《一曲难忘》 音乐赏析

《一曲难忘》音乐赏析

音乐是一门艺术，它可以用艺术形象来表达人们的思想感情，反映社会的现实生活。它可以鼓舞人们的斗志，振奋人们的精神，提高人们的思想境界。我们作为聆听者，它同时还可以给我们带来美的享受与体验。

在这学期中，欣赏了这么多的音乐和影片，给我印象最深的是影片《一曲难忘》，它其中的音乐具有强大的感染力，让我为之震撼。

下面，我来谈谈我的感受：影片《一曲难忘》，其主人公是波兰的作曲家和钢琴家肖邦，他的一生是悲情的，他把他对祖国的热爱和对国家命运的悲痛全部倾注于其钢琴音乐作品之中。他的音乐如歌，他喊出了深受压迫奴役的波兰民族的愤懑的声音。在影片中，最让我难以忘怀的一个情节是：在一位公爵的家庭沙龙音乐会上，肖邦看到沙皇陛下亲自指派来的接管波兰的军事首长坐在下面，他的眼睛里燃烧着愤怒的火焰，他一下子站起，毅然宣布：“我不在沙皇的屠夫面前演奏。”说完昂首阔步走出大门。这一举动，震惊四座，但也引来了杀身之祸。之后，他不得不背井离乡，踏上了法国的土地。临行时，康士坦蒂亚抓起地上的一把土，双手捧给肖邦，希望他无论身处何地，都不要忘了祖国。肖邦伸出颤抖的手接了过去，心中荡漾着难言的情绪！由此可以看出他对祖国与家乡的无比热爱。

然而，当他到达巴黎之后，在他准备开音乐会之前，他收到来信，想到正受尽苦难的家乡人民，想到自己的亲人等，他无法控制

住感情，内心悲愤得难以继续演奏下去，手终于停下。之后，他满腔悲愤，他抱病投入到为爱国者募集资金的巡回演出中，最后将热血洒在洁白的琴键上，为祖国献出了年轻的生命。

影片中，大量运用肖邦的音乐，传奇地描述了肖邦短暂而富有激情的一生，让我们更加深入地了解并认识了肖邦，由此从心底里对他产生敬佩之情。肖邦的音乐是爱国的音乐，始终与祖国的命运相联系,始终洋溢着强烈的爱国感情，尤其当他听到华沙起义失败的消息之后,他把一种愤怒以至反抗的激情全都倾注在钢琴曲里。肖邦的音乐，在他生活的那个时代，具有深刻的人民性，感人至深。《波兰舞曲》充满战争气氛，肖邦把对过去的光荣，当前的悲哀与愤怒以及对未来的忧郁都成功地表现了出来。欣赏这首曲子时，我们仿佛看到了那个时候波兰的勇士们的强健体魄，豁达胸怀和矫健勇猛的身姿。《升C小调幻想曲》，其前半部分，乐曲速度极快，音乐忽明忽暗，似乎要挣脱某种束缚，又似在寻求方向与出路。然而之后旋律舒缓明亮，刹时天地一片清朗。可见肖邦心灵历经苦难，但他绝不沾染一丝人间的污浊。《c小调练习曲》又称《革命练习曲》，此曲高度完美地表现出了肖邦得知起义遭沙俄镇压、华沙陷落时的激愤与悲痛之情，这对表现肖邦深厚的爱国热情起到了画龙点睛的作用，同时整首曲子激昂悲愤，那催人奋起的旋律，表现了波兰人民的呐喊与抗争等。

肖邦的钢琴音乐技巧高超、风格复杂,他的人生跌宕起伏,观赏着影片，聆听着音乐，我们仿佛回到了那个时代，身临其境，感受到了这位爱国者复杂的心情，让人久久不能平静。肖邦音乐的价值在于它

喊出了受压迫受奴役的波兰民族愤怒、反抗的声音。其音乐具有浓厚的波兰民族风格，鲜明地表现出了民族民间的特色。肖邦敢于大胆突破传统，进行创新，他的旋律有高度的感情表现力，极富于个性，形成了一种新颖独特的“肖邦风格”。通过此影片，我觉得音乐可以给我们一个驰骋想象的空间，让我们对人物有了进一步的了解。其实，在音乐的衬托下，它将肖邦那种伟大的爱国之情与革命热情抒写得淋漓尽致，与此同时，我们也应该学习，为了祖国，为了人民，不惜牺牲自己的一切，为之贡献出自己的一份力量。影片以缓慢的旋律结尾，琴音忧伤而又缓慢，而此刻肖邦虽已离开人世，但他在千万人心中所留下的精神是伟大的，《一曲难忘》真是让人难忘一曲啊！