浅谈李贺诗歌的艺术构思
论李贺诗歌的个性化艺术特征
独 创 是 艺 术 的 生 命 ．只 因 “不 曾 依 傍 半 个 古 人 ，所 以 他 顶 天 立 地 ”（袁 宏 道 ，《与 张 幼 于 》）①。我 国 杰 出 的 浪 漫 主 义 诗 人 李 贺 在 中 国 诗 坛 可 谓 异 军 突 起 ，他 继 承 传 统 ，却 不 肯 蹈 袭 前 人 ，以 卓 越 的 艺 术 才 华 、大 胆 的 创 新 精 神 ．在 短 暂 的 人 生 中 ，呕 心 沥 血 ，标 新 立 异 ，创 作 了 二 百 四 十 多 首 光 辉 的 诗 篇 ．自成 “长 吉 体 ”诗 风 ，在 唐 诗 园 地 中 开 辟 了 新 的 境 域 。他 高 超 的 艺 术 水 平 引 人 瞩 目 ，他 的 诗 作 表 现 出 个 性 化 的 艺 术 特 征 ，具 有 很 高 的 艺 术 价 值 。
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论 李 贺 诗 歌 的 个 性 化 艺 术 特 征
苏 静
（西 安 欧 亚 学 院 基 础 部 ，陕 西 西 安 ７１００６５）
பைடு நூலகம்
摘 要 ：李 贺 的 诗 歌 是 中 国 文 化 中 的 瑰 宝 ，具 有 很 高 的 审 美 价 值 。作 为 “唐 诸 王 孙 ”的 李 贺 ，人 生 短 暂 ，其 诗 歌 的 个 性 化 艺 术 特 征 。使 其 成 为 中唐 独 树 一 帜 的 诗 人 ，在 中 国乃 至 世 界 享 有 盛 誉 他 丰 富 了我 国诗 歌 浪 漫 主 义创 作 的 内容 和 方 法 ，在 中 国诗 歌 发 展 史 上 作 出 了 卓 越 贡 献 。 本 文 从 五 个 方 面 对 李 贺 诗 歌 的 个 性 化 艺 术 特 征 进 行 阐释 。
二 、极 具 丰 富 特 异 的 想 象 、奇 诡 的 构 思 黑 格 尔 曾 经 说 ：“最 杰 出 的 艺 术 本 领 就 是 艺 术 家 的 想 象 。 ”④马 克 思 把 “想 象 力 ”称 为 “十 分 强 烈 地 促 进 入 类 发 展 的 伟 大 天 赋 ”⑤。李 贺 诗 中 的 想 象 ，不 只 丰 富 且 不 落 俗 套 ，奇 特 又 情 趣 盎 然 。最 典 型 的 例 子 之 一 是 《李 凭 箜 篌 引 》：“吴 丝 蜀 桐 张 高 秋 ，空 山 凝 云 颓 不 流 。江 娥 啼 竹 素 女 愁 ，李 凭 中 国 弹 箜 篌 。昆 山 玉 碎 凤 凰 叫 ，芙 蓉 泣 露 香 兰 笑 。十 二 门前 融 冷 光 ，二 十 三 丝 动 紫 皇 。 女 娲 炼 石 补 天 处 ，石 破 天 惊 逗 秋 雨 。 梦 入 神 山 教 神 妪 ，老 鱼 跳 波 瘦 蛟 舞 。吴 质 不 眠 倚 桂 树 ，露 脚 斜 飞 湿 寒 兔 。 ’ 声 刚起 ，就 吸 引 得 行 云凝 滞 ，水 不 漂 流 ：感 动 得 江 娥 、素 女 难 抑 满 腹 愁 思 。接 着 ，诗 人 浮想 联翩 ：乐 声 清 脆 如 昆 山 玉 碎 ，音 调 和 婉 如 凤 凰 嘶 鸣 ，声 韵 凄 清 使 得 芙 蓉 含 泪 ，琴 声 欢 悦 使 得 香 兰 含 笑 ；阵 阵 乐 声 ，仿 佛 使 寒 风 中 的 长 安 城 增 添 暖 意 ．令 天 帝 也 为 之 动 容 。如 此 丰 富 的 想 象 ，对 读 者 本 已 产 生 了 强 大 的 冲 击 ．而 诗 人 神 思 飞 动 ，诗 意 更 奇 特 惊 人 ：女 蜗 炼 五 色 石 补 起 的 苍 天 竞 被 震 破 ，使 得 秋 雨 沥 沥 ；神 山 善 弹 箜 篌 的 神 妪 成 夫 人 也 甘 拜 下 风 ，虚 心 求 教 ；深 藏 水 底 的 老 鱼 瘦 蛟 则 情 不 自禁 地 跃 于 波 浪 之 上 随 着 音 乐 起 舞 ：月 宫 吴 刚 、玉 兔 也 听 得 露 水 打 湿 身 体 而 不 觉 。 天 地 神 人 ，山 川 万 物 ，无 不 为 之 感 染 陶 醉 ，无 不 为 之 震 惊 神 迷 。 短 短 的 十 四 句 诗 中 ，诗 人 运 用 比拟 、夸 张 、衬 托 、喧 染 等 手 法 ，想 象 出一 个 又 一 个 形 象 鲜 明 的 画 面 ；利 用 比 喻 、联 想 和 通 感 ．把 音 乐 的 旋 律 抑 扬 、感 情 变 化 ，不 断 地 转 化 为 可 闻 、 可 见 、可 感 、可 想 的 出 神 入 化 的 艺 术 元 素 ，淋 漓 尽 致 地 赞 美 了 乐 工 李 凭 弹 奏 箜 篌 的 卓 越 艺 术 才 能 和 惊 人 艺 术 效 果 。大 胆 、出人 意 料 的 想 象 使 诗 歌 具 有 浓 厚 的 浪 漫 主 义 色 彩 。 又 如 《梦 天 》：“老 兔 寒 蟾 泣 天 色 ，云 楼 半 开 壁 斜 白 。玉 轮 压 露 湿 团 光 ，鸾 佩 相 逢 桂 陌 香 。 黄 尘 清 水 三 山 下 ，更 变 千 年 如 走 马 。遥 望 齐 州 九 点 烟 ，一 泓 海 水 杯 中 泻 。”（ｚ诗 人 把 月 亮 的 幽 光 幻 想 成 蟾 、兔 的 泪 水 ，把 天 空 的 云 层 描 绘 成 琼 楼 玉 宇 。“玉 轮 轧 露 湿 团光 ”一 句 ，把 明 月 在 云 雾 中 飘 过 说 成 是 “玉 轮 轧 露 ”，真 是 虚 幻 离 奇 的 妙 想 。邀 游 月 宫 已是 奇 诡 ．突 然 转 向 哲 理 的 探 索 ．构 思 之 奇 特 清 晰 可 见 。 三 、营 造 神 秘 幽 邃 、瑰 艳 凄 冷 的 意 境 李 贺 的诗 歌构 设 意与 境浑 的 美学 特质 ，给人 以深刻 的精 神启 示 和审 美情 趣 。在 神秘 阴森 的氛 围 和瑰 诡 凄冷 的 意 境 中 ，诗 人 充 分 表 达 了 自己 身 处 病 态 社 会 的 烦 闷 、压 抑 、凄 凉 与 愤 激 心 绪 。 如 《将 进 酒 》：“琉 璃 钟 ，琥 珀 浓 ，小 槽 酒 滴 真 珠 红 。烹 龙 炮 凤 玉 脂 泣 ，罗 帏 绣 幕 围 香 风 。吹 龙 笛 ，击 鼍 鼓 ；皓 齿 歌 ，细 腰 舞 。况是青 春 日将 暮 ，桃花 乱落 如红雨 。劝 君终 日酩酊 醉 ，酒 不 到 刘 伶 坟 上 土 ！” 恃 的 前 面 写 一 幅 奇 丽 熏 人 的 酒 宴 图 ，场 面 缤 纷 绚 烂 ，给人 极 强 的 敏 悟 。美 酒 佳 肴 ，欢 歌 曼 舞 ， 人 生 之 乐 似 乎 莫 过 于 此 ，但 结 尾 笔 锋 倏 转 ，出 人 意 料 地 推 出死 亡 的 意 念 和 死 的 悲 哀 ，表 现 出 一 片 苦 涩 幽 怨 的 意 绪 。 又 如 《秋 来 》：“桐 风 惊 心 壮 士 苦 ，衰 灯 络 纬 啼 寒 素 。谁
李贺诗歌艺术简论——想象与意境的独特性
中图分类号 ： Ｉ ２ ０ ７ ． ２ ２ 文献标识码 ： Ａ
在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝让人无法不为之驻 岭来形容 。李贺诗歌 的艺术成就在于其独特 的创造性，他惊 足赞叹的奇葩——李贺 。其诗歌不若太 白之飘逸 ，王勃之清 人的想象力创造出干奇百怪的形象 ， 描绘 出缤纷斑斓的色彩 ， 雅， 子美之沉郁， 却 以其幽怨怅茫、 诡谲凄艳的美感而卓 然绝 奇特 的想象使李贺的诗歌光彩照人。 立于唐代诗歌史上 ， 令无数人为之折服、 赞 叹。 １ 李贺诗歌中的奇特想象 李贺在组诗《 南同十三首》 中对他居住 的环境进行了描述： 作为一个浪漫主义诗人 的李贺，他 的想象是奇妙的。诗 李贺诗歌艺术Fra bibliotek论 — —
想象与意境 的独特性
吕树政
（ 曲阜师范大学文学院
摘 要
山东 ・ 济宁 ２ ７ ３ １ ６ ５ ）
在唐代 诗歌史上李贺有“ 诗鬼” 之称， 身居荒僻封闭景色怡人之地 ， 但是遗 憾的是这里闭塞 的环境也让他 最终
形成 了孤傲 、 敏感 与人寡合 的性格。从艺术 的角度看 ， 李贺诗歌最显著的特征有 ： 想象奇特 ， 意象荒诞 ， 诗歌 节奏 的跳 跃性大 ， 但是穿线 的却是浓厚的悲剧色彩； 善于着 色， 用色彩词营造奇诡冷艳的艺术情境。 关键词 李贺 诗歌 悲剧意识 浪漫情怀
李凭箜篌引文学短评800字
李凭箜篌引文学短评800字《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的代表作，被誉为其诗歌中的瑰宝。
它以深邃的内涵和独特的艺术手法，展现了李贺卓越的诗歌才华和无尽的创造力。
首先，从文学的角度来看，《李凭箜篌引》是一首充满想象力和浪漫主义色彩的诗歌。
诗人运用丰富的意象和比喻，将李凭的箜篌声描绘得生动逼真，让读者仿佛置身于那如梦如幻的音乐之中。
同时，诗人通过独特的视角和语言，将音乐的情感与自然的景色完美地融合在一起，展现了诗歌的无穷魅力。
其次，从艺术的角度来看，《李凭箜篌引》更是别具一格。
诗人以音乐为主题，通过独特的艺术手法，将音乐的旋律和节奏转化为诗歌的意象和语言。
这种转化不仅展现了诗人的卓越才华，更让读者在感受诗歌之美的同时，领略到了音乐的无穷魅力。
此外，《李凭箜篌引》还具有深刻的思想内涵。
诗人通过音乐这一载体，表达了自己对人生、自然和社会的深刻思考。
在诗中，李贺以音乐为媒介，抒发了一种超脱世俗、向往自由的情感，表达了自己对美好事物的热爱和追求。
这种情感和思想的抒发，不仅让读者感受到了诗人的内心世界，更引发了人们对生命意义和价值的思考。
最后，从诗歌技巧的角度来看，《李凭箜篌引》也展现了李贺卓越的才华。
诗人以精湛的语言技巧和独特的艺术构思，将音乐与自然、情感与景致完美地融合在一起。
这种融合不仅让诗歌更加生动、形象，更让读者在感受诗歌之美的同时，领略到了诗人卓越的才华和无尽的创造力。
总之，《李凭箜篌引》作为李贺的代表作之一，是一首充满想象力、浪漫主义色彩、深刻思想内涵和卓越艺术技巧的诗歌。
它不仅展现了李贺卓越的诗歌才华和无尽的创造力，更让读者在感受诗歌之美的同时，领略到了音乐的无穷魅力。
因此，《李凭箜篌引》值得我们深入研究和品味，以便更好地理解李贺这位伟大诗人的内心世界和艺术追求。
李贺诗歌的艺术特色和思想内容
李贺诗歌的艺术特色一、悲冷凄苦的语言奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。
请看他的《秋来》诗：枫风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。
谁看青筒一编书，不遗花虫粉空蠹？思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋魂鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。
《秋来》这首诗大约作于李贺辞官归家的时期。
糟糕的心情、萧瑟的秋风、刺骨的冷雨，触发了诗人心中无限的悲苦哀愁，诗人主观情思与孤坟野鬼融于一体，托物传情，借“鬼”寄慨，以瑰丽奇特的艺术形象来抒发诗人抑郁未伸、怀才不遇的深广忧愤，凝成了瑰美而冷俏的语言，读来令人胆颤心惊，毛骨悚然。
诗篇起句借“秋”发感，状景传情。
秋风瑟瑟，落木萧萧，残灯衰照，络纬哀鸣，这些景物很容易触动才人志士的感伤情怀。
但是李贺的感受不同于一般文人的悲秋叹老，“惊心”、“苦”、“寒”、“衰灯”、“啼”、“素”这些强刺激、冷色调的字眼有力地表现出诗人生命之秋的锥心之痛和心灵之旅的绝望挣扎。
秋风落叶而已，于诗人却是魂惊魄悸，无限悲凉；衰灯鸣虫罢了，于诗人却是啼饥号寒，凄神寒骨。
如此冰凉透骨的感受，如此哀哀无望的倾诉，几人能有？谁人能敌？李贺何以这般伤心叫苦，堕泪惊魂？“日月掷人去，有志不获聘”，这是古往今来才智之士的共同感慨。
李贺的不幸身世，惊人才华和科场绝望使他对瑟瑟寒秋风格外敏感，秋天似乎宣判了他人生前途的死刑，秋天似乎戕害了他卓异超绝的艺术心灵。
于秋，除了络纬般呐喊，残灯般挣扎，他还能怎么样？一开始他便用这样的文笔营造了一个悲苦的环境。
接着诗人不禁问道：“在这混乱的年代，有谁肯读我的一编书简，不让那蠹虫蚀蛀，把我的心血化为尘土？”诗人其实是不想只做一介书生，他有着自己执着的追求，从“男儿何不带吴钩？收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯。
”（《南国十三首》），“大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金络脑，快走踏清秋。
”（《马诗》）等句子中可以看到年轻的诗人渴望建功立业，大展宏图。
浅论李贺诗歌的美学特征
有同病相怜 的古诗人魂魄来相 吊慰 ， 有幽 明同悲 ，千古一慨之
在唐诗 中，许多生动的 比喻和奇特的夸 张都来 自 诗人 丰富的想 意。运思凄苦 ， 意境幽艳 ， 强化 了作品的奇诡冷艳之美 。
象 ， 白和李 贺都是典范 ， 李 然而 ， 贺同李 白最 大的区别在于李 三 、 动灵 澈 。 奇 超 常 的 意 象 。 人 以 强 烈 的 艺 术 感染 力 李 生 神 给 贺诗作想象十分奇特 ， 并妙用大量通感 ， 使人们对客观事物的认 李贺 的《 老夫采玉歌》 白居易 的《 与 卖炭翁》 和韦应物 的《 采 识更加全 面、 晰， 而获得更高层次 的审美享受 ， 清 从 使作 品更具 玉行》 界定了不同的艺术分野。 卖炭翁 》 《 严格按照故事发展的先
艺术特 色： 特异的想象， 奇诡的构思； 幽速朦胧 ， 瑰艳凄冷的意境 ； 生动灵澈 ， 奇超常的意象。 神
关键词 ： 李贺诗 ； 想象； 意境 ； 意象
中图分类号 ： ９ Ｇ６ ０ 文献标识码 ： Ａ 文章编号 ：０ ６ ３ １ （ ０ ０）－ １ — ０ １０ — ３５ ２ １ ２ １２ ０ １
一
便将读者 的情思引 向苍穹。神女瑶姬是诗 中主角 ，她 的行踪飘 梦” 而已。诗中瑶姬 的形象纯 是写意 ， 未着一笔描绘 ， 她的行 但
、
想 象 丰 富特 异 ， 思 奇 诡 。 构 把人 们 带 入 神 秘 幽 奇 、 彩 缤 纷 的 渺 ， 色 不念旧情 ，一去一千 年” “ “ 、 楚魂” 在峡 中往返徒 劳 ， 只能“ 寻
艺 术境 界
作为一个浪漫主义诗人的李贺 ， 的时空是广 阔无垠 的， 踪、 想象 风韵却似可见。如此用典 ，味外之味” “ 极浓。 自 然界 、 神仙 、 、 传说 鬼怪 ， 一切在他 的笔下都重现异彩 。 遥望齐 “ 李贺诗歌有着神秘 阴森 的氛围 ， 瑰诡凄冷的意境 ， 而充分 从 州九点烟 ， 一泓海水杯 中泻” 的浩瀚大海 ， 云根苔藓 山上石 ， “ 冷 表达诗人身处病 态社会 的烦闷 、 压抑 、 凄凉与愤激心绪。 将进 如《 红泣露娇啼色” 的幽幽深山 ， 无一不在他 的笔下重披想象的朦胧 酒》 的前 面描 写一幅奇丽熏人 的酒 宴图 ， 诗 场面缤纷绚烂 ， 有声
李贺的思想艺术
摘要：唐代诗坛名家辈出，千古不朽的诗篇浩如烟海。
在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝绚丽夺目的奇花异卉，这就是李贺的诗歌。
千百年来，李贺的诗歌一直受到人们的关注和喜爱，为什么它们会有如此顽强的生命力？这是一个值得思考的问题。
试图从内容主题、艺术特色两方面进行论述李贺诗歌生生不息的可能性和必然性是本文写作的目的和宗旨。
关键词：李贺；诗歌；内容主题；艺术特色李贺，字长吉，中唐独树一帜的诗人。
生于唐德宗贞元六年，卒于唐宪宗元和十一年，死时年仅27岁。
在短暂的生命历程中，作为“唐诸王孙”的李贺，目睹朝政混暗，国势衰微，加之自己仕途不顺，遭遇坎坷，因而奋强激越，独辟路径，自成面目，以不同的反响，为后世留下了二百四十多首诗篇，影响巨大。
李贺，他极大地丰富了我国古代诗歌的创作体系，在一定程度上，他成功地推动了唐代诗歌发展的另一高潮。
内容主题是诗歌的灵魂和血肉。
具备深刻的思想内容是一切优秀诗歌的必备条件。
毋庸置疑，李贺的诗歌是优秀的：用生命创造诗歌，用诗歌挖掘生命，忧郁、深沉，充满着个性使然，那是一种真正属于“长吉体”的生命之歌。
压抑苦闷、悲天悯人的内容主题唐中朝是一个崇尚门第出身的年代。
李贺的家族是一支疏淡的皇族血脉，诗人他很看重自己的贵族身份，常以“唐诸王孙”“皇孙”“宗孙”自称。
无奈两百多年前的祖上繁华早已不复存在。
现实的阴霾，家道的中落，仕途的泥泞沉重地打击着落寞“贵公子”李贺他那薄弱的意志和体质。
作为诗歌天才和病态畸零儿的结合者，李贺性格乖异，感情胜于理智。
在残酷的现实面前，他无力超脱。
现实无望，他唯有寄寓诗歌。
诗歌是李贺的生命之所系，他苦苦经营着幻想中天堂，他用脆弱的身心支撑起了庞大的诗歌体系。
述说怀才不遇、悲天悯人是李贺诗歌的核心内容。
“我当二十不得志，一心愁谢如枯兰”，“君王今解剑，何处逐英雄”，“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白”，“壶中唤天云不开，白昼万里闲凄迷”……。
心谢如枯兰、无处逐英雄、迷魂招不得、唤天云不开……所有的这一切都是李贺抑郁不得志的呐喊和哭泣。
浅谈李贺诗歌中通感手法的运用
浅谈李贺诗歌中通感手法的运用冯琴【摘要】通感作为一种心理现象和文学表现手法，在中国古代诗歌中起着重要的作用。
中唐诗人李贺在其诗歌中大量运用这种艺术手法，构思精妙，体现出一种奇异、冷艳及瘦硬的风格。
本文阐述通感的含义及在诗歌中的作用并着重探讨和分析李贺诗歌中的通感手法。
%Shazitang New City New World Primary School Changsha China Feng Qin Synaesthesia as a psychological phenomenon and literary performance practices in the ancient Chinese poetry, plays an important role. The famous poet Li He, who lived in the mid-tang dynasty, displayed many artistic technique of synaesthesia in his poetry with vagaries of fly fast, sophisticated ideas, to reflect a strangeness, elegant and thin-hard style. The article elaborate the implication of synaesthesia and its effect in the poetry and focused on the discussion and analysis the synesthesia rhetoric in the poetry of Li He.【期刊名称】《湖南工业职业技术学院学报》【年(卷),期】2013(000)002【总页数】2页(P79-80)【关键词】李贺;诗歌;通感【作者】冯琴【作者单位】长沙市雨花区砂子塘新世界小学，湖南长沙，410007【正文语种】中文【中图分类】I106.2一、通感的含义及在诗歌中的作用通感就是人的诸种感觉的相互交通，也叫“移觉”或“感觉借移”。
浅析李贺的诗歌风格及其内涵【范本模板】
浅析李贺的诗歌风格及其内涵内容摘要：李贺在唐代诗坛上被誉为“诗鬼”，也与李白、李商隐合称为“三李”。
李贺的诗歌风格瑰丽荒诞，创作方式独特，诗歌内涵丰富,这些都是他的诗歌作品的艺术魅力的来源。
李贺身为中唐时期的一名重要诗人,其艺术价值也是不可忽视的。
关键词：李贺诗歌风格诗歌内涵安史之乱后，盛唐衰落，经历了短暂的大历诗风时期,进入了中唐时期。
中唐时期除了孟郊、韩愈，还有一位才华横溢、少年成名的诗人,他便是李贺。
李贺一生短暂,即使早早成名并获得当时的文化名人韩愈的举荐，却因进士考试的“进"与其父李晋肃的“晋”同音，为避讳便没有参见科举考试。
虽因是没落的唐宗氏后裔，做了个从九品的小官，终是托疾辞归，27岁时卒于故里。
纵观李贺一生的诗歌创作,这些遭遇从各个方面影响着李贺的诗歌风格，也是这些遭遇使李贺对人生和生活产生了属于自己的独特见解。
一、怪诞想象，幽凄意象李贺诗歌多是写情写心、想象成篇的作品，或写鬼魅之世界，或写人生之忧嗟，或抒内心之愁苦,均摆落世事，直指内心.①这些抒写内心世界的作品带有很强的主观性，李贺的想象世界又是丰富怪异的，这使他的诗歌具有独特的标志：怪诞想象，幽凄意象，语言艰涩。
李贺诗歌中丰富的想象与他的人生境遇是脱不了关系的。
李贺性情孤僻,一生短暂,阅历不广致使缺乏对现实深刻的认识，却因才气高，天资聪颖，使他即使缺乏游历经验仍可以凭借自己的想象写出令人惊叹的诗篇。
有一部分天资超人的诗人往往也会自视甚高，不愿重复其他诗人，李贺也是其中之一。
由于自视甚高，但又缺乏人生阅历，李贺只能运用自己的想象来作诗。
虽然是以想象来作诗，但李贺想象怪诞离奇，也使他的诗歌富有个人独特的艺术魅力。
《雁门太守行》就是一个典型代表.诗中运用了华丽的辞藻来浓烈的色彩来表现战争的悲壮,李贺使用了金鳞、燕脂、夜紫、红旗、黄金台等词语，这些用词无一不是艳丽的色彩:金色，胭脂色，紫色，红色。
一般来说,描写战争的色彩大多比较沉重不宜使用艳丽的色彩,但李贺运用自己的想象给战争粉刷上了一层新奇又浓重的色彩，与他人形成了明显的区别，让人一看便知，这种大胆的措辞用色只可能是李贺所为。
论李贺诗歌的个性化艺术特征
论李贺诗歌的个性化艺术特征作者：苏静来源：《文教资料》2010年第19期摘要: 李贺的诗歌是中国文化中的瑰宝,具有很高的审美价值。
作为“唐诸王孙”的李贺,人生短暂,其诗歌的个性化艺术特征,使其成为中唐独树一帜的诗人,在中国乃至世界享有盛誉。
他丰富了我国诗歌浪漫主义创作的内容和方法,在中国诗歌发展史上作出了卓越贡献。
本文从五个方面对李贺诗歌的个性化艺术特征进行阐释。
关键词: 李贺诗歌个性化艺术特征表现独创是艺术的生命,只因“不曾依傍半个古人,所以他顶天立地”(袁宏道,《与张幼于》)①。
我国杰出的浪漫主义诗人李贺在中国诗坛可谓异军突起,他继承传统,却不肯蹈袭前人,以卓越的艺术才华、大胆的创新精神,在短暂的人生中,呕心沥血,标新立异,创作了二百四十多首光辉的诗篇,自成“长吉体”诗风,在唐诗园地中开辟了新的境域。
他高超的艺术水平引人瞩目,他的诗作表现出个性化的艺术特征,具有很高的艺术价值。
李贺诗歌的个性化艺术特征主要表现为以下几个方面。
一、运用形象思维,着力于艺术形象的刻画李贺诗歌无论写景、咏物、叙事、抒情,都能运用形象思维,着力于艺术形象的描绘和刻画,给人艺术美的享受,具有惊人的艺术魅力。
他在诗中写人,善于运用近似典型化的手法,捕捉人物具有个性的情态、心理、言行、细节,精心雕刻,画龙点睛,使诗中的人物形象神情俱见,栩栩如生。
例如《感讽五首》之一:“合浦无明珠,龙洲无木奴。
足知造化力,不给使君须。
越妇未织作,吴蚕始蠕蠕。
县官骑马来,狞色虬紫须。
怀中一方板,板上数行书。
不因使君怒,焉得诣尔庐?越妇拜县官,桑牙今尚小。
会待春日晏,丝车方掷掉。
越妇通言语,小姑具黄粱。
县官踏飧去,簿吏复登堂。
”②“县官踏飨去”,写出县官狼吞虎咽、扬长而出的丑态,极为传神;“簿吏复登堂”,点出税吏催租逼税,诛求无已,极为深刻。
整首诗通过生动的人物形象,揭露了朝廷苛捐杂税的政策和官吏鱼肉人民的罪行。
再如《老夫采玉歌》:“采玉采玉须水碧,琢作步摇徒好色。
李贺的诗歌风格是什么
李贺的诗歌风格是什么李贺的诗歌风格是什么李贺的诗作有着独特的艺术风格，引人瞩目。
那么，李贺的诗歌风格是什么呢?有着怎样的诗歌体会呢?彰显着怎样的艺术魅力呢?以下是小编为大家整理的有关李贺的诗歌风格的内容，希望对大家有所帮助。
李贺的诗歌风格是什么1幽冥凄冷是李贺诗歌的主体格调。
杜牧曾以诗人所独有的艺术敏感力，用诗的语言形象指出李贺诗歌的特征：“贺，唐皇诸孙，字长吉。
元和中，韩吏部亦颇道其歌诗。
云烟绵连，不足为其态也;水之迢迢，不足为其情也;春之盎盎，不足为其和也;秋之明洁，不足为其格也;风墙阵马，不足为其勇也;瓦棺篆鼎，不足为其古也;时花美女，不足为其色也;荒国陟殿，梗莽丘垅，不足为其怨恨悲愁也;鲸嘧鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也”。
十分鲜明地说出了李贺诗歌奇诡冷艳的特点。
李贺诗歌不屑作平常语，“辞必穷力而追新”审美趣味是随着时代的发展而变化的，只是一味的搬用传统，常常难以创作出优秀的诗篇来。
所以，对前人常表现的题材，李贺不愿步人后尘，而是以新奇取胜。
例如：“思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧!”(《秋来》)人们习惯上以“肠回”、“肠断”表示悲痛欲绝的感情，李贺却一空依傍，自铸新词.采用“肠直”的说法，愁思索绕心头，把纤曲百结的心肠牵直，形象地写出了诗人愁思的深重、强烈，可见他用语的新奇。
凭吊之事只见于生者之于死者，他却反过来说鬼魂前来凭吊自己这个不幸的生者，更是石破天惊的诗中奇笔。
李贺素以富于想象著称，并且他思路的展开以及想象的衔接处多异于常理，充满错觉与幻觉。
故所写诗歌也常常有奇幻的特色。
如《梦天》中的“老兔寒檐泣天色，云楼半开壁斜白”，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，取奇幻之象，构成包容诗人对月宫，对人世沧桑深沉感慨的意象，实现了尘世与天国的极富生命寓意的时空转换，显得无比奇幻怪谲。
再如他的《天上谣》：“天河夜转漂回星，银浦流云学水声。
玉宫桂树花未落，仙妾采香垂骊缨。
李贺诗歌风格
李贺诗歌风格李贺诗歌风格李贺诗歌充满奇崛冷艳、幽冥凄冷和荒诞离奇的风格色彩，他笔下的诗歌世界充满了鬼气和阴暗之色，却也不乏明洁的色彩。
一、李贺诗歌的总体特征幽冷、荒诞是李贺诗歌的整体风格。
杜牧在《李长吉诗歌序》中曾用“鲸鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。
”概括李贺诗歌总体风格，并高度赞扬了李贺天才般创作才能。
钱钟书先生则认为，李贺的苦心创作，专在修辞设色上用力，不考究命意谋篇，同时指出李贺虽然立意谋篇不能情意贯注，而修辞设色，确实有惊心动魄、爽肌刺骨的力量。
钱钟书先生对于李贺诗歌的品评非常独到，钱先生说：“长吉词诡调激，色浓藻密”，概括出了李贺诗“构思奇特、想象诡异、手法新颖、意象跳跃、语言峭奇、瑰丽”等艺术特点。
二、李贺诗歌的文体风格文体风格的表现总是离不开具体可感的语言形式，用字不仅是语言艺术技巧，同时也是创作主体胸襟、才思的反映。
李贺诗歌的文体风格在“炼字”中得到充分体现。
钱钟书先生《谈艺录》“长吉字法”论李贺诗风虚幻荒诞、词诡调激，凝重险急，指出其用字上的特点。
李贺用字刻意求奇，“无一句不经百炼”。
李贺诗中常常出现创新词，长吉诗中“奇”处处可见。
在《感讽五首・其五》中“蟾光挂空秀”的“蟾光”指月;《贵公子夜澜曲》“腰围白玉冷”的“白玉”指腰带;《南山田中行》“冷红泣露娇啼色”中的“冷红”指秋花;以上所举，正是钱先生论李贺用字中所说“长吉好用代词，不肯直说物名。
如剑曰‘玉龙’酒曰‘琥珀’”，以新奇之物代替常见之物。
李贺诗中的离奇比喻也同样是求新，李贺抓住喻体的特征，淋漓尽致的发挥想象。
以此向读者展示一个迥异的艺术世界。
《大堤曲》中的“今日菖蒲花，明朝枫树老”一句，把难得一见的“菖蒲花”与多节的老“枫树”相对，用“菖蒲花”比喻容易流逝的女子的青春年华，用多节的老“枫树”比喻老丑之状，用这两种植物来曰美曰丑，颇具令人震撼的审美效果。
李贺“好取金石硬性物作比喻”，“昆山玉碎凤凰叫”、“荒沟古水光如刀”。
李贺《梦天》赏析
李贺《梦天》赏析遥夜沉沉如水，卧看牵牛织女星。
李贺《梦天》解析：遥夜沉沉如水，卧看牵牛织女星。
起笔就用沉沉的夜衬托出一个凄清寂寞的氛围，不仅为下文铺垫了气氛，而且也表达出诗人心境之沉重。
更有后两句“长河渐落晓星沉”点明了时间和天象，将深沉无奈的情感表现得淋漓尽致。
翻译：夜幕沉沉如水，静卧在床上看牵牛星和织女星相互依偎。
整夜里酣然入睡，躺着望着天上的星星。
思绪如水般漫延，最终穿越时空的阻隔，见到了银河落到曙光中的牛郎织女。
这首诗借神话传说写人间夫妻离别相思之情，把柔情的思念，融化在生动的想象中，委婉曲折地表达了作者的同情和叹惋。
开头两句写夜已很深了，万籁俱寂，但诗人并未就此入睡，而是看着星空出神，想象那牵牛织女此刻正在做些什么。
诗人善于捕捉生活中的美丽形象，抓住最富有诗意的景物进行艺术构思，让人产生丰富的联想。
“卧看”二字，渲染了孤寂的气氛，仿佛这深沉宁静的夜，只有诗人独自一人。
第三、四句接连运用两个比喻：说银河逐渐斜落下去，晨星也随之消失，银河的落没，晨星的消失，都是由于“渐落”所造成的。
这个比喻十分贴切，因为“河”“星”都是运动的，故写它们的落没都是渐渐发生的。
“晓星沉”与“长河落”，也有力地渲染了天色的昏暗。
第五、六句进一步写由于思念的痛苦而产生的梦幻。
好梦、醒来，却是梦非梦。
天明，卧床一看，唯见满天的星斗。
诗人通过对梦的描绘，反映了由于思念而使得欢乐之情受到压抑、折磨的痛苦心情，委婉地表现了封建社会妇女所遭受的不幸。
可谓“篇终接混茫”，梦后之情，乃是实境，但诗人并没有把梦中的形象写实，而是借助幻觉，采取虚实相间的手法，构成了一个亦真亦幻的世界，从而给读者留下广阔的想象余地，引导读者透过这层轻纱，窥见诗人那颗热烈的爱情之心。
这首诗以想象奇特，构思精巧著称。
诗人运用丰富奇妙的想象，巧妙地从神话传说中吸取素材，创造出一种恍惚迷离的艺术境界，增强了诗歌的艺术表现力。
诗人还善于把神话传说融入形象，如“牵牛”、“织女”、“长河”、“晓星”、“银河”等，本身就含有神话意味。
李贺诗歌的艺术特色分析
李贺诗歌的艺术特色分析在学习、工作乃至生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的诗歌吧，诗歌能使人们自然而然地受到语言的触动。
那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢？以下是小编精心整理的李贺诗歌的艺术特色分析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
唐代，我国的诗歌创作达到了鼎盛时期，当时浓厚的文学氛围造就了一批杰出的诗人，脍炙人口的佳作层出不穷。
李贺(公元790-816)是中唐独树一帜的浪漫主义诗人。
他在仕途蹭蹬，贫病交加的困境下，仅仅度过了人生的二十七个春秋。
生命虽短暂，但作为“唐诸王孙”的李贺，目睹朝政昏暗，国势衰微，加上自己遭际坎坷，因而愤强激越，他把这种思想感情熔铸到自己的创作中，形成了“长吉体”诗风。
李贺天才奇旷，熔古烁今，又独辟路径，自成面目，以不同凡响的创意，给人们留下了二百四十多首诗篇，在唐代诗歌史上卓然绝立，为后人所不及。
总括起来，有以下几方面的艺术特色。
一、李贺诗歌以其丰富特异的想象、奇诡的构思，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界。
丰富奇特的想象，奇特的构思是长吉体成功的因素之一。
李贺创作诗歌感情炽热，神思驰骋，无论何种题材，经诗人丰富的想象，迥然异趣的艺术构想，画面气象万千，新意迭出。
想象在唐诗中起重要的作用，它与比喻和夸张关系密切，许多生动的比喻和奇特的夸张都来自诗人丰富的想象。
李白和李贺都是典范。
然而，李贺同李白最大的区别，在于李贺诗作想象十分奇特，并妙用大量通感，使人们对客观事物的认识更加全面、清晰，从而获得更高层次的审美享受。
使作品更具艺术的震撼张力，达到袭人心脾的效果。
幽幻神奇、缥缈无端。
如《听颖师弹琴歌》，此诗是李贺在长安任奉礼郎时听颖师弹琴后所作，描摹了颖师美妙绝伦的琴声，赞叹了他的高超的琴艺。
诗中描绘琴声时运用了多种艺术手法，有以声喻声的“双风语”、“敲水玉”，还有以“挟剑赴长桥”的武艺、“浸发题春竹”的书艺来喻琴艺，使人耳目一新。
又运用通感的手法，以视觉写听觉。
李贺的诗歌特点
丰富奇特的想象，奇特的构思是长吉体成功的因素之一。李贺创作诗歌感情炽热，神思驰骋，无论何种题材，经诗人丰富的想象，迥然异趣的艺术构想，画面气象万千，新意迭出。想象在唐诗中起重要的作用，它与比喻和夸张关系密切，许多生动的比喻和奇特的夸张都来自诗人丰富的想象。李白
二、李贺诗以幽邃朦胧、瑰艳凄冷的意境，构设意与境浑的美学特质，给人以深刻的精神启示和审美情趣。
李贺诗境界幽邃朦胧，使人遐思无穷，迷离恍惝，想象空间广漠无垠，意蓄多层。这和李商隐
有异曲同工之妙，而李贺诗与李商隐不同之处，是李贺诗构成瑰艳凄冷的意境。李贺诗膜脱美、静穆美、动态美的图景，给人以阅目怕神之感受。朦胧幽奥，如烟浩渺；如《李凭望篌引》诗中一系列的典故，使人读起来如坠五里雾中，一片朦胧。如索解其典故，就可以知道作者技艺的精湛。全诗中心是李凭演技高超，作者处处按演奏的艺术效果来加以描写――云彩为之不流，舜纪素女因此而惆怅，声音如玉碎风鸣，像荷花的露珠那样圆润，又像香兰在微笑……这一切，都得调动读者的想象，完善诗中未讲到的演奏效果。这样用典，既灵活自如，又化为诗魂。同时许多典故又有了“多主性”，表达意蕴更为深奥高远。
出神入化，想落天外。如《梦天》，诗人把月亮的幽光幻想成蟾、兔的泪水，把天空的云层描绘成琼楼玉宇。如“玉轮轧露湿团光”一句，把明月在云雾中飘过说成是“玉轮轧露”，真是虚幻离奇的奇想。《梦天》不仅意象奇特，构思也奇特，邀游月宫已是奇诡；突然转问哲理的探索，更是奇之又奇；在艺术构思上，变幻奇谲。想象奇伟，构思精巧。如《金铜仙人辞汉歌》，这是李贺历来脍炙人口的一首诗。“忆君清泪如铅水”比喻非凡，绘声绘色地写出金铜仙人怀旧、惜别之痛――泪水涔涔，落地有声。“天若有情天亦老”句，想象尤其奇伟，表达历史无情的感慨，它的艺术魅力在于意蓄多层，言外有言，饱含深刻的哲理。
浅谈李贺诗歌的艺术特色
学 术 论 坛
Ｓ Ｃ Ｉ Ｅ Ｎ Ｃ Ｅ ＆Ｔ Ｅ Ｃ Ｈ Ｎ Ｏ Ｌ Ｏ ０ Ｙ
浅谈李贺诗歌 的艺术特色 ①
吴 彦 （ 琼 台师范高 等专科 学校 海南海 口
５ ７ １ １ ２ ７ ）
摘 要： 英 年早逝 的 天 才诗 人 李贺 的诗歌 有较 高的 艺术 成就和 审 美价值 ， 是 诗歌 苑 圃中一 朵奇 葩 。 李 贺的诗 在语 言 ． 构思 ， 主题 的表现 等方 面都惊人耳 目， 外在的语 言实 际上折射 的是他苦 楚的 心。 当然 出有诗篇 以丰 富的想象辰 示 了他远 大理想抱 负的一 面 。 多舛 的命运 与
分析李贺诗的艺术特征
分析李贺诗的艺术特征分析李贺诗的艺术特征李贺诗在中唐诗坛风格独特，他的诗歌有什么特点呢?中唐诗人创新的自觉性和积极性很高,所以在中唐诗坛上流派很多,风格多样。
但李贺的诗个性很突出,有自己奇特的艺术风格,在中唐诗坛上独树一帜。
李贺的诗极富艺术魅力,很多人喜欢他。
但他只活了二十七岁,可以说才高命短,很让人遗憾。
倘若天假其年,相信他能创作出更多更好的诗来,那中国文学史就更精彩了。
天妒英才在中国文学史上是常见的事,虽然让人难受,却也无可奈何。
所以杜甫就说:“魑魅喜人过,文章憎命达。
”也算是看透世事了。
看看历史上的著名诗人,那个不是人生坎坷,命运蹭蹬?屈原忠而被谤,一腔忧愤,自沉汨罗的遭遇成了后世文人永久的感叹唏嘘。
欧阳修说:“非诗能穷人,殆穷而后工也。
”清代的赵翼说:“国家不幸诗家幸,赋到沧桑句便工。
”说的都是同一道理。
李贺虽然是皇唐旧孙,可也命途多舛。
到他的时代,李唐王朝已经衰落了。
皇帝不思进取,大臣醉生梦死,国势一日不如一日。
可李贺偏偏想有番作为。
不想事与愿违。
先是有人借他父亲名肃,进”同音,阻止他参加科举考试;后来也就做了个太常寺的封礼郎,终生郁郁不得志,在苦闷绝望中度过了短暂的一生。
但李贺的诗却作的很好,在他现存的243首诗中,名篇佳作不少。
连毛泽东也很喜欢他的诗。
李贺的诗确实有很多独特的地方。
李贺喜欢把繁华的事物放在惨淡的意境中,在强烈的反差中体现出一种繁华走向衰败的萧条景象。
这是唐王朝从贞观之治走向安史之乱的真实写照,也是李贺自己家世衰落的真实写照。
李贺的诗歌像一个衣着豪华却已走向末路的王孙,也像一个浓妆艳抹、外表华丽,却躲在阴暗的角落里黯然落泪的女郎。
“春月夜啼鸦,宫帘隔御花。
云生朱络暗,石断紫钱斜。
玉碗盛残露,银灯点旧纱。
蜀王无近信,泉上有芹芽”,春天的夜月本来是怡人之景,但一两声鸦啼又凭添出了几分哀伤的情调。
朱络变暗,断石苔藓,玉碗残露,银灯旧纱,无不是繁华过后的凋零,无不体现出一种美人迟暮的凄凉之感。
李贺诗歌的个性化艺术特征
李贺诗歌的个性化艺术特征李贺诗歌的个性化艺术特征李贺的诗歌是中国文化中的瑰宝，具有很高的审美价值。
关于李贺诗歌的个性化艺术特征是什么呢?李贺的诗以凄艳诡谲的诗风，“惊迈时辈”，在中国古代诗歌长河中独树一帜，其诗歌意象风格独具，体现了诗人独特的美学追求。
关于李贺诗歌意象的个性特征，本文拟从以下四个方面进行分析：一、超越现实的荒诞险怪艾青说过：“没有想象就没有诗”。
在中国文学史上，李贺可以说是最富于想象的诗人之一。
李贺的想象，是一种常人的思维很难进入的、甚至近于病态的天才幻想。
正是这种丰富奇特的想象，使得李贺笔下的诗歌意象“幽深诡谲”、“奇而入怪”。
对李贺诗歌意象的这一美学特点，杜牧在《李长吉歌诗叙》里有非常形象的概括：“鲸吸鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。
”李贺诗歌意象的“奇而入怪”、“虚荒诞幻”首先表现为大量超现实意象的塑造。
李贺深受屈原、李白的影响，为表达其苦闷情怀，总是竭力创设虚幻的、超现实的意象世界，如：“长眉凝绿几千年，清凉堪老镜中鸾”、“王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草”、“石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花”等。
比如同样是称颂丝织品的精美奇绝，白居易的《缭绫》基本上是从现实存在的事物中提炼出意象来进行比喻：“应似天台山上月明前，四十五尺瀑布泉。
”;而李贺《罗浮山人与葛篇》却是大量借用让人感到诡异莫测的意象来表达：“博罗老仙时出洞，千载石床啼鬼工。
欲剪湘中一尺天，吴娥莫道吴刀涩。
”李贺诗歌意象的“虚荒诞幻”还表现为在塑造现实意象时，不按照客观事物本来的样式去加以描摹，而是经过移位和变形，重新拼合在一起，带有很大的虚幻和想象的成分。
比如在李贺的笔下，风可以是酸的：“东关酸风射眸子”;鱼能够当坐骑：“放妾骑鱼撇波去”;浮云会发出水声：“银浦流云学水声”……凡此种种，无不给人以新奇的感受。
钱钟书有一段话虽然不是直接评价李贺的，但用它来概括李贺诗歌意象的这种特点，则是再恰当不过的了：“颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有体质。
李贺的诗体
李贺是我国中唐时期一位著名诗人，他少年早成，自成一家。
他的诗歌创作，主要采用的自由奔放，不拘一格的乐府诗和古体诗，很有特色。
李贺留传至今的诗共二百余首，其中多数诗在思想上都有特点。
过去，曾有人因为李贺诗受楚辞、古乐府、齐梁宫体、李白杜甫、韩愈等风气的影响，便说他是唯美主义诗人，那是不对的。
李贺的诗歌也有糟粕，有的作品语意晦涩、堆砌词藻，艺术形象欠完整，情思脉络欠连贯。
但并没有构成李贺诗的主要倾向。
不能以偏概全。
诗人生活在贞元，元和年间，那时，元稹、白居易的新乐府运动声势浩大，产生了许多乐府诗，来反映社会现实和民主疾苦。
李贺有一部分诗，如《老夫采玉歌》、《感讽五首》、《黄家洞》、《宫娃歌》、《扬声青花紫石砚歌》、《古悠悠行》、《苦昼短》、《贵主征行乐》和《吕将军歌》等。
学习乐府民歌，继承前人诗歌的优良传统，反映劳动人民的悲惨生活，歌颂他们的勤劳智慧，嘲讽皇帝官僚的迷信求仙，不满于贵族权门的奢侈荒淫和宦官专权，其精神和新乐府运动是一致的。
当然，李贺写的更多的是直接或间接反映他的生活、他的抱负、他的悲愤的诗。
如《致酒行》和《开愁歌》、《赠陈商》、《金铜仙人辞汉歌》等等。
这些从不同的角度，表现了作者对中唐那个黑暗的社会的不满和反抗，是有很大的进步意义的。
李贺的诗构思新颖、想象丰富、形象生动、色彩鲜明。
许多作品，多用比兴，又能摆脱思想上和节律上的束缚，充满奇情异想，显现出了强烈的浪漫主义特色，是唐人写诗用形象思维的典型例证。
李贺是一位风格独特的积极浪漫主义诗人。
李贺是中唐时期的浪漫主义代表诗人，又是从中唐时期到晚唐时期诗风转变的一个代表者。
如果单就其浪漫主义而言，他恐怕是唐代仅次于李白的重要诗人了。
难怪为后人誉为“诗鬼”。
然而他的神奇想象，优美的诗句，来自于他的勤奋、刻苦。
相传，他外出游历，也肩背着诗囊，忽发奇想，或触景生情时，所留下的美妙诗句，会都纳入“诗囊”之中了。
所以，在我们本着扬弃的精神，学习李贺，研究李贺之余，他的勤奋、刻苦的精神，也是要我们认真学习的。
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浅谈李贺诗歌的艺术构思吴克强(六安职业技术学院，安徽六安237158)摘要：李贺，唐代诗人，世称“诗鬼”，创“长吉”体歌行，是中唐诗坛上一颗耀眼的“流星”，其诗歌创作的主要特点为构思上有所独创，形成了奇思遐想，迥然异趣的艺术构思，具体表现为：化平凡为奇崛，化腐朽为神奇；立意新奇，独辟蹊径；想象丰富，意境深远。
关键词：李贺；诗歌；艺术构思中图分类号：1207．22·文献标识码：A文章编号：1009—9735(2003)01—0119一03如果说中国是个诗的国度，那末唐代堪称为诗的天国，而中唐的诗坛上更是群星灿烂，令人注目。
在李白、杜甫之后，中唐诗坛上仅为后人所景仰和崇尚的大家流派就有张(籍)王(建)、元(稹)白(居易)、韩(愈)孟(郊)、韦(应物)刘(长卿)、刘(禹锡)柳(宗元)等。
就在这群星灿烂，大家辈出的中唐诗坛的天际中，有流星划万里长空而过，与群星争艳，为中唐的诗坛增添了不少光彩，这颗流星就是“诗鬼”李贺。
李贺(公元790一816年)，字长吉，福昌昌谷(河南宣阳三分)人，是中国诗史上别树一帜并有一定影响的诗人，经过他长期的探索与实践，竟形成了一种“长吉体”歌行。
这种诗体主要在构思上有所独创，形成了奇思遐想，迥然异趣的艺术构思，下面试论述之。
一、化平凡为奇崛，化腐朽为神奇李贺具有“人所难言，我易言之”的本领。
例如以马为题材的诗歌，在古诗中可谓比比皆是，其中不乏名家佳作，同时这也是一个极其平常的题材，无非以马自喻，叹千里马常有，而伯乐不常有，咏怀自己怀才不遇，要想在这万家争咏的题材中露出一点头角，的确是不容易的，甚至可以说是很难的。
记得有这样一个故事，说李白游黄鹤楼，他站在楼上，眺望烟波浩渺的长江，不禁心旷神怡，准备题诗，可是当他看到题在墙上的崔颢的七律《黄鹤楼》时，不禁长叹道：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头!”通过这个故事我们可以看出，象李白这样的大家尚不敢写他人写过的出名的诗的题材，不是不写，而是怕写不出新意，写不好，而李贺却敢写别人常写的马，这就更见李贺化平凡为奇崛，化腐朽为神奇的功力。
李贺不但写了马，并且一连写了二十三首，异峰突起，写得非常出色。
杜甫也曾写过一首有名的“马诗”，我们不妨将李贺的“马诗”与杜甫的诗对比一下：胡马大宛名，锋棱瘦骨成。
竹批双耳峻，风入四蹄轻。
(杜甫《房兵曹胡马诗》)此马非凡马，房星本是星。
向前敲瘦骨，犹自带铜声。
(李贺《马诗二十三首》其四)两相比较，杜甫把骏马的形态写得惟妙惟肖，但和李贺所写的这匹马比，就觉得杜工在写形，李工在写神，杜工在写实，实中见精神；李工在写意，意中见超神。
两个所选题材相同——均为马，但立意角度不同，各有千秋，同为写马诗中的上乘佳作。
在唐代，描写音乐的诗歌是很多的，其中也不乏大家名作。
李颀的《听董大弹胡笳弄寄房给事》是描写音乐的代表作之一，诗中先写董大技艺高妙，得心应手，使琴声能传情而感动鬼神；然后用鲜明生动的比喻，具体描摹琴音由哀怨幽咽忽转为轻快潇洒。
诗人是这样写的：“幽音变调忽飘洒，长风吹林雨坠瓦。
进泉飒飒飞木末，野鹿呦呦走堂下。
”轻快飘洒琴音，象林中的风声，瓦上的雨声，又象飒飒飘洒树梢的飞泉声，婉转悠扬象野鹿在堂前呜叫。
这一系列的比喻把诉诸于听觉的琴声转化为具体可感的视觉形象，使人在听觉里同时获得视觉形象的感受，增强了艺术感染力，韩愈的《听颖师弹琴》一诗，也是广泛传诵的优秀作品。
此外还有自居易《琵琶行》中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，李白的《听蜀僧弹琴》中“为我一挥手，如听万壑松”等，都是描写音乐作品中的佳篇佳句。
但这些诗若和李贺的《李凭箜篌引》比起来，却觉得这些名作太现实些了，因为他们所用来比喻音乐的，都是现实生活中存在的事物，如“野鹿呦呦”、“大弦切切如急雨”、“如听万壑”等；而李贺的《李凭箜篌引》好像更新颖些，有浪漫主义的气息。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥泣竹素女悉，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠依桂树，露脚斜飞湿寒兔。
十二门前融冷光，二十三弦动紫皇。
一开始，李贺就着力描写李凭弹箜篌的技艺绝妙，不同流俗，它使行云不流，湘妃洒泪、素女愁，极富吸引力和感染力。
接着诗人以多种比喻描写变化万端的乐声，清脆如昆山碎玉样动听，柔和似凤凰呜叫那样悦耳，低回如芙蓉哭泣，欢快似香兰含笑。
这些比喻有的是拟声，有的是以情态喻声，其间又以拟人化的手法，用花草的泣、笑比喻乐声的悲和欢。
以后用“融冷光”、“动紫皇”、“石破天惊”、“鱼跳蛟舞”、“吴质不眠”等等，烘托李凭弹奏箜篌所产生迷人的艺术魅力。
李贺在描写李凭箜篌技艺之精时，虽然也没有能跳出声如鸾凤、响遏流云，变气候，动天地，泣鬼神，鸟舞鱼跃等俗套的框框，但由于其中有象“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”和“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿塞兔”这样新奇有趣的幻想，就使全诗能化腐朽为神奇，被称为“摹写声音至文”，且极富浪漫主义的色彩。
二、立意新奇，独辟蹊径诗贵独创，尤贵为发前人所未发，独辟境界，立意新奇。
鲁迅：“依傍和模仿决不能产生真正艺术”，从这个意义上讲，没有独创就不成其为诗。
李贺的可贵，正在于李的诗歌立意新奇、独辟蹊径，这也可以说是他的诗能够流传至今，在中唐的诗坛上占有一席之地的一个原因。
李贺非常喜欢运用神话传说，在现存二百四十余首诗歌中，采用神话传说的不下几十首。
这些神话传本是旧题材，也无什么可写，但是一经诗人的妙笔点染就立刻生花溢香，光彩照人。
如《公莫舞歌》：方华古磺排九楹，刺豹淋血盛银罂。
华筵鼓吹无桐竹，长刀直立割呜筝。
横楣粗锦生红纬，日炙锦嫣王未醉。
腰下三看宝玦光，项庄掉箭拦前起。
材官小臣公莫舞，座上真人赤龙子。
芒砀云瑞抱天回，咸阳王气清如水。
铁枢铁楗重束关，大旗五丈撞双环。
汉王今日须秦印，绝膑刳肠臣不论!这是首通过描写鸿门宴，歌颂刘邦的诗篇。
诗人借旧题，创新意，把歌颂项伯的旧题材，改写成赞美刘邦的新内容。
过去的“鸿门宴”的故事，多把刘邦的生还归美于项羽的宽仁慈悲、磊落大度，不愿暗算对方。
李贺翻了这个案，在这首诗中，明显袒护刘邦，谴责项羽。
这是李贺在诗歌创作上不蹈袭前人而能别出心裁，另辟畦径的具体表现。
又如《浩歌》：南风吹山作平地，帝遣天吴移海水。
王母桃花千遍红，彭祖巫咸几回死?青毛骢马参差钱，娇春杨柳含细烟。
筝人劝我金屈厄，神血未凝身问谁?不须浪饮丁都护，世上英雄本无主。
买丝绣作平原君，有酒唯浇赵州土。
漏催水咽玉蟾蜍，卫娘发簿不胜梳。
羞见秋眉换新绿，二十男儿那刺促!这是李贺怀才不遇，穷苦潦倒、对酒当歌时故作洒脱而自我宽慰的诗。
神话传说西王母的仙桃三千年一开花，三千年一结果。
花开千遍，极言时间的久长。
彭祖、巫咸都是传说中的仙人。
据说彭祖寿长八百多岁。
诗的前几句“南风吹山作平地，帝遣天吴移海水。
王母桃花千遍红，彭祖巫咸几回死”，意思是说沧海桑田还有变迁，即使神仙也难免一死，更何况我们这些寻常之辈呢!真是人生几何，生命苦短，于是就引出下面不如及时行乐之意。
表面上看似旷达，实际上则表现出他不逢贤主之叹，流露出万般愁苦。
“买丝绣作平原君，有酒唯浇赵州土。
”平原君是赵国的公子，他礼贤下士，养士数千人。
李贺说要绣一幅平原君的像来供奉，并往他墓前浇酒祭典，这样就将当时英雄无主，致使他怀才不遇的苦闷，含蓄婉转地表达出来了。
此外，像《李凭箜篌引》、《天上谣》等李贺都运用了神话传说，为我们勾勒出一幅幅神奇的画面，增强了诗歌的艺术感染力。
据说，李贺将死时白天忽见一人，穿红袍，骑赤虬，手持一板，上书古篆，前来召他到天上去为上帝新建成的白玉楼作记。
上帝也好，天堂也罢，这是不可能存在的，这只不过是他临终前的幻觉罢了。
由此可见，李贺一直到死，由于在现实生活中找不到出路，只能在幻想中实现他那五彩缤纷的理想，这就无怪乎他那么喜欢运用神话传说。
李贺角度新颖，构思巧妙，独辟蹊径的诗很多。
明代余光说：李贺“二月送别不折柳，八月不赋明月，九月不咏登高，皆避俗法”。
再如中唐“宫词”、“宫怨”一类的诗歌可谓不少矣，但大多数诗人局限于写宫女们的寂寞、幽怨、愁苦、麻木等；其中最深刻的只能写到“故国三千里，深宫二十年，一声《何满子》，双泪落君前”(张祜《宫词》)，这是写宫女的哀愁；“寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。
含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。
”(朱庆余《宫词》)这是写宫女生活不仅无聊，而且还可能随时惹祸；“小头鞋履窄衣裳，青黛点眉眉细长，外人不见见应笑，天宝末年时世妆”(白居易《上阳人》)，这是写老宫女的麻木、与世隔绝。
这些当然都不失为对最高统治者的深刻揭露和控诉，但这些和李贺的《宫娃歌》相比就多为圈驯了变呆的了性格，而李贺描写的宫女却蕴藏着火一般的热情，保留了农村少女爱自由天真活泼的性格特点：梦入家门上沙渚，天河落处长洲路。
愿君光明如太阳，放妾骑鱼撤波去。
这美丽的少女，幻想身骑红鲤，手撇清波，遨游而还。
这想象何等奇特优美，将少女思归的心情表现得何等真挚动人!薛雪说：“人知作诗僻俗句，去俗字，不知去俗意尤为重要”(《一瓢诗话》)，李贺的这类诗歌可以说是去俗意，创新径的典型。
三、想象丰富，意境深远诗歌创作贵在意境，为了创造诗的意境，传达强烈的情感，李贺的诗常常打破了人与物、人与神的界限；时间与空间、生与死的界限。
想象丰富，意境深远。
“厌见桃花笑，铜驼夜来哭”(《铜驼悲》)，“桃花和“铜驼”都具有了人的感情；“南浦芙蓉影，愁红独自垂”(《黄头郎》)，妇送郎行，花也带了离别的愁绪，很有点“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的味道；“千古何处是，千年随风飘”(《古悠悠行》)，“今古”是时间观点，“风”是空间之物，但在诗人笔下，它们却成了化一的东西，千年之久，一风而逝；“飞光，飞光，劝尔一杯酒(《苦昼短》)，诗人不仅可以和太阳、月亮说话，而且可以共饮；“酒酣喝月使倒行”(《秦士饮酒》)，一声喝令，月亮竟能倒转!“少年心事当拿云”(《致酒行》)，心不是手，拿物亦不可能，如何能攀天拿云?“将回日月易反掌，欲作江河唯画地”(《荣华乐》)，回旋日月如反掌，画地成河江水流，真是随心所欲，气概非凡。
从以上所举的事例中，我们可以看出李贺想象的丰富新颖，意境的深远神奇。
新颖丰富的想象，堪称为李贺诗的一大特色，而这个特色，又突出地体现在《金铜仙人辞汉歌》、《梦天》等名篇中。
《金铜仙人辞汉歌》所咏不过是一个荒诞不经的传说：相传魏明帝曾命人驱车往长安载取汉武帝的承露盘铜仙人，打算安置在他洛阳的宫殿前；哪知拆盘之后，铜人临载，居然伤心地落下泪来，可是经过诗人彩笔的渲染，却显得格外奇特新颖。
全诗运用拟人化的艺术表现手法，赋予金铜仙人以丰富、深挚的感情，构成一个完整的艺术形象，从而抒写了诗人对唐帝国日益衰微的无限感叹。