第1课:美术是人类文化的造型载体
第1课、美术是人类文化的造型载体 教案
教 学 目 标
通过对作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会,美术与历 史,美术与文化的关系。 采用现代教学媒体网络查找资料,实施创设情景,激发学习兴 趣;主动探索,强化独立思考意识;激发学生自学能力。 通过欣赏美术作品认识美术是人类社会的文化渊源;从而让学 生更加喜爱美术,更加珍惜人类的文化遗产,进一步维护民族 团结。 理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。 鼓励学生讨论交流,提倡对问题质疑、探究与思考,通过讲授 法、讨论法等实现。 美术作品与特定时代文化的联系。 鼓励学生讨论交流,提倡对问题质疑、探究与思考,通过讲授 法、讨论法等实现。 讨论分析法 讲述法 比较法 合作分析法 、认真听讲发、观察法、比较法 多媒体课件、图片、挂图等
讲授新课
提出问题:①你能看出表现了什么样 的生活内容?②从作品仕女的华美服装, 你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何? 设疑讨论 要求学生带着问题去思考并回答。 教师总结:①当时贵妇物质富足,精 神空虚。②纺织技术和工艺水平高。③绘 画工具材料完备,技巧娴熟。④审美标准 是丰腴。 三、唐代工艺品 分 步 指 ①展示课件图片《舞马衔杯纹银壶》 , 分步 导法 提问: 《舞马衔杯 造型采用的是我国北方游牧民族皮囊的形 指导 状,壶身为扁圆形,小口,上面置有覆莲 图示 纹银壶》给人怎样的 文化感受?” ,它是民 瓣式的壶盖,壶顶有银链和弓形的壶柄相 族之间的交流造就了 连,这种形制,既便于外出骑猎携带,又 这种器形的出现。 便于日常生活使用,表现了唐代工匠在设 计上的独具匠心。 《三彩骆驼载舞俑》 ②展示课件图片《三彩骆驼载舞俑》 , 同样告诉我们美术作 五个乐舞俑,有胡佣,汉佣,漠佣,表现 品与历史民族文化紧 不同民族一起载歌载舞,风格独特,体现 密相连。 了唐代民族的融合。 四、建筑艺术 展示伦敦圣保罗天主教堂与武当山紫 霄殿的图片, ①圣保罗教堂 建于城市,采用的是 让学生结合图片对 石料和水泥,并沿用了古希腊的的立柱和 比观察讨论,最后让 罗马穹隆顶,高耸的尖顶将人的意识引入 学生说出见解。 导入天国。 ②武当山紫霄殿宣扬道教,以砖木结 构为主,建于山林之中,体现了人与自然 融合的哲学思想。 课堂总结,将历史、 三、课堂小结 地理等学科知识与美 今天我们以唐代人物画,唐代工艺品, 术知识结合起来,从 中西建筑三个部分来分析美术作品所折射 更加珍惜人类丰富的 出的文化内涵,体现了美术是人类文化的 文化遗产。 。 造型载体。 1.设计一张现代艺术的展览门票,门票背后附有说明 作业设计 2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文” 采用现代教学媒体网络查找资料,实施创设情景,激发学习兴趣;主动探 效果设计 索,强化独立思考意识;激发学生自学能力。
《美术是人类文化的造型载体》美术教学设计教案
学生思考,师生互动讨论。
布置作业
自学第7页的“名家论述”。
小结
我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。
点明本课教学重点。
板书设计
美术是人类文化的造型载体
教学札记
5、民国时期的女装:西式、皮毛质,显得时尚而大气,给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响,在一定程度上已经从家庭走上了社会。
6、现代女性的服装:更加追求自然与和谐,短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境,反映出现代中国女性已经日趋开放,精神面貌充满活力,女性的社会地位也日益提高。
教学重点
理解“美术是人类文化的造型载体”。
教学难点
美术作品与特定时代文化的联系是难点。
主要教具
多媒体
教学过程设计
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图/解析
二次备课笔记
导入
出示书中作品:岩画、《清明上河图》。
设问:在仔细观察上述作品后,你能理解他们所反映的生活背景吗?
教师归纳:在人类没有创造文字之前,我们对历史的了解主要是通过一些造型实物(绘画,雕塑,工艺品,建筑等)获得的。即使文字出现之后,也需要造型实物提供直观的印证。所以,一件美术作品不仅仅能带给我们美感和实使用价值,还可以通过自身的造型和形象因素向人们提供许多信息。所以我们说美术是人类文化的造型载体。
狩猎——岩画非洲公元前6000年至公元前4000年
问题:从这件岩画作品中,我们能知道当时非洲人过着什么样的生活吗?
簪花仕女图--唐代周昉46*18cm
问题:1、从作品仕女的姿态造型中,你能看出表现了什么样的生活内容?
八年级美术上册《美术是人类文化的造型载体》教案、教学设计
-创设情境,激发学生的创作灵感,引导他们发挥个性,进行美术创作。
2.教学过程:
(1)导入:以美术作品为切入点,引导学生思考美术在人类文化中的地位和作用。
(2)新知学习:通过案例分析、小组讨论等形式,让学生掌握各种美术门类的特点及其在历史发展中的地位和作用。
(二)过程与方法
在教学过程中,注重启发式教学,引导学生主动参与、积极探究,培养以下过程与方法:
1.通过小组合作、讨论、汇报等形式,培养学生的团队协作能力和口头表达能力。
2.利用多媒体、网络等资源,开展研究性学习,提高学生的信息收集、整理和分析能力。
3.引导学生从多角度、多层次欣赏美术作品,培养学生的审美鉴赏能力。
四、教学内容与过程
(一)导入新课
1.教学活动:教师展示一组具有代表性的美术作品,如中国古代的绘画、雕塑,以及西方的经典画作,引导学生观察并思考这些作品背后的文化内涵。
2.提出问题:美术作品仅仅是视觉享受吗?它们与人类文化有着怎样的联系?
3.学生思考:引导学生从美术作品的创作背景、历史环境、社会意义等方面进行分析,激发他们对本节课的兴趣。
2.讨论主题:探讨美术作品如何反映人类文化,以及它们在社会历史发展中的地位和作用。
3.小组汇报:每个小组选派代表进行汇报,分享他们的观点和发现。
(四)课堂练习
1.教学内容:学生根据所学知识,选择一种美术门类,进行创作实践。
2.教师指导:针对学生的创作过程,给予个性化的指导,帮助他们解决实际问题。
3.学生创作:鼓励学生发挥个性,运用所学技法,创作出具有独特风格的作品。
(3)实践体验:组织学生进行美术创作,鼓励他们尝试不同的表现手法,展示个性。
美术是人类文化的造型载体教案
美术是人类文化的造型载体教案教案标题:美术是人类文化的造型载体教学目标:1. 了解美术作为人类文化的造型载体的重要性和作用;2. 探索不同文化背景下的美术表现形式;3. 培养学生的审美意识和创造力;4. 提高学生的艺术表达能力和批判思维。
教学内容:1. 美术作为人类文化的造型载体的概念和定义;2. 不同文化背景下的美术表现形式的比较和分析;3. 艺术作品中所传递的文化信息和意义;4. 学生的艺术创作和表达。
教学步骤:引入:1. 利用图片、视频或实物等展示不同文化背景下的艺术作品,引发学生对美术作为文化载体的思考和兴趣。
认知:2. 介绍美术作为人类文化的造型载体的概念和定义,让学生了解其重要性和作用。
3. 分组或个人研究不同文化背景下的美术表现形式,例如中国传统绘画、埃及壁画、印度雕塑等,学生可以通过互联网或图书馆等途径获取相关资料。
4. 学生展示自己的研究成果,进行比较和分析,讨论不同文化背景下的美术表现形式的特点和共同之处。
拓展:5. 引导学生思考艺术作品所传递的文化信息和意义,例如中国传统绘画中的意境表达、埃及壁画中的宗教信仰等。
6. 鼓励学生自主选择一个文化背景,进行艺术创作,表达自己对该文化的理解和感受。
总结:7. 学生展示自己的艺术作品,并分享创作过程和心得体会。
8. 总结美术作为人类文化的造型载体的重要性和作用,并鼓励学生继续探索和学习不同文化背景下的艺术表达。
教学评估:1. 学生对美术作为人类文化的造型载体的理解和认识程度;2. 学生对不同文化背景下的美术表现形式的比较和分析能力;3. 学生艺术创作和表达的能力和创造力。
教学资源:1. 图片、视频或实物展示不同文化背景下的艺术作品;2. 互联网、图书馆等获取相关文化艺术资料;3. 艺术创作工具和材料。
教学延伸:1. 组织学生参观艺术展览或博物馆,进一步了解不同文化背景下的艺术作品;2. 鼓励学生进行跨学科的研究,将美术与其他学科进行结合,例如历史、地理、宗教等。
美术是人类文化的造型载体教案
美术是人类文化的造型载体教案目标:通过本节课的学习,学生将了解美术作为人类文化的造型载体,并能认识和欣赏一些具有代表性的艺术作品。
教学重点:1. 理解美术作为人类文化的造型载体的含义和重要性;2. 通过欣赏具有代表性的艺术作品,培养学生的美学能力和欣赏艺术的兴趣。
教学过程:导入:通过展示一幅经典的绘画作品,如《蒙娜丽莎》等,引起学生的兴趣,并提问:你们认为这幅画作有什么特别之处?Step 1:引入美术作为人类文化的造型载体通过简要的讲解,让学生了解美术作为人类文化的造型载体的含义和重要性。
可以引用一些例子,比如古埃及的壁画、中国的山水画等,解释这些作品通过图像和符号表达了人们的思想、情感和价值观。
Step 2:欣赏具有代表性的艺术作品为了让学生更直观地感受美术作品的魅力,教师可以选择两幅具有代表性的艺术作品,如梵高的《星夜》和毕加索的《格尔尼卡》,并向学生展示这些作品的图像。
Step 3:分析和讨论让学生观察这些艺术作品,提问他们对作品的第一印象,以及作品中体现了哪些元素、色彩、线条和构图等。
教师可以倾听学生的观点,引导他们深入分析和讨论。
Step 4:学生自主创作鼓励学生通过绘画、雕塑或其他形式的艺术创作来表达自己的想法和情感。
可以为学生提供素材和材料,让他们自由发挥想象和创造力。
Step 5:分享和展示让学生互相分享自己的作品,并展示在教室或学校的艺术墙上。
教师可以组织一个小型的艺术展览,邀请其他班级或家长参观。
总结:通过本节课的学习,学生对美术作为人类文化的造型载体有了基本的了解,并培养了一定的艺术欣赏能力。
同时,通过自主创作和分享,学生也有机会展示自己的创造力和想象力。
希望学生能在以后的学习和生活中更加关注和欣赏艺术。
美术是人类文化的造型载体教案
第一课美术是人类文化的造型载体一课时教学内容:人民美术出版社第十五册第一课——美术是人类文化的造型载体。
课业类型:多媒体欣赏课教材分析:引导学生从文化的角度来欣赏美术作品,认识美术作品中所折射出的时代文化特征,教材主要选择了包括雕塑绘画服装建筑工艺等中外美术作品, 引导学生从文化的角度来欣赏美术作品认识美术作品在人类历史发展中进行中是如何体现社会文化以及社会文化是如何反应美术创作的。
学生分析:初二年级的学生已经具备了一定的形象理解能力并且学过了相关的历史知识和社会知识等等,对于本课的理解和掌握不会有太大的困难。
教学目标:知识与技能目标:通过对作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会,美术与历史,美术与文化的关系。
过程与方法目标:通过提问,欣赏等方法来学习美术与历史文化的传承。
情感态度价值观目标:通过欣赏美术作品认识美术是人类社会的文化渊源;从而让学生更加喜爱美术,更加珍惜人类的文化遗产。
教学重点:理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
教学难点:美术作品与特定时代文化的联系。
教学方法:提问法,观察比较法,欣赏评述法等。
教具准备:多媒体课件教学过程:一导入:师:在上课之前,我们先了解一个问题:美术是什么?(学生思考作答)待学生回答后总结。
通常我们对美术的认识是比较直观和浅显的,要么笼统的认为美术就是一种艺术;要么浅显的理解为就是画画。
其实美术有更为准确的解释,我们说“美术是人类文化的造型载体”。
二讲授新课:1.演示课件图片:唐代人物画《簪花仕女图》。
提出问题:要求学生带着问题去思考并回答(a 从作品仕女的姿势造型中,你能看出表现了什么样的生活内容? b 从作品仕女的华美服装和精美的手饰中,你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何? c. 整个画面人物,动物等描绘的栩栩如生,你觉得唐代绘画水平如何? d. 从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗?)学生回答后解释:(a 从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节,让人感到上流社会贵妇虽然物质富足,但却精神空虚、百无聊赖。
第1课 美术是人类文化的造型载体 QQ 136445335
→
美 术 在 地 理 学 科 中 的 应 用
美术在历史学科中的应用
美 术 在 其 他 学 科 中 的 应 用
美术与人类文化之间的关系
作业: 作业:欣赏淡彩画作品《春》,并试着分析作品蕴涵 的人类文化,有不懂的地方下次上课大家一起探讨
美术是人类文化的造型载体
美术》 人 美 版《美术》教 材 第 15 册 第一课
说课者:丁汉微 081211093
1.教学目标:通过欣赏美术作品,认识 美术也是人类社会的文化资源,从珍惜 人类丰富文化遗产的角度出发,培养自 己对美术的爱好与兴趣 2. 教学重点:理解“美术是人类文化的造型载体”这 一基本认识。 3. 教学难点:美术作品与特定时代文化的联系。
• • • •飞过平流层和中间层 159秒 一二级分离。 之后, 之后,火箭仅剩的芯二级就要和飞船一起接近大气 层的边缘。 层的边缘。 第200秒,整流罩上的32把锁同时开启,两瓣罩 200秒 整流罩上的32把锁同时开启, 32把锁同时开启 体落入空中,露出飞船。此时, 体落入空中,露出飞船。此时,第二级火箭已经飞 出了稠密的大气层,飞船不再需要整流罩的保护了。 出了稠密的大气层,飞船不再需要整流罩的保护了。 飞船的舷窗一下子亮了。 飞船的舷窗一下子亮了。
赵州桥结构新奇,造型美观,在大桥洞顶左右两边拱肩里, 各砌有两个圆形小拱,用以加速排洪,减少桥身重量,节省 石料,这在建桥史上是个创举。桥面两边的栏板望柱,雕有 各种精美图案,刀法苍劲,造型生动。在结构上,弧形平拱 和敞肩小拱给人一种巨身轻灵、跃跃欲飞的动感。线条刚劲 之中见柔和,隐重之中显轻灵,雄伟之中含隽永。
云南岩画
原始岩画为我们打开 了了解原始人生产生 活状况的大门。 活状况的大门。
南系岩画
《美术是人类文化的造型载体》教学设计
《美术是人类文化的造型载体》教学设计一、背景分析内容分析:通过了解不同时期、不同种类的美术作品形式,探讨美术与人类文化的关系。
目标分析:根据本课的特点和目标,采用自己搜集制作的课件。
学情分析:对于本课的特殊形式,因为要了解的内容是一个抽象的东西。
在教学设计中采用课件介入、欣赏、探讨的形式,多学科介入了解学习。
设备分析:模式2教学环境下,卫星收视教学模式介入。
硬件准备:卫星收视模式下的教育设施系列(电脑、电视等)。
二、整合思路本课是人民美术出版社美术八年级第十五册第一课内容。
教学目的是通过了解不同时期、不同形式的美术作品,以次来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。
在教学中采用多媒体手段及其他教学资源。
与学生共同探讨美术与人类文化的关系。
增强学生对美术作品的热爱和欣赏能力。
三、教学设计表一:《美术是人类文化的造型载体》课件设计[一]、教学目标(一)认知:通过对一些有代表性的作品欣赏、比较,让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
(二)技能:对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
(三)情感:通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。
[二]、教学重点难点:(1)重点:理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
(2)难点:美术作品与特定时代文化的联系。
[三]、教学准备:1.教师准备:美术作品欣赏课件。
2.学生准备:本课有关资料。
[四]、教学过程:表二:《美术是人类文化的造型载体》教学过程与分析板书设计:。
八年级第一课—美术是人类文化的造型载体
人物服饰华美,仪态 雍容高贵。不难看出 唐代是一个工艺发达, 经济繁荣,民族交往 密切,文化繁盛的时 代。
内人双陆图卷
戏婴图
中西皇室园林比较
北京北海公园静心斋 材料 以木为构架,以土木为材,可塑 性强,质感自然而优美。 庭院式的族群和布局,一般采用 均衡对称的方式。 凡尔赛宫 以石头为主体,以石为材。质地坚 硬,阳刚气十足。 围绕公民公共活动中心性质的教堂 进行发展布局,自由曲折或作放射 状自发的伸展,“广场式”的布局 体现欧洲人活跃好动的个性。 形式稳定,强调以外部空间为主, 把中心广场称为“城市客厅”,有 将室内转化为室外的意向。 建筑经常求变,结构和材料演变急 剧。从古希腊柱式到古罗马的拱券、 穹窿顶技术,从哥特式建筑的尖券, 十字拱和飞扶壁技术。无论从形象、 比例、装饰和空间布局,都发生了 很大变化。这反映了西方人属于创 新的精神。
布局
形式
形式封闭,四合院围墙,影壁等 显示出内向的封闭心态。
演变
封建制度稳定,人们的传统思想 根深蒂固。建筑保守,建筑形式 和使用材料3000多年不变。
《大不列颠百科言、思想、信仰、风俗习惯、 禁忌、法规、制度、工具、技术、艺术品、礼仪等有 关成份。 由此可见:文化的涉及方面非常广泛,凡是人类生活 的方方面面都包含其中。
(复习)美术包含哪些领域:绘画、雕塑、建筑、服
装、工艺、现代艺术等。 美术借助造型承载人类文化 特定时代具有特定的文化,他们会以特定的造型反映 到美术作品中,我们只能在继承前人优秀文化成果的 基础上才能不断创新开拓为国家发展和个人发展提供 强大发展动力。
三十团中学 王巧艺
清明上河图 张择端 北宋风俗画 我们对历史的了解是通过一些造型实物获得的(绘画、雕塑、工艺品、建筑
美术是人类文化造型的载体说课稿
你能看出几种服饰有什么区别
吗(从款式、质料、道具、环境等 方面进行分析)?
你能从服饰的衍变看出时代的
变化吗?引导欣赏通过对比分析小 组讨论得知:
晚清时期的女装:
中式、传统粗布布料、缠足, 整体形象给人以贞淑、纯朴、 贤德的感受。反映出当时的 女性受到中国传统封建文化 的强烈约束和影响。
三、学法指导
问题法
自主探究法
讨论法
可以培养学生良好的人文素养和探 究精神以及创新精神,充分调动学生的 积极性和主动性,构建开放而又活力的 课堂,最后结合实际进行扩张延伸从而 体现教师的主导性和学生的主题地位。
四、教学过程:
1、问题导入引出新课题
我首先向同学们提出这样一个问题: 你了解秦朝的历史吗?你是从哪里了解 的?你能说出一些有关秦朝的历史文化 知识吗?请同学们开动脑筋踊跃发言。 根据同学们的思考讨论与问答我有以下 引导。大家所了解的历史基本上都是从 书本上文字记载而来的。那么我们今天 就从美术作品来了解美术是如何充当人 类文化的载体的。这就是我今天要讲的 课题《美术是人类文化的造型载体》。
这一课我将从四个方面进 行说明,分别是 :
教材分析 教法运用 学法指导 教学过程
一、教材分析
首先我要对本教材进行简要的分析,本 节课是八年级第15册人教版美术教材中 的第一课,是一节欣赏课.整个课程充分的 体现美术课程的人文气息, 引导学生从文 化的角度来欣赏美术作品,认识美术作品 中所折射出的时代文化特征,用时一个课 时。教材主要选择了包括雕塑、绘画、 服装、建筑工艺以及摄影等中外美术作 品, 引导学生从文化的角度来欣赏美术作 品,认识美术作品在人类历史发展中是 如何反映社会文化以及社会文化是如何 影响美术创作的。
《1 美术是人类文化的造型载体》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版八年级上册
《美术是人类文化的造型载体》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 通过对美术作品的分析,理解美术与人类文化的密切关系。
2. 掌握欣赏美术作品的方法,提高审美能力。
3. 培养学生对美术的兴趣,提高创造力和表达能力。
二、教学重难点:1. 教学重点:理解美术作品与人类文化的联系,掌握欣赏美术作品的方法。
2. 教学难点:通过实践,将所学知识运用到自己的作品中。
三、教学准备:1. 准备相关美术作品图片和视频资料。
2. 准备彩色笔、画纸等绘画工具。
3. 提前布置学生搜集与课程相关的文化背景资料。
4. 制作PPT课件,以便更好地讲解和展示。
四、教学过程:(一)导入新课1. 展示不同时期、不同地域的美术作品,引导学生观察并体会其中的文化内涵。
2. 介绍美术与人类文化的关系,引出本课主题。
(二)新课讲授1. 分组讨论:不同的文化背景下,美术作品的特点和文化内涵有哪些不同?2. 教师进行总结,分析美术作品与文化的关系。
3. 结合具体作品,分析美术作品中的文化元素,如:民俗、宗教、历史等。
4. 引导学生思考:美术作品如何反映和传承文化?(三)实践活动1. 组织学生参观博物馆、美术馆等场所,了解更多美术作品及其背后的文化内涵。
2. 鼓励学生搜集本地或身边的美术作品,分析其与文化的关系。
3. 组织学生创作具有文化内涵的美术作品,如:剪纸、绘画等。
(四)课堂小结1. 教师对本课内容进行总结,强调美术与文化的关系。
2. 引导学生思考如何将所学知识应用到生活中,传承和发扬文化。
3. 鼓励学生分享自己的学习心得和收获,增强学习自信心。
(五)布置作业1. 要求学生搜集并整理一些具有文化内涵的美术作品,为后续学习做准备。
2. 鼓励学生继续创作具有文化内涵的美术作品,并分享给同学和老师。
教学设计方案(第二课时)一、教学目标1. 知识与技能:了解美术作品中所蕴含的文化背景,理解美术与人类文化的关系。
2. 过程与方法:通过观察、分析美术作品,学习从文化的角度去欣赏美术。
第1课 美术是人类文化的造型载体 课件 2022—2023学年人美版初中美术八年级上册
色彩鲜艳,线条流畅,构图讲究,显示了唐代高超的绘画艺术水平,同时生 动地体现了当时社会高度繁荣发达的政治、经济、文化,染织技术等。
美术是人类文化的造型载体
二、唐代是一个怎样的社会?
是我国历史上的鼎盛时期,其影响之大,以至于现在华人在国外居住的 地方还叫做“唐人街”。
虎是东夷某方氏族的图腾,虎食人则表示把俘虏献给图腾神。 持这种图腾说的还有人认为,虎食人表示以虎神为图腾的人, 受到虎神的保护。还有一种说法,这是虎神食恶鬼,意在驱邪 求吉。
美术是人类文化的造型载体
春秋莲鹤方壶
春秋中期青铜制盛酒或盛水器, 中国首批禁止出国(境)展览文 物。
此壶主体部分为西周后期以来 流行的方壶造型,有盖、双耳、 圈足,重心在下腹部,遍饰于 器身上下的各种附加装饰,不 仅造成异常瑰丽的装饰效果, 而且反映了在春秋时期青铜器 艺术审美观念的重要变化。
美术是人类文化的造型载体
三、唐代社会崇尚什么样的审美观念?
以胖为美,根据历史研究,唐朝的确是以丰肥浓丽为审美取向。
唐代人物画是如何体现 “美术是人类文化的造型 载体”这一观念的?
美术与政治、经济、历史、社会生活和社会生产有哪些联系呢?
青铜文化
建筑文化
唐代人物画
服饰文化
美术是人类文化的造型载体
三.唐代社会崇尚什么样的 活情态。
审美观念?
○ 画中描写了六位衣着艳丽的贵族妇女及其侍女于春夏之交赏花游园。 画作不设背景,以工笔重彩绘仕女五人,女侍一人,另有小狗、白鹤及
辛夷花点缀其间。 全图六个人物的主次、远近安排巧妙,景物衬托少
而精。两只小狗、一只白鹤、一株辛黄花使原本显得孤立的人物产生了
左右呼应、前后联系的关系。
第1课美术是人类文化的造型载体教案人美版初中美术八年级上册
课题
美术是人类文化的造型载体
单元
第一单元
学科
美术
年级
八年级
教材分析
本课选自人民美术出版社的义务教科书美术课程的八年级上册第一课,属于“欣赏课”。八年级的学生学习美术已经有了一定基础,有基本的美术鉴赏和探究能力,同时掌握了一定的历史知识和文化储备,对于美术知识的理解更加到位。本课作为开篇,从宏观上展示了美术对人类生活、对社会文明的影响,在教师指导下欣赏、感受作品的内涵,引起学生兴趣,进一步提高学生综合能力。
介绍:《簪花仕女图》传为唐代周昉绘制的一幅粗绢本设色画,作品现藏于辽宁省博物馆。此图描绘的是六个宫廷贵妇在庭院中游乐的场面。全图六个人物的主次、远近安排巧妙,景物衬托少而精。用笔和线条细劲有神,流动多姿。全卷分为采花、看花、漫步和戏犬共四段。
②捣练图(唐代, 张萱)
介绍:《捣练图》唐代作品,原属圆明园收藏。1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外,现藏美国波士顿博物馆。《捣练图》卷是一幅工笔重设色画,表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。这幅长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象,按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。更有唐朝熨斗的受热过程,使整个画面人物与场景都真实生动,充满了生活的情趣。
阅读名家论述
调动学生的感官系统,将看到的用语言描述,并进一步体会其传达的含义,学会从图片资料提取有效信息
从绘画入手,引申出画面表现出的多种文化内涵,引导学生联系学习过的历史知识,就能够非常直观和准确地从画面上看出整个的唐代社会。从而达到了解“美术是人类文化的造型载体”这一主题。
培养学生民族团结意识,感受中华民族传统美德
提问:这个景点的名称?它是哪个时代建造的?
兵马俑是古代墓葬雕塑的一个类别。古代实行人殉,奴隶是奴隶主生前的附属品,奴隶主死后奴隶要作为殉葬品为奴隶主陪葬。兵马俑即用陶土制成兵马(战车、战马、士兵)形状的殉葬品。
1美术是人类文化的造型载体
分组举例说明美术是人类文化的造型载体。
(八)板书设计
(九)教学反思
说课内容:பைடு நூலகம்
[如何突破重难点]
[你以什么方式激发学生的学习兴趣]
【教师精心设计典例分析】
备注
课题【美术是人类文化的造型载体】
科 目【美术】 年 级【八年级】
课 时【1课时】 授课教师【马丽梅】
主备人【马丽梅】 参 备 人【】
一、教学目标:
1、知识目标:通过欣赏、比较美术作品,使学生理解美术可以体现文化,对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”有所理解和认识。
2、能力目标:学生能运用所学的科学知识,结合美术作品,提高对问题的整体认识和综合思维能力。
(3)北京街道的图片讨论。
每组代表分别用200-300字左右的篇幅向全班同学汇报本组的讨论结果。
(六)课堂小结
同学们,本课我们欣赏了《清明上河图》和周昉的《簪花仕女图》,在欣赏过程中,较好的完成了老师的教学目标。小组合作探究了解了工艺、建筑等文化遗产,掌握了从文化的角度出发欣赏美术作品,突破了本节课的重难点。课下的时候,同学们可以通过向长辈们了解,从文化的角度出发了解“昨天”与“今天”的改变。
(3)从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗?
(四)检测新学
共同探讨几件作品的文化意义。
(1)《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗?
(2)从《三彩骆驼载舞俑》中的人物的面目特征来看,他们是哪里的人?
(五)巩固新知
分组讨论书中作品,教师提出要讨论的问题:
(1)服装的图片讨论。(2)建筑的图片讨论。
(三)自学新知
我们在接触一些美术作品的时候,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发现其所蕴含的文化意义。下面,我们来欣赏作品,看看它们给我们传达了什么样的信息?
美术是人类文化的造型载体-教案
人美版八年级美术上册第一课《美术是人类文化的造型载体》教学设计授课教师:李艳一、教材分析:该教材系统全面的归纳了人类早期的各类文化类型,分类的介绍了各类文化载体。
内容丰富多样,符合当代学生的审美特点和学习方式。
课程容量合理难易程度适中,充分考虑到了八年级学生的学习能力。
突出欣赏性和实用性,学生在学习中能生动感受人类经典的艺术作品,能很好的体验艺术创作的乐趣,融入艺术生活。
二、教学目标:1.知识和技能目标:了解原始人类社会,当时的生活发展水平和早期人类的生活方式;了解封建社会中,宫廷妇女的生活状况和内心世界;理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
2.过程和方法目标:通过欣赏和评述等教学活动,增强学生参与意识;培养学生互动解决问题的能力,并提高学生分析评述美术作品的能力。
3.情感态度和价值观目标:在教学过程中让学生渐渐养成正确的人生观和价值观,形成对艺术品敏锐的洞察力和独特的审美视角,能在艺术欣赏和创作中融入真实的个人情感。
在日常生活中善于发现身边艺术作品的美学价值,体验生活的乐趣,感受自然的无线创造力领略人类伟大的艺术成就。
三、教学重难点:重点:.理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
难点:美术作品与特定时代文化的联系。
四、教学方法:教法:谈话法教学和讲授法教学学法:观察法、联系法、比较法、理解法等。
五、教学准备:1.教具:第八年级教材多媒体课件图片2.学具:第八年级教材收集相关美术资料六、教学过程:(一)、组织教学:板书教学内容大纲,播放多媒体课件。
(二):引入新课:同学们,在上一课我们讲了波提切利的作品《春》。
了解了文艺复兴时期的风格和造型手法。
如果我们说早期的人类文明是初升的太阳,那么当今丰富多彩的艺术类型就是正午的骄阳。
艺术作品的诞生必将依附一定的文化载体,丰富多彩的人类文化依托于美术这个独特的载体。
在历史的长河中美术作为人类文化的造型载体,引领人类步入辉煌灿烂的艺术殿堂。
美术是人类文化的造型载体课件
03
美术在各类文化中的应用与影响
宗教文化中的美术
01
02
03
宗教建筑
美术在宗教建筑中扮演重 要角色,如哥特式教堂的 尖塔和飞梁,以及佛教寺 庙的屋顶和雕刻。
宗教雕塑
雕塑是宗教艺术的重要组 成部分,如基督教的圣母 像和佛教的佛像。
宗教绘画
绘画在宗教文化中也有广 泛应用,如基督教的圣像 画和佛教的唐卡。
分类
根据表现手段和方式的不同,美 术可分为绘画、雕塑、建筑、工 艺美术等几大类。
美术在人类文化中的地位
文化传承
审美体验
美术作为人类文化的重要组成部分,承载 着历史、文化、宗教、哲学等方面的信息 ,是文化传承的重要载体。
美术作品能够带给人们独特的审美体验, 提高人们的审美能力和艺术素养。
社会功能
创新思维
产品包装
美术在产品包装设计中也有广泛应用,提升产品 的视觉吸引力和品牌价值。
展示设计
美术元素在展示设计中也扮演着重要角色,如商 场的橱窗设计和展览会的展位设计。
04
经典美术作品欣赏与解析
国内经典美术作品
《步辇图》
唐代阎立本的代表作品,描绘了唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞 干布联姻的历史事件,是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。
创意构思
学习如何运用创意思维进行构图设计。
实践探索
通过实践探索不同的构图方法和技巧,提升画面的表现力和感染力。
06
美术与人类文化的互动关系探讨
美术对人类文化的传承作用
01
美术作为历史文化的见证
通过美术作品,我们可以了解到不同历史时期的文化背景、社会风貌和
民族精神。
02
美术作为民族文化的传承
八年级上册美术 -1《美术是人类文化的造型载体》【教案】
1《美术是人类文化的造型载体》教案教学目标:1.过程与方法:从观察入手,在欣赏的过程中,逐步将历史、地理、美学等学科知识与美术知识结合,加深对“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识的理解;学生通过对美术作品进行观察、比较、分类,体会美术作品与特定时代文化的联系,激发对人类丰富文化遗产的珍惜意识。
2.知识与技能:对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识;通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较,理解美术与社会,美术与历史,美术与文化的关系。
3.情感、态度与价值观:学生通过对作品的赏析,认识美术是人类社会的文化资源,从而加强对美术的热爱之情。
通过美术作品欣赏,激发对人类丰富文化遗产的珍惜。
教学重点、难点:1.理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
2.美术作品与特定时代文化的联系。
课时安排:一课时教学准备:教师准备教学课件、图片等,学生分组收集当地美术资源照片、图片等。
教学过程:一、初步欣赏、引入课题1.教师出示美术作品张择端的《清明上河图》,请同学们欣赏。
并尝试提问:你能试着自己理解作品中所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗?2.教师在学生常识性地回答问题后,提出自己的见解:在人类没有创造文字之前,我们对历史的了解主要是通过一些造型实物(绘画、雕塑、工艺品、建筑等)获得的。
即便文字出现以后,也需要造型实物提供直观的印证。
所以,通过一件美术作品,我们可以从中看到时代的发展、历史的发展。
这就是我今天要讲的课题《美术是人类文化的造型载体》。
二、引导观察、拓展分析师简单介绍文化的内涵:涉及范围十分广泛,举凡人类生活的方方面面均包括其中。
在一定意义上,文化包括语言、思想、信仰、制度、工具、技术、风俗习惯等等。
教师出示图片并提出问题:美术作品除了能带给我们美感和某种实用价值之外,它还能给我们传达哪些信息?1.学生欣赏人类早期洞窟壁画等美术作品,如美术课本中的法国拉斯科洞窟壁画《马》、挪威岩画《鹿》以及非洲史前岩画《狩猎》,引导学生理解美术与人类历史进程和社会发展的关系:美术是伴随着人类的生产、生活而产生的。
《1美术是人类文化的造型载体》学历案-初中美术人美版八年级上册
《美术是人类文化的造型载体》学历案(第一课时)一、学习主题本节课的学习主题是“美术是人类文化的造型载体”。
该主题旨在通过学习,使学生了解美术作品所承载的文化内涵,理解美术作为文化传播的重要手段,并能够从文化的角度欣赏和分析美术作品。
二、学习目标1. 了解美术作为文化的重要表现形式的定义与意义;2. 认识不同时期、不同地域的美术作品及其背后的文化背景;3. 学会运用美术作品的造型语言来解读作品的文化内涵;4. 培养学生的审美意识与文化自觉。
三、评价任务1. 课堂表现评价:观察学生在课堂上的参与度、讨论的积极性和对知识点的理解程度;2. 作品分析评价:学生能否准确分析美术作品中的文化元素和造型语言;3. 小组讨论评价:小组内成员的协作能力及对主题的深入探讨程度;4. 课后作业评价:学生完成作业的质量和深度,是否体现出对主题的深入理解。
四、学习过程1. 导入新课通过展示不同时期、不同地域的代表性美术作品,引导学生感受美术作品的魅力,并思考作品背后的文化内涵。
2. 知识讲解讲解美术作为人类文化的造型载体的概念,介绍不同艺术流派、风格及其背后的文化背景。
3. 作品欣赏与分析选择几幅具有代表性的美术作品,引导学生从造型语言、色彩运用、构图等方面进行分析,探讨作品中的文化元素。
4. 小组讨论学生分组,就所选作品进行深入探讨,分析作品中的文化内涵和造型语言,并分享小组观点。
5. 课堂总结总结本节课的学习内容,强调美术作品的文化价值和审美意义。
五、检测与作业1. 课堂检测通过提问的方式,检测学生对本节课知识点的掌握情况。
2. 课后作业要求学生选择一幅自己感兴趣的美术作品,写一篇关于作品文化内涵和造型语言的赏析文章。
文章需包括作品的简要介绍、文化背景分析、造型语言解读以及个人感悟。
六、学后反思学生在完成学习后,应反思自己在本次学习中的收获与不足。
思考自己在分析美术作品时的思路是否清晰,是否能够准确把握作品中的文化元素和造型语言。
1.美术是人类文化的造型载体
1、美术是人类造型文化的载体背景资料本课出自人美版八年级第十五册中第一课,学生已经掌握与本课相关的部分历史知识和文化材料,对于朝代和每个朝代的文化特征在历史课上都有学习过,并且具备概括能力和基础审美评价能力,在《在美术世界中遨游》,《捣练图》,《民间艺术的色彩搭配》中都有对中国美术作品的学习,学生对于本课的学习来了解美术是如何反映社会文化。
教学设计本课的教学要注意引导学生认真观察美术作品中的形象,色彩,服饰,环境等方面的特征,由此引导学生联系特定的时代文化,从而达到对本课基本观点的认识。
在学习的过程中,尤其要注意采用比较的方法,选取恰当的点进行比较,找到他们之间的区别从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。
教学目标:1.通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会,美术与历史,美术与文化的关系。
2.并对“美术作品以它独特的方式承载,展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
3.通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。
教学重点与难点:1.理解:美术是人类造型文化的载体“这一基本认识。
2.美术作品与特定时代文化的联系。
教具:幻灯片,教材,白纸,笔教学流程:导入新课:上课,同学们好!今天我们的学习内容是《美术是人类文化的造型载体》。
我们要来欣赏美术作品带给我们那些感受?并来分析美术与政治,经济,历史,社会生活,社会生产有哪些联系?唐代人物画建筑文化服饰文化新授设计:一、唐代人物画接下来我们进入唐代人物画阶段,同样的,边看边思考:1.你从唐代的绘画作品中看到那些信息?2.唐代是一个怎样的社会?3.唐代社会崇尚什么样的审美观念?有一首诗,昨日入城市,归来泪满巾。
遍身罗绮者,不是养蚕人。
(蚕妇,宋,张俞)这里的罗绮者,罗绮人物指的就是:身穿绫罗绸缎的宫廷贵族a簪花仕女图画面描绘的是五个宫廷贵妇在庭院中游乐的场景,全卷共分为:采花,赏花,漫步,戏犬b捣练图这幅画的名字大家再熟悉不过了,“练”是一种丝织品,刚织成的时候质地坚硬,需要经过沸煮,漂白,再用杵捣,才会变得柔软洁白,全卷按照劳动工序分为:捣练,缝制,熨练。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
第1课:美术是人类文化的造型载体美术是人类文化的造型载体一、教材分析(一)、教学指导思想通过教材突出体现出的人文精神,引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。
从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。
(二)、教材版面分析教材选择了一些中外美术作品,包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等,引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中,是如何反映社会文化,以及社会文化是如何影响美术创作的。
教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动,为开展教学和学生自学提供了很好的引导。
此外,还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。
(三)、教学内容与目标1、显性内容与目标通过一些有代表性的作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
2、隐性内容与目标通过欣赏美术作品,认识美术也是人类社会的文化资源,从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发,培养自己对美术的爱好与兴趣。
(四)、教学重难点理解“美术是人类文化的造型载体”是重点,美术作品与特定时代文化的联系是难点。
(五)、学习材料教材主要基于图例和文字的学习,如果时间与条件许可,可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。
如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。
利用多媒体和互联网进行教学效果会更好,师生之间可以在一种互动的环境下学习。
二、教学设计(一)教学活动的方式与方法首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征,由此引导学生联系特定的时代文化,从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。
其次,在学习过程中,尤其要注意采用比较的方法,选取恰当的点进行比较,找到它们之间的差别。
从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。
教材以中国女性着装为例,可以从服装的样式、道具、环境等,反映出当时的社会文化背景。
在教学活动中,教师可以就某一个方面加以比较和引导,然后让学生举一反三的思考和解答。
教师应及时对学生进行恰当的诱导,对学生的回答也要及时的进行修正和补充。
(二)关于思考与讨论1、银狐显然不是传统的中原样式,而是当时辽金游牧民族的盛水用具。
三彩骆驼载舞俑上的人物是五位,前三个是胡人,后两位是汉人。
《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。
不难看出,唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。
2、晚清时期的女装:中式、布料、缠足,整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。
反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。
民国时期的女装:西式、皮毛质,显得时尚而大气,给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响,在一定程度上已经从家庭走上了社会。
现代女性的服装:更加追求自然与和谐,短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境,反映出现代中国女性已经日趋开放,精神面貌充满活力,女性的社会地位也日益提高。
3、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。
4、老北京街道狭窄,民居和店面建筑普遍低矮、简陋,广告稀少、混乱,交通多依靠步行,少量人力车;现在的北京街道平坦、宽敞,建筑宏伟,店面整洁,广告丰富、有序,交通便利发达,各种现代化车辆穿梭而行。
通过比较,反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化,已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。
(三)、教学设计(第一课时)1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
(15分钟)《马》(公元前15000-公元前10000)洞窟壁画(法国);《鹿》(公元前8000年左右)岩画(挪威);《狩猎》(公元前6000-公元前4000)岩画(非洲)。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后,你能感觉到什么吗?讲解:大约是在1-2万年以前,世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料,在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。
这些作品所描绘的各种动物形象,如牛、鹿、马等,或是人们集体狩猎的场面,从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前,人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200-300万年前,地球上出现了最早的人类。
在漫长的原始社会里,人们过着原始共产主义的生活,没有私有制,没有阶级,也没有国家,大家共同参加劳动,平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后,生产力极其低下。
最初的生产方式就是狩猎,以后逐渐发展到种植和养殖。
这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面,它告诉我们,原始人类狩猎的工具极为简陋,只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然,以维持人类的繁衍和生存。
另外,我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象,使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此,我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。
任何一件美术作品,都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。
又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。
所以,它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外,还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息,我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。
(利用作品和问题将学生迅速导入课题情景,让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。
通过学习加深对课题的认识。
)2、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
(15分钟)设问:(1)从作品各个仕女的姿态造型中,你能看出表现了怎样的生活内容吗?(2)从她们华美的服饰和精美的首饰中,你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗?(3)从她们的面庞、体态,你能感觉到当时人们对女性的审美观吗?让学生自由发言后,教师进行归纳:作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。
全卷分为四段:采花、观花、漫步和戏犬。
(1)虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛,但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。
她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情,使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们,尽管锦衣玉食、物质生活富足,但精神生活却十分空虚寂寞,显得百无聊赖。
(2)她们身披薄纱、薄如蝉翼,衣着华美艳丽、高贵典雅。
她们高髻凌风,上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。
从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰,反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。
(3)她们体态丰腴柔美、脸庞圆润,浓黛蛾翅眉,薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀,这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。
那时崇尚女性美的标准就是丰腴,而当代更提倡健美。
另外,画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微,可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料,而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。
3、思考与讨论:(10分钟)(1)《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗?(2)《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人?教师讲解:(1)银壶不是中原样式,而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。
反映了唐代各民族之间的交往。
《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。
高18.5厘米,口径2.3厘米,银质。
陕西省博物馆收藏。
银壶形似皮囊,壶口位于扁圆形壶身的上部一角,口上覆有莲瓣形壶盖,盖顶系有银链与弓形提梁相连。
银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。
此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。
皮囊式壶形多见于辽金,见于唐代还是首次。
(2)骆驼引颈直立,神情悠闲。
背上垫有菱格纹圆毡,驼架上有乐舞俑五人;前三人为胡人(中国古代对西北方各民族的泛称),后两位为汉人。
胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。
此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景,颇为新颖。
反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。
陶塑结构完整,工艺精美。
人物形象和动作都很生动。
《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海墓出土。
通高66.5厘米,陶质三彩釉,中国历史博物馆收藏。
(第二课时)4、思考与讨论(10分钟)请同学们接着观察第6面的三幅照片,这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。
你能看出三种服饰有什么区别吗(从款式、质料、道具、环境等方面进行分析)?你能从服饰的衍变看出时代的变化吗?5、思考与讨论(10分钟)仔细观察第6、7面中两幅不同时期北京街景的照片,你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗?6、思考与讨论(10分钟)请同学们再接着观看第7面的两幅建筑照片,你知道教堂和道观分别是作什么用的吗?它们的外观有什么区别?你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗?(这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述,可以让他们举手自由发言,教师口头启发诱导并作适当补充。
)布置作业:1、在上面的三个思考与讨论中,自选一个写出你的认识。
2、自学第7面的“名家论述”。
(四)解决重点与难点的要点1、引导观察。
2、将观察结果向社会背景引伸和联系。
(五)学习中可能会出现的问题及解决方法学生可能会对特定的历史不熟悉,可以简要的向学生适当提供。
三、教学评价(一)教学评价方法:学生自我评价(二)教学评价点1、对学习活动参与程度。
2、对本课主要观点的认同程度。
3、引伸能力。
(能否从其它美术作品中发现它们与特定文化的关系。
)。