艺术教育与大学生审美情趣的培养

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艺术教育与审美素养的培养

艺术教育与审美素养的培养

艺术教育与审美素养的培养艺术教育是培养学生审美素养的重要途径之一。

随着社会的发展和人们对美的追求不断增强,艺术教育在学校教育中的地位也日益凸显。

艺术教育不仅能够培养学生的审美能力,还能够提升他们的创造力和综合素质,对于学生的全面发展起到重要的推动作用。

首先,艺术教育能够培养学生的审美能力。

审美是人们对于美的感受和评价能力,是人类独有的精神活动。

通过艺术教育,学生可以接触到各种形式的艺术作品,如绘画、音乐、舞蹈等,从而培养他们的审美情趣和鉴赏能力。

艺术作品中蕴含着丰富的情感和思想,通过欣赏和理解这些作品,学生可以提高对美的敏感度和理解能力,培养自己独特的审美眼光。

其次,艺术教育有助于提升学生的创造力。

艺术是创造的过程,而艺术教育就是培养学生的创造力的过程。

在艺术教育中,学生需要进行创作和表达,通过自己的想象和创造力来创作出独特的艺术作品。

这种创造过程培养了学生的独立思考和解决问题的能力,激发了他们的创新意识和创造潜能。

艺术教育不仅能够培养学生的艺术创造力,还可以在其他学科中发挥积极的作用,如培养学生在科学领域的创新思维和实践能力。

此外,艺术教育还能够提升学生的综合素质。

艺术教育注重培养学生的综合能力,包括感知能力、表达能力、协作能力等。

在艺术教育中,学生需要通过观察、感知和表达来理解和传达艺术作品,这培养了他们的感知能力和表达能力。

同时,艺术教育还注重培养学生的协作能力,通过与他人合作完成艺术作品,学生学会了团队合作和沟通交流的重要性。

这些综合素质的培养对于学生的综合发展和未来的职业发展都具有重要意义。

然而,当前的艺术教育仍然存在一些问题。

首先,艺术教育资源不均衡。

由于各地教育资源的差异,一些地区的学生无法获得良好的艺术教育。

其次,一些学校对于艺术教育的重视程度不够,缺乏专业的艺术教师和良好的教学环境。

再者,一些学生对于艺术教育的兴趣不高,缺乏对艺术的热爱和投入。

这些问题需要我们共同努力来解决,提高艺术教育的质量和普及程度。

教学中的艺术教育培养学生审美情趣

教学中的艺术教育培养学生审美情趣

教学中的艺术教育培养学生审美情趣艺术教育在学生的全面发展中起着重要的作用,其中培养学生的审美情趣更是艺术教育的重要目标之一。

通过艺术教育,学生可以培养对美的感知能力、审美欣赏能力以及创造力,从而提升他们的艺术修养和审美素养。

本文将探讨在教学中如何有效地培养学生的审美情趣,并给出一些建议。

一、艺术教育的重要性艺术教育作为课程体系中的一部分,对学生的全面发展具有以下几方面的重要作用。

首先,艺术教育有利于培养学生的美感。

通过艺术表现形式的学习和欣赏,学生可以提高对美的感知能力,培养对美的敏感性。

他们能够更加细腻地感受到身边的美,从而使生活更加有质感和情趣。

其次,艺术教育能够激发学生的创造力。

艺术是一种创造性的表达方式,通过艺术教育可以培养学生的创造力和想象力。

学生在艺术创作中可以尝试各种不同的表现形式和艺术技巧,从而激发他们的创新思维和创造潜能。

最后,艺术教育有助于提高学生的综合素质。

艺术教育涉及到很多方面的知识和技能,例如绘画、音乐、舞蹈等。

学生在艺术学习中需要进行创作、欣赏和表演等活动,这些活动综合了他们的感知能力、表达能力和协作能力,有助于提高他们的综合素质和综合能力。

二、教学中培养学生的审美情趣在教学中培养学生的审美情趣需要教师采取一些有效的教学方法和策略。

下面将介绍几种常用的方法。

1. 提供多样性的艺术体验教师可以为学生提供多种不同类型的艺术体验,如观看不同风格的艺术作品、参与各种艺术活动等。

这样可以拓宽学生的视野,让他们接触到更多不同类型的艺术作品,从而培养他们对不同艺术形式的兴趣和欣赏能力。

2. 鼓励学生的艺术创作教师应该积极鼓励学生进行艺术创作,给予他们充分的自由和空间。

学生可以通过绘画、音乐创作、舞蹈编排等方式表达自己的想法和情感,从而培养他们的创造力和审美情趣。

3. 创设艺术氛围教师可以在教学环境中创设艺术氛围,如贴上艺术作品的海报、布置艺术品展览等。

这样可以让学生在学习的过程中不断接触到艺术元素,潜移默化地培养他们的审美情趣。

浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用

浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用

浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用艺术教育作为大学生素质教育的重要组成部分,对大学生的全面发展和素质提升起着至关重要的作用。

艺术教育不仅可以丰富大学生的精神生活,培养其审美情趣,还可以提高大学生的综合素质,增强其综合能力,具有非常重要的教育意义。

以下将从几个方面浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用。

艺术教育可以培养大学生的审美情趣。

在当今社会,由于社会生活的节奏加快,大学生们的精神生活日益枯燥,对于一些优美的艺术作品及其背后的文化内涵了解的少之又少。

而通过艺术教育的学习,使大学生们能够接触到更多的艺术作品,了解到其中的美学知识,并培养自己的审美情趣和鉴赏能力。

审美情趣和鉴赏能力的培养,有利于大学生们进一步了解世界,认识美,热爱美,感悟美,从而丰富自己的精神生活,提高自己的审美素养。

艺术教育可以促进大学生的情感交流和情感管理能力的提高。

现代社会的大学生们在学习和生活的压力下,往往会产生一些情绪问题,导致自己在情感交流和情感管理中出现一些问题。

而通过参与艺术教育的学习,可以使大学生们在艺术作品中感受到丰富的情感体验,进而激发自己内心深处的情感,逐渐增强自己的情感交流和情感管理能力。

通过对艺术作品的感悟,大学生们可以慢慢学会用情感与他人交流,用理性解决情感问题,从而更好地理解自己和他人,增进人际关系。

艺术教育可以提高大学生的创造力和想象力。

在现代社会,对于大学生的要求越来越高,创造力和想象力成为了大学生综合素质中不可或缺的一部分。

而艺术教育的学习,可以激发大学生的创造力和想象力,使他们的思维更加开阔,学会用新的视角看待事物,学会从不同的角度思考问题。

通过艺术创作的实践,大学生们可以逐渐培养自己的创造力和想象力,开阔自己的视野,增强自己的创新意识,为未来的学习和工作奠定坚实的基础。

艺术教育可以帮助大学生们树立正确的人生观和世界观。

在如今竞争日益激烈的社会中,大学生们常常面临各种挑战和压力,需要有一种正确的人生观和世界观来应对困难和挑战。

学生艺术教育培养学生审美情趣的关键途径

学生艺术教育培养学生审美情趣的关键途径

学生艺术教育培养学生审美情趣的关键途径艺术教育在学生的全面发展中具有重要作用,培养学生的审美情趣是其中一个关键目标。

审美情趣不仅可以使学生对艺术作品有更深入的理解,还能影响其生活态度和价值观。

本文将探讨学生艺术教育培养审美情趣的关键途径,包括积极参与艺术活动、多元化艺术体验和师生互动。

一、积极参与艺术活动积极参与艺术活动是培养学生审美情趣的重要途径之一。

学校可以组织各种艺术类的社团活动,鼓励学生参与其中。

例如学校可以开设合唱团、舞蹈队等,让学生亲身体验不同形式的艺术表达。

此外,学校还可以组织艺术展览、戏剧表演等文化艺术活动,引导学生主动参与,培养他们的艺术欣赏能力。

二、多元化艺术体验多元化艺术体验也是培养学生审美情趣的关键途径之一。

学校应当提供多种类型的艺术课程,包括音乐、绘画、舞蹈、戏剧等,以满足学生的兴趣和需求。

此外,学校还可以与当地艺术机构合作,组织学生参观艺术展览、博物馆等,拓宽学生的文化视野。

通过多元化的艺术体验,学生可以感受到不同艺术形式的魅力,培养其审美情趣。

三、师生互动师生互动是培养学生审美情趣的重要方式之一。

教师在教学中应该注重培养学生的艺术兴趣和表达能力,激发他们的创造力与想象力。

教师还应该与学生进行良好的互动,提供有针对性的指导和反馈,帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品。

同时,学生也应积极与教师进行交流,提出问题和观点,促进艺术教育的深入开展。

四、注重艺术素养的贯穿性培养要培养学生的审美情趣,艺术教育不能仅限于艺术课程,还需贯穿于学生的日常学习和生活中。

例如,学校可以在其他学科中融入艺术元素,例如语文课上通过欣赏诗歌和文学作品,培养学生的文学素养;数学课上通过构建几何图形,培养学生的空间观念等。

通过这样的方式,可以使学生在不同学科中感受到艺术的力量,提高他们的审美情趣。

通过积极参与艺术活动、多元化艺术体验、师生互动以及注重艺术素养的贯穿性培养,学校可以有效地培养学生的审美情趣。

大学生艺术素养教育与审美情趣的培养策略

大学生艺术素养教育与审美情趣的培养策略

大学生艺术素养教育与审美情趣的培养策略艺术教育在大学生的成长中具有重要的作用。

它不仅可以培养学生的审美情趣,还可以提升他们的艺术素养。

然而,由于现代社会的多元化和信息爆炸,大学生在艺术教育方面面临着一些问题。

因此,本文将探讨大学生艺术素养教育与审美情趣的培养策略。

1. 了解学生的背景为了更好地开展艺术教育,学校应该先了解学生的背景状况。

这包括学生的兴趣爱好、文化背景、艺术经验等。

通过了解学生的背景,学校可以制定个性化的艺术教育计划,针对学生的需求进行教学。

2. 提供多样化的艺术教育课程大学可以开设多样化的艺术教育课程,包括音乐、舞蹈、绘画、戏剧等。

通过多样化的教育课程,学生可以有更多的机会接触和了解不同类型的艺术形式,从而培养他们的审美情趣。

3. 组织艺术活动和展览学校可以组织各种艺术活动和展览,如艺术节、音乐会、舞蹈演出等。

这些活动和展览不仅可以为学生提供欣赏艺术的机会,还可以激发他们参与到艺术创作中去。

学校还可以邀请艺术家来校园开展讲座和工作坊,与学生进行交流和互动。

4. 引导学生主动参与艺术创作学校应该鼓励学生主动参与艺术创作。

例如,可以设立学生艺术团体,提供创作平台和资源支持。

学生可以参与话剧社、合唱团、摄影协会等艺术团体,与同伴一起进行创作。

5. 融入艺术教育于其他学科艺术教育不应该孤立于其他学科之外,在其他学科中融入艺术元素,可以更好地提升大学生的艺术素养。

例如,在语言课堂上引入诗歌朗诵活动,在科学课堂上通过实验和模型展示等方式,融入艺术元素。

6. 利用现代科技手段提升教学效果现代科技手段为艺术教育提供了更多的可能性。

学校可以利用互联网、移动应用等方式,提供艺术教育资源和互动学习平台。

学生可以通过在线课程、学习软件等途径学习艺术知识,进行作品创作和交流。

7. 建立艺术教育评价机制为了促进大学生艺术教育的发展,学校应该建立科学的艺术教育评价机制。

这可以通过课程评估、学生作品评审、参与度考核等方式来进行。

浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用

浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用

浅谈艺术教育在大学生素质教育中的重要作用随着社会的不断发展和进步,大学生素质教育也越来越受到重视。

素质教育的核心理念是培养学生的全面发展和综合素质,而艺术教育作为素质教育的重要组成部分,也在大学生教育中扮演着非常重要的角色。

本文将围绕着艺术教育在大学生素质教育中的重要作用展开讨论。

艺术教育有助于培养学生的审美情趣和文化素养。

艺术是人类精神生活的重要组成部分,通过对绘画、音乐、舞蹈等各种形式的艺术的学习和欣赏,学生可以培养自己的审美情趣,提高自己的艺术鉴赏能力。

在大学生活中,艺术教育的重要性不言而喻,它不仅可以丰富学生的精神生活,还可以提高学生的文化素养,增强学生对美的感知能力。

通过学习艺术,学生可以更好地了解自己的文化传统,感受到不同文化之间的交融和交流,从而提高自己的国际视野和跨文化交流能力。

艺术教育有助于培养学生的创新精神和综合能力。

艺术教育可以培养学生的创造力和想象力,激发学生对美和真理的追求,使学生能够更好地理解和处理复杂问题。

通过对艺术的学习和实践,学生可以在不断的尝试和探索中培养自己的创新思维和创造能力,提高自己的综合素质和综合能力。

艺术教育可以使学生更加注重感知和思考,培养他们的直觉和领悟力,使他们在解决问题和创造价值时更具有灵感和创造力。

艺术教育有助于促进学生的情感交流和社会融入。

艺术是情感的表达和交流的媒介,通过对艺术的学习和实践,学生可以更好地表达自己的情感,理解他人的情感,增强自己的情感交流能力。

在大学生活中,学生面临着各种情感和社交问题,而艺术教育可以帮助学生更好地调节自己的情感,提高自己的社交和情感管理能力,更好地融入社会。

艺术教育可以使学生更加关注他人,注重人际关系,培养他们的同理心和关爱精神,使他们成为具有情感表达能力和社交能力的综合人才。

艺术教育有助于提高学生的综合素质和综合能力。

艺术是学科的“大门”,通过学习和实践艺术,学生可以锻炼自己的观察力、分析能力和表达能力,提高自己的综合素质和综合能力。

艺术教育教案培养学生的审美情趣和艺术能力

艺术教育教案培养学生的审美情趣和艺术能力

艺术教育教案培养学生的审美情趣和艺术能力艺术教育在学生的成长和发展中起着重要的作用,它不仅仅是为了学生的艺术修养,更是为了培养学生的审美情趣和艺术能力。

通过科学合理的教案设计,可以有效地促进学生对艺术的理解、欣赏和创作,下面将从教案的制定和实施两个方面探讨如何培养学生的审美情趣和艺术能力。

一、教案的制定教师在制定艺术教育教案时,应当充分考虑到学生的年龄、性别、文化背景等因素,以及当地文化艺术的特点。

教案应该具有以下几个方面的内容。

1. 目标明确教案应当明确培养学生的审美情趣和艺术能力为目标。

通过教学活动,让学生了解不同类型的艺术形式,提高他们对美的感知和理解。

2. 内容丰富教案的内容应当涵盖艺术的多个领域,例如绘画、音乐、舞蹈、戏剧等。

学生需要接触到不同的艺术形式,从而培养广泛的审美情趣和艺术能力。

3. 方法灵活教案中应当采用多种不同的教学方法,以期激发学生的积极性和创造力。

例如,可以通过讲解、展示、实践等方式来引导学生进行艺术探索和创作。

4. 评价系统教案制定过程中应当明确评价学生艺术表现的标准和方法,以便教师和学生能够及时了解学习进展情况。

评价应当注重学生的审美情趣和艺术能力,而非仅仅关注成果的好坏。

二、教案的实施教案制定完毕后,教师需要按照教案的设计进行实施。

在实施过程中需要注意以下几个方面。

1. 激发兴趣教师应当通过多样化的教学方法来激发学生的兴趣,让他们主动参与到艺术教育中来。

例如,可以邀请专业艺术家来校园进行艺术讲座或者进行学生艺术作品的展示。

2. 给予自由空间在实施教案时,教师应该给予学生一定的自由空间,促进他们的创造力和想象力的发展。

通过组织艺术实践活动,学生可以在自己喜欢的领域进行深入的探索和表达。

3. 鼓励交流合作教师应当鼓励学生之间的交流和合作,通过合作学习来促进学生的艺术能力和审美情趣的培养。

例如,可以组织学生进行艺术作品的合作创作,让他们相互学习和借鉴。

4. 实践与理论相结合教师在实施教案时,应当注重实践与理论的结合,确保学生能够真正理解和应用所学知识。

艺术教育培养学生的审美能力

艺术教育培养学生的审美能力

艺术教育培养学生的审美能力艺术教育在学生的全面发展中扮演着重要的角色。

其中,培养学生的审美能力是艺术教育的核心目标之一。

通过培养学生的审美能力,可以提高他们对艺术作品的欣赏水平,培养他们的审美情趣,进而对美感有更深入的理解和把握。

本文将从多个角度来探讨艺术教育如何培养学生的审美能力。

首先,艺术教育能够培养学生的审美情趣。

通过接触不同类型的艺术作品,学生能够激发他们对美的感知和欣赏能力。

例如,在音乐课上,学生可以欣赏不同风格的音乐作品,了解音乐的情感表达和艺术构造。

在绘画课上,学生可以观察名画,学习绘画的技法和创作思路。

通过这些艺术作品的欣赏和学习,学生的审美情趣得以培养和提高。

其次,艺术教育能够培养学生的审美品味。

艺术作品有其独特的风格和特点,学生在接触和分析艺术作品的过程中,可以逐渐形成自己的审美喜好和品味。

例如,在戏剧表演课上,学生可以观看不同类型的戏剧表演,感受戏剧的魅力,从中找到自己感兴趣的戏剧风格。

在文学课上,学生可以阅读经典文学作品,体会不同作者的表达方式和思想深度。

通过这些艺术作品的研究和分析,学生的审美品味得以培养和提升。

艺术教育还能够培养学生的艺术创造能力。

艺术创造是审美能力的重要体现之一。

通过艺术教育的学习和实践,学生可以掌握各种艺术创作的技巧和方法,培养他们的创造力和想象力。

例如,在舞蹈课上,学生可以学习不同的舞蹈动作和编排方式,通过创作自己的舞蹈作品来表达自己的情感和思想。

在写作课上,学生可以学习不同的写作技巧和修辞手法,通过写作来展示自己的创造力和思维能力。

通过艺术创作的实践,学生的审美能力得以锻炼和发展。

另外,艺术教育能够培养学生的美学思维。

美学思维是审美能力的高级形态,它是对美的深层次理解和把握。

通过学习美学的理论知识和方法,学生可以从更宽广和深入的角度来认识和理解艺术作品。

例如,在美术课上,学生可以学习色彩、构图、比例等美学原理,通过对艺术作品的分析和解读,培养自己的美学思维和批判能力。

培养学生的艺术修养和审美情趣

培养学生的艺术修养和审美情趣

培养学生的艺术修养和审美情趣艺术教育在学校教育中的重要性一直备受关注。

艺术不仅可以培养学生的艺术修养和审美情趣,还可以促进他们的创造力、想象力和表达能力的发展。

本文将从不同角度探讨如何培养学生的艺术修养和审美情趣。

首先,艺术教育可以为学生提供审美体验的机会。

通过艺术课堂上的作品欣赏和艺术展览的参观,学生可以接触到不同形式和风格的艺术作品,拓宽视野,培养对美的感受力和欣赏能力。

艺术作品中的色彩、线条、形状等元素,以及艺术家所传达的情感和思想,都可以引发学生的审美情趣,培养他们对艺术的热爱和追求。

同时,学生可以通过自己的感受和理解,与艺术作品产生共鸣,体验到艺术带来的美感和乐趣。

其次,艺术教育可以培养学生的艺术创造力。

艺术不仅仅是欣赏和模仿,更是创造和表达的过程。

在艺术课堂上,学生可以通过绘画、雕塑、音乐、舞蹈等不同形式的艺术实践,培养他们的创造思维和表现能力。

艺术创作需要学生进行观察、构思、想象和表达,这些过程可以激发学生的创造力和独立思考能力。

通过艺术创作,学生可以表达自己的情感、思想和个性,展示自己的创造力和艺术才华。

另外,艺术教育还可以促进学生的跨学科学习。

艺术非常容易与其他学科进行整合,例如与文学、历史、科学等学科进行融合。

通过艺术作品的创作和欣赏,学生可以学习到不同学科的知识和理念,促进学科之间的交叉学习。

艺术所表达的情感和思想也可以引发学生对社会和人类问题的思考,培养他们的综合素养和人文关怀。

最后,艺术教育可以提高学生的综合素质。

艺术是人文教育的重要组成部分,它能够培养学生的情感、品德和审美情趣。

通过接触艺术作品和参与艺术活动,学生可以理解和感受到艺术中的人文关怀、美好情感和高尚品质,使自己的情感和品格得到陶冶和提升。

艺术教育还可以培养学生的观察力、分析力、沟通力和合作力,提高他们的综合素质和综合能力。

总之,培养学生的艺术修养和审美情趣对于他们的全面发展至关重要。

艺术教育可以激发学生的艺术热情,培养他们的审美能力和艺术创造力,促进跨学科学习和综合素质提升。

艺术教育培养学生的审美情趣

艺术教育培养学生的审美情趣

艺术教育培养学生的审美情趣艺术教育作为学校教育的重要组成部分,扮演着培养学生的审美情趣的关键角色。

通过艺术教育的引导,学生不仅能够欣赏和理解各种艺术形式,还能培养自己的审美能力,提升他们的审美情趣。

本文将探讨艺术教育对学生审美情趣的培养,并提出相应的教学策略。

一、审美情趣的培养意义审美情趣是一个人对美的感受和欣赏能力的表现,是人类与艺术作品进行互动的重要因素。

培养学生的审美情趣有如下意义:1. 丰富人生体验:艺术作品以其独特的美感和情感传达能力,为人们带来丰富的情感体验。

培养学生的审美情趣能够让他们在欣赏艺术作品时,更深入地感受到艺术所带来的快乐和启发,丰富他们的人生体验。

2. 提升审美能力:培养学生的审美情趣有助于他们提升审美能力。

一个具备良好审美能力的人,能够准确地理解、欣赏和评价艺术作品。

这种能力不仅仅局限于艺术领域,还能够应用到生活的方方面面,使其成为一个更全面、更具活力的个体。

3. 拓展思维方式:审美情趣的培养过程涉及学生的感知、思考、判断和表达等多个方面。

通过学习艺术作品,学生的思维方式将得到拓展,他们将能够更加灵活地运用各类思维方式,发现问题的多个解决途径,提升自己的创造力和创新能力。

二、艺术教育的培养策略为了有效地培养学生的审美情趣,艺术教育应采取以下策略:1. 提供多样化的艺术体验:学校应该为学生提供多样化的艺术体验机会,包括参观美术馆、艺术展览、音乐会等。

在这些活动中,学生可以近距离欣赏各种艺术形式,并与艺术家进行互动。

艺术体验的多样性将有助于学生培养广泛的审美兴趣。

2. 引导学生主动参与:学校应该鼓励学生主动参与各类艺术活动,如音乐合唱、话剧表演、美术创作等。

通过自己的参与,学生可以更深入地感受艺术的魅力,提升他们对艺术的理解和欣赏能力。

3. 鼓励审美评论:学校应该鼓励学生对所欣赏的艺术作品进行评论和批评。

通过发表自己的见解,学生能够培养自己独立思考的能力,并从中获得对美学的更深入理解。

教育与艺术教育培养学生的审美情趣和艺术素养

教育与艺术教育培养学生的审美情趣和艺术素养

教育与艺术教育培养学生的审美情趣和艺术素养教育是培养人的过程,而艺术教育在其中发挥着重要的作用。

通过艺术教育,学生可以培养他们的审美情趣和艺术素养。

本文将从审美情趣和艺术素养两个方面来探讨教育与艺术教育的关系。

一、审美情趣的培养审美情趣是人对美的感受和欣赏能力。

艺术教育可以通过提供多样化的艺术作品和参与艺术活动,培养学生的审美情趣。

首先,艺术教育提供了艺术作品的欣赏和评析机会。

学生可以通过欣赏各种形式的艺术作品,如绘画、音乐、戏剧等,感受到不同艺术形式带来的美的享受。

同时,学生可以学会运用专业的艺术语言和理论来分析和评价艺术作品,进一步加深对美的理解和欣赏。

其次,艺术教育鼓励学生参与艺术创作。

艺术创作是一种富有创造性和想象力的过程,通过参与艺术创作,学生可以发现并表达自己的情感、意境和思想。

这样的经历不仅让学生感受到创造的快乐,还培养了他们对美的敏感性和表现力。

最后,艺术教育倡导学生在日常生活中注重细节和美感的培养。

通过培养学生对环境和生活的观察力,他们可以发现生活中蕴含的美和细节之处。

从而培养他们对美的感知能力和审美情趣,使他们的生活更加丰富和美好。

二、艺术素养的培养艺术素养是指一个人在艺术领域知识、技能和修养方面的综合能力。

艺术教育可以帮助学生培养艺术素养,让他们具备欣赏和参与艺术活动的能力。

首先,艺术教育提供了艺术知识的学习机会。

学生可以学习到各种艺术形式的基本知识,包括艺术史、艺术理论和艺术技巧等。

这些知识的学习可以拓宽学生的艺术视野,增加对不同艺术形式的了解,从而提高他们的艺术素养。

其次,艺术教育注重培养学生的创造力和表现力。

通过提供艺术实践的机会,学生可以锻炼自己的创造力和表现力。

他们可以在绘画、音乐、舞蹈等艺术领域中发挥自己的想象力和才能,从而培养艺术素养。

最后,艺术教育注重培养学生的艺术品味和品质。

学生在接触和欣赏各种艺术作品的过程中,可以逐渐培养自己的艺术品味和品质。

他们可以从中学习到不同艺术形式的审美标准和价值观,从而提高自己的艺术修养和素养。

艺术教育在大学生素质教育中的意义

艺术教育在大学生素质教育中的意义

艺术教育在大学生素质教育中的意义
艺术教育在大学生素质教育中扮演着重要的角色,对大学生的全面发展起着重要的推动作用。

艺术教育不仅有助于学生培养审美情趣,提高艺术修养,还能够激发学生的创造力和想象力,增强学生的情感和智力发展,使他们能够更好地适应现代社会的需求。

艺术教育有助于培养大学生的审美情趣和艺术修养。

艺术是人类智慧的结晶,它可以表达出人类对美的理解和追求。

通过学习艺术,大学生可以欣赏和理解不同形式的艺术作品,培养对美的敏感性和鉴赏力。

艺术教育能够让学生接触到不同的艺术形式,如音乐、绘画、舞蹈等,使他们能够从中感受到艺术所蕴含的情感和思想,提高审美情趣,培养艺术修养。

艺术教育还能够培养学生的艺术品味和艺术素养,使大学生在审美与艺术领域有更高的修养和素质。

艺术教育能够激发大学生的创造力和想象力。

艺术教育注重学生的个性发展和创新能力的培养。

通过创作和表演艺术作品,大学生可以培养自己的创造力和想象力。

艺术作品是由艺术家的创造力和想象力构成的,通过学习艺术,大学生可以学习到艺术家的创作经验和技巧,激发自己的创造力和想象力,从而更好地表达自己的思想和情感。

创造力和想象力是当今社会对人才的重要要求之一,培养大学生的创造力和想象力,有助于他们更好地适应社会的发展需求。

艺术教育在大学生素质教育中的意义不仅体现在以上几个方面,还具有其他方面的意义。

艺术教育能够培养学生的综合能力,如观察能力、表达能力、协作能力等,这对大学生的职业发展和终身学习具有重要的影响。

艺术教育能够促进学生的身心健康,缓解学习压力和情绪压力,提高学生的生活质量。

教师如何在艺术教育中培养学生的审美情趣与艺术欣赏能力

教师如何在艺术教育中培养学生的审美情趣与艺术欣赏能力

教师如何在艺术教育中培养学生的审美情趣与艺术欣赏能力在艺术教育中,教师扮演着培养学生审美情趣与艺术欣赏能力的重要角色。

教师应该通过创设丰富多样的学习环境、灵活运用教学方法以及引导学生进行深入的感受与思考,来推动学生艺术素养的提升。

本文将探讨教师在艺术教育中的具体做法。

首先,教师可以通过丰富多样的学习环境来激发学生的艺术兴趣。

艺术创作需要灵感,而丰富的学习环境可以为学生提供创造的源泉。

教师可以在教室中设置艺术作品展览,悬挂学生的作品或者艺术家的作品,营造出浓厚的艺术氛围。

此外,教师还可以组织实地考察,带领学生参观艺术展览、博物馆等文化场所,让学生亲身感知艺术作品的魅力。

通过这些举措,学生将获得更多的艺术触感,激发对艺术的兴趣。

其次,教师应该采用灵活多样的教学方法来培养学生的艺术欣赏能力。

在教学过程中,教师可以运用笔者教授、讲解、模仿、展示等多种教学手段,使学生能够听、看、思、动、学,全面开发他们的艺术潜力。

比如在音乐课上,教师可以进行唱歌、伴奏、合奏的教学活动,让学生通过亲身实践来感受音乐的魅力。

在美术课上,教师可以组织学生进行实践,绘制自己的作品,培养学生观察、思考、表达的能力。

通过运用多种多样的教学方法,学生的艺术欣赏能力将得到有效的培养。

此外,教师还应该引导学生进行深入的艺术感受与思考。

在学习艺术作品时,教师可以适当引导学生进行独立的思考与解读。

例如,在观赏画作时,教师可以提出问题,让学生谈谈自己的感受和想法,激发学生独立思考的能力。

同时,教师可以组织学生进行小组讨论或者座谈,让学生互相交流意见,拓宽自己的视野。

通过引导学生进行深入的艺术感受与思考,学生的审美情趣和艺术欣赏能力将得到进一步的提升。

综上所述,教师在艺术教育中的作用不容忽视。

教师可以通过创设丰富多样的学习环境、灵活运用教学方法以及引导学生进行深入的感受与思考来培养学生的审美情趣与艺术欣赏能力。

教师不仅是知识的传授者,更是学生艺术之路上的引路人。

如何培养学生的审美能力和审美情趣

如何培养学生的审美能力和审美情趣

如何培养学生的审美能力和审美情趣当代社会,审美能力和审美情趣成为培养学生全面素质的重要组成部分。

而如何培养学生的审美能力和审美情趣已经成为教育界和家长们共同关注的问题。

本文将从多个方面探讨如何培养学生的审美能力和审美情趣。

一、注重提高学生的艺术素养艺术是培养学生审美能力和审美情趣的首要途径。

通过学习音乐、美术、舞蹈等艺术课程,学生能够感知艺术的美,培养对美的敏感度。

学校应设置完善的艺术课程体系,提供广泛的艺术教育资源,让学生有机会接触和体验各种艺术形式,从而拓展他们的审美视野。

二、多元化的文化体验学生需要身临其境地感受到不同文化的独特魅力。

学校可以组织文化艺术考察活动,带领学生去参观音乐会、美术展览、戏剧演出等,近距离接触专业水平的文化作品。

此外,通过阅读文学经典和接触文化多样性,学生能够加深对不同文化的理解和欣赏。

三、培养学生的观察力和表达能力审美能力的培养需要学生具备观察和表达的能力。

学校应该注重培养学生的观察力,引导他们用心去观察周围的事物,感知事物的美。

同时,学生的审美情趣也需要表达能力的支撑,通过绘画、写作、表演等形式,学生能够将自己的审美体验进行表达,进一步提升审美能力。

四、营造美的环境氛围学校和家庭应该为学生创造良好的环境,培养他们的审美情趣。

学校可以打造美丽的校园环境,鼓励学生参与美化活动,激发他们对美的热爱。

家庭可以提供各种艺术类书籍和音像资料,让孩子在家中享受艺术的氛围,从小培养对美的感知和喜好。

五、引导学生欣赏传统与现代相结合的美在培养学生审美能力和审美情趣的过程中,应注重传统与现代相结合的美的引导。

传统文化是中华民族的瑰宝,通过学生对传统文化的学习和欣赏,能够加深对传统美的理解和认同。

同时,学生也需要接触现代艺术的创新成果,了解时代的潮流和变化,培养对现代美的欣赏能力。

六、鼓励学生主动参与创作培养学生的审美能力和审美情趣需要给予他们表达自我的机会。

学校可以开展艺术创作比赛、文学写作比赛等活动,鼓励学生主动参与创作,展示他们的个性和独特的审美观。

如何培养学生的审美情趣

如何培养学生的审美情趣

如何培养学生的审美情趣审美情趣是一种对美的感知与欣赏能力,对培养学生的审美情趣具有重要意义。

因为美的体验能够提升学生的情感表达、创造力和对世界的理解能力。

以下是一些培养学生审美情趣的方法:一、多元化的艺术教育艺术教育是培养学生审美情趣的重要途径之一。

学校可以在教学计划中增加艺术课程,包括音乐、舞蹈、绘画、戏剧等,以提供多样的艺术体验。

此外,学校还可以组织博物馆、艺术展览等活动,带领学生亲身感受艺术之美。

二、鼓励学生阅读文学作品文学作品是培养学生审美情趣的重要媒介。

学生可以通过阅读经典文学作品,接触不同的文化、思想和情感,从而培养对美的感知和欣赏能力。

学校可以组织文学社团,鼓励学生参与读书活动,举办文学讲座等形式,激发学生的阅读兴趣。

三、提供多样化的艺术体验学校可以为学生提供多样化的艺术体验,如参观艺术展览、观赏音乐会、欣赏舞台表演等。

通过参与各种艺术活动,学生能够亲身感受艺术的魅力,培养对不同艺术形式的审美情趣。

四、引导学生参与艺术创作艺术创作是培养学生审美情趣的重要方式之一。

学校可以组织绘画、音乐、表演等艺术创作班,鼓励学生发挥自己的创造力,表达自己的情感和观点。

通过参与艺术创作,学生能够更深入地理解艺术的过程和价值。

五、培养学生对自然和环境的美感自然和环境中蕴含着丰富的美感,学校可以组织户外教学活动,引导学生欣赏自然景观,感受大自然的美。

此外,学校还可以进行环境美化工作,营造美好的校园环境,让学生在美丽的环境中学习和成长。

六、培养学生的审美观念和价值观培养学生的审美情趣不仅仅是欣赏美的能力,还需要培养他们正确的审美观念和价值观。

学校可以进行丰富多彩的美育教育,通过讲座、讨论等形式,引导学生认识美的多样性,关注美和善的关系,培养正确的审美观念和价值观。

总之,培养学生的审美情趣是一项长期而持续的工作。

学校和教师应该通过多元化的艺术教育、阅读文学作品、提供多样化的艺术体验、引导学生参与艺术创作以及培养正确的审美观念和价值观等方式,循序渐进地培养学生对美的感知和欣赏能力。

融入艺术教育培养学生的审美情趣

融入艺术教育培养学生的审美情趣

融入艺术教育培养学生的审美情趣教育的目标不仅在于传授知识,更在于培养学生全面发展。

艺术教育作为一种独特的教育形式,有着不可替代的作用。

将艺术教育融入学生的学习和生活中,可以有效培养他们的审美情趣。

本文将就如何融入艺术教育,培养学生的审美情趣展开讨论。

一、为学生提供多样化的艺术体验艺术教育的核心是培养学生对艺术的兴趣和热爱。

为了实现这一目标,学校可以通过组织参观艺术展览、观赏音乐会、观看戏剧表演等活动,让学生亲身感受艺术的魅力。

同时,学校还可以开设丰富多彩的艺术课程,让学生能够在音乐、舞蹈、绘画等各个方面都有机会接触、学习和发展,从而培养他们对不同艺术形式的兴趣。

二、注重培养学生的审美创造力艺术不仅仅是接受和欣赏,更是一种创造力的表达。

为了培养学生的审美创造力,学校可以组织各类艺术创作比赛和展览,鼓励学生通过绘画、音乐、写作等形式表达自己的情感和思想。

同时,教师还应该引导学生进行批判性思考,教会他们欣赏不同风格的艺术作品,并激发他们独立思考和创作的能力。

三、将艺术融入其他学科的教学艺术教育不应该仅仅停留在艺术课程中,而应该融入到其他学科的教学中。

比如,在语文课上,可以通过学习名著中的艺术描写,启发学生对美的感知和理解;在数学课上,可以通过学习黄金分割等几何原理,培养学生对美的几何关系的认识。

通过将艺术元素渗透到其他学科中,可以让学生在学习过程中不断体验到艺术的美妙,进一步培养他们的审美情趣。

四、提供艺术教育的学习资源和平台为了更好地融入艺术教育,学校应该提供艺术教育所需的学习资源和教学设施。

比如,学校可以配备音乐室、舞蹈室、美术室等专门的艺术教室,配备先进的艺术设备;同时,学校还可以与社会艺术机构合作,共同为学生提供更广阔的学习和展示平台。

通过提供良好的学习环境和资源,学校可以更好地激发学生的艺术潜能,培养他们的审美情趣。

总之,融入艺术教育可以将学生的学习和生活与艺术联系在一起,培养他们的审美情趣。

艺术教育的重要性培养学生审美情趣

艺术教育的重要性培养学生审美情趣

艺术教育的重要性培养学生审美情趣艺术教育是培养学生审美情趣的重要途径。

它通过丰富多样的艺术形式和表现方式,使学生的感知能力得到提升,从而开阔他们的视野和想象力。

艺术教育不仅能够帮助学生更好地欣赏各种艺术作品,还能够激发他们的内在创造力,提高他们的艺术表现能力。

首先,艺术教育可以培养学生的感知能力。

艺术作品往往蕴含丰富的情感和意蕴,需要通过感知专注和细腻的观察才能真正理解和欣赏。

例如,欣赏绘画作品时,学生需要注意到画家运用的色彩、线条和形状等元素,以及画面所传达的情感和主题。

通过不断培养感知能力,学生可以更加敏锐地察觉到身边的美丽和世界的多样性。

其次,艺术教育能够开阔学生的视野和想象力。

艺术作品通常是艺术家通过自己的思想和创造力,将个人的观察和思考转化为具体形式的表达。

通过艺术作品,学生可以了解到不同文化和历史背景下的艺术风格和意义,拓宽了他们对世界的认知。

同时,艺术作品也能够激发学生的想象力,让他们在审美体验中创造自己的世界。

艺术教育还能够激发学生的内在创造力。

艺术是一种富有表现力和创造力的形式,通过艺术创作,学生能够培养自己的独立思考和创造力。

例如,在音乐教育中,学生可以通过学习各种乐器和参与音乐创作的实践,发挥自己的创作才能,将内心的情感转化为音乐作品。

这样的创造力不仅可以让学生体验到艺术的乐趣,还可以在日常生活中帮助他们寻求问题的独特解决方案。

总之,艺术教育在培养学生审美情趣方面起着重要的作用。

通过丰富多样的艺术形式和表现方式,艺术教育可以提升学生的感知能力,开阔他们的视野和想象力,激发他们的内在创造力。

这样的培养不仅可以让学生更好地欣赏、理解和表达艺术,还能够在日常生活中提高他们的欣赏力和创造力。

因此,我们应该重视并加强艺术教育,为学生提供更多艺术学习和表达的机会,培养他们的审美情趣。

只有拥有良好的审美情趣,才能在世界中发现美的独特之处,并为自己的人生增添更多色彩。

学校艺术教育对学生审美情趣的培养

学校艺术教育对学生审美情趣的培养

学校艺术教育对学生审美情趣的培养学校艺术教育对学生审美情趣的培养一直被认为是教育体系中至关重要的一环。

审美情趣是指个体感受客观事物美好与否的情感倾向和趋势,是审美活动的内在支撑和基础。

通过学校艺术教育,学生可以接触到各种形式的艺术作品,进行艺术体验和审美感知,提高审美情操和审美能力,从而形成独特的审美品味和审美观念。

首先,学校艺术教育可以为学生提供广泛的艺术知识和技能的学习机会。

通过学习绘画、音乐、舞蹈、戏剧等各种形式的艺术课程,学生可以了解不同艺术流派、风格和时代背景,培养对艺术的兴趣和理解,逐渐建立起自己对艺术作品的认知和鉴赏能力。

艺术知识的积累和技能的培养,可以为学生的审美情趣提供坚实的基础,激发其对艺术的热爱和追求。

其次,学校艺术教育可以激发学生的审美体验和情感表达能力。

通过观摩优秀的艺术作品、参与艺术活动和创作个人作品,学生可以融入艺术的世界,感受艺术的魅力和力量,培养情感的共鸣和表达能力。

在欣赏艺术作品的过程中,学生会逐渐形成对美的感知和品味,发展自己独特的审美情趣和审美情感,从而在审美活动中体验到身心愉悦和满足。

此外,学校艺术教育可以促进学生的审美思维和创造力的培养。

艺术教育注重培养学生的想象力和创造力,引导他们以开放的心态和创新的思维去感知和表达世界。

在艺术学习和实践过程中,学生需要不断思考、探索、思辨,从而培养出独立思考和批判性思维能力。

审美思维和创造力的培养,可以使学生更好地理解和解读艺术作品,更具批判性地参与到审美活动中,进而形成更为丰富和独特的审美情趣和品位。

总的来说,学校艺术教育对学生审美情趣的培养有着重要的意义。

通过艺术教育,学生可以获得广泛的艺术知识和技能,激发审美体验和情感表达能力,促进审美思维和创造力的培养,从而形成丰富、深邃且独特的审美情趣。

艺术教育不仅可以提升学生的审美修养和素养,还可以影响其整体的人格、情感和价值观。

因此,学校应该重视艺术教育,为学生提供更广阔的艺术学习平台,以促进学生审美情趣的全面发展和提升。

艺术教育:培养学生审美情趣与创造力的综合课程

艺术教育:培养学生审美情趣与创造力的综合课程

艺术教育:培养学生审美情趣与创造力的综合课程引言艺术教育是一种重要的教育形式,旨在培养学生的审美情趣和创造力。

它提供了独特的机会,使学生能够通过各种艺术活动来表达自己的想法和情感。

本文将介绍艺术教育的定义、目标以及实施综合课程的方法。

艺术教育的定义艺术教育是通过视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧和其他形式的艺术表达来启发和培养学生对美的欣赏和创造性思维能力。

它注重培养学生对不同形式艺术作品的理解和欣赏,并鼓励他们发展自己在艺术领域中独特的技能和才华。

目标与意义1.培养审美情趣:通过接触不同类型的艺术作品,学生能够解构并欣赏其内涵、风格和表现方式。

这有助于培养他们对美感的认知和欣赏能力。

2.培养创造力:艺术教育提供了一个让学生表达自我和独特观点的平台。

通过参与各种创作活动,学生可以开发想象力和创造性思维。

3.培养综合能力:艺术教育不仅注重培养学生的艺术技巧,还激发他们在沟通、团队合作和问题解决方面的综合能力。

这些技能对于学生在日后的职业生涯中都具有重要意义。

实施综合课程的方法1.跨学科整合:将艺术教育融入到其他学科中,例如将音乐与数学相结合,通过节奏和音符来帮助学生理解数学概念。

这种跨学科整合可以增强学习的相关性并提高效果。

2.探索多样性:引导学生接触不同类型的艺术形式,如绘画、雕塑、音乐等,并鼓励他们在其中找到自己感兴趣的领域。

这有助于培养他们对多元文化的尊重和理解。

3.实践性体验:为了使学生更深入地理解艺术,可以组织参观艺术展览、举办表演和工作坊。

这些活动让学生亲身体验并参与到艺术创作的过程中。

4.鼓励个人表达:通过鼓励学生在艺术领域中表达自己的独特观点和想法,可以激发他们的创造力和自信心,并提供一个安全的环境让他们展示自己的作品。

结论艺术教育是一种综合课程,旨在培养学生的审美情趣和创造力。

它不仅帮助学生欣赏和理解不同类型的艺术作品,而且促进了他们在沟通、团队合作和问题解决方面的综合能力发展。

通过实施跨学科整合、探索多样性、实践性体验和鼓励个人表达等方法,我们可以更好地实现这一目标。

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摘 要:中国目前正处于社会转型时期,各个领域都发生着深刻的变化。 各种形式的文化涌入中国,对 大学生的审美情趣造成了一定的影响。 高校艺术教育越来越显示出它在塑造大学生健康审美情趣上的重 要性。 本文结合当代大学生审美情趣的变化情况及其原因,分析了高校艺术教育如何培养大学生积极健康 的审美情趣。
关键词:艺术教育;大学生;审美情趣 中图分类号:G641 文献标识码:A 文章编号:1673-2596(2012)02-0219-02
二、影响当代大学生审美情趣变化的因素 中国三十多年的改革开放,社会主导理念经历 了两次重大变迁。 第一次是由阶级斗争为纲转为经 济建设为中心, 它是以 1978 年党的十一届三中全 会为时代标志的;另一次则是由计划经济体制向市 场经济体制转型, 它是以 1992 年邓小平南巡讲话 和中共 14 大召开为契机的。 社会变革深刻地影响 着一代大学生的审美价值取向。 从经济上看,在改 革开放时期剧烈的社会变革驱动下,商品经济发展 重构了社会利益格局, 塑造了利益独立的 “经济
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人”,引起了人们对自身利益的重视,决定了人在审 美观念上的发散性。 改革开放前,中国实行的是高 度集中的计划经济体制。 经济上一系列重集体轻个 人的政策影响了当时的社会舆论,在大众思想上形 成了重集体轻个人的人生价值观念。 大部分的生活 用品靠国家计划供应,普通民众没有开展自己喜欢 的文化娱乐形式的经济能力,只能随大流。 可以说 当时的经济环境限制了青年人对多样化审美情趣 的培养。 改革开放后,随着经济环境的逐渐开放,各 种经济成分在中国内地的出现,应运而生的不同文 化形式迅速发展,对大学生的审美观念具有重要的 影响。 其次,在政治上,国家在思想文化上的政策对 大学生的审美观念起着重要的引导作用。 改革开放 之前的“政治时代”,中国社会的主导理念是政治决 定一切。 随着工作重点转移到经济上,国家对文艺 工作进行了必要的调整。 政治上较宽松的氛围以及 相对自由的政策环境,使得当代中国大学生的审美 观有了改变的空间。 在文化上,大学生审美情趣变 化的另一个重要原因是改革开放后文化的逐渐多 元化。 全球化影响的进一步扩大,使不同地域、不同 传统、不同民族的文化相互碰撞、融合。 面对纷繁复 杂的文化“万花筒”,青年大学生有机会接触更多不 同的文化样式, 从而形成了不同于以往的审美观 念。 另外,在学校教育上,改革开放前后对于艺术教 育的工作目的也不一样,这对于长时间生活在学校 的大学生有一定的影响。
关于艺术教育的定义,说法众多。 魏传义主编 的《艺术教育学》中是这样界定义的:“广义的艺术 教育,是指在日常生活中,一切因接触艺术作品,参 与艺术活动 (包括艺术创作和欣赏) 而产生艺术兴 趣、获得艺术能力、提高艺术修养的活动。 ”“狭义的 艺术教育,则是指按照一定的社会要求,对受教育 者所施加的一种有目的、有计划、有系统的艺术影 响,学校是其主要实施场所。 ”①随着社会的发展、时 代的变迁,高校艺术教育在大学生审美情趣的培养 过程中发挥了越来越重要的作用。 2003 年教育部 发出了 《学校艺术教育工作规程》、《全国学校艺术 教育发展规划》两份重要的指导性文件,进一步明 确了科学教育与艺术教育相结合的教育思想,强调 了艺术教育是高等教育的重要组成部分。 《学校艺 术教育工作规程》中更明确要求,学校开展艺术教 育应以马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论 为指导,力求使大学生提高文化艺术素养,增强爱 国主义精神;培养热爱美、表现美、鉴赏美、创造美 的能力,树立正确的审美观念,抵制不良文化的影 响。 现今各种文化混杂于世、良莠不齐,一些不良文 化容易造成大学生审美观的迷失,当代大学生的审 美情趣较之以前发生了明显的变化。
多姿多彩的生活, 审美情趣也变得更加多样化、个 性化。 较之于其他社会群体,大学生对新鲜事物更 加感兴趣。 在改革的浪潮中迅速发展的流行文化就 受到不少大学生的喜欢。 流行文化是多元的、新颖 的, 但是流行文化很多时候依赖于市场化的操作, 使得其中带有很多娱乐化、功利化的东西。 比如,许 多青年爱看的香港演员周星驰的无厘头电影、各电 视台推出的娱乐秀节目、调侃式的漫谈专栏、快餐 式的爱情小说等等。 正是这种感性的方式 轻人不仅喜欢新潮的东西,在文化艺术上的审美倾 向也渐趋世俗化。 古典严肃的文学艺术在学生中受 喜爱的程度远不及通俗感性的流行艺术。 从以上的 描述中可以看到青年大学生审美观念的变化与国 门大开、流行文化盛行和价值取向改变有着密切的 联系。 外界对现在大学生的审美情趣褒贬不一,更 有学者批评当今大学生文化艺术品位庸俗化。
一、当代大学生审美情趣的变化 中国传统文化以平淡朴素、清新自然为美的最 高形态。 文革时期,大众文化娱乐节目变得单调枯 燥,带有深深的政治烙印。 八个样板戏等成了主要 的文艺节目,青年的文化艺术品位仅停留在政治立 场上。 改革开放后,随着思想解放的深入,青年的文 化娱乐形式逐渐增多,其文化艺术品位也有了很大 的改变,不再看重政治因素。 青年中被视为“时尚先 锋”的大学生的审美观随着社会环境的改变也悄然 变化。不仅在文革中遭到破坏的传统文化在大学生 中重新得到了认识,国外的文化艺术也在国门大开 之际涌入。 年轻的大学生精力充沛、思维活跃,喜欢
第 33 卷 第 2 期 2012 年 2 月
赤 峰 学 院 学 报( 汉 文 哲 学 社 会 科 学 版 ) Journal of Chifeng University(Soc.Sci)
Vol. 33 No.2 Feb. 2012
浅析艺术教育与大学生审美情趣的培养
陈鑫
(川北医学院, 四川 南充 637000)
我们要注意大学生审美情趣的变化,引导他们 不要把过于低俗的东西奉为时尚,把高雅的文化艺 术视为落伍; 教育他们不能把传统与现代截然分 开,二者是有机联系的。 社会倡导的美应是符合时 代要求的,做到传统与现代的结合。 高校艺术教育 应该运用恰当的引导方法让大学生既接受传统审 美观念,又不失他们独特的审美情趣。
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