“作品与人品”材料作文解读例析

“作品与人品”材料作文解读例析

“作品与人品”材料作文解读例析：

【真题再现】

阅读下面的文字，根据要求作文。（60分）

古人说“言为心声”“文如其人”。性情褊急则为文急促，品行澄淡则下笔悠远，这意味着作品的格调趣味与作者的人品应该是一致的。

金代元问好《论诗绝句》却认为“心画心声总失真，文章宁复见为人”。艺术家笔下的高雅不能证明其为人的脱俗。这意味着作品的格调趣味与作者人品有可能是背离的。

对此你有什么看法？写一篇文章阐明你的观点。

注意：①题目自拟，观点自定。②文体明确，不得写成诗歌。

③不得少于800字。④不得抄袭、套作。（2015浙江卷高考作文题目）

【真题解读】

这是文艺气质类考题，材料中反复提到的关键词是“作品”和“人品”。人品决定文品，文品体现人品，文品来源于人品，而又高于人品。考生可以选择“统一”或“背离”行文，也可以选择中间路线入笔。行文时，可从文品谈起，再落到人品，亦可从人品入笔，再说到文品。不主张延伸到真与假、

字品、球品等其他品格上。但只谈或泛泛而谈“人品”或“文品”，也没有说服力，必须有材料，会思考，能亮出自己的人生观。

【备考提示】

有关“作品与人品”的关系，考生可以选择其中一种观点立意，也可以综合两种观点进行议论，关键在于要有自己的认识和看法。备考时，可以从文学、写作这类基础角度出发积累素材；多问自己“为什么”，提高思考的深度与广读，以精妙绝伦的说理赢得阅卷者青睐。

【高分作文一】且以作品论英雄

自孔孟以来，我们的阅读模式、欣赏模式大致便是“知人论世”，我们大多认定“文如其人”，这是有道理的，但并不全面。如是我言，逢人先勿论人品，且以作品论英雄。我们很容易理解“言为心声”，即作品反映人品。所谓“郁结乎心而发乎声”，作品本身定然有着作者个人人品的渗透。引美学家蒋勋之言：“杜甫的‘朱门酒肉臭，路有冻死骨’之所以成为千古名句，我认为不是诗歌上的技巧，而是诗人心灵上动人的东西。同样是一堆白骨，很多人走过去了，却没有看见。”试想，若是杜甫没有忧国忧民之心，又何来发自肺腑之言？伟大的心灵，投影在文学之上，依然是伟大的作品，是高尚的品性。

然而这并不是说高尚作品背后一定是脱俗之人。我们从小读莎士比亚的《威尼斯商人》，读犹太人斤斤计较、视财如命的险恶心肠，然后明白人不能为金钱奴役，要追求人性、人品上的美与良善。但事实上呢？莎士比亚成名后一直为钱财奔波。他敛财如命，甚至发放高利贷敛资，更因一欠债者无法如期还清财物而气急败坏，对簿公堂。这时候，我们再看元好问的“文章宁复见为人”，便显得格外讽刺而引人深思：高雅的作品并不能看出写就它的笔杆人品如何。如此，你又怎能像孔夫子一样操琴无数、推演其人为文王；又怎能像孟夫子一样“知其人、论其世”呢？

既然作品的格调趣味与作者人品未必挂钩，那又何必纠结其人品如何？人类的文明本身就是宽容的，它看重作品本身。所谓“文以载道”，作品之“道”，为其根本。我们不妨说，如果一部作品传递了人品的真善美，读之令人动容、发人深省，那它就已经达到了作品所应达到的目的，至于作者本人如何——你从作品中无法推知的情况是可能发生的——并

不在对作品的考虑范围之内。作者或许依靠作品而不朽，但文学史最终告诉我们，它保存的，是“不朽的作品”，不是“不朽的文人”。

所以我认为，面对作品时，且以作品论英雄。我们固然尊敬杜工部的情怀并愿意将其内化为修养，但我们也能从《威尼斯商人》中汲取正义忠诚的不竭力量。作者终将逝去，其人

品也会销蚀不见，但只要其作品高雅，便足以光照千古，惠泽后世。对于作品，道为重，人品须臾如苍狗，应以作品论英雄。

【点评】

该文得以在几十万篇作文中脱颖而出获得高分60分，首先在于观点的新颖独特。作者跳出“作品与人品的一致或背离”的观点，强调忽略背后的人品，且以作品论英雄，在论题的内涵上有所推进，在视觉的选择上很巧妙。虽有唯作品论之嫌，但作者能够自圆其说，使读者信服。莎士比亚是考生最爱用的人物素材之一，但能将莎士比亚“敛财如命”的人物性格与其作品《威尼斯商人》的内在矛盾深刻剖析的考生寥寥无几。想要将经典人物写出新意，本文值得借鉴。

【高分作文二】一杯春醪寄余心

唐有刘白堕脱俗隐于市，善酿酒，饮之香美，经月不醒。游侠语曰：“不畏张弓拔刀，但惧白堕春醪。”一杯春醪，寄着他一生的志趣；一生之作，亦携着你品性的高低。

冯骥才曾道：“植物死了，将生命留在种子里；作家死了，将生命留在作品里。”“言为心声”，作品的格调趣味与作者的人品常有着高度的一致性，或无意的性格流露，或刻意的志节寄托，作品以其穿越时空的永恒与广远，承载着作者的

追求与修养。

百家争鸣，各有其芳华。若你的歌声不展现出你最独特的嗓音，盖只能淹没于喧嚣的人世。庄子汪洋恣肆，老子凝练沉稳，墨子严密周全，韩非子肃穆苛刻，则《庄子》抑或《道德经》，《墨子》抑或发家大集，无不承载着其独特见解，个性思考。台湾云门舞集享誉全球，齐舞姿脱俗超凡、摄人心魄，而其门下弟子亦无一不是高雅养性之人。作者与作品如人与影，映照着彼此最真实的内心。也只有你将最真实的生命投射，作品才能温润如玉，毫无杂质地显出熠熠光华。

人在成长，作品亦在成长，如影随形中，两者的生命都登上更高的山巅。龙应台年轻时如生活在唐朝，热情奔放，文字如“横眉冷对千夫指”，抑或“俯首甘为孺子牛”，都是其性情之真。与作品携手并肩，她向着更深阔的远方迈进。俄国诗人安娜·阿赫玛托娃的人生几经起伏，其诗作亦从少女的幼稚转为熟女的沉稳。作者与作品如一对孪生兄弟，在时光的磨蚀下肆意成长，我们得以从一方窥见另一方的性格。

而元好问曾道：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”作品格调与其品性的背离，有时并不是性情相伴，或是作者在做狂野挣扎，或是反其道愈见其力。顾城的诗天真纯朴，他却亲手杀死妻子；凡·高的画绚丽奔放，他却癫狂地割下左耳。我们能说他们品性恶劣、思想卑劣吗？当世界以痛吻我，我在报之以歌后，内心的苦苦挣扎或蒙蔽我纯洁的心，而内心