幻想曲

内江师范学院音乐学院毕业设计（创作）说明书
题目钢琴曲莫扎特《幻想曲》、沃伦豪普特《练习曲》的弹奏设计说明
专业音乐学
班级 2011级2班
学生姓名杨丽萍
学号20111141017
指导教师唐添
目录
前言 (1)
1作品简介 (1)
1.1莫扎特《幻想曲》作品简介 (1)
1.2沃伦豪普特《练习曲》作品简介 (1)
2设计过程 (2)
2.1莫扎特《幻想曲》设计过程 (3)
2.2沃伦豪普特《练习曲》设计过程 (4)
3总结 (4)
参考文献 (5)
致谢 (6)
前言
莫扎特的《幻想曲》是一首从结构、和弦，织体上预示着浪漫主义的到来，本曲由于它的半音阶以及它不可捉摸的和声转调及其解决来刻画出情感的撞击，在当时引起人们的广泛注目，曲风极具浪漫主义色彩。

在音乐上表现出两种情绪悲伤、犹豫和乐观、明朗的情绪，音乐对比及其明显。

沃伦豪普特的《4、练习曲》是一首重在练习速度和手指的上行穿指，下行的转指以及半音阶。

所以在弹奏时要注意速度的均匀，切记忽慢忽快。

注意在速度提起来后，黑键触键的准确性。

1 作品简介
1.1莫扎特《幻想曲》作品简介
《幻想曲》是由奥地利作曲家莫扎特作曲。

其作品号：k397作于1782年。

该曲选自莫扎特的三首幻想曲之二，这首《幻想曲》从结构、和弦、织体上预示着浪漫主义的到来，本曲由于它的半音阶、不协和和弦的采用，以及它不可捉摸的和声转调及其解决来刻画出情感的撞击，在当时引起人们的广泛注目。

曲风机具浪漫主义色彩，在音乐上表现出两种情绪：悲伤、忧郁和乐观、明朗的情绪，音乐对比强烈。

1.2沃伦豪普特《练习曲》作品简介
《练习曲》由德国作曲家沃伦豪普特作曲，这首曲子被编为四川钢琴八级考试曲目，这首曲子为降A大调，速度为快板，在弹奏时要注意速度的均匀，切记忽慢忽快，在27—33小节要注意穿指、转指、替指以及半音阶的连续性，切记弹出空格的感觉。

要在技巧处理好的同时注意作品中的表情记号，进行情感上的处理，然后提速到能较好的完成的程度。

2 设计过程
2.1莫扎特《幻想曲》设计过程
《幻想曲》的曲式结构属于自由的混合三段式。

引子：1-11小节。

主要旋律A段12-15,29-33,45-48小节。

B中段20-22，35-37小节。

C新主题段55-62小节。

曲子里还有三处装饰句和两处宣叙调。

第一部分为引子部分，
引子部分是由11小节组成的，左右手在低音区通过琶音交替和三连音进行，奏出朦胧的色彩、低沉的小调旋律，每节相互呼应要给人一种飘渺的感觉。

引子部分每小节的第一拍都有踏板，踩踏板时要慢慢的下脚，每小节都是渐强推上去，减弱收回来。

引子部分的速度为行板，引子部分的旋律特别美，旋律中总给人一种很忧伤的感觉，除了情感上的处理以外，在引子部分也要要注意技巧上的运用左右手连接，句与句之间的相互呼应，琶音在上行时应该把力度逐推上去，到了高点再下行时，音色得逐渐由亮到暗，最后才到低音区的A音上落下来，此时的力度得为p。

第11小节的自由延长休止记号，要停个3拍左右，在触键方面要特别注意应该只下半键，脚上得注意踏瓣的运用、要给人一种虚幻、朦胧的感觉，千万不能弹成直线了，这样是很容易使听得人睡着的。

A段进入主题，主题部分为柔版，速度较引子要快一点，力度由弱开始但这个部分要注意左手的伴奏部分要轻，整个旋律都是具有连贯性的，带有歌唱性的，这里要特别注意一下附点三十二分音符的准确，还要弹得有颗粒性，不能连在一起。

右手旋律要出来，要圆润，流畅。

不要把钢琴键压死，键盘压死的话就跑动不起来了。

14小节是12小节的模进。

在弹奏的时候力度要强一点，在这里要形成对比，。

17—19旋律先是附点十六分音符的跳进后半音下行，这里要弹的有些疑问的感觉，下行时，左右手八分音符交替出现，就像是在提问一样，就好比我们语文中的设问，要有自问自答的感觉。

接下来是一连串的下行音阶，力度要减弱然后左右手琶音交替推向高潮。

B中段以宣叙调的风格写成。

从20小节开始情绪开始转变了，在e音上连续重复。

力度要逐渐加强，要有一种很肯定的感觉，这里的重复e音要注意换指，指法分别为4321。

之所以要换指，是想让音乐流动起来，像是赋予了它生命力，21小节下去要用极强的力度，三十二分音符要弹奏的准确，情绪要连贯，四个小音符必须要弹奏的很清楚，在这里琴键只需要下半键就行了，21小节中最后一个十六分音符与后面小节是同一乐句的，别破坏乐句整体，旋律部分要由弱到强，要造成一种由远及近的感觉，在这里的情绪是一种激动不安的，左右手采用了切分的节奏，表现出了一种很凄凉，很悲伤的感觉。

26—27小节的左手要弹的很连贯与右手要形成对比，在音符与音符之间，乐句与乐句之间要有紧张感。

同样也是因为它们的紧张形成曲子的高潮。

在第27小节的第四拍要慢慢的弱下来，慢下来，第28小节的自由休止也特别重要，在这里要烘托出一种此处无声胜有声的艺术效果，并为下面音乐情绪做好铺垫。

32—33小节节奏逐渐紧凑起来，力度也加强了，推动音乐向上发展，接下来的休止一拍更重要，休止是为了下面的一连串音进行下行音在情绪上的准备。

音虽然断了但气息不能断，在这里要深深吸口气。

34小节第一个音得沉下去，接着急速的从高音区向低音区下行，然后再由低音区向高音区返回，左右手交替琶音上行，情绪上要一气呵成、不能出现重音，换指时别留下痕迹。

再由低音区返回高音区时先弱再渐强上去。

35小节音连续重复出现，重复出现时，就得换指，音不能弹死了，要弹得流动起来，在这里的的腕部要放松，一次比一次强，要弹得很清楚。

37小节两个手一定要好好配合，37—43小节切分节奏又开始出现了。

旋律上要给人感觉音是从遥远的距离传来的，然后不断的推进。

给人感觉像是一匹马奔跑一样，在向自己的方向跑来，越来越近。

在这里理解为人和命运的冲突。

正是这一冲突它推动着的发展。

直到钢琴从高音区上急速的半音级进行下行停在A 上，然后右手半音级上行。

莫扎特在这里塑造得性格是一种忧伤的色彩，它表现了命运不可抗拒的力量，也就更具有悲剧性，当然在这里我们也可以看到莫扎特在戏剧性的表现上开始向贝多芬的方向发展。

再现时，主题被进一步发展。

触键不能悬在半空，第一个音要稳稳的沉下去。

接下来的休止符时值必须停满。

50小节旋律很美从跳音a到53小节有一问一答的感觉，节奏和前面形成微妙的对比。

53小节一连串快速三十二分音符琶音，造成一种很神秘的色彩。

54小节一下情绪上就稳定了，好像所面临的的问题已经给解决了一样。

C段新主题，情绪变得开朗，悠扬。

58小节的附点音符要弹的很清楚，不能弹得很匆忙。

59小节半连音要弹得轻快一些60小节节奏活泼，腕部轻轻一带。

61—62小节节奏不能拖。

71-84小节的左右手旋律都得出来。

101小节的三十二分音符，要弹得十分流利，这里最忌讳的就是弹断了，力度由中强到极强，千万不能突强。

最后整个音乐结束在了自由延长的和弦上。

2.2沃伦豪普特《练习曲》设计过程
四川钢琴八级考试《练习曲》是由德国作曲家沃伦豪普特作曲。

这首曲子是一首节奏鲜明，速度较快的曲子，整个练习曲分为三个部分，第一部分与第三部分结构相同，相当于整首曲子的相互呼应，第二部分插入了半音阶的练习。

第一部分练习曲由高音区开始下行，左手琶音开始，右手指法是2431，第二小节又开始渐渐的回到高音区，前四小节由强到弱又由弱推向强，第五小节是前面的模进，这里要比前面弹的强一点形成鲜明的对比，左手的和弦要按的轻一
点，重点突出右手的旋律。

17—20小节，旋律换到了左手，十六分音符要跑的清晰，不能因为左手的力量不如右手就跑的模糊，左手的旋律是由弱到强，而右手的和弦是由强开始的，左手弱到强，右手强到弱，左右手要配合好，21—24和前一段结构相同，但在这一段的力度上明显比前一段要强一些，要形成鲜明的对比，25—26小结减弱，直到26小结的最后一个音渐渐消失。

第二部分27小节-33小节。

我认为这段是较其他部分要难一点的，速度要回到原速，力度要从弱开始。

27-29小节要注意上行的穿指和下行的转指还有5指的替换，这部分要注意曲子的连接性，容易弹出断的感觉，所以这部分要多加练习，30-33小节，是半音阶的跑动，由弱到强的最后再到弱感觉要弹出来，弹出层次来，33小节要逐渐的若下来，给别人一种好像要消失了但又总感觉好像又缺点什么似得。

为后面留些悬念。

第三部分34-49小节。

这一部分又分了两个小部分，34-40小节为一小部分，这一部分和前面的1-7小节相同，但在力度上，左手的和弦较前面更为突出了。

41-49为第二小部分，这里开始要注意左手和右手的连接性，左手的八分音符，右手先休止十六分休止，所以左手一下键，右手就得跟上来，47-48两小节是一连串的下行音阶，右手要弹出颗粒性，左手要弹出跳的感觉，还不能跳重了，力度要慢慢的弱下来，最后结束的三个和弦要有弹跳性，强出来，整首曲子完美结束。

3 总结
莫扎特创作于1782年的《d小调幻想曲》和《c小调幻想曲》被公认为杰作。

这时，26岁的莫扎特即将进入创作活动的成熟期，其创作受古典作曲家的影响很大，尤其是创作的《d小调幻想曲》，被认为是受到巴赫为大巴赫的次子，擅长钢琴即兴演奏，写了不少《幻想曲》作品的影响。

莫扎特《d小调幻想曲》预示着浪漫主义的到来，但无论从哪个方面讲，它都无法与积极地东西联系在一起，它说出了一个心情，一个幽幽暗暗的心情。

可能每个人都会遇到过，突然变得伤感，也许是为一件事物，也许根本就没有缘由。

有人推测，这首曲子并没有完成，可能吧。

其实何必要完成，他已经捕捉到阴影的瞬间，足矣。

沃伦豪普特的《4练习曲》，对弹奏者的穿指、转指、替指以及半音阶得到了很好的练习。

参考文献：
[1]毛波.浅谈对莫扎特钢琴作品《d小调幻想曲》的演奏及教学体会[J].自贡师
范高等专科学校学报,2001,29（12A）：1997—1999.
[2]苏燕.论莫扎特钢琴奏鸣曲中的戏剧性因素[D].上海:上海音乐学院,2008.
[3]胡丽玲.论莫扎特《D小调幻想曲》的演奏[J].三明师专学报(社会科学专
辑),1998,13(13A):1993-1997.
致谢
本设计在唐添老师的悉心指导和严格要求下完成，从曲子的选择到具体设计，无不凝聚着老师的心血和汗水，在四年的本科学习和生活期间，也始终感受着导师的精心指导和无私关怀，我受益匪浅，在此向唐添老师表示深深地感谢和崇高的敬意。

不积跬步何以至千里，本设计能够顺利的完成，也归功于各位任课老师的认真负责，使我能够很好的掌握和运用专业知识，并在设计中得以体现，正是有了他们的悉心帮助和支持，才使我的毕业论文工作顺利完成，在此向内江师范学院，音乐系的全体老师表示由衷的谢意。

感谢他们四年来的辛勤栽培。