品图片3. 不同材料和工具：颜料、画笔、画布、彩纸等五、教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现，包括对海浪形态和特点的描述、艺术鉴赏的分析和创作作品的完成情况。
2. 对学生的作品进行评价，包括对表现技巧、创意和表现力等方面的评价。
六、教学延伸：1. 组织学生参观美术馆或画廊，观赏更多优秀的海浪作品，拓宽他们的艺术视野。
2. 鼓励学生进行更多的创作实践，可以尝试不同的表现手法和材料，进一步提高他们的美术水平。
以上是一份针对海浪美术教案的基本框架，您可以根据具体的教学要求和学生的实际情况进行调整和完善。
海浪教案幼儿美术
海浪教案幼儿美术教案标题：海浪教案幼儿美术教案目标：1. 培养幼儿对海浪的观察和感知能力。
2. 培养幼儿对海浪的表达和创造能力。
3. 提升幼儿的美术技巧和审美能力。
教学重点：1. 观察和感知海浪的形态、颜色和动态特征。
2. 学习使用不同的绘画材料和技巧，表现海浪的形象。
3. 鼓励幼儿表达自己对海浪的情感和想象。
教学准备：1. 海浪图片、视频或实物。
2. 不同类型的绘画材料，如水彩颜料、彩色铅笔、蜡笔等。
3. 画笔、画板、纸张等绘画工具。
4. 幼儿适用的固体颜料或彩色纸。
教学过程：1. 导入（5分钟）- 展示海浪的图片、视频或实物，引发幼儿对海浪的兴趣。
- 向幼儿提问，引导他们描述海浪的形态、颜色和动态特征。
2. 观察与感知（10分钟）- 让幼儿仔细观察海浪的形态和颜色，并与他们之前的描述进行对比。
- 引导幼儿感受海浪的动态特征，如起伏、喷涌等。
3. 绘画准备（5分钟）- 向幼儿介绍不同的绘画材料和技巧，如水彩颜料、彩色铅笔等。
- 让幼儿选择自己喜欢的绘画材料，并准备好绘画工具。
4. 绘画实践（20分钟）- 鼓励幼儿使用选定的绘画材料，表现自己对海浪的印象和想象。
- 提供适当的指导和帮助，例如如何运用颜色和线条表现海浪的形态和动态。
5. 分享与展示（10分钟）- 邀请幼儿逐个展示自己的绘画作品。
- 鼓励幼儿分享他们对海浪的感受和想象，以及他们在绘画过程中的体验和困难。
6. 总结与延伸（5分钟）- 对幼儿的绘画作品进行简要评价，肯定他们的努力和创造力。
- 提醒幼儿继续观察和感知身边的事物，并尝试用绘画表达自己的想法和情感。
教学延伸：1. 鼓励幼儿观察和绘画其他自然景观，如太阳、树木等。
2. 组织幼儿参观美术馆或画廊，欣赏其他艺术家的海浪作品。
3. 制作海浪相关的手工艺品，如剪纸海浪、海浪拼贴画等。
教学评估：1. 观察幼儿在绘画过程中的参与度和专注度。
2. 评价幼儿绘画作品的表现力和创造力。
3. 收集幼儿对海浪的描述和表达，评估他们对海浪的观察和感知能力。
幼儿园海浪插画教案
幼儿园海浪插画教案
一、教学目标
1.了解海浪的基本概念和特点，认知海浪图形和颜色。
2.提高幼儿的手眼协调能力和色彩感知能力。
3.学会使用简单绘画工具，创作出具有表现力和想象力的海浪插画作品。
二、教学内容
1.海浪图片和文字资料，展示海浪的形态、颜色等特征。
2.绘画工具和材料：彩色笔、水粉笔、彩色纸、剪刀和胶水等。
三、教学过程
1. 导入环节
让幼儿听一首关于海浪的儿歌，了解海浪的基本概念。
2. 学习环节
1.展示海浪图片和说出相关的文字资料，让幼儿了解海浪的形态及其颜色等特征。
2.指引幼儿拿起纸和笔，跟着老师讲解的画法，练习画出不同形态的海浪。
3.材料准备充分后，幼儿可以用彩色纸剪出不同高度的海浪，再用不同颜色和笔触的彩笔和水粉笔进行填充。
4.沉浸式学习：带幼儿去户外或通过单独观看视频等方式，让幼儿亲自感受或查找信息，学习海浪的真实形态和色彩特征。
3. 着重点
1.强调画海浪的色彩搭配，画更具有立体感的海浪。
2.鼓励幼儿在画海浪的时候加入自己的想象和艺术创意，创造出更多样化的作品。
四、教学评估
1.观察幼儿的学习兴趣和主动参与意愿，及时调整教学策略。
2.对幼儿的画作进行定期汇总展示，表扬优秀作品。
3.通过沉浸式学习的方式，让幼儿自主采集信息，评估幼儿对海浪知识的掌握情况。
五、教学延伸
1.带领幼儿参观海洋馆等相关展览，扩展幼儿的视野和知识面。
2.创设更多类似的自然风景插画创作课程，培养幼儿的艺术素养和创新精神。
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课题：通俗的浪潮
课时：1课时
教材分析：
理解“大众文化”的内涵、特点以及与美术创作的关系；了解大众文化影响美术创作的一些主要途径和方式；学会理解和分析美术作品中的大众文化因素，从而更好地认识美术创作的多元化倾向。
针对大众的美术必须符合大众的趣味和价值取向，从作品的形式特征中往往可以发现这一点。
可以引导学生在作品中寻找那些符合大众趣味的特征。
为大众的美术往往不是纯粹的欣赏对象，同时还要具有某些实际用途，这些用途也在作品的形式中体现出来。
注意在作品中把它们发掘出来。
大众文化对高雅的精英艺术也产生了影响。
因此需要在这些作品中找出大众文化的因素，并分析那些艺术家运用大众文化的方式。
美术作品的根本是它的形式美感，引导学生以作品形式为中心，通过对美术作品的细致观察，进而发现其中丰富的文化内涵，获得更多的审美享受。
教学目标：
一、知识与技能
了解大众文化和美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
二、过程与方法：
对几件美术作品得以产生的社会情境、形式手法进行对比，引导学生从不同层面看待作品，并培养他们在欣赏美术作品时具有一定的问题意识。
三、情感、态度、价值观：
对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
教学重点：了解大众文化和美术之间相互作用的关系。
如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
教学难点：让学生认识艺术的“雅”、“俗”。
教学准备：
教师：教材、电子图片、多媒体教学设备
学生：教材、笔记本。