法国诗歌浅析

那些令人心醉神迷的法国诗歌。不管是波德莱尔还是兰波、拉马丁、还是雨果，这些诗人的诗歌和经历就象那些童话一样美妙，在那盛开怒放着的玫瑰的国度，那飘醉着紫葡萄酒般空气的国度，法国诗，永远象爱人的唇在你耳边呢喃。

法国诗歌的发展概况：

•中世纪——英雄史诗与骑士抒情诗

•英雄史诗是民族高度封建化的产物，它的中心主题是爱国主义和英雄主义，《罗兰之歌》

•在12，13世纪，欧洲的骑士文学以法国为中心出现了繁荣。

骑士文学包括骑士抒情诗和骑士传奇。骑士抒情诗主要有牧歌、情歌、夜歌和破晓歌，其中以破晓歌最为著名。骑士抒情诗最早发源于法国南部的普罗旺斯，为欧洲为学发展作出了很大的贡献成为抒情诗的典范

•13世纪末14世纪初——但丁但是他的作品仍然不具有现代意义

•15世纪中叶——近代资产阶级文学诗人维庸开了近代资产阶级文学风气之先

•16世纪——文艺复兴时期的诗歌发展深受意大利、希腊、古罗马文化影响的七星社

•17世纪——两行一韵的亚历山大体

•18世纪——浪漫主义雨果浪漫主义发源于德国英国

•19世纪——划时代的发展波德莱尔，加之后来魏尔伦对于

诗歌音乐性及内在节奏的重视，兰波对字词组合的发掘，使得法国的诗歌取得了划时代的发展，在国际上产生很大影响

主要派别：

了解诗人：

夏尔·皮埃尔·波德莱尔（Charles Pierre Baudelaire 1821-1867），法国诗人。他对诗的性质作了激烈的变革：“什么叫做诗？什么是诗的目的？就是把善同美区别开来，发掘恶中之美。”波德莱尔生在一个受过法国大革命洗礼的美术教师家中，6岁丧父，母亲改嫁，从此他陷于孤独，成了一个忧郁的诗人。

波德莱尔在苦闷中写诗，但发表的不多。1848年革命中参加过武装起义，但起义失败，路易·波拿巴称帝，使他圣西门式的空想社会主义破灭。在此情况下，作《恶之花》于1857年出版，一举成名

了解作品：

《黄昏的和谐》是献给诗人暗恋着的萨巴蒂埃夫人的。后者是当时有着“女阿波罗”之称的交际名花，身边聚集着众多社会名流，文人墨客。与其他仰慕者不同，在很长一段时间里，波德莱尔献上的只是一腔炽热的精神爱恋。从1852年开始，他以匿名的方式给她的这位“白色维纳斯”献上了一系列诗作：《给一个过于快活的女郎》、《香水瓶》、《精神的黎明》、《忏悔》、《赞歌》、《黄昏的和谐》。直至1857年8月20日，由于诗作“有伤风化”，诗人被轻罪法庭判罚300法郎。也是在此时，他终于站了出来，并写信请求萨巴蒂埃夫人宽恕自己以往的“疯狂和孩子气”。

朗诵中文译文：

分析：《黄昏的和谐》为诗人的诗集《恶之花·忧郁和理想》中的一首情诗。这首诗是波德莱尔的代表作，也是欧洲象征主义诗歌的代表作，它形象地表现了象征主义诗歌的特点和美学追求。诗人想用黄昏的意象来表达自己与情人在一起的美好时光里的欢乐、痛苦和圣洁的感情。

1．旋转的诗体。作者在这里采用了稍作变化的“马来体”。这种源于东方的诗体经由雨果的《东方集》传到法国，特别受热衷于形式美的诗人们的

青睐。此诗体中每节的二、四句作为下一节的一、三句再次出现，环环相套，形成间次递进，回旋往复之势、你中有我，我中又你，腾挪旋绕，欲罢还休。以此旋转的诗体描摹舞动的韵律，给读者营造出形式上的动态效果。

2．令人眩晕的音乐性。全诗只有两个韵脚：« oir » 和« ige »，在音响上造成了前呼后应，一咏三叹，余音袅袅，不绝于耳的效果。

3.应和中的感官。我们首先看到各种不同感官在此交汇。视觉：天，太阳，血，回忆；听觉：圆舞曲，小提琴；嗅觉：香炉，花香。“声音和香气在黄昏的天空回荡”。值得注意的是，在这两句中，作者所用的动词“飘荡”（tourner ），本义为“旋转”。诗人通过这样的处理，将听觉和嗅觉转换为了具体的，动态的视觉效果。

内容上的分析：

“时辰到了”，诗的开头这样说道，没有丝毫的迟疑和停顿，似乎从诗人的口中脱口而出。“闲敲棋子落灯花”，或许，诗人是一直在等待，那等待中已经有了几许焦躁。终于黄昏到了。我们似乎看到，落日余晖中，人与自然在应和着，花朵，圆舞曲，小提琴，天空，斜阳，所有的生灵都在相互应和，相互交融。而一个男子，就正坐在这应和和交融当中。自然中流溢的美让他想起了昨日的爱。看着天际徐徐落下的夕阳，他的心也在回忆中，在他往昔圣洁的爱情中徐徐下沉。一切都在滑进一股忧伤，一股苦涩，一股柔情中... ... 一幅图景出现在我们的眼前：黄昏中，一个沧桑里走过的老人，慢慢品味着爱的苦涩的美酒. 这就是痛苦着的幸福，一种在平和中纠结着的情感。诗中的每一个意象都是诗人心灵的流露，是诗人的情感抒发。那花的战栗就是诗人的颤栗，那幽咽的声音就是诗人心的哭泣声，那天空的凄愁象征着诗人忧郁的心境。