第一章游戏原画概述精品PPT课件
2024原画设计ppt课件
原画设计ppt课件•课件概述•原画设计基础知识目录•角色原画设计•场景原画设计•道具原画设计•游戏原画设计案例分析•原画设计实践01课件概述目的与背景目的本课件旨在介绍原画设计的基本概念、原理和实践技巧,帮助学生掌握原画设计的基本方法和流程,提高学生的设计能力和创作水平。
背景随着游戏、动漫等行业的快速发展,原画设计已成为这些领域不可或缺的重要环节。
因此,培养具备原画设计技能的人才对于促进行业发展具有重要意义。
课件内容与结构内容本课件包括原画设计的基本概念、设计原理、实践技巧、案例分析等多个方面。
其中,基本概念部分介绍原画设计的定义、分类和作用;设计原理部分讲解构图、色彩、光影等设计要素;实践技巧部分分享绘画技巧、软件操作等实用技能;案例分析部分则通过具体案例来展示原画设计的实际应用。
结构本课件采用模块化设计,每个模块包含若干个知识点和技能点。
同时,课件中还设置了练习题、测试题等互动环节,以帮助学生更好地掌握所学内容。
学习目标与要求学习目标通过本课件的学习,学生应该能够了解原画设计的基本概念和原理,掌握基本的绘画技巧和软件操作方法,能够独立完成简单的原画设计任务。
学习要求学生在学习过程中应该保持积极主动的态度,认真听讲、勤做笔记、多思考、多实践。
同时,还需要具备一定的美术基础和审美能力,以便更好地理解和应用所学知识。
02原画设计基础知识原画概念及作用原画定义原画是指动画创作中一个场景动作之起始与终点的画面,以线条稿的模式画在纸上,是动画制作中的重要环节。
原画作用原画在动画制作中起到关键作用,它决定了动画的叙事方式、角色动作、场景转换等,是动画制作的基础和灵魂。
追求真实、细腻的画面表现,注重光影、透视等绘画原理的运用,给人以逼真的视觉感受。
写实风格色彩鲜艳、造型夸张,强调角色的符号化特征,给人以轻松、幽默的视觉体验。
卡通风格通过抽象的图形、线条和色彩来表现画面,强调形式感和视觉冲击力,给人以深刻的艺术感受。
原画设计1第一章原画的概念PPT课件
游戏和影视行业是原画设计的主要应用领域,随 着这两个行业的快速发展,对原画的需求也在不 断增加。
国际化趋势加强
随着全球化的推进,原画设计行业也越来越国际 化,国内外的交流和合作越来越频繁。
市场需求变化对原画影响
市场需求多元化
随着消费者审美的多元化和个性化需求的增加,市场对原画的需 求也呈现出多元化的趋势。
案例分析
如《米老鼠和唐老鸭》中的卡通形象设计,通过简洁的线条和明快的色彩表现 出角色的可爱和活泼。
抽象风格原画特点与案例分析
特点
不追求形似,而是通过色彩、线条和 形状的组合来表达情感和意境,给观 众留下更多的想象空间。
案例分析
如一些现代艺术作品中的抽象原画设 计,通过独特的色彩运用和线条组合 表现出作者的情感和思想。
原画设计1第一章原画的概念PPT 课件
目 录
• 概念引入与原画定义 • 原画特点及风格分类 • 原画创作过程剖析 • 角色设计与场景设计在原画中应用 • 行业现状及未来趋势预测 • 总结回顾与拓展延伸
01 概念引入与原画定义
什么是原画
原画定义
原画是指动画创作中一个场景动作之 起始与终点的画面,以线条稿的模式 画在纸上。阴影与分色的层次线也在 此步骤时画进去。
注重线条的流畅性和色 彩的搭配,营造出符合
主题的氛围。
细节处理
关注细节的表现,如光 影、纹理、质感等,增 强原画的真实感和观赏
性。
反复修改与优化
在绘制过程中不断反思 和调整,直至达到满意
的效果。
04 角色设计与场景设计在原 画中应用
角色设计要素和方法论述
01
02
03
04
角色造型
原画设计PPT课件
以民间故事、传说为创作题材,通过画面讲述民族历史和文化。
民族审美
符合各民族的审美习惯和审美标准,具有鲜明的民族特色和地域 特征。
其他流派及创新探索
印象派风格
注重光和色的表现,运用笔触和 色彩表现瞬间的视觉印象。
现代主义风格
追求形式的简化和抽象化,强调 艺术的自我表现和个性表达。
科幻风格
草图绘制
将创意构思转化为草图,注重 表达设计的主要特征和氛围。
内部评审
组织团队成员对草图进行评审, 提出修改意见和建议。
客户确认
将修改后的草图提交给客户确 认,确保设计方向符合项目要
求。
精细绘制与后期处理
精细绘制
在草图基础上进行精细 绘制,注重细节和质感
的表现。
色彩搭配
根据项目需求和风格设 定,进行色彩搭配和调
游戏角色原画设计案例
细节处理与表现力 案例二:《王者荣耀》角色设计
设计风格与主题
游戏角色原画设计案例
角色动作与表情设计 服装与道具设计
案例三:《守望先锋》角色设计
游戏角色原画设计案例
未来科幻风格表现 角色技能与特效设计 整体画面构图与氛围营造
电影场景原画设计案例
01
案例一:《阿凡达》场景设计
应用领域与前景
应用领域
游戏设计、动画制作、影视特效、 广告创意、插画艺术等。
前景
随着数字娱乐产业的蓬勃发展以及 观众对高品质视觉体验的追求,原 画设计的需求将持续增长,未来具 有广阔的发展空间。
02 原画设计基础
色彩理论与运用
01
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03
色彩基础知识
了解色彩的属性、分类及 基本搭配原理。
色彩心理学
第一章 原画设计概述
课堂练习:
1. 分析一套你喜欢的体育运动的动作,分析原画的定义并记 录下来。 2. 选择自己喜欢的主题,进行10秒钟内的创作。5人一组,合 作完成策划、分工、绘制、合成、展示等工作。
这种工作程序是按照整个作品的制作要求安排的,也就 是说它是整体工作程序的一部分。在实际工作当中,部门 的设计,工作的分配也是完全按照程序来指定的。 练习: 选择自己喜欢的主题,进行10秒钟内的创作。5人一 组,合作完成策划、分工、绘制、合成、展示等工 作。
第三节 原画设计所需要的能力 1. 关于原画所需要的能力,首先是对空间感的理解到位。 2. 其次是对关键帧的理解,动作规律的理解,以及动作的 夸张变形程度的理解。 3. 合理的填写摄影表,分层 4. 表演的能力 5. 吃苦耐劳精神
目录
第一章 原画设计概述 第二章 动作分析方法 第三章 动作设计中角色造型的透视与重心 第四章 动作设表演中的主与次 第五章 动作表演中的主体动作表演技巧 第六章 动作表演中的非主体动作表演技巧 第七章 动作的时间与节奏 第八章 不同造型风格下表演的不同尺度 第九章 原画师及表演欲望的养成,原画应具备的素 质和条件 第十章 原画设计综合表演
5. 吃苦耐劳精神
这点其实对所有的动画制作人员都是共同的。
原画很有可能连续奋战几个月没有任何休息,同时 每天的工作时间都在16小时以上,在几个月的时间里一 个原画可能连上厕所的时间都要和吃饭一起用,而吃饭 要和睡觉一起用, 动画制作是一件非常非常辛苦,枯燥 的事情。 如果是国产的话,还要加上费力不讨好,吃苦耐劳 的精神和强大的心里素质是所有动画人所必须的品质。
第二节 动画片的制作流程
传统二维一般系列动画片的制作顺序如下:先 有文学本,然后改编成文学剧本,绘制分镜头, 绘制设计稿,进行原画创作,加动画,上色,拍 摄,剪辑,配音,配乐。
课件(第一章)
画面动态元素较多的游戏的场景截图
2. 色彩设置 动态场景成分的色彩使用情况与静态场景不同,这
是因为动态场景在游戏程序的处理过程是被作为活动对 象处理的,这就使得动态场景的色彩使用要受到限制, 在我们见到的许多二维效果的游戏中,动态的场景成分 都被限制在一定的色彩范围(如:256色),并且需 要符合特定的调色板规定等,而静态场景则完全不需要 考虑太多的色彩技术问题。
影视动画的场景设计会因为故事情节的需要,大量使用推、 拉、摇、移的镜头语言效果,尤其是对特写、大特写镜头 的使用比较频繁。游戏的场景在使用中比较固定,一般不 会发生太大的变化,玩家不需要利用镜头语言的效果来改 变场景画面。
影视场景的设计可以大量使用不完整的局部画面,这种被 分割处理的场景画面不但不会影响影视的艺术效果,反而 可以更好的表达故事的主题,提高影视作品的感染力。而 游戏则很少使用局部画面来设计场景,游戏的场景主要是 为玩家提供可供操作的空间,这种空间需要较大的场景画 面,并且要随玩家的操作进行随机变化,不完整的局部画 面无法给游戏提供可以操作的空间。
《暗黑破坏神》的场景局部图
《泰坦之旅》的场景局部图
3.全自由式视图(追尾视角) 这种类型的游戏场景多用于三维游戏,是众
多第一人称射击类游戏或动作类游戏经常用到的 游戏视角。
借助于计算机性能的大幅提高,游戏开发商 可以为玩家提供的技术支持更加强大,这样,就 可以利用三维技术的视像特点,对游戏场景使用 更加自由而开放的全自由视图方式。
这里所讲的色彩技术问题不是指艺术的范畴,而是 游戏程序所涉及的技术问题,所以,在游戏场景的设计 过程中,美术人员最好能够了解一定的计算机知识,如 果遇到技术方面的问题,则应该及时与技术人员沟通, 通过程序人员的帮助来完成美术方面的设计工作。
《原画设计概述》PPT课件-2024鲜版
《原画设计概述》PPT课件•原画设计基本概念与原则•角色原画设计技巧•场景原画设计策略•UI元素在原画中的运用•案例分析:优秀原画作品欣赏与解读•实践操作:从创意到成品全流程演示01原画设计基本概念与原则原画定义及作用原画的定义原画的作用设计原则与方法设计原则设计方法从概念设计到细节打磨、运用多种绘画技巧和工具、注重光影和色彩表现等。
风格类型与特点01020304写实风格卡通风格幻想风格其他风格02角色原画设计技巧确定基本形态强调特征姿态与动作030201角色造型塑造表情与动作传达表情刻画肢体语言场景互动服装道具搭配服装设计根据角色设定和时代背景设计服装,体现角色的身份和地位。
道具选择选择与角色性格和职业相符的道具,增强角色的形象感。
色彩搭配运用色彩搭配原理,使服装和道具与角色形象相协调。
03场景原画设计策略场景构图技巧视觉引导线规则分割法利用线条、形状、色彩等元素,引导观众视线,突出画面重点。
层次感塑造阴影处理根据光源和物体形状,绘制合理的阴影,增强物体的立体感和画面的层次感。
光源设定明确光源方向、强度和颜色,奠定画面的光影基调。
光影对比运用明暗对比、色彩对比等手法,突出画面重点,营造视觉冲击力。
光影处理手法氛围营造方法色调运用01元素符号02特效渲染0304UI元素在原画中的运用图标设计与呈现图标风格选择图标尺寸与格式图标色彩与质感界面布局规划界面风格统一确保界面内各元素风格一致,形成和谐统一的视觉效果。
界面布局原则遵循用户习惯与视觉流程,合理安排界面元素的位置与大小。
界面信息层级通过色彩、大小、位置等手段,区分界面信息的主次关系,提高用户阅读效率。
动效设计及实现动效类型选择动效时间控制动效实现技术05案例分析:优秀原画作品欣赏与解读国内外经典案例剖析国内经典案例国外经典案例风格趋势探讨多元化风格融合数字化技术应用创新思维引导鼓励创新思维在原画设计中,创新思维至关重要。
设计师应勇于尝试新的创作手法和表现方式,以打破常规、创造独特视觉效果。
《游戏设计概论》课件第一章
竞技游戏
总结词
强调与其他玩家竞争的游戏类型。
详细描述
竞技游戏是一种以竞争为主要特点的游戏类 型,玩家通常需要与其他玩家进行实时对抗 或比赛。这类游戏通常具有高度的互动性和 竞争性,要求玩家具备较高的技能水平和战 术意识。竞技游戏的玩法多样,包括射击、 格斗、赛车等不同类型。
03
游戏机制与系统设计
游戏机制的定义与重要性
要点一
总结词
游戏机制是游戏设计的核心,它决定了游戏的可玩性和吸 引力。
要点二
详细描述
游戏机制是指游戏中的规则、玩法和交互方式,它决定了 玩家在游戏中的行为和目标。一个好的游戏机制能够让玩 家沉浸其中,感受到游戏的乐趣和挑战性。因此,游戏机 制的设计对于游戏的成功至关重要。
用户体验设计的目标与实践
优化游戏流程
用户调研
通过合理安排游戏流程,降低玩家学习成 本,提高游戏体验的流畅度。
通过用户调研了解玩家需求和习惯,针对 性地优化游戏界面和用户体验。
A/B测试
用户反馈
通过A/B测试比较不同设计方案的效果,不 断迭代优化界面设计和用户体验。
建立有效的用户反馈渠道,及时收集和处 理玩家意见和建议,持续改进游戏界面和 用户体验。
家的动机和挑战性。
游戏机制的创新与改进
总结词
创新和改进游戏机制是提高游戏品质和吸引力的关键。
详细描述
随着游戏行业的发展和玩家需求的不断变化,游戏机制也需要不断地创新和改进。这包括引 入新的玩法、优化规则、改进交互方式和调整目标设定等。通过不断地创新和改进,游戏设
原画设计课件PPT课件
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4、游戏原画是干什么的。
图画可以起到化抽象概念为具体形象统一认识的 作用。游戏的第一步,正是由策划以文字的形式,向 大家描述一些未知的角色在一个未知的世界,发生一 些有趣的故事或做一些有趣的行为;
游戏原画,则负担了将这些抽象的想法,具像为 可视的人物、场景,为大家搭建起一个具体的视觉框 架,迈出游戏图像化的第一步。它统一大家的认知, 确定设计的方向,明确表现的风格,翘动制作的齿轮, 贯穿产品的始终!
它是承上启下极为重要的一环。
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三、原画师的创作流程
㈠、研究分镜头脚本,领会导演意图 ㈡、研究画面设计稿,确定原画风格,进行创作 构思 ㈢、熟悉造型,掌握结构,设计动作 ㈣、动作分析,起草原画
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四、原画绘制的基本流程
Photoshop里原画绘制的基本流程是:草稿绘制-铺大 色调-大色调的进一步深入-画面整体调整-色彩整体调 整。原画绘制其实用到的工具并不复杂,重在绘制的心思 与耐心上。下面我们以“蛇妖女巫”为例,描述原画的绘 制流程。
物品结构要清晰:有些游戏物品(例如交通工具、房屋)的结构比 较复杂,而这些物品有时会被设计成有某些动作(即帧动画或骨骼动 画),动作的生成又是在结构的基础上进行,所以一个清晰的物品结构 图对3D建模是非常重要的。如果2D美工不清楚自己所画物品的结构, 拿到3D那里建模蒙皮时就会出现很多问题。
原画设计课件ppt课件
掌握一点透视、两点透视和三点透视 的特点及运用场景。
03
原画设计流程与规范
明确项目需求与目标
与项目团队沟通,了 解项目背景、目标受 众、使用场景等关键 信息
确立设计风格和创意 方向,为后续设计提 供指导
分析项目需求,明确 设计任务和设计目标
制定设计方案与计划
进行市场调研,收集相关素材 和案例,为设计方案提供灵感
学习运用各种构图技巧,如黄金分 割、对角线构图等,优化画面布局 。
实践应用
通过案例分析,将构图技巧应用于 实际设计中,提高设计水平。
透视原理与掌握
透视基本概念
了解透视的基本概念,如视平线、消 失点等,以便在画面中正确表现空间 感。
透视类型
透视实践
通过绘制透视练习图,加深对透视原 理的理解和运用能力。
。
图层与蒙版
支持图层编辑,便于修改和调 整;蒙版功能可实现局部调整
,增加画面层次感。
滤镜效果
内置多种滤镜,可快速实现各 种艺术效果,提高设计效率。
SAI功能及使用方法
软件特点
SAI(PaintTool SAI)是一款 轻量级绘画软件,界面简洁,
易于上手。
画笔工具
提供丰富的画笔工具,支持自 定义笔刷,满足个性化绘画需 求。
教师点评与建议
教师对学生的作品进行点评,指出作品中的亮点和需要改 进的地方,提出具体的建议和指导。
学生互评与交流
组织学生之间进行互评和交流,促进彼此之间的学习和进 步。
行业案例分享与讨论
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行业内优秀案例展示
展示游戏、影视、动画等行业中优秀的原画设计 案例,让学生了解行业前沿的设计水平和趋势。
Medibang Paint
2024版(完整PPT)原画设计课件
一点透视、两点透视、三点透视等透视方法在场景设计中的运用。
空间感表现
通过大小对比、前后关系、虚实处理等手法表现场景的空间感。
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光影效果营造氛围
光源类型
自然光、人工光等光源类型对场景氛围的影响。
光影效果
光线的方向、强度、颜色等要素在场景中的表现。
氛围营造
通过光影效果表现场景的明暗、冷暖、清新等氛 围。
动态与静态姿势
通过姿势展现角色性格和 情绪,动态姿势可增强画 面动感。
12
服装道具设计原则
符合角色设定
服装和道具应符合角色的身份、 性格和所处时代或环境。
突出特点
通过独特的设计元素突出角色特 点,增强辨识度。
色彩搭配
合理运用色彩对比和搭配,营造 视觉冲击力,表现角色情感。
2024/1/26
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表情与动作传达情感
2024/1/26
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环境元素丰富画面
2024/1/26
自然元素
山、水、树、石等自然元素在场景中的表现和运用。
人工元素
建筑、道路、车辆、人物等人工元素在场景中的表现和运用。
细节处理
通过细节刻画和表现提升场景的真实感和丰富度。
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05
游戏原画设计实战
2024/1/26
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游戏角色原画创作
2024/1/26
影视特效
原画在影视特效中用于设 计特效元素和场景,增强 影视作品的视觉冲击力。
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原画设计流程
前期准备
确定项目需求和美术风格,收集 素材和参考资料。
概念设计
进行初步的角色、场景、道具等 概念设计,明确设计方向和创意。 2024/1/26
详细设计
原画设计1第一章 原画的概念PPT课件
(二)原画创作对整部动画片的影响
1.原画并不是一项单纯的技术工作,它包含着丰富的艺术创作,作为一 名动画设计者,只有全面系统地掌握了专业技术,又具有良好的艺术 素质和修养,才有可能画出真正有生命力的画面来,所以,原画是一 种建立在娴熟技术之上的艺术创作。
2.在动画片中,最重要的创作环节之一就是原画,原画的好与坏,直接 影响了动画片的品质。
(二)原画创作对整部动画片的影响
6.动画片提供给原画的是一个更广阔的表演舞台,它让你自如地表现自 己的思想,久而久之,你的大脑也变成了一个宝库,你不仅可以“演” 人,还可以“演”动物,甚至桌子、椅子、闹钟等,一切有生命和无 生命的东西,你成了个多面手的“演员”,在自己的世界里过了一把 瘾。
7.原画作为一门专业的理论课程,其本身所涉及的制作技术面是非常广 泛的,从事动画片制作的时间越长,越发现平时看似简单的东西越需 要我们去深入地研究,原画技巧中简单的预备、缓冲往往有其深刻的 内涵,它涵盖了自然界许许多多共通的自然规律。
电脑美术本科专业
原画设计1
(一)动画电影与真人电影的相同和区别
1.动画电影与真人电影同是视觉表现形式,通过画面的组织运动达到叙事、 娱乐的目的。
2.动画电影与真人电影最大的不同就是,卡通能弥补真人电影表演上的不 足,可以以夸张的动作和表情来满足人们的想象力,人物造型的创造: 对脸部、身体等重要部分给予充分的表演动作,经过配合声音对白,来 达成完美的动作画面,给人以美的感受。
2. 对白栏
填写关于这个镜头的对 白,一般导演会标示这是何 人在说话。
第二节 律表的运用
3.口型栏
对应前一部分的对白,这 里填写具体口型分析,口型 表中最多的有10个左右,从 A到I,根据片子的等级,可 以取用其中的部分做常规口 型,比如A级片它的口型划 分很细,完全模拟真人口型 表达,可以达到10个以上, 而在要求较简单的动画片中, 有时只要A、B、C三个口型 就可以,只要能代表画面中 这个人物在说话就行了。通 常在一景中有两个人以上有 口型时,导演会用几种色笔 分别标示人物的拆口型,这 时就需要原画仔细核对作画 了。
第一章 《原画设计》概述
极限转折
• 难得的承接
CLASSICS-2
结合原 画概念 理解该 系列动 作中原 画张的 选择
成功的原画动作赏析
成功的原画动作赏析
谢谢观赏
东方美术学院动画 二维教研室
——石家庄东方美术职业技术院 石家庄东方美术职业技术院 动画系 二维专业教研室
第1讲 原画概述 主讲: 主讲:王书鹏
主要内容: 主要内容:
1 ,原画概念 2 ,简单分析方法
动作的起、承、转 折、极限、结束
各种不同的起始张
转折及极限
极限动作
快速动作转折及极限张多而承接少,体现强烈的速度感
接近极限的承接张ห้องสมุดไป่ตู้
策划第1章 游戏设计概述.ppt
游戏设计师的特质
• 喜欢玩游戏
– 暴雪的创始人爱德汉姆和迈克 ·摩尔海姆制订 了严格的招聘策略:在暴雪工作的人必须是个 游戏玩家。
– 暴雪坚持认为,一个人喜欢玩游戏不是靠“教” 能做到的。而一个玩家在开发游戏时,不仅会 从开发者角度,也会从玩家角度去考虑问题。
游戏设计师的特质
和需要改进的地方。
– 细节可以由美术设 计师适当发挥。
– 一般通过原画设定 保证艺术风格的统 一。
游戏设计师与团队
• 游戏设计师与质量保证工程师
– 保证与测试人员的紧密合作是游戏成功的关键。 – 游戏设计师主要向测试人员提供测试方案、需
要测试的内容,以及游戏的设计资料。 – 测试人员向游戏设计师反馈他们发现的问题,
什么是游戏设计
• 不仅仅如此,游戏设计也是一门科学
– 成功的游戏设计需要设计师对玩家心理准确的 把握。
– 对游戏系统缜密的设计。
游戏设计既是艺术家充满激情的创作, 也是如同工程师一般精细的工作。
游戏设计师的任务
那么,在游戏设计过程中,游戏设计师 的主要任务有那些呢?
– 游戏设计师的工作贯穿整个游戏设计的全过程。
游戏设计师的特质
• 技术意识
– 技术意识就是对游戏的软件开发工作的大致了 解。
– 重要的是对于一般性技术的原理,当前技术的 水平与限制的了解。
– 还包括了解游戏平台技术特性。 – 这些有助于设计师理解,更好的把握设计,将
软件技术的力量发挥到极至。
游戏设计师的特质
• 审美能力
– 游戏设计师不需要是一个出色的艺术家,但还 是应该具有相当的审美能力及艺术判断力。
• 丰富的想象力
– 游戏世界是一个由虚拟规则统治的虚拟世界, 要创建这样的世界,想象力尤为关键。
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19.4.2 上色
上色的工作是给游戏最初的素描稿设定颜色,使其充 满色彩与活力。
游戏若要表现雪景,无疑首先考虑的就是冷色调,因 为氛围的刻画极其重要。原画设计师在上色的时候必 须用大量时间来考虑这张图是要表现什么,要用什么 颜色,必须不断地去了解体会游戏的精髓,然后通过 自己对游戏的了解,用色彩在原画作品里表现得淋漓 尽致。
游戏原画欣赏
游戏原画欣赏
游戏原画欣赏
游戏原画欣赏
游戏原画欣赏
游戏
游戏海报欣赏
游戏海报欣赏
游戏海报欣赏
游戏海报欣赏
游戏海报欣赏
游戏海报欣赏
1.2 原画的定义
在计算机设计中也称关键帧,原画是相对于动画而言 的。
在游戏中所说的原画设定和上面所说动画原画的有很 大不同,原画是在大规模的游戏制作生产中应运而生 的,是为了便于游戏的工业化生产,从而独立出来的 一项重要工作,其目的就是为了提高游戏质量,加快 生产周期。
19.3.2 资料收集
如果玩过打斗过关街机游戏《三国志— —命运之战》(见图19-8),就应该还记得 里面那五位“粗豪版”的虎将。绘制这 些人物形象的是日本人本宫广志。
日本人可以用中国的文学巨著改编成游 戏,可以看出资料的收集对游戏制作有 多大的帮助。
1.5 原画稿的实现
原画稿的实现至少要经过两个步骤 第一步是完成素描稿,将设计目标的 轮廓表达清楚; 第二步是上色,因为色彩也属于原画
设定的一部分。
19.4.1 素描稿
所谓素描稿就是用素描的方法,按照游戏设计师的描 述来完成的游戏中原画的设定。它所要解决的是形状 与明暗。
作画时先画准轮廓,整体观察,整体比较,多运用辅 助线帮助确定位置。在捕捉外形时要狠抓特征,表现 特征。深入细部时要始终保持整体关系,一幅画的好 坏主要取决于整幅画面的整体感,完整感。抓住了大 的关系,又注意了微妙的关系,整个画面就有主有次, 可以有条不紊地进行深入。每深入一层,即从最凸处 开始,带动次明部。
游戏行业从诞生到现在有几十年的历史,随着科学技 术的不断提高。21世纪的人类社会成为了电子科技为 主导的信息时代。计算机成为了这个时代的主要标志。 当计算机进入大众的生活中时,电子游戏行业悄然而
业上发展着其无与伦比的重要作用。
1.1 游戏原画的发展概述
游戏的发展和游戏画面品质的提升有着很大的关系。 早期的游戏很难通过画面来刻画人物的细节。在这种 画面限制的条件下,早期的游戏原画师的发挥空间有 限,因此少有画面精致的游戏原画作品出现。
随着玩家队伍的不断扩大,游戏产品也出现了百花齐 放的局面。广大玩家对游戏的画面品质要求越来越高, 因此,越来越多的游戏公司为了吸引更多玩家够买自 己的产品,不断的改善自身产品的游戏画面和可玩性, 并且展开了花样百出的宣传手段,主要以一些精美的 原画作品和游戏海报为主。
游戏原画欣赏
游戏原画欣赏
游戏原画欣赏
游戏中的原画是指把策划的文字信息转化为图形信息 的工作,是把握总的游戏风格,也是决定游戏质量好 坏最重要的一道工序,原画对后期建模和材质贴图有 极大的影响。为后期工作提供参照和规范是原画的意 义所在。
1.3 原画的类型
根据原画表现的内容可以将 原画分为角色、场景和其他 几种类别,每种类别都有特 殊的绘制技巧和特点。
1.2.3 其他原画
1.武器装备原画 2.道具原画
1.4 原画设计的准备
在动手进行原画设计之前, 需要认真做一些准备工作, 包括阅读策划案和资料收 集等。
1.4.1 阅读策划案
要想让原画作品得到游戏设计师的认可就必须仔细阅 读策划案。
当然只通过最简便的纸笔却要表达出每个角色的个性 (见图19-7),原画设计师们必须是大胆的、有思想的。
You Know, The More Powerful You Will Be
Thank You
在别人的演说中思考,在自己的故事里成长
Thinking In Other People‘S Speeches,Growing Up In Your Own Story
讲师:XXXXXX XX年XX月XX日
游戏中的美术元素有界面、场景、角色和过场 动画等几大部分,要实现统一的整体风格,美 术元素的统一是首先要解决的问题,原画设计 师的职责就是在3D人员开始工作前,按照策划 文案来大体勾勒出游戏在美术方面的发展方向, 使最终完成的游戏有着整体的视觉效果。
写在最后
经常不断地学习,你就什么都知道。你知道得越多,你就越有力量 Study Constantly, And You Will Know Everything. The More
第1章 游戏原画概述
第1章 游戏原画概述
教学目标
原画游戏的发展概况 掌握游戏原画的概念和特征 理解原画的作用 掌握原画的实现流程 了解游戏原画师所要具备的条件 美、日韩、中式游戏原画赏析及对比
教学重点
原画的实现流程及方法 原画的类型划分
教学难点
原画绘制的技术
1.1 游戏原画的发展概述
19.4.3 技术手段
像Photoshop、Painter等这样的绘图软件已经是设计师 工作不可缺少的一部分了,数位板(见图19-9)的诞生则 完全取代了以前用铅笔绘画再通过扫描仪导进计算机 中的过程,原画设计师经常直接用数位板在计算机上 绘画。
本章小结
精彩的视觉效果,风格统一的画面是吸引玩家 的关键之一。
1.2.1 角色原画
1.正派类的人物角色 2.反派类的人物角色
1.2.1 角色原画
3.怪兽(见图19-3)
1.2.2 场景原画
在场景原画设计的前期,原画设计师一般会和游戏设 计师召开联席会议,通过讨论场景规范和草图来确定 工作方向。
对于场景来说,至少要绘制两种图,一种是有颜色的 透视效果图,这张图用来表达色调关系和场景气氛, 并尽可能体现出灯光效果;另一种则是场景中物体分 布及大小比例的顶视效果图,这张图只用铅笔或钢笔 勾勒即可,无须着色。