《音阶的认识》说课稿

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八上册人教版音乐说课稿

八上册人教版音乐说课稿

八上册人教版音乐说课稿一、教学目标本节课的教学目标旨在通过对人教版八年级上册音乐教材的深入学习,使学生能够:1. 理解并掌握本册教材中的基本音乐理论知识,包括音阶、节奏、和声等基本概念。

2. 能够识别和感受不同音乐风格的特点,提高音乐鉴赏能力。

3. 学习并尝试简单的音乐创作,激发学生的创造力和表现力。

4. 培养学生的团队合作精神和舞台表现力,通过小组合作完成音乐作品的演绎。

二、教学内容1. 音乐基础知识- 音阶与调式:介绍大调、小调音阶,以及它们在音乐作品中的应用。

- 节奏与拍号:讲解不同拍号的含义,以及如何在乐曲中识别和表现节奏。

- 和声基础:学习三和弦的构成及其在音乐中的作用。

2. 音乐风格与鉴赏- 古典音乐:了解古典音乐的代表作曲家及其作品,学习古典音乐的特点。

- 民族音乐:探索中国民族音乐的多样性,感受不同民族音乐的风格。

- 现代流行音乐:分析流行音乐的构成要素,培养学生的现代音乐审美。

3. 音乐创作与表现- 简单旋律创作:指导学生如何创作简短的旋律。

- 歌词创作:鼓励学生尝试为自己的旋律创作歌词。

- 小组合作演绎:学生分组,共同完成一首歌曲的编排和表演。

三、教学方法1. 互动讲授:通过提问和讨论的方式,激发学生的思考和参与。

2. 视听结合:利用音乐录音和视频资料,增强学生对音乐的直观感受。

3. 实践操作:通过小组合作和个人创作,让学生在实践中学习和体验音乐。

4. 反馈评价:对学生的表现进行及时反馈,鼓励学生相互评价和自我反思。

四、教学过程1. 导入新课- 通过播放不同风格的音乐片段,引起学生的兴趣和注意。

- 简要回顾上节课的内容,为新课做好铺垫。

2. 音乐基础知识讲解- 详细讲解音阶、节奏和和声的基本概念。

- 结合教材中的乐谱实例,指导学生识别和分析。

3. 音乐风格鉴赏- 分别介绍古典、民族和现代流行音乐的特点。

- 播放代表性音乐作品,引导学生进行鉴赏和讨论。

4. 音乐创作与小组合作- 指导学生进行简单旋律和歌词的创作。

幼儿怎么认识音阶教案

幼儿怎么认识音阶教案

幼儿怎么认识音阶教案一、教学目标:1. 让幼儿了解音阶的概念和特点。

2. 培养幼儿对音阶的感知能力。

3. 培养幼儿的音乐鉴赏能力。

二、教学准备:1. 音乐教具:音阶卡片、音阶模型。

2. 音乐素材:包括不同音阶的音乐片段。

三、教学过程:1. 导入:引导幼儿回忆上一堂课学习的内容,即音符的名称和音高的概念。

通过与幼儿的互动讨论,引出音阶的概念。

2. 学习音阶:a. 展示音阶卡片,让幼儿观察卡片上的音符排列方式。

解释音阶是由一系列按照音高顺序排列的音符组成的。

b. 通过模仿的方式,让幼儿连续唱出音阶。

教师可以用双手示范,辅助幼儿准确掌握音阶的音高变化。

c. 引导幼儿观察音阶模型,了解音阶的上下行规律。

模型可以是简单的楼梯形状,也可以是带有音符图案的模型。

d. 通过模仿音阶模型的上下行,让幼儿再次唱出音阶,加强对音阶的理解和记忆。

3. 音阶鉴赏:a. 播放不同音阶的音乐片段,让幼儿用耳朵感受音乐的变化。

教师可以提问,引导幼儿发现不同音阶所带来的音乐效果。

b. 给幼儿播放一段简单的旋律,让幼儿判断旋律是属于哪个音阶。

通过这种互动,培养幼儿对音阶的鉴别能力。

4. 巩固与拓展:a. 给幼儿分发一些小乐器,如铃鼓、木琴等,让幼儿按照音阶的顺序演奏。

通过动手操作,加深幼儿对音阶的认识。

b. 引导幼儿创造自己的音阶旋律,可以用手拍打、口哼等方式进行。

鼓励幼儿发挥创造力,培养音乐表达能力。

四、教学反思:通过本节课的教学,幼儿对音阶的概念和特点有了初步了解。

在教学过程中,通过多种形式的互动和实际操作,提高了幼儿的参与度和学习效果。

同时,通过音阶鉴赏和音乐创造,培养了幼儿的音乐鉴赏和表达能力。

在以后的教学中,可以进一步引导幼儿通过演唱、演奏等方式巩固对音阶的认识,并将音阶与其他乐理知识进行有机结合,提升幼儿的整体音。

(花城版)一年级音乐上册《第10课感知音的高低》说课稿

(花城版)一年级音乐上册《第10课感知音的高低》说课稿

(花城版)一年级音乐上册《第10课感知音的高低》说课稿一. 教材分析《第10课感知音的高低》是人音版一年级音乐上册的一节课。

本节课主要让学生通过各种活动,感知音的高低,培养学生的音乐审美能力和实践能力。

教材中包含了简单的旋律和节奏练习,以及一些关于音高的理论知识。

通过本节课的学习,学生可以对音的高低有更深刻的认识,为今后的音乐学习打下基础。

二. 学情分析一年级的学生好奇心强,好动,喜欢通过游戏和活动来学习。

他们对音乐有一定的兴趣,但音乐基础知识和技能相对较弱。

在教学过程中,需要注重激发学生的兴趣,引导学生积极参与,逐步提高他们的音乐素养。

三. 说教学目标1.知识与技能:学生能感知音的高低,能够用简单的旋律和节奏进行创作。

2.过程与方法:通过听、唱、奏、动等多种方式,培养学生的音乐实践能力。

3.情感态度与价值观:培养学生对音乐的热爱,提高他们的音乐审美能力。

四. 说教学重难点1.教学重点:学生能感知音的高低,能够用简单的旋律和节奏进行创作。

2.教学难点:学生对音高的准确感知和表现,以及对旋律和节奏的掌握。

五. 说教学方法与手段本节课采用情境教学法、游戏教学法和分组教学法等多种教学方法,结合多媒体教学手段,引导学生主动参与,提高他们的学习兴趣和积极性。

六. 说教学过程1.导入:通过播放音乐游戏,让学生在轻松愉快的氛围中进入课堂。

2.教学基本内容:(1)讲解音的高低的概念,引导学生通过听、唱、奏等方式感知音的高低。

(2)分组进行旋律和节奏练习,让学生在实践中掌握音的高低。

(3)总结音的高低的规律,引导学生进行创作。

3.课堂小结:通过总结,使学生对音的高低有更深刻的认识。

七. 说板书设计板书设计简洁明了,主要包括音的高低的概念、音的高低的规律和创作要求等内容。

八. 说教学评价教学评价主要通过学生的课堂表现、练习成果和创作成果等方面进行。

对学生的进步和优点进行表扬和鼓励,对需要改进的地方进行指导和帮助。

九. 说教学反思在教学过程中,要不断反思自己的教学方法和管理方式,关注学生的需求和反馈,调整教学策略,以提高教学效果。

《音阶的认识》教学设计

《音阶的认识》教学设计

《音阶的认识》教案、课题:《音阶的认识》_ 、课型:以认知教学为主的音乐综合课三、授课年级:五年级四、课时:一课时五、教具准备:电子白板、课件、卡片、电子琴等乐器。

教学方法:讲授法、练习法、游戏教学法、律动教学法、六、创作教学法、发现法。

六、教材分析及教学设计说明:《音阶的认识》是小学音乐课的基本乐理常识。

本课的核心内容是知道音阶是由7个音组成,并认识八个音符、唱名及音阶等音乐知识的学习。

这些知识的学习往往是枯燥而乏味的。

据音乐课程标准的十大理念之一“以兴趣爱好为动力”,我在本节课的设计中注重兴趣的先导作用,让学生在生动活泼的活动性的学习方式中学习,让学生在动一动,听一听,认一认、唱一唱,演一演等音乐活动中妙学音符,巧学音符,活学音符。

真正让学生在乐中学,在学中乐,在乐中感受音乐,体验到学习音乐的乐趣。

七、教学目标:1•知识与技能:认识并唱准音阶,能熟练的使用手势2•过程与方法:在各种活动中深入认识音阶,并能正确做出科尔文手势。

3•情感态度与价值观:通过认识音阶,培养学生热爱音乐的情感,并用轻松、愉快的声音演唱歌曲。

八、教学重、难点:1連点:①认识并唱准1——i八个音的唱名Do Re Mi Fa Sol La Si Do';②熟练地使用柯尔文手势。

2•难点:音准的把握及七个小音符的认识,能比较熟练的演唱音符。

九、教学过程:(一)组织教学:师生问好。

(二)课前活动:做《身体音阶歌》。

(三)创设情景,巧导新课1、(课件出示图片)师:同学们你们听说过白雪公主和七个小矮人的故事吗?今天老师邀请了他们来我们班做客,大家想认识他们吗?生:想!师:(课件出示音阶图片)看他们来了,说说他们来了几个人?生:七个。

师:这个7个人在数学中它们代表数字,而在我们音乐中它是怎么唱的呀?跟着老师来学唱一下。

2、(学唱音阶)师:嗯,真棒!诶,那他们 7个组合在一起,叫什么名字呢?生:音阶。

师:嗯,对了。

你真行!(课件出示音阶)音符按照高低次序排列在一起,就像在上下楼梯的台阶一样,就叫做音阶(板书课题)3、(师生合作,演奏音阶)师:谁愿意来当小乐手,和老师一起用乐器演奏音阶,带领全班同学一起唱一遍?(师生用乐器一起演奏,并让下面的同学一起合唱音阶。

中班音乐音阶的变化规律教案及反思

中班音乐音阶的变化规律教案及反思

中班音乐音阶的变化规律教案及反思首先,让我们来学习一下音乐音阶的基本知识。

音阶一般由七个音符组成,它们的排列顺序和间隔关系决定了音阶的变化规律。

在中班音乐中,我们通常会学习简单的大调音阶,它的构成音符为:do, re, mi, fa, sol, la, si, do。

这些音符之间的间隔关系为全音和半音,全音的间隔关系为两个半音,而半音的间隔关系为一个半音。

接下来,让我们来学习一下大调音阶的变化规律。

大调音阶的变化规律为:在C大调音阶中,音符的排列顺序和间隔关系为:do, re, mi, fa, sol, la, si, do;在D大调音阶中,音符的排列顺序和间隔关系为:re, mi, fa#, sol, la, si, do#, re;在E大调音阶中,音符的排列顺序和间隔关系为:mi, fa#, sol#, la, si, do#, re#, mi。

通过这些例子,我们可以看出大调音阶的变化规律是以不同的音符为起始音符,按照一定的间隔关系依次排列组合而成的。

最后,让我们来练习一下大调音阶的变化规律。

请同学们按照老师的指导,用手指在钢琴键盘上演奏不同的大调音阶,并尝试唱出每个音符的名称。

通过这样的练习,可以帮助同学们更好地理解和掌握大调音阶的变化规律。

通过今天的学习,我们不仅学会了大调音阶的基本知识,还掌握了大调音阶的变化规律。

希望同学们能够在日常的音乐学习和练习中,不断地加深对音阶变化规律的理解和掌握,从而提高自己的音乐素养和演奏技巧。

音阶的变化规律是音乐理论中非常重要的一部分。

掌握了音阶的变化规律,不仅可以帮助我们更好地理解和分析音乐作品,还可以为我们的演奏和创作提供有效的指导。

在音阶变化规律中,大调音阶是最为基础和常见的一种音阶形式,今天我们主要学习了大调音阶的变化规律。

接下来,让我们继续深入探讨音阶的变化规律,以及如何运用这些知识来丰富我们的音乐学习和实践。

在音乐中,音阶的变化规律十分丰富多样。

声乐音阶入门教学基础教案

声乐音阶入门教学基础教案

声乐音阶入门教学基础教案一、教学目标。

1. 了解声乐音阶的基本概念和原理。

2. 掌握声乐音阶的基本音程和音域。

3. 能够正确唱出声乐音阶的各个音符。

4. 培养学生的音乐感知和音准能力。

二、教学准备。

1. 教师准备,熟悉声乐音阶的基本知识和技巧,准备好示范用的声乐音阶乐谱。

2. 学生准备,学生需准备好纸笔和录音设备,以便记录和复习教学内容。

三、教学过程。

1. 导入。

教师可以通过播放一段包含声乐音阶的音乐片段来引入教学内容,让学生先感受一下声乐音阶的美妙和魅力。

2. 讲解声乐音阶的基本概念。

声乐音阶是由一组音符按照一定的音程关系排列而成的音乐音阶。

声乐音阶通常包括七个音符,分别是1、2、3、4、5、6、7。

音阶的起始音称为“主音”,音阶的最高音称为“领音”,音阶的最低音称为“基音”。

3. 示范唱歌。

教师可以用自己的声音示范唱出声乐音阶的各个音符,让学生听到声乐音阶的音程和音色。

同时,教师可以让学生跟着自己的示范唱歌,让学生尽快掌握声乐音阶的基本音程和音域。

4. 练习声乐音阶。

让学生用纸笔记录下声乐音阶的各个音符,并通过反复练习来巩固记忆。

同时,学生可以利用录音设备录下自己唱歌的声音,然后与示范音进行对比,找出自己唱歌中的不足之处并加以改进。

5. 小结。

教师可以对本节课的教学内容进行小结,强调声乐音阶的重要性和学习方法,鼓励学生多加练习,提高自己的声乐水平。

四、教学反思。

声乐音阶入门教学基础教案是声乐教学中非常重要的一环,学生通过学习声乐音阶可以提高自己的音乐感知能力和音准能力,为以后更高级的声乐学习打下良好的基础。

在教学过程中,教师应该注重示范和引导,让学生在轻松愉快的氛围中学习,激发学生对声乐的兴趣和热爱。

同时,教师还要注重对学生的个性化辅导,因材施教,让每个学生都能够得到有效的指导和帮助。

通过不断的实践和反思,教师可以不断改进教学方法,提高教学效果,让学生在声乐音阶的学习中取得更好的成绩。

初中音乐认识音阶教案

初中音乐认识音阶教案

教案:初中音乐——认识音阶教学目标:1. 让学生了解和掌握音阶的概念,理解音阶的构成和音高关系。

2. 培养学生对音乐的感知能力,提高学生的音乐素养。

3. 通过学习音阶,使学生能够自主创作简单的旋律。

教学重点:1. 音阶的概念及构成。

2. 音阶的音高关系。

教学难点:1. 音阶的构成和音高关系的理解。

2. 音阶在实际音乐中的应用。

教学准备:1. 教学课件或黑板。

2. 钢琴或其他键盘乐器。

3. 音乐教材或乐谱。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生回顾之前学习过的音乐知识,如音符、节奏等。

2. 提问:同学们,你们知道音乐中的音阶吗?音阶是什么?二、新课内容(15分钟)1. 讲解音阶的概念:音阶是音乐中的一种基本旋律构成要素,它是由一系列音按照一定的音高关系排列而成的。

2. 介绍音阶的构成:以C大调为例,音阶由七个音组成,分别是1(Do)、2(Re)、3(Mi)、4(Fa)、5(Sol)、6(La)、7(Si)。

3. 讲解音阶的音高关系:音阶中的音高关系分为上行和下行,上行音阶是指音越来越高,下行音阶是指音越来越低。

4. 演示音阶:教师用钢琴或其他键盘乐器演奏C大调音阶,让学生直观地感受音阶的音高关系。

三、实践环节(15分钟)1. 学生分组,每组选择一个音阶进行练习,要求学生用口唱出所选音阶。

2. 教师巡回指导,纠正学生的发音和音高错误。

3. 学生互评,选出表现优秀的组进行展示。

四、拓展环节(15分钟)1. 教师引导学生思考:音阶在音乐中的应用,如旋律、和弦等。

2. 学生尝试用所学音阶创作简单的旋律或和弦。

3. 教师选取学生作品进行点评和指导。

五、总结与反思(5分钟)1. 教师引导学生总结本节课所学内容,巩固音阶的概念和构成。

2. 学生分享学习心得,提出疑问。

3. 教师解答疑问,给予鼓励和指导。

教学评价:1. 学生能熟练地唱出所学的音阶。

2. 学生能理解音阶的音高关系,并在实际音乐中运用。

3. 学生能够自主创作简单的旋律或和弦。

一年级下册音乐说课稿(简谱)唱歌《其多列(1)》人教版

一年级下册音乐说课稿(简谱)唱歌《其多列(1)》人教版

一年级下册音乐说课稿(简谱)唱歌《其多列(1) 》人教版一. 教材分析《其多列》是一首一年级下册的音乐教材,歌曲以欢乐的节奏和简单的歌词,让学生感受到音乐的乐趣。

歌曲采用简谱记谱,方便学生学习和演奏。

通过学习这首歌曲,学生可以巩固对简谱的认识,提高音乐素养。

二. 学情分析一年级的学生对音乐有着浓厚的兴趣,他们喜欢通过唱歌、跳舞等方式表达自己的情感。

但在音乐学习中,部分学生可能对简谱的识谱能力较弱,需要在教学中给予个别辅导和鼓励。

此外,学生们的音乐基础知识和音乐表达能力也有待提高。

三. 说教学目标1.让学生掌握歌曲《其多列》的旋律和歌词。

2.提高学生对简谱的识谱能力,增强音乐素养。

3.培养学生的音乐表达能力和团队协作精神。

4.引导学生感受音乐的魅力,激发对音乐的热爱。

四. 说教学重难点1.重难点:歌曲《其多列》的旋律和歌词的掌握。

2.针对重难点,需重点教授简谱的识谱方法,并通过反复练习,使学生熟练掌握。

五. 说教学方法与手段1.采用情境教学法,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。

2.运用分组教学法,提高学生的团队协作能力和音乐表达能力。

3.利用多媒体教学手段,展示歌曲《其多列》的动画视频,激发学生的学习兴趣。

4.采用个别辅导法,针对学生的识谱困难进行针对性教学。

六. 说教学过程1.导入:播放歌曲《其多列》的动画视频,引导学生跟随音乐节奏拍手,激发学生的学习兴趣。

2.教授歌曲:教授歌曲《其多列》的歌词和旋律,让学生熟悉歌曲,掌握简谱的识谱方法。

3.练习:分组进行歌曲练习,让学生在团队协作中提高音乐表达能力。

4.展示:每组选取代表进行歌曲展示,鼓励其他学生积极参与。

5.总结:对本节课的学习内容进行总结,强调歌曲《其多列》的重点知识点。

七. 说板书设计板书设计包括歌曲《其多列》的简谱、歌词、重点音符和节奏,以及本节课的教学目标。

板书设计要简洁明了,方便学生理解和记忆。

八. 说教学评价教学评价分为过程性评价和终结性评价。

人教版五年级音乐下册(五线谱)《西湖美》说课稿

人教版五年级音乐下册(五线谱)《西湖美》说课稿

人教版五年级音乐下册(五线谱)《西湖美》说课稿一. 教材分析《西湖美》是人教版五年级音乐下册的一首歌曲,它以优美的旋律和动人的歌词展现了西湖的美丽风光。

这首歌曲的五线谱形式能够帮助学生更好地理解音乐的构成和旋律的走向。

通过学习这首歌曲,学生可以提高自己的音乐素养,培养对自然美的感知和欣赏能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的音乐基础,他们能够识谱并演唱简单的歌曲。

然而,对于五线谱的阅读和理解还有一定的难度。

因此,在教学过程中,我将会注重对学生五线谱阅读能力的培养,并通过生动的教学手段激发学生对音乐的兴趣和热情。

三. 说教学目标1.知识与技能目标:学生能够熟练地阅读五线谱,并能够正确地演唱《西湖美》这首歌曲。

2.过程与方法目标:通过集体演唱、分组演唱等形式,培养学生的合作意识和团队精神。

3.情感态度与价值观目标:通过学习《西湖美》这首歌曲,培养学生对自然美的感知和欣赏能力,激发他们对音乐的热情。

四. 说教学重难点1.教学重点:学生能够熟练地阅读五线谱,并能够正确地演唱《西湖美》这首歌曲。

2.教学难点:五线谱的阅读和理解,以及对歌曲的音准和节奏的掌握。

五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用集体教学法、分组教学法和个别辅导法,让学生在实践中学习和发展音乐素养。

2.教学手段:运用多媒体教学设备,展示五线谱和歌曲的相关图像和视频,帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

六. 说教学过程1.导入:通过展示西湖的美景图片,引起学生对西湖的兴趣和好奇心,激发他们学习《西湖美》的欲望。

2.教授五线谱:通过讲解和示范,教授五线谱的基本知识和阅读方法,让学生初步掌握五线谱的阅读技巧。

3.学唱歌曲:让学生跟随老师的示范,学习演唱《西湖美》这首歌曲,注重对音准和节奏的把握。

4.分组演唱:将学生分成小组,进行分组演唱,培养学生的合作意识和团队精神。

5.总结与展示:对学生的演唱进行总结和评价,鼓励优秀的学生进行展示,提高他们的自信心和表现力。

西洋音阶教案

西洋音阶教案

西洋音阶教案一、教学目标。

1. 了解西洋音乐中的音阶概念,包括自然音阶和和声音阶。

2. 掌握自然音阶和和声音阶的构成和特点。

3. 能够通过练习唱唱和弹奏自然音阶和和声音阶。

二、教学重点。

1. 西洋音乐中的音阶概念。

2. 自然音阶和和声音阶的构成和特点。

3. 唱唱和弹奏自然音阶和和声音阶。

三、教学难点。

1. 和声音阶的构成和特点。

2. 唱唱和弹奏和声音阶。

四、教学过程。

1. 导入新知识。

教师播放一段西洋音乐,让学生听一听,然后问学生这段音乐有什么特点?学生可以说出这段音乐的旋律很美妙,有节奏感等。

然后教师向学生介绍西洋音乐中的音阶概念,解释音阶在音乐中的作用。

2. 学习自然音阶。

教师向学生介绍自然音阶的构成和特点,然后带领学生一起唱唱自然音阶,同时教授学生如何弹奏自然音阶。

学生可以跟着教师一起练习,直到掌握为止。

3. 学习和声音阶。

教师向学生介绍和声音阶的构成和特点,然后带领学生一起唱唱和声音阶,同时教授学生如何弹奏和声音阶。

学生可以跟着教师一起练习,直到掌握为止。

4. 练习。

教师让学生分组练习,每个小组可以选择一首歌曲,然后用自然音阶和和声音阶进行演奏和演唱。

学生可以在练习中加强对音阶的掌握,并且培养合作能力。

5. 拓展。

教师可以向学生介绍一些西洋音乐中常用的音阶,让学生了解更多的音阶类型,并且可以尝试弹奏和演唱不同的音阶。

六、课堂小结。

教师对本节课的内容进行小结,强调自然音阶和和声音阶的重要性,并且鼓励学生多加练习,掌握更多的音阶。

七、作业布置。

布置作业,让学生选择一首歌曲,用自然音阶和和声音阶进行演奏和演唱,并且写一篇感想。

五、教学反思。

本节课主要介绍了西洋音乐中的音阶概念,包括自然音阶和和声音阶的构成和特点,并且通过练习唱唱和弹奏来加深学生对音阶的理解。

在教学过程中,学生的参与度较高,能够积极地跟随教师学习和练习。

但是在教学中,教师需要更多地引导学生去发现音阶的美妙之处,激发学生对音乐的兴趣。

音乐的音阶教案

音乐的音阶教案

音乐的音阶教案【音乐的音阶教案】引言:音阶是音乐的基础,学习音阶对培养学生音乐素养和增强其音乐表达能力具有重要意义。

本节课将重点介绍音乐的音阶,帮助学生理解音阶的概念、种类和应用,并通过实践活动培养学生的音高感知和音阶表达能力。

一、音阶的概念1. 介绍音阶的定义音阶是指一组按一定规律排列的音高,表达出一定的音乐情感。

2. 解释音阶的作用音阶为音乐提供了基本的音符组织和表达方式,是音乐创作、演奏、欣赏的基石。

二、常见音阶的种类1. 自然音阶1.1 解释自然音阶的概念自然音阶由纯正的音程组成,没有任何升降号。

1.2 演示自然音阶的结构和组成音符以C大调的自然音阶为例,通过钢琴键盘演示C-D-E-F-G-A-B-C的音程与音符。

2. 半音阶2.1 解释半音阶的概念半音阶由连续的半音(相邻钢琴键之间的音程)组成。

2.2 演示半音阶的结构和组成音符以C大调的半音阶为例,通过钢琴键盘演示C-C#-D-D#-E-F-F#-G-G#-A-A#-B-C的音程与音符。

3. 常用调式3.1 解释常用调式的概念常用调式是常见的、被广泛使用的音阶模式,如大调、小调等。

3.2 演示常用调式的结构和组成音符以C大调和C小调为例,通过钢琴键盘演示这两种调式的音程与音符。

三、音阶的应用1. 音乐创作中的音阶运用1.1 说明音阶在创作音乐作品中的重要性1.2 分析几首音乐作品中应用的音阶,并解释其效果2. 音乐演奏中的音阶技巧2.1 钢琴演奏中的音阶练习方法与技巧2.2 弦乐器和管乐器演奏中的音阶技巧2.3 提供乐器演奏视频示范,并引导学生观摩学习3. 音乐欣赏中的音阶辨析3.1 指导学生辨别音乐作品中所使用的音阶3.2 培养学生对不同音阶所产生音乐效果的感知能力结语:通过本节课的学习,学生将能够理解音阶的概念、种类和应用,并通过实践活动提高音高感知和音阶表达能力。

这些知识和技能将为学生未来的音乐学习与实践奠定基础,为其培养终身音乐素养打下坚实的基础。

湘艺版音乐二年级上册第9课《音阶歌》说课稿

湘艺版音乐二年级上册第9课《音阶歌》说课稿

湘艺版音乐二年级上册第9课《音阶歌》说课稿一. 教材分析《音阶歌》是湘艺版音乐二年级上册第9课的一首歌曲。

这首歌曲以简单的歌词和旋律展示了音阶的概念,易于学生理解和掌握。

歌曲共四句,每句两句,歌词中包含了音阶的各个音级,有助于学生对音阶的认识和记忆。

歌曲的节奏简单,旋律平稳,适合二年级学生的学习能力。

通过学习这首歌曲,学生可以进一步巩固音阶知识,提高音乐素养。

二. 学情分析二年级的学生已经具备了一定的音乐基础,他们对音阶有一定的了解。

但部分学生可能对音阶的各个音级认识不清晰,对音阶的演唱顺序不够熟悉。

因此,在教学过程中,需要关注这部分学生的学习需求,通过生动有趣的教学手段,帮助他们更好地掌握音阶知识。

三. 说教学目标1.知识与技能:学生能够熟练地演唱《音阶歌》,掌握音阶的演唱顺序和音级名称。

2.过程与方法:通过聆听、演唱、模仿等环节,培养学生对音阶的感知能力和表现能力。

3.情感态度与价值观:激发学生对音乐的热爱,培养他们团结协作、积极参与音乐活动的良好态度。

四. 说教学重难点1.教学重点:音阶的演唱顺序和音级名称。

2.教学难点:音阶的熟练演唱和音级的准确认识。

五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用聆听、演唱、模仿、游戏等教学方法,激发学生的学习兴趣,提高他们的音乐素养。

2.教学手段:运用多媒体课件、乐器、图谱等教学手段,丰富教学形式,增强学生的学习体验。

六. 说教学过程1.导入:运用多媒体课件展示音阶图谱,引导学生观察和讨论音阶的构成。

2.的新课:讲解音阶的概念,介绍音阶的演唱顺序和音级名称。

3.学唱歌曲:分组学唱《音阶歌》,指导学生掌握音阶演唱技巧。

4.演唱练习:全班学生集体演唱《音阶歌》,纠正发音和音准问题。

5.音乐游戏:设计音阶接龙游戏,巩固学生对音阶的掌握。

6.课堂小结:总结本节课的学习内容,布置课后练习。

七. 说板书设计板书设计如下:1.音阶概念2.音阶演唱顺序3.音级名称八. 说教学评价本节课的教学评价主要从以下几个方面进行:1.学生对音阶知识的掌握程度,包括音阶演唱顺序和音级名称的认识。

钢琴音阶趣味讲解教案中班

钢琴音阶趣味讲解教案中班

钢琴音阶趣味讲解教案中班一、教学目标。

1. 认识和掌握钢琴音阶的基本知识。

2. 培养学生对音乐的兴趣和理解能力。

3. 提高学生的音乐表达能力和动手能力。

二、教学重点和难点。

1. 钢琴音阶的基本知识。

2. 学生对音乐的理解和表达能力。

三、教学准备。

1. 钢琴。

2. 音乐教材。

3. 音乐播放设备。

四、教学过程。

1. 导入。

老师播放一段简单的钢琴音乐,让学生听一听,看一看,然后问学生有没有听过这段音乐,这是钢琴音乐,接下来我们要学习的就是钢琴的音阶。

2. 学习音阶。

老师向学生介绍音阶的概念,音阶是指按一定的音程关系排列的音符序列。

然后向学生展示C大调音阶的指法,并让学生跟着老师一起练习。

接着,老师再向学生介绍其他几个常用的音阶,如D 大调、E大调等,并让学生跟着老师一起练习。

3. 钢琴音阶的应用。

老师播放一段简单的钢琴曲目,然后向学生介绍这段曲目使用了哪些音阶,并让学生尝试弹奏这段曲目。

通过实际的演奏,让学生感受到音阶在音乐中的应用。

4. 钢琴音阶的趣味练习。

老师设计一些趣味性的音阶练习,如音阶接力赛、音阶组合游戏等,让学生在轻松愉快的氛围中巩固所学的知识。

5. 总结。

老师向学生总结本节课的内容,再次强调音阶的重要性,并鼓励学生多加练习,提高自己的音乐水平。

六、布置作业。

让学生在家中继续练习所学的音阶,并要求学生在下节课时准备一段简短的钢琴曲目,展示自己的成果。

七、教学反思。

通过本节课的教学,学生对音阶有了初步的认识和掌握,学生的音乐兴趣也得到了培养。

但是在教学过程中,老师发现一些学生对音阶的理解还不够深入,需要加强练习和巩固。

因此,下节课要加强对音阶的讲解和练习,让学生更加熟练地掌握音阶的知识。

综上所述,通过钢琴音阶趣味讲解教案中班的教学,可以帮助学生更好地理解和掌握音阶的知识,培养学生的音乐兴趣和表达能力,为学生的音乐学习打下坚实的基础。

第一课手法与音阶教案

第一课手法与音阶教案

第一课手法与音阶教案教育是一项非常重要的工作,而音乐教育更是其中的一部分。

音乐教育不仅可以培养学生的音乐兴趣,还可以提高他们的音乐素养和审美能力。

在音乐教育中,教师的教学手法和教学内容都非常关键。

本文将以第一课手法与音阶教案为主题,探讨音乐教育中的教学方法和内容。

首先,我们来谈谈第一课的教学手法。

第一课是音乐教育中非常重要的一课,因为它往往是学生接触音乐的第一堂课。

在这堂课上,教师需要用一种生动有趣的方式吸引学生的注意力,让他们对音乐产生浓厚的兴趣。

因此,教师可以采用一些互动性强的教学手法,比如游戏、唱歌、表演等。

通过这些方式,可以激发学生的学习兴趣,使他们更加投入到音乐学习中。

除了教学手法,教学内容也是非常重要的。

在第一课中,教师可以选择一些简单易学的音乐知识,比如音阶。

音阶是音乐中非常基础的知识,学习音阶不仅可以帮助学生理解音乐的基本结构,还可以培养他们的音乐感知能力。

在教学音阶时,教师可以通过简单的示范和练习,让学生快速掌握音阶的基本知识。

此外,教师还可以通过一些生动有趣的故事或者例子,帮助学生更好地理解和记忆音阶的相关知识。

在教学音阶时,教师可以采用一些多媒体教学手段,比如投影仪、音乐播放器等。

通过这些工具,可以让学生更直观地了解音阶的结构和特点,提高他们的学习效果。

此外,教师还可以设计一些丰富多彩的教学活动,比如唱歌、打节奏、演奏乐器等,让学生在实际操作中感受音阶的美妙之处,激发他们对音乐的热爱。

除了教学手法和内容,教师的角色也非常重要。

在第一课中,教师应该扮演好引导者的角色,引导学生主动参与学习,激发他们的学习兴趣。

同时,教师还应该成为学生的榜样,用自己的热情和专业知识影响学生,让他们对音乐教育产生浓厚的兴趣。

总之,第一课手法与音阶教案对于音乐教育来说非常重要。

教师需要选择合适的教学手法和内容,让学生在第一课中体验到音乐的魅力,从而激发他们对音乐的兴趣和热爱。

希望通过本文的探讨,可以为音乐教育工作者提供一些有益的参考和启发。

《身体音阶歌》说课稿

《身体音阶歌》说课稿

中班艺术活动《身体音阶歌》说课稿金河镇中心幼儿园许晓颖一、说教材:生活是丰富多彩的,它带给我们丰富的情感;艺术是引人入胜的,它用生动的美的形式装点着生活。

音乐是幼儿的天性,幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力,负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好,萌发幼儿初步感觉美,表现美的重要使命。

幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段,而兴趣是幼儿学习音乐的首要前提,让幼儿在有趣的音乐活动中才能更好地实现幼儿园音乐教学的目标。

我班幼儿活泼好动,特别喜欢游戏活动。

身体是每个人都有的,是幼儿熟悉的,《身体音阶歌》将音乐与幼儿身体相互联系,让幼儿感受不同的身体音阶以及培养幼儿对音乐活动的喜爱,我特设计此音乐游戏活动。

(一)、说目标活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向的作用。

从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发,本次教学活动目标从认知、技能、情感三方面制定:1、初步认知基本音阶唱名。

2、通过身体律动,发展幼儿身体协调能力及节奏感知能力。

3、喜欢参与音乐活动,并能够按要求做动作。

(二)、说重点,难点:重点:中班幼儿的思维仍带有直觉行动性,主要依靠动作进行,需要亲身体验,在操作探索中发现事物的特征。

中班的孩子对音乐的感受能力越来越好,而且对歌唱活动也比较感兴趣,音阶究竟表示什么意思,在我们的生活中又有什么用处,幼儿的概念是模糊的。

虽然他们在生活中接触了很多的歌曲,但他们几乎没有去思考,理解过这些歌曲究竟怎么得来,因此,让幼儿“体验音阶与身体部位的密切关系”并通过身体律动,发展幼儿身体协调能力及节奏感知能力。

是本次活动中的重点。

难点:能活泼生动的边唱边表演,做到手口一致。

(三)、说活动准备:良好的开端是成功的一半,为了突出重点,解决难点,我做了一下准备:教学挂图,《身体音阶歌》视频,电子琴。

二、说教法和学法:《幼儿园教育指导纲要》中指出:“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。

小学二年级音乐教案认识音阶

小学二年级音乐教案认识音阶

小学二年级音乐教案认识音阶小学二年级音乐教案:认识音阶音乐是人类生活中不可或缺的一部分,它可以带给我们愉悦的情感体验,同时也能够促进我们的思维和创造力。

在小学阶段,音乐教育对于孩子们的全面发展尤为重要。

本篇教案将重点介绍小学二年级音乐课的教学内容——音阶。

1. 教学目标通过本节课的学习,学生将能够:- 认识音阶的概念;- 能够唱出来Do大调音阶;- 能够在钢琴上弹奏Do大调音阶。

2. 教学准备- CD播放器或其他音乐播放设备;- 钢琴或其他类似乐器。

3. 教学步骤Step 1: 引入音阶概念在教学开始之前,向学生简要地介绍音阶的概念。

可以使用类似以下的语言:音阶是一系列音符按照特定的顺序排列而成的。

它们构成了各种各样的音乐,从简单的儿歌到复杂的交响乐,都离不开音阶。

Step 2: 听觉训练通过播放一段简单的钢琴音阶练习曲,让学生通过听觉感受音阶的特点和连贯性。

示范给学生如何辨认音阶的上升和下降。

Step 3: 明确唱和弹奏Do大调音阶请学生跟着老师一起唱出Do大调音阶。

在唱的过程中,强调每个音符之间的音程关系。

并对音阶上升和下降部分进行示范与练习。

Step 4: 钢琴弹奏Do大调音阶将学生带到钢琴前,示范给他们如何弹奏Do大调音阶。

可以指导学生正确地摆放手指并使用正确的指法弹奏。

请学生一个接一个地轮流上台,尝试弹奏Do大调音阶。

Step 5: 创作小曲目让学生用Do大调音阶的音符编写一个简单的旋律,可以使用简单的儿童歌曲旋律作为参考。

鼓励他们自由创作,展示他们对音阶的理解和创造力。

4. 拓展活动为了帮助学生更好地巩固对音阶的理解,可以进行以下的拓展活动:- 邀请学生分组合奏,每个小组负责演奏一个音阶,通过组合不同的音阶,创造出不同的和声效果。

- 分享一些著名的音乐作品,帮助学生理解音阶在音乐中的应用和重要性。

5. 总结通过本节课的学习,学生们对音阶有了深入的了解,并学会了唱和弹奏Do大调音阶。

通过这门简单的音乐课,学生不仅增加了音乐方面的知识,还培养了他们的音乐表达能力和创造力。

认识音阶音乐教案幼儿园

认识音阶音乐教案幼儿园

认识音阶音乐教案幼儿园引言音乐教育在幼儿园教育中起着重要的作用。

通过音乐的学习,幼儿能够提高听觉能力、培养情感表达、发展语言能力等多方面的能力。

音阶是音乐基础中的重要内容,它是了解音乐语言的基石。

本文将介绍一个针对幼儿园的音阶音乐教案,帮助幼儿认识音阶,培养他们对音乐的兴趣和理解。

教案目标•认识音阶的概念和作用•能够辨别不同音阶的声音•能够简单演奏音阶教案内容第一课:认识音阶1.1 音阶是什么音阶是指由一组有序的音符构成的一种音乐结构。

它是音乐的基本元素之一,也是了解音乐语言的基石。

1.2 音阶的分类介绍常见的音阶,如自然音阶、大调音阶和小调音阶等,并简单讲解它们的特点和应用场景。

第二课:辨别音阶声音2.1 听音辨别播放不同的音阶,让幼儿闭上眼睛聆听,并通过问题回答的方式来辨别不同音阶的声音。

第三课:演奏音阶3.1 音阶的排列将各个音阶的音符以图示方式展示给幼儿观看,让幼儿理解音阶的排列方法。

3.2 手部演奏引导幼儿用手指按照音阶的顺序演奏音符,培养他们对音阶音符的感知和掌握能力。

教案实施本音阶音乐教案适用于幼儿园中的小班和中班,每个课时安排为30分钟。

具体的教案实施可以按照以下步骤进行:1.导入:用简单有趣的方式向幼儿介绍音阶的概念,激发他们的学习兴趣。

2.讲解音阶:通过示例和图示方式,让幼儿了解不同类型的音阶。

3.听辨练习:播放不同的音阶,让幼儿闭上眼睛聆听,并回答问题辨别不同音阶的声音。

4.手部演奏:引导幼儿用手指按照音阶的顺序演奏音符,巩固他们对音阶的理解和掌握。

5.小结:用简单明了的语言总结本节课的内容,并鼓励幼儿继续学习和探索音乐。

教案评估为了评估教案的效果,可以采取以下评估方法:1.观察幼儿的参与程度和兴趣表现。

2.考察幼儿对不同音阶的声音辨识能力。

3.检查幼儿的手部演奏技巧和音阶的掌握程度。

结论通过这个音阶音乐教案,幼儿可以认识音阶的概念和作用,学会辨别不同音阶的声音,并能够简单演奏音阶。

初中音乐教案音阶

初中音乐教案音阶

初中音乐教案音阶教学目标:1. 了解音阶的概念,认识音阶的构成。

2. 学会用音阶进行旋律创作和演奏。

3. 培养学生的音乐听觉和音乐表达能力。

教学重点:1. 音阶的概念和构成。

2. 音阶的练习和应用。

教学准备:1. 钢琴或电子琴。

2. 音阶练习曲谱。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师演奏一首歌曲,引导学生听辨歌曲中的音阶。

2. 提问:同学们,你们能听出刚才的歌曲中使用了哪些音阶吗?二、讲解音阶的概念和构成(10分钟)1. 讲解音阶的定义:音阶是由一系列音按照一定的音高关系排列而成的。

2. 讲解音阶的构成:音阶由音头、音程和音尾组成。

音头是音阶的起始音,音程是指两个音之间的距离,音尾是音阶的结束音。

三、音阶练习(10分钟)1. 教师演奏音阶,引导学生跟唱。

2. 学生单独练习唱音阶,教师给予指导。

3. 学生分组,互相练习唱音阶。

四、音阶创作(10分钟)1. 教师给出一个音阶,要求学生根据音阶创作一首简单的歌曲。

2. 学生展示自己的创作,教师给予评价和指导。

五、总结与拓展(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调音阶的重要性和应用。

2. 学生提出问题,教师解答。

3. 教师给出一个拓展任务:要求学生回家后,找一首自己喜欢的歌曲,分析歌曲中的音阶,并尝试进行改编。

教学反思:本节课通过讲解、练习和创作等方式,让学生了解了音阶的概念和构成,学会了用音阶进行旋律创作和演奏。

在教学过程中,要注意引导学生听辨音阶,培养学生的音乐听觉。

同时,通过分组练习和创作,提高学生的合作意识和音乐表达能力。

在拓展环节,鼓励学生回家后进行自主学习,加强学生对音阶的应用能力。

音乐音阶认识教案大班上册

音乐音阶认识教案大班上册

音乐音阶认识教案大班上册教案标题:音乐音阶认识教案(大班上册)教学目标:1. 认识音乐中的基本音阶概念。

2. 能够辨认并演奏简单的音阶。

3. 培养学生对音乐的兴趣和表达能力。

教学准备:1. 音乐播放设备。

2. 音乐乐谱或音乐工具(例如钢琴、小型乐器等)。

3. 大班教室。

教学过程:引入活动:1. 播放一段简单的音乐,让学生聆听并感受音乐的节奏和旋律。

2. 提问学生是否听到了不同的音高,引导学生对音乐的注意力。

知识讲解:1. 向学生介绍音阶的概念,解释音阶是一组按照一定规律排列的音符。

2. 通过示范,让学生听到不同的音阶,例如C大调音阶。

3. 展示音乐乐谱或使用音乐工具演奏简单的音阶,让学生观察和聆听。

实践活动:1. 将学生分成小组,给每个小组分配一个音阶。

2. 让学生根据分配的音阶使用音乐工具或声音模仿的方式演奏出音阶。

3. 引导学生观察和辨认不同音阶之间的差异。

创作活动:1. 鼓励学生自由发挥,使用他们所学的音阶创作简单的旋律。

2. 每个小组轮流演奏他们的创作,让其他学生猜测所使用的音阶。

总结活动:1. 回顾今天的学习内容,让学生分享他们对音阶的理解和体验。

2. 鼓励学生提出问题和疑惑,解答他们对音阶的疑问。

3. 引导学生认识到音阶在音乐中的重要性,并激发他们对音乐的兴趣。

扩展活动:1. 鼓励学生在日常生活中观察和辨认不同的音阶,例如听到的铃声、鸟鸣等。

2. 邀请音乐家或乐队成员来学校进行音乐表演,让学生亲身体验音阶的运用。

教学评估:1. 观察学生在实践活动中对音阶的辨认和演奏能力。

2. 收集学生的创作作品,评估他们对音阶的理解和运用能力。

3. 与学生进行讨论,评估他们对音阶概念的掌握程度。

教学延伸:1. 在下一节课中,引入更多的音阶概念和音乐元素,例如音符的持续时间和音乐的节拍。

2. 鼓励学生尝试演奏不同音阶的旋律,培养他们的音乐表达能力。

注意事项:1. 确保音乐播放设备和音乐工具的正常运作。

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《音阶的认识》说课稿
尊敬的各位评委老师,上午好!我叫刘芳,来自荷叶完小。

我今天说课的题目是《音阶的认识》,选自小学音乐课的基本乐理常识。

下面我将从:说教材、说教法和学法、说教学过程、说板书设计以及多元评价五个方面来进行我的说课。

一、说教材——(我围绕着“领悟课标,把握重点”来说)(一)首先对教材和学情进行分析:
《音阶的认识》是小学音乐课的基本乐理常识。

本课的核心
内容是知道音阶是由7个音组成,并认识八个音符、唱名及音阶等音乐知识的学习。

由于我面对的是五年级的学生,他们有一定的音乐知识,但
深入不全面。

他们好奇心较强,易受环境、氛围的影响。

他们的形象思维还处于主导地位,对抽象的知识难于掌握,尤其是许多学生在歌曲表演上表现欲不是很强,但是经过音乐课学习,他们具备一定读谱划拍的能力,节奏感较好。

但本课这些知识的学习是枯燥而乏味的。

据音乐课程标准的
十大理念之一“以兴趣爱好为动力”,我在本节课的设计中注重兴趣的先导作用,让学生在生动活泼的活动性的学习方式中学习,让学生在动一动,听一听,认一认、唱一唱,演一演等音乐活动中妙学音符,巧学音符,活学音符。

真正让学生在乐中学,在学中乐,在乐中感受音乐,体验到学习音乐的乐趣。

(二)鉴于以上分析,根据教学大纲的要求及学生的年龄特点,我把本节课的教学目标定为以下三点:
1.认识并唱准音阶,能熟练的使用手势。

2.在各种活动中深入认识音阶,并能正确做出科尔文手势。

3. 通过认识音阶,培养学生热爱音乐的情感,并用轻松、愉快的声音演唱歌曲。

(三)这节课的教学重点是:①认识并唱准1——i 八个音的唱名Do Re Mi Fa Sol La Si Do’;②熟练地使用柯尔文手势。

教学难点是:音准的把握及七个小音符的认识,能比较熟练的演唱音符。

二、说教法和学法
(一)在学法上,我的主旨是“彰显主体,自悟探究”
音乐新课标认为:音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。

因此在学法的指导时,我紧紧围绕教学目标,坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。

根据小学生好玩,好动,好奇的特点,为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主和谐的氛围,学生将在老师灵活方法的引导下,通过感受、练习,自然而迅速的学会音阶,通过探究、讨论、发现去主动学习,通过合作、想象去创新发展音阶。

(二)在教法上,我紧紧抓住“精选教法,激趣乐学”来开展教学
美国教育家杜威说:“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用,让学生在创作的活动中学习”。

因此在本课教学中,为了完成教学目标,突破重点和难点,我做了以下准备:多媒体课件、电子琴等。

教法方面紧紧围绕新课程标准,以学生为主体,做学生的引导者合作者参与者和促进者,教学中重视学生的表现能力,创造能力,鼓励学生主动参与音乐,教学中我采用了创设情境激趣法、讲授法、练习法、游戏教学法、律动教学法、创作教学法、发现法、听唱法、自主探究
法等各种灵活多变的方法,使学生能够主动学习,积极探究,合作互动,共同发展让学生在学中玩,在玩中学,不但使知识掌握的更牢固,还使学生获得了快乐。

三、说过程——(在教学过程中,我的主旨是“参与活动,丰富体验”)
(一)师生问好,组织教学。

由于上课对象是五年级小学生,所以在开始上课之前,有必要进行相对的课堂纪律管理,才能进行后面的一系列教学。

(二)课前活动:做《身体音阶歌》。

通过《身体音阶歌》的律动,不仅可以激发学生的兴趣,还能提醒本课的开始。

(三) 创设情景,巧导新课
一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏,也是激发学生学习兴趣的关键。

我通过准备好的课件和音频来创设情景,然后提问的方法引入“音阶”,学生之间相互讨论,互相探索。

这样来揭露本课主题,再提出学习要求并出示音阶图片,这样自然的接入主题,使学生更容易接受。

接着通过提问学生,对音阶的初步感知,来进行音阶的教学,提醒学生仔细听,音阶的唱名和发音是什么?七个音律之间又有怎样的关系?最后师生一起合作演奏音阶,从而达到巩固练习的目的。

这样循序渐进的引导方式,不仅学生乐于接受,而且让课堂不再是单一的教师授课,学生听课的方式,让学生参与到课堂中,也是新课标的主旨。

(四)创设游戏巧授新知
新课标提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听,引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐教师不可推卸的责任。

在学习音阶后,学生差不多熟悉音阶旋律的情况下。

开始学习柯尔文手势,一边唱一边跟老师做手势。

反复练习,使学生在掌握了手势后,再进行旋律排列游戏。

这样能帮助学生更快的熟悉音阶及手势。

从而达到老师易教,学生易学的效果。

才能进行下一环节的深入教学。

(五)创造表现,发散思维(创编活动)
这一环节,我让学生自主合作,尝试用自己的方法来进行创作表演,使音阶知识更丰满、动听。

学生有的在歌词上做了变化,有的加上了动作,有的加上了节奏。

最后对表演的同学给予相对的评价。

这一环节教学旨在进一步深化学生对歌曲的掌握,激发学生的发散思维,培养学生的创作能力,合作意识。

(六)层层递进乐中歌唱《音阶歌》
《音阶歌》的演唱,不仅是对旧知的巩固复习,还是对本课的深入延伸。

(七)分享体验,完美结课(自我总结与评价)
最后,我通过3个问题:
1、这样的方式上课,你感兴趣吗?
2、科尔文手势学会了吗?对音阶的把握更准确了吗?
3、“我”学到了什么?还欠缺什么?
让学生自我总结。

分享本课所学体验和感悟。

在教学中我尽量为学生提供这样的自由,以激发学生创新的潜能,给他们探究知识的空间,让他们大胆想象,自由创编。

四、说板书设计
好的板书就像一份微型教案。

而音乐课是着重于审美感知,情感体验的艺术课型。

因此在板书设计上,我抓住:概括精要、简单明了、内涵丰富,力图全面而简明的将授课内容传递给学生,一目了然,便于学生理解和记忆,理清知识脉络。

五、说评价——(在教学中,多元评价,能够起到激励唤醒的作用)
“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、呼唤和鼓舞。

”因此,我在教学中采用了多元评价:有表情的鼓励评价,如一个赞许的微笑,惊喜的眼神;也有肢体语言鼓励评价,风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀;还有对学生个别差异灵活评价,针对学生个别特长、强项评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,树立学习的信心。

教学评价既要鼓励优秀学生也要保护后进生的自尊,同时还要激励他们积极向上,所以教学评价语言的设计要慎之又慎。

以上是我对本课教材内容的分析,设计及安排。

我的说课完毕,谢谢各位评委老师!。

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