音乐学概论
音乐学概论
音乐学概论音乐学概论第一章·第一节音乐学总论一．学科名称的由来1，最早米茨勒1738年德国“音乐学协会”意思为音乐的科学2，音乐学确立于德国克里桑德1863年《音乐学年鉴》：“音乐的研究，特别是历史的研究，应该提高到自然科学和人文科学中长期采用的那种严肃而精准的标准上来”。
（音乐学年鉴是一本工具书，用来记录那年发生了什么例如音乐会，或记录发表了什么内容）他还认为音乐学应与实证科学相联系。
3，1885年奥地利阿德勒《音乐科学的范围方法及目的》音乐学这一名称的最终确定二．学科的研究对象与范围（对象有特定，范围有时间和空间断层）1，19世纪60 德国赫尔姆霍尔茨认为音乐学属自然科学领域“音乐学应以构成音乐的物质材料和对它的感知过程作为主要研究对象，也就是说以音乐传播的物理过程与人感知它的生理过程为对象”2，音乐学以西方音乐历史为中心课题，这个观点是偏颇的。
这里的西方音乐史指的是西方艺术音乐史，是不包含西方民间音乐（传统音乐）的。
音乐史是强调时间发展，而民间音乐是强调地域性3，1980 《辛格罗夫音乐与音乐家辞典》“音乐学是一种知识领域，这种知识领域是把音乐艺术作为一种物理的，心理的，美学的和文化的现象的研究当做它的对象的。
”4，日本1977 《新音乐词典》“音乐学是运用各种学术性方法（自然，人文，社会科学方面）研究有关音乐的一切事物的学术领域的总称”5，音乐学要回答的三个问题：what 这些音乐是什么样的？要对从古至今的音乐成品进行研究，探索音乐的基本特征和规律。
how这些音乐是怎么成为这样的？why这些音乐为什么是这样而不是那样？要对人类各种音乐行为进行研究，要求对人类自身（主观方面）进行研究三，学科研究的方法论（这里是一般方法论）1，实证性——资料与文献——利用科学手段和器械进行量化测定——或通过经验（人的心理感受）间接获得认识2，思辨性——理论与模型——利用理性与逻辑的方法对数据进行综合，比较，思考，归纳，以求得音乐存在和发展的一般规律四，学科的性质（特点，意义）1，音乐学现在属于人文学科2，音乐学分支学科很多音乐学要处理边缘和中心的关系（音乐学中音乐是中心），3．音乐学概论第二节，音乐学的学科分类体系（是为了便于研究不同的对象角度方法之间的关联）一，古罗马体系——理论，实践部门二，阿德勒体系——1885年《音乐学的范围方法与目的》，提出以纵向时间发展的历史音乐学和以横向学科交叉的体系音乐学。
音乐学概论六号
1管仲《管子·地员篇》数理“三分损益律”。
2.汉代，京房提出“六十律”，依照三分损益法，得“执始”、“去灭”等律，直到六十律“南事”为止3.汉代何承天创制新律，在十二律本身内调整各律的高度。
创造最早十二平均律。
4.乐律学方面，宋代蔡元定提出“十八律”根据三分损益法。
适应十二律旋相为宫。
5.明代朱载堉发明十二平均律，。
6.中国音乐哲学发展史：1.远古时期：崇尚自然，对自然的模仿2.西周春秋：制定出一套完整的礼乐制度为统治者服务3战国：儒墨道 4.秦汉 5.魏晋南北朝隋唐6.宋元明清7近代音乐｛20世纪左右｝7.《乐记》是“中国音乐学的始祖”，8.《声无哀乐论》是玄学他针对声无哀乐开创“自律”。
嵇康竹林七贤《广陵散》9. 《蹊山琴况》，明代的琴论著作，徐上瀛，“二十四况”。
前八则论述风格，中间十二则论述取音，运指的音色与技巧，后四则论述音乐处理。
10. 元万倾《乐书要录》、崔令钦《教坊记》、南卓《羯鼓录》、段安节《乐府杂录》作者提出“歌者，乐之声也，故丝不如竹，竹不如肉”这种重视声乐，推荐声乐的音乐哲学观。
宋沈括《梦溪笔谈•乐律》、南宋王灼《碧鸡漫志》、元芝庵《唱论》“声要园熟，腔要徹满”。
.王光祈《东方民族之音乐》，《中国音乐史》11. 从古希腊至20世纪：a.希腊时代：毕达哥拉斯提出“数”的概念。
b.早期基督教与中世纪c.文艺复兴d.巴罗克e.古典主义f.浪漫主义7近代时期12.拉莫认为和声比旋律重要，这成为音乐自律的新基础，使器乐占据中心位置13.贝多芬是谢林的崇拜者，黑格尔受谢林影响。
类似贝多芬的奏鸣曲乐章。
二、简答1、嵇康与汉斯立克音乐美学思想比较自律与他律他们反对从音乐以外的内容来解释音乐，试图探索音乐自身的内部发展规律；他们反对用音乐外部事物来阐释音乐，试图总结音乐的艺术规律；他们试图探索情感与音乐创作，演奏，欣赏之间的特点关系；嵇康受老庄“大音希声”影响，赞美“无声之乐”“至和之音。
音乐学概论期末总结
音乐学概论期末总结音乐是人类文化的重要组成部分，是一种表达情感、传达信息的艺术形式。
在本学期的音乐学概论课程中，我们深入了解了音乐的起源、发展以及其在不同文化背景下的特点与表现形式。
通过学习这门课程，我对音乐的理解更加深入，对不同类型的音乐有了更高的欣赏和鉴赏水平。
首先，我们学习了音乐的起源与发展。
音乐起源于人类生活的本能需求，是一种天然的语言形式。
随着人类文明的发展，音乐逐渐演变成为一种独立的艺术形式，并在不同的文化环境中发展出独特的音乐风格与流派。
我们学习了古代音乐发展的历史，了解了古代音乐的特点与表现形式。
同时，我们也对西方古典音乐的发展有了较为全面的了解，学习了巴洛克、古典、浪漫等不同时期的音乐风格与代表作品。
这些知识不仅丰富了我的音乐文化素养，也拓宽了我的音乐视野。
其次，我们学习了音乐的元素与结构。
音乐的元素包括旋律、节奏、和声、音色等。
在学习过程中，我们分析了不同类型音乐的旋律特点与节奏形式，并通过作曲分析的实践课程锻炼了我们对音乐结构的理解与把握能力。
学习音乐的元素与结构可以帮助我们更好地理解音乐作品，提高我们的音乐欣赏和表演水平。
此外，我们学习了不同文化背景下的各种音乐类型。
音乐是不同文化间交流与沟通的桥梁，不同文化的音乐具有独特的表现形式与风格。
我们学习了非洲音乐、亚洲音乐、美洲音乐以及俄罗斯音乐等不同地域的音乐类型。
这些音乐类型各具特色，有的强调节奏感，有的注重和声，有的突出情感表达，通过学习这些音乐类型，我们能够更深入地了解不同文化的特点和风俗习惯。
此外，在课堂上我们还学习了音乐学理论的基本知识。
音乐学作为一门学科，有其独立的研究体系和方法论。
我们学习了音乐史学、音乐分析学、音乐心理学等音乐学的基本理论和方法，了解了音乐学的研究范畴和研究方法。
通过对音乐学基本理论的学习，我们能够更恰当地进行音乐分析和音乐评价。
最后，本学期的音乐学概论课程还通过讲座、现场听课等形式为我们提供了更多的音乐鉴赏机会。
音乐学概论论文范文
音乐学概论论文范文引言音乐是人类文化的重要组成部分，是人类思维、情感和表达的体现。
音乐学作为研究音乐的学科，起源于19世纪，至今已经取得了丰硕的研究成果。
本论文将从音乐学的定义、历史发展和研究方法等方面进行探讨，旨在深入理解音乐学的基本概念和研究方法。
一、音乐学的定义音乐学是对音乐进行科学研究的学科。
它不仅涉及音乐的创作、演奏和听觉等方面，还包括音乐理论、音乐史、音乐心理学、音乐教育等多个分支学科。
音乐学的目标是揭示音乐的本质、特性和规律，以及它与社会、文化、心理等方面的关系。
二、音乐学的历史发展音乐学的历史可以追溯到古代希腊和古印度。
古希腊音乐学家对音乐进行了系统的研究，提出了音乐的音高、节奏和和声等概念。
古印度的音乐学家创立了独特的音乐体系，形成了印度古典音乐的基础。
到了中世纪，欧洲的音乐学进入了一个新的阶段。
基督教的发展推动了宗教音乐的研究，著名的音乐学家布拉赫塔引入了五线谱的概念，奠定了西方音乐理论的基础。
18世纪的启蒙运动和工业革命为音乐学的发展提供了新的机遇。
音乐学家开始对音乐的结构和形式进行深入研究，将音乐创作与科学原理相结合。
19世纪以来，音乐学不断发展，涌现出许多重要的理论和方法，如音乐哲学、音乐心理学和音乐教育等。
三、音乐学的研究方法音乐学采用了多种研究方法，主要包括实证研究和理论研究两种。
实证研究是通过实际观察和实验来获取音乐的客观数据。
这种方法主要涉及音乐心理学和音乐教育的研究。
音乐心理学试图揭示音乐对人类心理和情感的影响，通过实验和调查研究来探讨音乐的感知、记忆和情绪等方面的问题。
音乐教育研究则关注音乐对教育和人类发展的作用，通过教学实践和调查研究来优化音乐教育的方式和方法。
理论研究是基于理性推理和逻辑分析的方法。
这种方法主要涉及音乐理论和音乐史的研究。
音乐理论试图总结音乐的基本原理和规律，通过对音乐结构、和声和作曲技巧等方面的研究来推测音乐的内在规律。
音乐史研究则追溯、分析和评价不同历史时期和地区的音乐作品和实践，以及它们与社会、文化、政治等方面的关系。
音乐学概论论文
音乐学概论论文音乐作为情感的艺术，它的鲜明特性很好的反映了整个人类的思想情感。
下文是店铺为大家搜集整理的关于音乐学概论论文的内容，欢迎大家阅读参考!音乐学概论论文篇1浅析音乐在舞蹈表演中的情感价值体现1 音乐能够增强舞蹈表演的外在节奏韵律舞蹈作为一种感情冲动的、自由的、有节奏的动作表现，需要音乐的节奏充分配合来增强表演外在的节奏韵律感，以更好地表达内在感情与情绪变化，主要表现在以下两个方面：(1)使舞蹈的节奏韵律产生多层次的美感效应。
在我国古代就有“舞者，乐之容也”、“乐在耳曰声，在目者曰容”的说法，即把舞蹈看作是音乐的外形，而把音乐视为舞蹈的内容。
舞蹈艺术表演中也是如此，舞蹈大多是在音乐的伴奏下产生出来，在音乐的情感中展现出来，并与音乐共生共存。
作为时间艺术的音乐，是靠乐音有规律的运动变化来构成艺术形象的，节奏是音乐最基本和最重要的表现手段，音乐必然需要将节奏作为最核心的艺术表现手段。
乐音的长短、高低、强弱等的变化组合，构成音乐的节奏形式，它是旋律的骨干，也是乐曲结构的基本构成因素。
舒缓的节奏使人沉静，激越的节奏使人振奋，沉重的节奏使人压抑，欢快的节奏使人陶醉。
不同节奏的音乐能够给人给来不同的心理感受或情感体验。
因此，舞蹈表演中的音乐节奏，在赋予舞蹈外在节奏韵律感的同时，也将欣赏者对音乐的情感体验转移到舞蹈欣赏当中。
在舞蹈作品中，音乐与舞蹈必须紧密结合，完美意义上的舞蹈更要建立在完美的音乐基础上。
而节奏感正是音乐与舞蹈相互结合的最好纽带，它使舞蹈动作富有韵律美。
同时，又通过优美的舞蹈动作形象地展现出音乐的内在节奏，最终使舞蹈音乐与舞蹈动作达到水乳交融的状态，成就出令人心旷神怡的舞蹈艺术作品。
例如，云南艺术学院舞蹈学院朱红院长编创的傣族民间舞《春的律动》中的音乐，以洒脱、纯朴的音调节奏特征，增强了舞蹈外在的节奏旋律特色，赋予了舞蹈以浓厚而强烈的傣族民间色彩，从而成功的刻画出活泼、可爱的傣家女在赶摆路上的热闹景象，使观者无不印象深刻。
音乐学概论 音乐哲学
音乐学概论姓名：徐萌专业：14音乐学座位号：44一：怎样理解中国音乐哲学发展的历程？1：远古时期，中国音乐哲学思想滥觞于史前。
2：西周春秋时期，这时我国进入封建社会，打破了王室独尊的局面，制定了一套完整的礼乐制度为统治者服务。
3：战国时期的哲学，逐渐摆脱西周我来的天命神学的控制，出现了百家争鸣的局面，成为我国文化思想空前灿烂的时代。
4：秦汉时期它们基本讲的是关于宇宙的认识之学，统治者建立神学经学，利用神权来巩固它们的政治统一。
这对音乐哲学思想有着直接的影响。
5：魏晋南北朝时期，封建阀统治时期，这时期哲学上主要是唯物主义反对佛教唯心主义，反对占支配地位的“清淡”和或称“玄学”的思想。
二：中国音乐哲学主要研究成果及其影响是什么？1. 20世纪前的成果(1)周至清重要的专著1.《乐记》是“中国音乐学的始祖”，是我国第一部音乐哲学专著，有着完整的理论结构，形成了中国的音乐学理论体系。
2.《声无哀乐论》是一部玄学的音乐哲学论著，他针对儒家的声有哀乐，提出声无哀乐，开创了我国“自律”音乐足额学论的体系。
3.《山琴况》中国明代接触的琴论著作，徐上瀛在学习，研究古人琴论的基础上，结合演奏实践，提出“二十四况”（2）子书及其他文集中的音乐哲学思想，在六经意外，说成一家言的统称子书，它们提出的音乐学哲学命题，范畴，思想，都对后世产生了深远的影响。
(3)《二十五史》中乐志律志的音乐哲学思想，是一部系统完整的音乐史，它们记载了历代大量的音乐史料等。
还保藏了一些有哦价值的音乐哲学思想。
三：什么叫经验主义与语言？“美学”这一术语源于希腊语，本意“凭感官感知”从理论上思考音乐一门艺术和一种富有意思的表现方式的地位，便形成了我们现在所谓的“音乐的美学”人们发现语言联系着自然表现力，这种表现力也是音乐的基础。
《音乐学概论》读后感
《音乐学概论》读后感各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢我在读《音乐学概论》一书时，着重看了第一二章，书中在介绍各个分学科时遵从了唯奥拉的分类法将音乐学分为历史音乐学、体系音乐学和民族音乐学三个部分来谈。
其中历史音乐学是音乐学的历史研究领域，以音乐学为主体，同时包括与它相关的一些学科。
从历史观点出发研究音乐以及与它相关联的现象首先，阿德勒1919年在《音乐史的方法》中给出的音乐史的定义将研究对象确定为音乐作品，并且要对其进行分类。
但是如何进行分类，将什么作为分类的标准和依据。
在研究这些音乐作品时通常要查阅有关的文献资料，分析乐谱，聆听音乐作品，之后再研究作曲家本身，以及他所处的时代和环境。
再这一环节中，应收集到全部资料。
而且由于地域的关系我们又不能亲身体验当地的民俗和环境，这同西方国家的音乐史研究相比可能会处在劣势。
尤其在对作曲家进行研究时，如果不了解当地文化传统、民间习俗、历史传承也会对作曲家在作品中所传达的信息产生曲解从而不能准确的理解作品的内容。
此外在谈到对音乐作品进行分类研究时，书中指出应分析作品的形式，通过分析作品的曲式、和声、旋律、调式等对作品的形式结构有一个完整的认识，以了解作品所处的历史阶段，以及作品的内容。
但也不仅限于此，我认为除了从有关的文献资料获取相关的信息外，还应培养对音乐的感受能力，毕竟相对来说西方音乐在理解上有一定的难度，例如民歌、戏曲普通人一听就能够理解作品的内容梗概。
但是在听交响乐时如果不看文献的注释或已给出的音乐所载负的内容便很难理解和欣赏，更不用说听出作曲家所要表达的内容和主观情感。
甚至在听一些作品时会觉得并不能引起听觉上的享受。
如中世纪的一些圣咏或经文歌，几个声部同时演唱不同的旋律，怎么去欣赏，大概听清楚都很难，更不用说欣赏。
其次，书中还提到在研究某一风格的形成和发展时，应把它们放在一定的历史环境中来认识，把它们看作历史进程中的一部分，在研究一部作品的风格时应确定它在音乐史中的地位，包括与同一位作曲家的其它作品相比较，与同一时代、同一地域的其他作曲家相比较，以及从更大的范围，包括与历史、文化其它艺术门类相比较。
复习资料 音乐学概论
名词解释1、音乐社会学答：音乐社会学把音乐活动（包括人的各种音乐行为）视为一种社会现象，利用所涉及学科的各种方法，研究音乐与社会之间各层面的相互关系，力图寻找音乐现象和社会现象之间的各种因果关系和规律，并要对之做出评价以及要对某些相关问题的发展趋势做出预测，同时将之整理、归纳成系统理论。
2、音乐形态学答：研究构成音乐的一切形式要素、结构、修辞与逻辑规律，并通过这一研究来探讨音乐形式与其风格特征、美学意蕴与文化内涵诸关系的学科。
3、艾尔舍克体系答：艾尔舍克首次打破“历史的”、“体系的”传统划分，提出理论和地区两大部门。
这一分类最大特点是将历史与民族两大类合为一体，避免以往存在矛盾，欧洲音乐与其他地区音乐摆在同等位置。
缺点是只有地区历史，没有研究人类音乐历史进程的共同特点的学科及分支学科，如音乐考古、古谱学等，但是总体上分类标准是统一的，符合实际分工，因而也是适用的。
4、三通答：《通志》（宋代郑樵）；《通典》是我国第一部，也是成就最高的一部典章制度专史，作者唐朝杜佑；《文献通考》，宋元之际的史学家马端临所撰，该书是记载中国历代典章制度的巨著。
5、音乐音响学答：音乐音响学是着重从声学的角度研究音乐音响现象的科学，又称“音乐音响学”。
简答1、简述音乐心理学的研究对象答：音乐心理学是以实证研究为基本方法，研究与音乐相关的心理现象与问题的科学。
其研究对象广泛涉及人类的基本听知觉特征，音乐音响结构审美特征的心理依据，音乐表现的心理机制，音乐创作、表演、接受及审美价值判断活动中的心理特征，音乐学习、教育及音乐能力相关的心理问题等。
2、简述日本记纪歌谣答：记代表《古事记》，而纪指的是《日本书纪》。
前者主要叙述神话传说、英雄故事及天皇系谱等；后者是日本现存最早的历史典籍之一，是基于政治需要，对内强化国家观念、对外树立国家形象而修的官方史书。
形式上模仿中国史书，采用了编年体和纪传体相结合的体例，全部用汉文撰成，语言比较抽象，缺乏生动性。
音乐学概论
中国海洋大学本科生课程大纲课程属性：公共基础/通识教育/学科基础/专业知识/工作技能，课程性质：必修、选修一、课程介绍1.课程描述：“音乐学概论”课程是艺术系音乐表演专业本科生的必修理论课程，在学生学习中国音乐史概论、中国民族民间音乐、西方音乐史概论等课程具体知识的前提下，开设本课程以进一步加深学生对本学科的认知。
2.设计思路：通过本课程的学生，使音乐表演专业的学生，对音乐学的定义、研究对象、研究方法有一个概括性的认识。
对音乐学的分类有一个清楚的认知。
对其下属分支学科，诸如音乐史学、音乐考古学、音乐社会学、音乐心理学、音乐美学、民族音乐学的研究对象、研究范围、研究方法、主要观点及其历史发展有一个轮廓性的认识。
3. 课程与其他课程的关系：本课程为提高学生的思辨能力，使之了解音乐学有关分支学科的最新科研动态，通过分析发表于核心刊物的文章，为论文写作课程的开展做好铺垫，同时也是学生进一步深造音乐学专业的重要课程。
二、课程目标通过音乐学概论课程的学习，使音乐表演专业学生进一步了解音乐学这门学科，- 1 -以及它下属各分支学科的研究对象、原理、方法、发展历史、学派和它们的学术观点。
本课程主要介绍音乐学的定义、分类以及其它下属各分支学科的原理、方法，历史及其重要学术观点，是扩展学生视野，完善学生音乐知识结构。
三、学习要求了解音乐学学科性质及归属，通过讲授大学的学术精神，促使学生对学习行为的认知由单纯的知识技能上升到学术层面。
采取多媒体授课方式，通过大量音响、音像与图片资料的引用，引发学生思考，引介相关理论，开展师生对话，提高教学效果，通过课外阅读相关文献，因而文献读后的读书笔记与个人感想是见证学生阅读数量与质量的最好依据。
要求学生就课后阅读文献写出相关读书笔记（要求分别就历史音乐学，体系音乐学，民族音乐学设计的相关学科做出相应的读书笔记），并在课程中有计划的进行检查和指导。
四、教学进度- 2 -五、参考教材与主要参考书1、选用教材俞人豪：《音乐学概论》，北京：人民音乐出版社，1997年第1版。
《音乐学概论》教学大纲
《音乐学概论》教学大纲一、教学目的与要求1．教学目的通过音乐学概论课程的教学使音乐学专业的本科生进一步了解音乐学这门学科，以及它下属各分支学科的研究对象、原理、方法、发展历史、学派和它们的学术观点。
本课程主要介绍音乐学的定义、分类以及其下属各分支学科的原理、方法、历史及其重要学术观点，是扩展学生视野，完善学生知识结构以及学生进一步深造的必修课程。
2．教学要求通过本课程的学习，使音乐学专业的学生对音乐学的定义、研究对象、研究方法有一个概括性的认识。
对音乐学的分类有一个清楚的认知。
对其下属分支学科，诸如音乐史学、音乐考古学、音乐图像学、音乐社会学、音乐音响学、音乐心理学、音乐美学、民族音乐学的研究对象、研究范围、研究方法、主要观点及其历史发展有一个轮廓性的认识。
二、教学内容及学时安排第一章音乐学总论[教学目的与要求]通过讲授使学生对音乐学的定义．研究对象以及研究方法有一个明确的认识，对其学科分类体系尤其是阿德勒体系于艾尔舍克体系有一个清晰的认知[重点与难点]音乐学定义、阿德勒体系、艾尔舍克体系[教学时数] 2[主要内容]第一节音乐学的定义一、学科名称的由来二、学科的研究对象与范围三、学科研究方法论四、学科的性质第二节音乐学的学科分类体系一、阿德勒体系二、维奥拉体系三、艾尔舍克体系第三节音乐学研究历史总述一、１９世纪前的音乐学研究二、１９世纪的音乐学研究三、２０世纪的音乐学研究[实验实践教学环节]若本章包含实验．实践内容（包括计算机上机实验），对实验．实践列出具体项目．学时安排。
[参考书目][1] 俞人豪著《音乐学概论》，人民音乐出版社，２００１年。
[2]王耀华《音乐学概论》，高等教育出版社，２００５年[3]《新格罗夫音乐与音乐家大词典》中的音乐学．音乐使学．音乐心理学．音乐社会学．民族音乐学条目。
[课堂训练．作业思考题]简答题：请简要回答音乐学分类体系之阿德勒体系。
请简要回答音乐学分类体系之艾尔舍克体系。
[最新]音乐学概论
![[最新]音乐学概论](https://img.taocdn.com/s3/m/ecd081675727a5e9856a61f0.png)
[最新]音乐学概论论文题目:关于音乐声学的论述姓名:邱绪帅班级: 10级音乐学2 班学号: 20105141214 摘要:关于音乐声学的个人见解，以及结合一些理论家的观点，和现实生活中我们所了解的声学，来讲述音乐声学的一些理论方面的和现实方面的知识。
关键词:声音，音乐声学，音乐音响，音乐。
我之所以选择音乐声学写这篇论文，为的是能更好的，对音乐声学进行更深的了解和学习，论述一下自己对声音的独到见解，下面我的论述可能很肤浅，请老师和同学们批评指正。
对于音乐声学的概念我是这样理解的，音乐声学就是研究一种有一定节奏，一定旋律现象的科学。
但从不同角度来看，也可以有各种不同的见解。
众所周知的，音的产生是有物体的振动而产生的，物体的振幅和频率不同，那么物体的振动也就不同了，进而形成了各种各样的声音。
就这样悦耳的声音就称作是乐音，交杂的声音就被称作噪音。
很明显地，这些仅仅我们对声音做出了笼统，简单的介绍。
声音的存在，从物理学原理上讲，要有三种必备的条件:物体，介质和听觉系统，这是声音存在的最根本，最基本的条件。
而对音乐的产生出了需要以上那些条件外，要想成为一种乐音，也就是想成为音乐，需要物体的振动必须要有规律性的振动，比如不仅要有周期性，还要有规律性的音高。
相反，对形成的则是噪音。
对于乐音和噪音，在我们的学习和生活过程中，都很可能的听到。
理所当然的，我们都是喜欢那些悦耳的声音，抵制那些错杂的噪音。
很简单地，因为乐音能让我们的心情舒畅，阔达，而噪音则会使我们心烦意乱。
上面的内容是我个人对音乐声学通俗化的论述，从很多的书籍上让我知道，音乐声学亦称“音乐音响学”。
总的来说，音乐声学主要研究的是一下几个知识理论方面的课题，它包括:1.一般声学，2.听觉器官的声学，3.乐器声学，4.音律和谐的声学，5.室内声学。
一. 一般声学声音的产生也并不是那些简简单单的振幅，频率而产生的，它也需要一个过程。
那我拿起一件乐器奏出一段美妙的曲子时，你是否能知道声音到底是怎么产生的，声音的产生需要一个什么样的物理学原理，这是一个研究声学人所必先研究的课题。
音乐学概论论文精编版
音乐学概论论文精编版 MQS system office room 【MQS16H-TTMS2A-MQSS8Q8-MQSH16898】中国古代乐律学发展（三分损益法到明朝朱载堉）近几十年的考古发现, 为我们能够得知中国古代律学的产生年代提供了一些有意义的证据。
河南舞阳县贾湖村发现的 16 支骨笛是公元前 6000 年以前的文化遗存.。
贾湖骨笛中有一支保存完整,经过测音后, 其结果表明, 该笛或者为筒音角音的清商六声音阶, 其六声为角、徵、羽、闰、宫、商, 相当于今天的 mi、sol、la、降si、do、re; 或者是筒音宫音的下徵调七声音阶, 其七声为宫、商、角、和、徵、羽、变宫, 相当于今天的 do、re、mi、fa、sol、la、si.后者正是周秦时代中国传统的新音阶。
从这一考古发现可以看出，中国人在公元前 6 世纪已有了七声音阶——至少是在实践中。
当然，如果仅此一例，的确是还不足以证明什么的，所以，也可以先暂且将贾湖骨笛看作是上古时代人具有偶然性的智慧大爆发的产物, 只把它作为在科学史上追寻中国古代的音程和音阶概念起源时的一个参考。
事实上,从贾湖骨笛发明的时候起到春秋时期为止,中国古代已发明创造了许多不同种类的乐器。
由于竹木制成的乐器以及弦线在地下极为容易腐烂, 只有陶制的埙、石制的磬、青铜铸造的钟, 可以为我们提供大量有用线索或佐证。
河姆渡遗址的陶埙只有一个吹孔，是目前所知的最早的埙。
半坡遗址的埙, 已经有了一个音孔,开闭该音孔可以发出小三度的两个音, 而这两个音在商周的乐器中是普遍存在的。
夏、商初, 埙发展到三个音孔, 可以发出四声、五声的音。
甘肃玉门火烧沟文化遗址出土的陶埙可以发出四个乐音，构成宫—角—徵—羽四声音列。
在山西夏县和襄汾陶寺两地出土的夏代石磬, 以及河南出土的商代虎纹大石磬,是绝对音高产生的证明,它们表明了夏商人已经有了绝对音高的概念。
河南辉县琉璃阁出土的两个五音孔陶埙, 都能够吹出十一个高度不同的音,而且两者发音一致;安阳小屯妇好墓出土的五音孔陶埙、殷墟侯家庄出土的五音孔骨埙也都有类似的乐律特点, 这一切表明半音和绝对音高的观念在殷商时代已经相当明确了。
音乐学概论
1、（1）、音乐史科的范围，除了乐谱史料，音像资料和文学资料以外还有图像资料。
（2）音乐学是以研究音乐这种人类的精神活动为目的，它属于人为科学范畴。
（3）作为独立学科的音乐美学，诞生的标志是：1900年里曼的美学专著《音乐美学的要义》。
（4）录音技术的发明是民族音乐学得以确立的物质基础和条件。
（5）民族是指人们在一定历史发展阶段所形成的有共同语言共同抵御，共同经济，生活以及表现与共同民族文化，特点上的共同心理素质的稳定共同体。
（6）第一个使用音乐美学这个概念的德国诗人、音乐家是舒尔巴克。
（7）在行为主义兴起的同时，在欧洲出现了两个心理学派别，一个是格式塔学派，一个是精神分析学派。
（8）德国音乐家马克思、韦伯是音乐社会学的创始人。
2、论述音乐美学的主要研究对象。
（从哲学、心理学、社会学、历史等角度出发）（1）从哲学的角度出发研究音乐的本质，研究音乐与现实的关系，音乐的内容和形式的特殊关系等。
（2)从心理学的角度去研究在音乐的创作过程中作曲家、表演家和听众的心理活动和心理反应，研究音乐信息的信息的形成、传递和接受的心理过程，并通过他们来阐明音乐审美的特殊规律。
（3）从社会学角度去研究不同国家、民族、阶级的人们不同的音乐审美观念和审美习惯形成的原因，它们与社会环境的关系以及音乐的社会功能与效果，音乐与伦理道德的关系等。
（4）从历史角度出发，通过对人类音乐历史发展的考察去研究人类审美意识、审美标准和习惯变化发展的规律，把音乐美学的研究对象作为一个动态的过程来看待，这些问题虽然在史学研究中必须会涉及到，但这里着重从美学角度对它们进行总结和概括。
3、论述音乐史学中风格分析的步骤。
风格研究或风格评论的任务是对音乐作品自身进行分析，它包括从形式的、结构的角度进行技术性分析和从内容及音乐的象征意义方面进行的解释。
其次还要将作品和他们相关联的外延事物进行比较，明确他们彼此之间的关系，以便说明该作品在音乐风格史的地位和意义，进而获得对音乐风格史的某种新的认识，而音乐史课程研究目前的和主观条件决定的。
音乐学概论论文
音乐学概论论文音乐是人类社会不可或缺的一部分，它以其独特的艺术形式表达着人类的情感、思想和文化。
音乐学作为对音乐进行系统研究和探讨的学科，涉及着音乐的起源、历史、演奏技巧、理论和音乐审美等方面。
本篇论文将概括性地介绍音乐学的基本概念、历史背景以及其在音乐艺术与教育中的重要性。
一、音乐学的定义与发展音乐学是研究音乐的学科，致力于对音乐的各个方面进行系统的观察和分析。
它包括音乐的构成要素、音乐史、音乐理论、音乐教学等多个领域。
作为一门人文学科，音乐学的发展可以追溯到古希腊时期的音乐哲学。
二、音乐学的研究内容1. 音乐的构成要素音乐包含了旋律、和声、节奏和音色等构成要素。
音乐学家通过对这些要素的研究，揭示了音乐的内在结构以及不同要素之间的相互关系。
2. 音乐史音乐史研究了不同历史时期和文化背景下的音乐形式和发展趋势。
从古典音乐到现代音乐，音乐史的研究帮助我们更好地理解不同时期音乐的特点和意义。
3. 音乐理论音乐理论关注音乐的组织原则和规律。
它包括调式系统、和声学、节奏学等各个分支，旨在解释音乐的结构、创作原理和表达效果。
4. 音乐心理学与音乐审美音乐心理学研究音乐对人类心理和情感的影响，探讨音乐与情感、记忆以及智力等心理过程的关系。
音乐审美研究则关注人们对音乐美感的认知和评价标准。
三、音乐学在音乐艺术中的应用1. 创作音乐学为作曲家提供了音乐的基本知识和技巧，帮助他们在创作过程中掌握音乐结构的规律和创作方法。
通过对音乐理论和古代名曲的研究，作曲家可以从中汲取灵感，为人们创作出更具艺术性和表现力的音乐作品。
2. 演奏音乐学为演奏者提供了对音乐技巧和风格的深入理解。
通过对不同作曲家和作品的研究，演奏者可以更好地理解音乐表达的意图，并将其通过演奏技巧传达给观众。
3. 音乐教育音乐学在音乐教育中起着重要的作用。
音乐教育通过系统学习音乐理论和技巧，培养学生对音乐的兴趣和理解力，提高他们的音乐素养和表现能力。
音乐学提供了教师们必备的教学知识和方法。
音乐学概论期末考试试题
音乐学概论期末考试试题# 音乐学概论期末考试试题## 一、选择题（每题2分，共20分）1. 音乐学是一门研究音乐的科学，其研究范围包括： - A. 音乐史- B. 音乐理论- C. 音乐心理学- D. 所有以上选项2. 音乐史上的巴洛克时期大约开始于：- A. 1400年- B. 1600年- C. 1800年- D. 1900年3. 以下哪位作曲家不属于浪漫主义时期？- A. 贝多芬- B. 肖邦- C. 巴赫- D. 李斯特4. 音乐记谱法中，五线谱的五条线和四个间分别代表： - A. 音高- B. 音长- C. 音强- D. 音高和音长5. 以下哪个术语表示音乐的速度较快？- A. Adagio- B. Allegro- C. Andante- D. Largo## 二、简答题（每题10分，共30分）1. 简述音乐学的主要研究领域及其重要性。
2. 描述古典音乐时期的主要特征，并列举至少两位代表性作曲家。
3. 什么是音乐的调性？请简要解释其在音乐作品中的作用。
## 三、论述题（每题25分，共50分）1. 论述音乐在不同文化中的表现及其对人类社会的影响。
2. 选择一首你熟悉的音乐作品，分析其结构、风格和表现手法，并讨论其在音乐史上的地位。
## 四、案例分析题（共30分）请分析以下音乐片段（假设提供一段音乐片段），并回答以下问题：- 该音乐片段属于哪种音乐风格？- 它使用了哪些音乐元素（如旋律、节奏、和声等）？- 该片段在情感表达上有何特点？## 五、附加题（10分）如果你有机会与历史上的一位音乐家对话，你会选择谁？为什么？请简要说明你想与他/她讨论的话题。
注意：- 请在规定时间内完成所有题目。
- 确保你的答案清晰、准确、有条理。
- 请在答题纸上标明题号，以便评分。
祝你考试顺利！。
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一、音乐美学的性质、对象和方法是什么？音乐美学是音乐学的分支，也是美学的分支，因此还可以说，音乐美学是音乐学和美学的交叉学科，音乐美学是基础理论学科——相对于史学来说，它是理论学科；相对于像音乐批评这样约应用学科来说，它是基础学科。
对象：其一，音乐的美和审美的基本规律，包括从功能和价值的角度，区分审美的音乐和实用的音乐，以及揭示审美的音乐的功能和价值特点；从多个角度，探讨音乐美和审美的基本特点，以及相对于其他艺术门类，音乐美和审美的特殊性所在（如波兰的索菲亚·丽萨《论音乐的特殊性》）。
音乐美学基础问题涉及历史遗留的“自律”与“他律”的争论；音乐美究竟指什么，或音乐欣赏所审之美指什么，在哪里；音乐或音乐作品的存在方式；音乐是如何表现思想感情的；音乐理解问题；从实践中归纳出音乐美学规律，并以此解释具体的音乐现象。
其二，音乐实践中的美学问题，就目前以都市文化为普遍性模式的音乐生活现状而言，“音乐实践”主要指音乐创作，音乐表演和音乐欣赏。
音乐创作的美学问题包括作曲家的审美理想；为了进行美的创造而选择和运用的技法的特点；创作结果——作品的审美特征等等。
音乐表演的美学问题包括“二度创作”所依据的美学原则；乐感的美学含义极其对表演的意义，音乐欣赏的美学问题诸如音乐审美的条件；音乐审美的状态；音乐审美的标准；音乐审美规律的具体现象分析；等等。
其三，音乐美学自身的历史。
研究音乐美学的历史，对学科建设具有重大意义。
由于在中国，音乐美学学科建设始于20世纪，其间深受中西关系影响，因此就条件而言，目前研究音乐美学自身历史的成果主要集中在西方音乐美学适合中国音乐美学史两个范围，在其他国家，情况大致相同，各国各民族自身的音乐美学史研究成果尚未在国际上流传，西方国家的音乐美学界通过音乐人类学或民族音乐学的途径，逐渐展开了对非西方地区的音乐美学历史进行研究，但是迄今为止还未出现不同文字版本的专著在世界广泛流传，许多音乐美学资料混杂在世界各地各民族音乐史中，有待于剥离出来建构活补充进各国民族音乐美学史。
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音乐学概论
1三通
答：《通志》郑樵，是一位具有世界影响的大史学家；《通典》是我国第一部，也是成就最高的一部典章制度专史，作者唐朝杜佑；《文献通考》，宋元之际的史学家马端临所撰，该书是记载中国历代典章制度的巨著。
2音乐音响学
答：音乐音响学是着重从声学的角度研究音乐音响现象的科学，又称“音乐音响学”。
3音乐形态学
答：研究构成音乐的一切形式要素、结构、修辞与逻辑规律，并通过这一研究来探讨音乐形式与其风格特征、美学意蕴与文化内涵诸关系的学科。
4 艾尔舍克体系
答：艾尔舍克首次打破“历史的”、“体系的”传统划分，提出理论和地区两大部门。
这一分类最大特点是将历史与民族两大类合为一体，避免以往存在矛盾，欧洲音乐与其他地区音乐摆在同等位置。
缺点是只有地区历史，没有研究人类音乐历史进程的共同特点的学科及分支学科，如音乐考古、古谱学等，但是总体上分类标准是统一的，符合实际分工，因而也是适用的。
5 《日本书记》
日本现存最早的历史典籍之一，该书是基于政治需要，对内强化国家观念，对外树立国家形
象而修的官方史书，形式上模仿中国史书，采用了编年体和纪传体相结合的体例，全部用汉文撰成，语言比较抽象缺乏主动性，可与《古事记》的歌谣相媲美，二者并提为记纪歌谣。
6 音乐心理学
音乐心理学是用心理学的方法及理论研究音乐与人的各种心理现象的相互关系，并找出其规律的科学。
它以心理学理论为基础，汲取生理学、物理学、遗传学、人类学、美学等有关理论，采用实验心理学的方法，研究和解释人由原始到高级的音乐经验和音乐行为的心理学分支。
7 简述音乐学的学科分类体系？
在音乐学的学科发展过程中，由于研究的具体对象，角度和方法的不同，所以，产生了许多不同的分支科学。
为了把握这些分支科学相互之间的关系，于是就出现了学科分类的问题。
其中，着眼点的不同对音乐学的不同分类方法起着决定性的作用。
1、音乐学的定义：是研究音乐的所有理论学科的总称。
音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。
如研究音乐与意识形态的关系，有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等；研究音乐的物质材料的特点的，有音乐声学、律学、乐器学等；研究音乐形态及其构成的，有旋律学、和声学、对位法、曲式学等作曲技术理论；还有从表演方面来考虑的，如表演理论、指挥法等。
2、学科研究方法论：实证法：第一类是通过自然手段来测量，具有精确性。
第二类是通
过对有关对象进行直接的观察、感受、调查或通过有关文献、实物而间接获得认识和知
识的经验性方法。
思辨发：运用理性的、逻辑的方法对用技术手段获得的数据或与直观的方法调查到的材
料进行综合，探索出发展规律。
3、阿德勒体系：
（1）历史音乐学：A关于时代、民族、地区、流派、艺术家个人的音乐史
B音乐古谱学
C音乐史中的基本形式研究（音乐形式的分类是）
D法则史（研究音乐各种法则的历史连续性）
E乐器学
（2）体系音乐学：A和声学（音高性的）
B节奏学（时间性的）
C旋律学（音高与时间的相互关系）
D 音乐美学和心理学：（旨在确定音乐美的标准）
价值的比较与评价
与之直接间接相关的诸问题
E 音乐教育学和教授法：一般音乐教育学
和声法、对位法、作曲法、配器法
声乐与器乐教授法
F 音乐学（根据民族志和民俗志进行的比较研究）
阿德勒分类法可视为现代音乐学学科分类的基础
4、维奥拉体系（最实用的）：音乐史、体系音乐学、音乐民族学和民俗学。
优点：便于研究
缺点：具有歧视，殖民色彩
5、★艾尔舍克体系（民族音乐学）：理论音乐学、地区音乐学。
优点：将历史与民族两大类合为一体避免以往存在的矛盾，欧洲音乐与其他地区音乐摆在同一层面。
缺点：他只有地区历史没有研究人类音乐历史进程的共同特点的学科及分支学科。
总体上，分类标准是统一的，符合实际分工的，因而也是实用的。
6、★音乐学研究的历史总述：
（1）古代：音响学、音乐哲学、音乐美学（古代对音乐研究主要集中在音响学和音乐美学两方面）。
（2）中世纪：教会音乐理论占统治支配地位，记谱法得到系统化发展。
（3）文艺复兴时代：古代印刷术传入，对音乐理论普及起到推动作用。
（4）十七、十八世纪：A音乐史料的收集和编纂B音响学(理性主义盛行) C音乐理论(拉莫提出把和声放在旋律前，为音乐自律论奠定基础，确立了主属下属和弦。
) D音乐美学（马泰松主张情绪论）。
特点：没有进行真正地学术理论研究。
（5）十九世纪：音乐史、音乐学教育和研究热潮、音乐美学（形式与内容的辩证关系）、比较音乐学。
学术性的专门化的研究。
（6）二十世纪：音响学、民族音乐学、音乐社会学、音乐美学、音乐是学、国际音乐学术团体相继诞生。
7、音乐史学定义：音乐史学不仅是对过去的静态的、技术性的探讨，而且也是与现今联系的、动态的、实践
性的研究，并通过研究，揭示音乐的发展的历史规律为认识当今的各种规律。
8、★中国的音乐史料状况：
（1）通史：
三通：《通志》郑樵，是一位具有世界影响的大史学家。
他开创了中国历史上的六个第一。
a建设科学b以一个山林穷儒的身份，成为史学家。
C提倡知识分子要向劳动人民学习。
d破除迷信，解放思想号召。
e学习自然科学知识与学习儒家经典同样重要。
F建立翻译学。
《通典》是我国第一部也是成就最高的典章制度专史。
唐代杜佑，他在书中把食货放在各类问题的首位，在史书中也是没有先例的。
他在书中阐述了他的人才、史治、法制、军事、民族等思想。
《文献通考》宋元时期马端临所著。
该书是记载中国历代典章制度的巨著，内容表现了作者主张以会通、变通的方法，记录历史。
九通：《通典》《通志》《文献通考》《续典通》《续通志》《续文献通考》《清通志》《清通典》《清文献通考》。
唐会要：我国现存最早的会要体史书。
（2）类书：《太平御览》《刑府元龟》《三才图绘》
（3）笔记杂录：《乐府杂录》又名“琵琶记”《梦溪笔谈》《碧鸡漫志》
（4）乐律典籍：乐书要录、律吕精义内外篇、律吕正义
9、日本文献史料：《古事记》全书由日本古代神话、英雄传说、民间故事、民间歌谣与天皇乐谱等组成。
诗
歌则借用做日语标音。
《日本书记》日本现存最早的历史典籍之一，该书是基于政治需要，对内强化国家观念，对
外树立国家形象而修的官方史书，形式上模仿中国史书，采用了编年体和纪传体相结合的体
例，全部用汉文撰成，语言比较抽象缺乏主动性，可与《古事记》的歌谣相媲美，二者并提
为记纪歌谣。
10、音乐考古学的定义：根据实物史料研究社会历史的科学，是历史科学的一个部门。
11、音乐考古学与音乐史学的共性:音乐考古学目的在于为音乐史研究，特别是无文字记录或缺少文献的时
代和社会的音乐史研究提供尽可能客观、准确的实物资料，最终为揭示人类音乐发展的规律服务，就根本目的而言两者是一致的。
12、音乐考古学和音乐史学的区别音乐史学侧重对文献，乐谱的研究和阐述。
音乐考古学需要更多进行田
野作业。
考古学家无权舍弃任何发现的东西。
音乐考古学的重要性: 远古时代无文字记载，进入文在社会但文献编纂者缺乏音乐专业知识，造成文字记录肤浅，含混和失实，以及抄袭过程中的以讹传讹。
音乐考古资料体现出直观、客观、具体的优越性，可以纠正文献不足和错误。
13、音乐图像学的定义：对各种有关音乐图像的内容和形式以及其中的各种符号、题材等加以鉴定、描述、分
类和解释的专门学科。
14、音响学的一般原理：
A音的产生（强度和音高）音的振动（分为固体和气流的震动）
B音的种类（1简单循环震动产生的纯音2复合循环震动产生乐音3非循环震动产生的噪音4乐音与噪音产生的混合杂音）
C声音传播
要素：声压、周波数、波长、音速。
声音传播过程的几种现象：声音衰减、声音反射、声音折射、声音干涉。
16、音乐心理学的定义：音乐心理学是以实证研究的基本方法，研究与音乐相关的心理现象与问题的科学。
17、音乐美学的定义：音乐美学是从音乐艺术总体的高度研究音乐的本质和内在规律性的基础理论学科。
18、音乐社会学的定义：音乐社会学是于20世纪20年代的社会科学领域兴起、发展和形成的一门边缘学科。
19、民族音乐学定义：民族音乐学是音乐学下属的一门研究世界诸民族传统音乐的理论学科。
它的基本特征是将民族现存的传统音乐置于该民族特定的自然环境和社会文化环境中去，通过对该民族成员是如何根据自身文化传统去构建、使用、传播和发展这些音乐的考察研究，阐述其有关音乐的基本特征，生存规律和民族文化特质。
1 简述中国音乐文献中具有通史性的重要史料?
答：1. 中国音乐历史文献初始阶段的主要形式是刻画文字的文献。
2. 继甲骨文献之后又一类重要的音乐历史文献是铸造镂刻金石文字文献。
3. 周秦汉涉乐文献的主要类型是笔刀并用写就的简策版牍文献。