浅谈苗族芦笙的基本演奏

浅谈苗族芦笙的基本演奏

作者：吴辉林（芦笙专业）指导老师：杨昌树

内容摘要：苗族芦笙是流传广泛、历史悠久、别具特色的民族吹管传统和声乐器。在我国西南地区和东南亚的苗族聚集区中，由于语言、生产、生活、文化、经济状况的差异，各地区的芦笙音乐调式和乐曲风格等方面稍有各异，但是其吹奏方法确大体是相同的。

关键词：芦笙演奏姿势演奏方法演奏技巧和声的运用乐曲的展现

芦笙是少数民族最喜闻乐见的传统和声乐器，其音响效果独特、演奏形式多样、曲调优美动听，它与苗族人民的伦理观念、道德文化、生活习俗息息相关，苗族人民授之为“母亲”，人们通过芦笙这一艺术形式传达自己的喜怒哀乐，抒发自己的感情、审美理想，从中获得及提高自己的文化修养，因而，苗族芦笙的演奏方法和演奏技巧等方面也是较为丰富的。

一、芦笙的演奏姿势

姿势是给人一种美感的肢体语言。苗族芦笙的演奏姿势大都伴随着舞蹈的动作而形成。但总的来说有三种，即走（跳）式，以及伴随着改良多管（音）芦笙的出现而应运而生的立（站）式或坐式。

走（跳）式：民间芦笙演奏中最常见的姿势，即芦笙演奏者边吹边舞蹈，舞蹈动作的大小、快慢与芦笙旋律的快慢、强弱息息相关。演奏时，身体要正、腰要直、面向正前方、两脚自然

分开、挺胸而不挺腹。

坐式或立（站）式：一般在改良芦笙的合奏、伴奏或个人练习时最常用。演奏时，具体要求与走（跳）式大体相同，另外坐式不要叠腿。

二、演奏方法

1、运指法

古今中外，绝大部分的吹管乐器，其音位都是按照音阶的高低顺序排列的，而苗族芦笙是一种边吹边舞、乐舞结合的特殊民族乐器。其指法则是根据手指的运用和民族民间吹奏的习惯来排列的。尽管如此，如何使用正确的运指法对演奏好芦笙还是十分重要的。

有的演奏者手持芦笙过紧，有的则不用指头按孔，而用指头下端的关节按孔，这样不但有损美观，还影响到手指固有的灵敏度。因此，不管吹奏民间六管芦笙还是改良多管（音）芦笙，两手必须自然放松，并将需要按的音孔按严密，如稍有偏离，便发不出音来。所以，演奏时最好的方法是用指头按音孔。这样能更好的利用手指固有的灵敏度，两手放松了，应用也自如。否则影响乐曲的演奏表现效果。

2、用气法

芦笙的演奏主要是依靠运用气息的力量来冲击簧片振动而产生音响，呼和吸气均能使其发出声音。一位芦笙演奏者的演奏是否自如、流畅，与用气的正确与否是分不开的。因此，正确地掌握呼、吸的用气方法，对学习和提高芦笙的演奏方法和技巧是格外的重要。

呼气：嘴唇要含住吹口、胸部要挺直、上身肌肉放松，保持正常的呼吸方法，小腹部用力收缩，形成往上顶的力量，有节制地使气息似一条线似的向外输出，随着气息的减弱小腹部随之

打音要求手指必须反应灵敏，一触即放、一响即止。打音大都用在强拍或前半拍上。

倚音（装饰音）：芦笙乐曲和其他乐曲一样，也都有单倚音和复倚音，上倚音和下倚音。使用倚音主要是起到为乐曲装饰润色的作用。但必须视其效果而用。倚音在贵州革家民间芦笙曲演奏中使用较多。

颤音：在芦笙（还有汉族的笙）的演奏上，手指在按孔上作快速的开或闭，使其产生颤音（波浪式的音）。

磨音：手指在相邻的两个音孔来回作快速的磨动。

2、口内技巧则包括吐音和花舌音

a、吐音包括单吐、双吐、三吐和软吐。

单吐：吹奏单吐音时，舌尖的运动如同人们说话一样，只要舌头轻轻顶住齿龈，依靠呼气或吸气的力量来冲击，发出“吐”的声音，继而气息使芦笙的簧片发生振动而发出声音。单吐音的效果听起来各音之间比较干净、流畅，连续演奏时，声音很清晰。但必须注意两点：

①演奏单吐音时要严格把握舌尖的位置，舌尖要顶住齿龈。

②舌尖顶住齿龈的同时，要注意和气流配合好，让气流出入流畅，不可堵死或隔断。

双吐：是在单吐的基础上发展起来的。将舌尖顶住硬腭或齿龈，配合呼或吸的气流自然地往前一顶，在气流的冲击下发出“吐”的声音，然后不动，继而在舌面的中部发出“苦”的声音，然后快速收回舌尖。前后连贯起来，持续发出“吐苦吐苦”的声音。练习双吐时要求均匀、有力

度。

三吐：是单吐和双吐的结合，它有两种形式，一种前面是单吐后面是双吐，即前半拍是八分音符后半拍是十六分音符；另一种，反之。两种形式即舌尖顶住硬腭或齿龈，结合呼或吸的气流自然地往前一顶二顶三收或一顶二发“苦”三顶，发出“吐吐苦”或“吐苦吐”的声音。练习时要求有力度、有弹性，还要注意强弱关系。

软吐：把舌尖放在口腔中间，呼气或吸气（喉节和下颚要有节奏的颤动），在气流的作用下，将舌先向前一伸后向后一缩，发出“哟”的声音，持续重复这一动作，奏出与二胡或小提琴等弦乐颤弓的效果。

b、花舌音：分大花舌（慢大花舌、快大花舌）、暴花舌、双舌音（民间芦笙的一种演奏技巧）、小花舌。

慢大花舌：把舌往上卷成“C”状，放松，用吸入的气流冲击舌，使舌振动后快速地发出“噜、噜...”的声音（喉节与下颚之间的部位要颤动）。

快大花舌：把舌往上卷成“C”状，放松，强有力的吸入气流冲击舌，使舌发出像摩托车发动时那一瞬间的声音。此种技巧就是比慢大花舌发出的速度快、急促。

暴花舌：舌尖往上卷，顶住硬腭，然后呼气，气流冲击舌振动，使其快速而强烈的发出“嘟、嘟…”的声音。常用于乐曲中时值很短的音或装饰音。

双舌音：把舌顶住上齿龈，在气流的带动下，快速地从上齿龈弹下来，发出“噜”的声音，然后放松不动，在气流的作用下，舌根发出“苦”的声音，前后连贯起来连续发出“噜苦噜苦…”

的声音。

小花舌：将舌尖轻微地顶在上齿龈，放松，在呼出或吸入气流的作用下，快速地从上齿龈弹下来，持续重复这一动作，有节奏地发出“哒嘎哒嘎”的声音，使其发出的声音形成波浪式。一般一个四分音符用小花舌演奏则变成两个八分音符。该技巧适宜于乐曲慢板、抒情优美的部分。

喉颤音：是在呼气或吸气的过程中，喉部中的舌根连续发出“苦苦苦苦…”的声音，多用于较慢的旋律和长音。

气揉音：将腹部放松，呼气或吸气，有节制地将轻微气流顶着腹部（气流不能断），奏出与弦乐揉弦一样的效果。

四、苗族芦笙吹奏中的和声运用

芦笙的和声吹奏，在许多传统的民间乐曲中都有体现，归纳起来看，其方法主要是在旋律的上方配上纯四度、纯五度和纯八度，由于改良芦笙的出现，芦笙的音阶得到了丰富，从而也丰富了和声的运用。许多演奏者们在民间乐曲传统和声的基础上，对吹奏三、四、五、七等相对复杂的和弦也进行了大胆的尝试和运用。以改良芦笙15管（音）

（a c1 d1 e1 f1 g1 a1 b1 b1 c2 d2 e2 f2 g2 a2）为例，常用和声大致如下：

5 6 1 2 3

纯四度： 2 3 5 6 7

传统和声： 6 2 3 5

纯五度： 2 5 6 1