高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民族器乐曲说课稿

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公共艺术[音乐篇]教学设计__我国民歌

公共艺术[音乐篇]教学设计__我国民歌

《中国民歌》教案龙门职业技术学校巢振英
这是什么地方的歌曲?它是什么体裁的引导学生思考并回答,引出本课课题:
、提出问题:
①歌曲描绘了什么样的画面?
②它有什么样的特点?
、提出问题:
①这首民歌是什么体裁?
②歌曲描述了一个怎样的场景?
①歌曲是什么体裁的?
②歌曲给你什么样的感受?
、师生共同了解“小调”的定义及其音乐特点。

、引导学生自己总结出江苏民歌《茉莉花》
、提出问题:
①歌曲在旋律、节奏、演唱风格上有什么特点?
②它与江苏《茉莉花》有什么不同?为什么会有这样的不同?
、学生讨论,教师引导,阐述结论:。

《音乐与民族》之民乐篇说课稿

《音乐与民族》之民乐篇说课稿

《音乐与民族》之民乐篇说课稿一、说理念本课通过了解多种民族乐器、欣赏民族器乐曲的形式让学生体验和了解民族器乐曲的独特风格,培养学生对多样化音乐风格的兴趣和关注。

通过参与各项音乐活动,让学生感受音乐带给人的欢乐,培养和提高学生的音乐表现力和独特的创造力。

二、说教材(一)教材分析:本课是高中《音乐鉴赏》第二单元《音乐与民族》之民乐篇,本单元内容在于通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力、创造力。

通过几种乐器的介绍,了解民族乐器的分类和特点,进而认识我国民族乐器的发展。

本课将主要欣赏学习古筝曲《梅花三弄》,这是一首借物咏怀的古曲。

本曲共分引子、暗香浮动、啸傲霜雪、凌寒盛开、尾声五段。

其曲表现出梅花“花中最清者”的高洁形象。

(二)教学目标:1、在聆听过程中能够分辨不同的民族器乐。

2、了解不同的民族乐器在音乐中的作用。

3、能够理解筝曲《梅花三弄》的基本音乐形象。

(三)教学重点:1、民族乐器的分类和特点的掌握2、乐器的音乐形象的了解。

(四)教学难点:1、掌握《梅花三弄》的寓意、意境及结构的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动2、处于青春期的中学生比较羞涩、敏感,教师要在课堂中创造表演氛围,引导学生积极参与表现音乐。

(五)教学准备:多媒体课件制作;古筝;教学音响视频;书籍资料。

三、说教法为了学生能够认识民族乐器的特点,攻克这课的重点和难点,我主要操用了以下的方法:1、发现教学法:放一首女子十二乐坊演奏的《阿拉木汗》,提出里面有哪几种乐器,让同学自己去聆听去发现。

2、讲授教学法:为了学生了解乐器分类和特点。

3、演示教学法:由教师演奏,学生直观感受乐曲,理解乐曲情感和乐器的音色。

4、创新教学法:让学生从不同的形式去描刻乐曲的形象,加深学生对乐曲的理解。

四、说学法我认为,从某种意义上来说,教法和学法是相统一的,有什么样的教法就有什么样的学法,应该说教学思想决定教学模式,教学模式决定教法与学法。

但无论是教学还是学法,都必须重视学生的存在,以学生的学习为中心,充分调动学生学习的积极性和主动性。

中国民族器乐曲教案

中国民族器乐曲教案

中国民族器乐曲教案第四单元璀璨的乐器课题《中国民族器乐曲》参考资料教材(高教版)教学环境音乐教室教学方法欣赏法;分析法授课节数1 课时教学目标(一)认知目标:1、介绍民族乐器,使学生从整体上认识中国民间乐器。

2、通过欣赏《二泉映月》、《十面埋伏》、《姑苏行》、《春江花月夜》、《金蛇狂舞》来了解中国民间器乐曲的演奏形式、风格特征,感受中国民乐的特点与风格。

3、能够对乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。

(二)能力发展目标1、在欣赏中引导学生看、听、想、议、表现,全方位体验音乐,培养学生的艺术思维及表现能力;2、通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力、创造力。

(三)情感培养目标:1、引导学生积极、主动、愉悦地接受音乐审美教育;2、通过课件的展示获得积极、愉悦的情感体验,为学生终身学习和享受音乐奠定基础。

相关知识阿炳学习重难点1、对乐曲由感性认识到理性认识的引导;通过讲故事、欣赏、表演等教学活动让学生理解我国博大精深的民族民间音乐的有关材料,以及音乐相关文化的有机关联。

2、在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析,体验音乐片断,通过体验与感受培养学生发散思维,提高音乐鉴赏、分析能力;3、在教学中,激发学生不断通过对音乐材料的呈示产生愉悦的审美,获得积极、愉悦的情感体验。

积极主动参与音乐实践,体会音乐在人类社会生活中的作用与地位。

4、教师如何把握不同栏目的教学意图,以及如何根据学生的知识背景灵活取舍教学材料。

通过欣赏,不断培养学生对民族音乐的热爱。

5、处于青春期的中学生比较羞涩、敏感,教师要在课堂中创造表演氛围,引导学生积极参与表现音乐。

教具准备钢琴、多媒体设备、多媒体课件、教学音响CD【教学内容及过程】:老师:同学们,今天我们来欣赏几首民族音乐。

(一)、1、欣赏二胡曲《二泉映月》老师:《二泉映月》是一首民族风格十分浓郁的二胡独奏曲,作品旋律委婉、流畅、跌宕起伏、意境深邃,表达了作者在旧社会饱受辛酸的感受和倔强不屈的性格,具有强烈的感染力。

中国民族器乐独奏曲说课稿

中国民族器乐独奏曲说课稿

湖南文艺出版社高中音乐欣赏第一册第三单元中国民族器乐独奏说课稿今天,我说课的题目是《中国民族器乐独奏曲》,本课选自湖南文艺出版社高中音乐欣赏第一册第三单元第九课。

下面我按说教材、说教法、说学法、说教学程序四个部份向各位评委、老师说课。

一、说教材1、教材的地位及课文的特点本单元编选了《梅花三弄》、《霸王卸甲》、《良宵》、《二泉映月》、《鹧鸪飞》五首民乐向学生们介绍中国民族器乐。

五首曲子分别以古琴、琵琶、二胡、笛子来了解各乐器的音色特点。

学完后,学生们能感受到民族音乐丰富的艺术表现力以及培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感。

2、学习目标和教学重点、难点的确立根据教材的要求我确定了三个学习目标1).知识目标:让学生熟悉民族器乐的音色,并了解中国民乐丰富的艺术表现力。

2).情感目标:通过欣赏《民族器乐曲子》培养学生对中国民乐的兴趣。

3).能力目标:培养学生创新思维,提高学生欣赏水平。

另外,我将本课的教学重点放在引导学生区分民族器乐的音色,难点在于学生对乐曲的理解。

为了解决这个问题,我着重欣赏古曲《梅花三弄》以及在拓展中培养学生对音乐作品的理解能力3、学情分析:本课全是器乐独奏曲,高中一年级的学生接触民族器乐极少,初中也没有把器乐独奏作为专题来欣赏,本课相对来说有些枯燥,不适合学生口味,教师应该注意引导和点拨。

二、说教法依据新课改的主要理念,本节课我主要采用以下教学方法实施教学。

1、启发教学法:启发学生展开丰富的思维联想,开发创新思维。

音乐是很抽象的东西,它看不见,摸不着,特别是器乐独奏曲,它只有旋律,没有歌词,这样加大了欣赏的难度,所以需要老师引导学生用心去听。

2、讨论式教学法:引导学生,展开讨论分析音乐,加深对音乐的理解3、图片教学法:可以结合图片,内容没那么枯燥,同时认识了乐器。

三、说学法在老师的启发和引导下,学生可用讨论法,分析法,想象法1、讨论法:引导学生积极参与讨论,在讨论中学会表达自己的见解2、分析法:通过对乐曲的分析,加深对乐曲理解3、想象法:通过听音乐培养学生的发散思维四、教学流程1、导入:让学生听流行音乐《灰姑娘》提出问提:刚才同学们听的是什么乐器?中国的还是外国的?同学们回答后接着自然导入:是的,这堂课我们所要学习的内容是中国民族器乐,我们一起来欣赏欣赏。

音乐说课稿模板

音乐说课稿模板

音乐说课稿模板一、说课内容概述。

本次音乐说课的内容是关于中国古典音乐的传统乐器——古筝的介绍和演奏。

古筝是中国独具特色的民族乐器,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。

通过本次说课,我将向学生介绍古筝的起源、结构、演奏技巧以及代表作品,让学生了解中国古典音乐的魅力,激发对音乐艺术的兴趣和热爱。

二、说课内容详解。

1. 古筝的起源和发展。

古筝是中国古代的一种弹拨乐器,起源于汉代,经过历史的演变和发展,形成了现代的古筝。

古筝具有古老的文化底蕴和浓厚的民族特色,是中国传统音乐中不可或缺的重要乐器之一。

2. 古筝的结构和演奏技巧。

古筝共有21根弦,分为3组,每组7根。

演奏时,演奏者需用指甲或指尖轻柔地弹拨古筝弦,通过手指的力度和技巧来表现音乐的情感和节奏。

古筝演奏需要细腻的手指技巧和对音乐的深刻理解,是一门需要长期学习和磨练的艺术。

3. 古筝的代表作品欣赏。

在中国古典音乐中,古筝有许多优秀的代表作品,如《广陵散》、《十面埋伏》等。

这些作品旋律优美,富有中国特色,通过古筝的演奏,能够表现出中国古典音乐的魅力和韵味。

三、说课教学目标。

通过本次音乐说课,我希望学生能够了解古筝的起源和发展,掌握古筝的基本结构和演奏技巧,欣赏古筝的代表作品,感受中国古典音乐的魅力和美妙。

同时,我也希望通过这堂课的教学,激发学生对音乐艺术的兴趣和热爱,培养学生的审美情感和音乐素养。

四、说课教学重难点。

本次音乐说课的教学重点是古筝的起源和发展,古筝的结构和演奏技巧,古筝的代表作品欣赏。

教学难点在于如何通过简洁明了的语言和生动形象的示范,让学生对古筝有一个直观而深刻的认识,激发学生的学习兴趣和参与热情。

五、说课教学过程。

1. 导入,通过播放古筝演奏视频或现场演奏,引发学生对古筝的兴趣和好奇心。

2. 介绍古筝的起源和发展,让学生了解古筝的历史渊源和文化内涵。

3. 展示古筝的结构和演奏技巧,通过实物展示和示范演奏,让学生亲身感受古筝的神奇和美妙。

高中音乐《民族乐器笛子鉴赏和演奏》序曲说课稿范例

高中音乐《民族乐器笛子鉴赏和演奏》序曲说课稿范例

高中音乐《民族乐器笛子鉴赏和演奏》序曲说课稿范例教学内容:1.了解不同民族、不同地方笛曲的风格及音乐特点。

2.齐唱几首简单并与所学乐曲相关的地方民歌。

3.学习笛子的发音特点,提高演奏水平。

教学重点:学生掌握笛子的发音特点,并运用到实际演奏中。

教材分析:设计意图:此题作为本课的例题,要求学生不仅找出判定平行四边形的,而且能有条理的写出证明过程,教师要及时查缺补漏,规范解题格式,让学生着重讲清判断的理由,起到及时巩固判别方法的作用。

同时也锻炼学生的语言表达能力。

本节课是《演奏》教材中第一单元《在器乐家庭中寻找你的朋友》的第四课“实践与表现”,是鉴赏、歌唱、乐器演奏相结合的一节课。

本课宗旨是学生由器乐曲鉴赏,民歌演唱过度到对乐器的认识和不同地方乐曲风格的了解,加深对乐曲地把握和对中国民族音乐文化的热爱。

把鉴赏、演唱和演奏相结合,让同学们在课堂上即快乐地掌握了知识又获得了技能。

在6月的季节里,我们的孩子将从经五路幼儿园毕业了!此刻,每位小朋友和家长都会像我一样,心中有不舍、有憧憬,更多的是感谢。

教学目标:1.认知目标:了解新疆、江浙、湖南长沙、内蒙古等地方音乐特点和特色民族乐器(马头琴、手鼓等)。

技能目标:通过教学,使90%以上的学生初步掌握追逐跑启动的要领,10%左右的学生能在老师指导下完成启动基本动作;进一步发展掷远能力。

2.能力目标:知道笛子的发音特点,学习《阿拉木汗》、《牧羊曲》、《达姆达姆》、《茉莉花》、《姑苏行》中的一首乐曲。

在课堂提问的时候,让学生看荧幕上提供的问题,选择荧幕上的答案,教师用鼠标点一下学生选择的答案,荧幕上就可以弹出相应的判断。

使得课堂提问更加生动有趣。

3.情感目标:在欣赏和实践中激发学生对民族音乐的热爱。

教学准备:多媒体课件、乐谱、笛子。

重点难点:学习笛子的发音特点,达到较好的演奏效果。

教法学法:1.教法讲授法:讲解不同地方音乐特点,笛子的发音特点。

演示法:范奏或演示乐曲。

公共艺术教学设计中国民歌

公共艺术教学设计中国民歌
倾听节奏与旋律的变化,感受号子特点想象感受音乐,音乐所表达的景象学生思考讨论
分析总结.
通过听赏认识劳动号子,并在一系列深动中加互子动对劳号的音征乐特认识和理解。
云南民歌┃《小河淌水》
初听乐曲
1、播放《小河淌水》的MTV,学生欣赏。2、提出问题:①这首民歌是什么体裁②歌曲描述了一个怎样的场景3、引导学生思考并总结。①山歌的定义。②歌曲描述的是阿妹在月色下歌唱,呼唤远方阿哥的场景。
学生体会东北的风《茉莉花》
茉莉花
②它与江苏《茉莉花》有什么不同为什么会有这样的不同3、学生讨论,教师引导,阐述结论:
格特点。
蒙古族民歌
长调民歌▏牧歌
多媒体播放《牧歌》1、,学生欣赏。、提出问题:2①这是哪个民族的歌曲②它给你什么样的感受3、引导学生思考讨论。4、总结蒙古长调民歌的音乐特点。旋律舒展悠长节奏自由句幅宽大速度适中
聆听体验感受歌声带来的意境思考回答
分赏、在听歌唱中自析、曲乐主把握风绪的情和感受云南格,色的音民歌特点。
再次欣赏
1、再次欣赏,学生跟随旋律轻声哼唱。2、提出问题:①歌曲的旋律有什么样的特点②歌曲的情绪是怎样的3、教师引导学生深入分析歌曲旋律。旋律从容舒展、节奏自由4、总结云南民歌的风格特点。云南民歌具有浓厚的山野气息,自然、坦率、色彩鲜艳,音乐曲风相对精致、细腻。、学唱歌曲,进一步体会江南民歌的音乐特5点。
感受与体验蒙古族长调民歌的风格特点聆听长调民歌《牧歌》和短调民歌《嘎达梅林》并进行比较。感受与体验蒙古族短调民歌的风格特点
短调民歌▏嘎达梅林
、多媒体播放《嘎达梅林》视频资料,学生1欣赏并思考:①这首歌曲给你什么样的感受②与《牧歌》对比分析,它的音乐特点是怎样的2、学生分组讨论。3、师生共同分析乐曲并总结。

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民歌山歌

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民歌山歌

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿中国民歌山歌
《中国民歌之山歌》说课稿
 一、说教材
 1.教材分析:
 本课选自高等教育出版社《中等职业学校学生必修公共基础课教材:公共艺术(音乐篇)》第一单元《美妙的歌声》的第一节《中国民歌》。

本课主要介绍的是中国民歌的体裁与其特点,重点介绍当中的山歌。

是一堂以欣赏为主的综合课。

 2.教学目标:
 (1)知识目标:引导学生初步了解、认识、中国民歌的体裁与特点。

 (2)能力目标:学唱歌曲《刘三姐对山歌》。

 (3)情感目标:提高学生对音乐的兴趣爱好,发散创新思维。

 3.教学重点、难点:
 重点:了解中国民歌中山歌的特点。

 难点:培养学生对音乐的兴趣爱好,发散创新思维。

 二、说教法说学法
 教法:我将选用的教法是参与互动式教法,具体为讲授法、谈话法、讨论法、活动法,充分发挥教师的主导作用。

运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,达到视觉听觉的高度结合。

运用钢琴教学,弹唱示范,随琴哼唱,互动合作,充分调动学生的积极性,提高对音乐的兴趣爱好。

 学法:学生是学习的主体,我将倡导“自主、合作、探究”的学习方法,具体采用欣赏法、聆听法、讨论法、小组活动法。

通过讨论、小组活动,让学生在相互交流中探索新知识,培养学生的团体协作精神,调动学生的积极
性,创造良好的课堂气氛。

 三、说学情分析
 这堂课面对的是职高的学生,她们绝大多数都是来自农村,音乐知识基础浅薄,所以不能讲的太深,太广。

本节课分2个课时,这堂。

公共艺术(高教版-音乐篇-)教案-第三单元璀璨的乐器-第一节-中国民族器乐曲

公共艺术(高教版-音乐篇-)教案-第三单元璀璨的乐器-第一节-中国民族器乐曲

《中国民族器乐曲》教案2、听一听点击乐器, 听一听各种乐器的声音。

引出本课课题: 《中国民族器乐曲》。

二胡独奏┃二泉映月二胡独奏┃二泉映月初赏乐曲1.多媒体播放资料, 学生欣赏并思考:①《二泉映月》的演奏乐器及形式是什么?②听完后你有什么样的感受?2.教师介绍我国民族弓弦乐器——二胡的有关知识二胡的构造音色特点演奏方式3、走进阿炳, 了解创作背景3.走进阿炳,了解创作背景3、走进阿炳,了解创作背景欣赏感受聆听了解达成知识目标再次赏析1.再次欣赏, 学生跟随旋律轻声哼唱2.提出问题:①《二泉映月》表现了一种什么样的情绪?②乐句旋律有什么样的特点?3.深入分析乐曲乐曲运用了句句紧扣, 环环相连, 鱼咬尾连环扣的创作手法, 是我国民族音乐的特点之一。

4.师生分析总结聆听二胡的音色, 并表述出来感受音乐, 想象音乐所表达的景象分析总结培养学生的想象力、音乐感受能力和总结归纳能力。

琵琶独奏┃十里埋伏初听乐曲1.多媒体播放琵琶曲《十面埋伏》, 学生欣赏。

2.提出问题:这首乐曲是由何乐器演奏的呢?3.介绍我国民族弹拨乐器——琵琶的有关知识音色特点演奏技巧代表作品琵琶曲分类(文曲武曲)4.作品简介教师通过多媒体介绍琵琶曲《十面埋伏》的产生年代和创作背景。

聆听了解在听赏中自主把握乐曲的情绪和风格, 感受琵琶的音色特点。

重温历史,音乐与历史相结合重温历史,音乐与历史相结合再次欣赏1.学生再次欣赏并思考:聆听感受乐曲思考问题理解音乐片段的含义①乐曲给你的整体气氛是什么呢?兴奋?激动?还是紧张?②乐曲分为几部分?展现了怎样的场面?③乐曲运用了怎样的演奏技法?2、多媒体出示乐曲标题, 师生共同赏析(1)乐曲分段第一部分: ①列营②吹打③点将④排阵⑤走队第二部分: ⑥埋伏⑦鸡鸣山小战⑧九里山大战第三部分: ⑨项王败阵⑩乌江自刎(2)演奏技法——轮指轮指, 是五指循环周而复始的演奏;是弹琵琶时获得长音的主要方法, 即不同手指轮流在同一根弦上匀速弹奏。

公共艺术(音乐篇)教学设计--中国民歌

公共艺术(音乐篇)教学设计--中国民歌
①这是哪个民族的歌曲?
②它给你什么样的感受?
3、引导学生思考讨论。
4、总结蒙古长调民歌的音乐特点。
旋律舒展悠长节奏自由句幅宽大速度适中
聆听长调民歌《牧歌》和短调民歌《嘎达梅林》并进行比较。
感受与体验蒙古族长调民歌的风格特点
短调民歌

嘎达梅林
1、多媒体播放《嘎达梅林》视频资料,学生欣赏并思考:
①这首歌曲给你什么样的感受?
东北民歌

茉莉花
1、播放东北民歌《茉莉花》的MTV,学生欣赏
2、提出问题:
①歌曲在旋律、节奏、演唱风格上有什么特点?
②它与江苏《茉莉花》有什么不同?为什么会有这样的不同?
3、学生讨论,教师引导,阐述结论:
学生体会东北《茉莉花》的风格特点。





长调民歌

牧歌
1、多媒体播放《牧歌》,学生欣赏。
2、提出问题:
②与《牧歌》对比分析,它的音乐特点是怎样的?
2、学生分组讨论。
3、师生共同分析乐曲并总结。
感受与体验蒙古族短调民歌的风格特点
维吾尔族民歌

《阿拉木汗》
1、播放《阿拉木汗》的影像资料,学生欣赏。
2、学生分组讨论。
①歌曲给你什么样的感受?
②它有什么特点?
3、具有维吾尔舞蹈的韵律速度较快
4、提出问题:
①歌曲的旋律有什么样的特点?
②歌曲表达了怎样的情感?
5、深入分析歌曲旋律
级进音
环绕音
6、引导学生自己总结出江苏民歌《茉莉花》
的风格特点
委婉细腻、柔美抒情
通过“听—唱—析”的步骤形成学生体验;进一步体会到江苏民歌《茉莉花》委婉流畅、柔美抒情的音乐风格

中职音乐教案:中国民族器乐——鼓乐铿锵

中职音乐教案:中国民族器乐——鼓乐铿锵
3.激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。
重点
聆听《童谣》、《锦鸡出山》、《滚核桃》,想象乐曲表现的生活内容和表现手法。
难点
由于学生的音乐基本素养参差不齐,所以对部分锣鼓经、节奏谱的准确把握较难,所以老师在课堂上要注意引导。
教法
讲授法、聆听欣赏法。
教学设备
多媒体一体机
教学
环节
教学活动内容及组织过程
3、根据《锦鸡出山》的演奏乐器和乐曲所表现的内容,总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式“打溜子”。
打溜子简要介绍
打溜子又称“围鼓”、“打家伙”、“抽溜子”、“打十盘鼓”、“打家业”、“打点子”、“打路牌子”等,是土家族地区流传最广的一种古老的民间器乐合奏,它历史悠久,曲牌繁多,技艺精湛,表现力丰富,是土家族独有的艺术形式。土家族打溜子主要分布在湘西州酉水流域土家族聚居的永顺、龙山、保靖、古丈4县68个乡镇。土家族打溜子与土家族人民的生活密切相关,土家人的婚嫁、寿诞离不开打溜子,年节喜庆要打溜子,特别是土家族的传统舍巴日更是少不了打溜子。由溜子锣、头钹、二钹、马锣组成的打溜子乐队,能将各类乐器的技巧融于一体,并充分发挥每件乐器的演奏技艺。一般多由3至4人合奏演出,故有“三人溜子”、“四人溜子”之分。如果是“五人溜子”的话,需增配一只唢呐,将吹打结合,更能增添喜庆、欢乐的气氛。
教学
环节
教学活动内容及组织过程
个案补充




打溜子传承意义
打溜子风格古朴,节奏鲜明,旋律优美,曲调多变,被称为“土家族的交响乐”。在我国少数民族器乐艺术中,打溜子独特的组合、精湛的演奏技艺自成系统,具有极大的代表性。它不仅能为民族学、社会学的研究提供不可忽略的重要材料,也可作为音乐学中音色旋律学研究的极其珍贵的原生性文化标本之一。

中国XX乐器的高中音乐说课稿

中国XX乐器的高中音乐说课稿

中国XX乐器的高中音乐说课稿关于中国民族乐器的高中音乐说课稿导语:“说课”是教学改革中涌现出来的新生事物,是进行教学研究、教学交流和教学探讨的一种新的教学研究形式,也是集体备课的进一步开展,而【说课稿】那么是为进行说课准备的文稿,它不同于教案,教案只说“怎样教”,说课稿那么重点说清“为什么要这样教”。

以下是关于中国民族乐器的高中音乐说课稿,以供参考。

《中国民族乐器简介》主要通过教学使学生初步认识中国民族乐器的概况及民族乐器中的拉弦类乐器。

是普及性知识介绍中国民族乐器的概况和拉弦乐器,重点了解了解二胡的开展简史、构造、性能及音色特点,激发学生对中国民族乐器的兴趣及对中国民族音乐和民族文化的喜爱之情。

1、了解拉弦乐器的音色和表现力。

2、初步了解二胡代表性乐曲的主要特点,进而体会其鲜明的民族特色。

学生的主要是农村中学的学生,由于受教学条件、环境等问题的影响,对音乐了解比拟少。

通过提高学生对音乐的兴趣。

充分利用多媒体手段,优化教学环节, 突出教学重点。

给学生最直观的感受,充分发挥想像,引导他们积极探究,自主的学习。

本课用“创设情境”,来激发学生兴趣。

用“启发式”,、"小组讨论"等方法来引导学生发现问题、解决问题。

事先准备好音乐视频、光盘、等上课所需的资料,课前检查播放设备,保证画面的清晰及声音的清楚。

(一)导入展示中国的民族乐器图片。

根据乐器的形制和特点,中国的民族乐器可以分为四大类:拉弦乐器、弹拨乐器、吹奏乐器、打击乐器。

您知道的中国乐器有哪些呢?请同学们说说看。

下面,我们通过一段视频来了解。

(播放视频:女子十二乐坊的《阿拉木汗》)1、介绍《阿拉木汗》。

这是一首族的'民歌,是流传于吐鲁番地区的双人歌舞曲,现改编为民乐合奏。

节奏富于舞蹈性,活泼轻快,赞美了鲜花般美丽的姑娘阿拉木汗。

2、根据画面中的乐器讲解乐器分类(二)新课学习我们首先来了解拉弦乐器。

1什么是拉弦乐器?指用弓子摩擦琴弦,通过琴筒共鸣与弦产生振动而发音的乐器。

【课稿】民乐欣赏说课稿

【课稿】民乐欣赏说课稿

【关键字】课稿肃南县职业学校青年教师汇报课——说课稿(音乐课)课题:民乐欣赏授课年级:中二(1)授课人:肃南县职教中心赵丽《民乐欣赏》说课稿——肃南县职教中心赵丽今天我说课的内容是歌曲《民乐欣赏》。

一、说教材,说内容《民乐欣赏》是全日制普通高级中学教科书,音乐全一册的教学内容。

民族乐器是各族人民用来演奏音乐以表达和交流思想的感情的工具,表现人民生活和情感的音乐,按我国民间保守习惯分类为:“吹、拉、弹、打”四类。

按我国民间保守习惯分类为,吹管乐器:笛子、笙、唢呐等;拉弦乐器:板胡、二胡、京胡等;弹拔乐器:扬琴、柳琴、琵琶、筝等;打击乐器:鼓、板、锣等。

学习视唱《采茶扑蝶》主旋律,视唱为1=C节奏是2/4拍,以4分音符为一拍每小节唱两拍,节奏明快、音韵和谐、自然流畅。

二、学生分析中二(1)班是艺术幼师班的学生,对于音乐的专业知识有一定的基础,所以在有音乐专业知识的基础上继续培养学生的兴趣,培养学生的想象力和创新能力的前提,是教学中最重要的手段之一。

保守的教学轻鉴赏,忽视了学生对美的需求和感悟,久而久之,僵化了学生的理性思考,束缚了学生思维的延伸,用多媒体鉴赏可以激起学生兴趣,达到教学目的,也让学生在轻松的状态下学习。

三、教学构思1、教学目标知识目标:(1)通过欣赏民乐使学生更加热爱中国民族乐器,培养了对中国民族文化的情感,激发对祖国保守文化的热爱之情。

(2)通过的展示获得积极、愉悦的情感体验,为学生终身学习和享受奠定基础。

能力目标:通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对的感受力、鉴赏力、表现力、创造力。

2、教学重难点视唱节奏和音准。

3、教学方法采用激趣、讲解、演示等多种教学方式与钢琴、多媒体教具相结合,通过创设情境和视频欣赏,设置问题,使学生在自主探究的学习中解决问题,获得知识,充分践行以教师为主导学生为主体的教学理念。

四、教学流程(一)导入,引出课题。

1.欣赏一段视频,通过视频观察有哪些乐器演奏,都属于中国乐器还是西方乐器。

《璀璨的中国民族器乐曲》的教案设计-文档资料

《璀璨的中国民族器乐曲》的教案设计-文档资料

《璀璨的中国民族器乐曲》的教案设计北京邮电大学出版社刘阳、肖慧贤主编《公共艺术?音乐篇》中等职业教育“十三五”规划创新教材。

2.教材及教学内容《公共艺术?音乐篇》课程是中职学校所有专业一年级都开设的公共必修课,此课程选用刘阳、肖慧贤主编,由北京邮电大学出版社出版《公共艺术?音乐篇》,中等职业教育“十三五”规划创新教材。

全书分为六个单元,该教材以“关于音乐――认识缤纷的乐理――欣赏迷人的器乐――聆?动人的歌声―体验舞蹈的性情―感悟其他类别艺术作品的魅力”为主线,各单元内容层层递进让学生充分体验音乐的审美和产生的丰富情感。

《中国民族器乐曲》作为第三单元第一节的内容,拉开了器乐的篇章。

学生通过本次课程的学习,增长了音乐知识,提高音乐的审美素质和水平。

二、设计依据与思路1.学情分析教学对象为我校17级会计中级专业的学生,具备以下特征:这个年龄的学生比较偏爱流行音乐,对于民族音乐很少触及。

在学习本课题前,学生已经学习了教材的乐理知识,而且在本课程中多以学生喜文乐见的方式进行教学,为此次课程奠定了良好的基础。

2.教学困境教师不可能把所有的民族器乐都搬到课堂中,学生大多光靠看与听,较难把握中国民族器乐的精髓,老师也很难衡量学生对其掌握的情况。

3.教学突破课前通过让学生观看端午节赛龙舟的视频,热闹的熟悉场面能引起学生的共鸣;有条件的可以把真乐器带到课堂中,让学生真实的触摸乐器;此外设计了“我来扮演唐伯虎”这个游戏环节,让学生在玩游戏的过程中,感受乐器的音色特点,为学生更好掌握乐器奠定了基础。

整个教学过程,注重学生的讨论和探究过程,以任务驱动方式来驱动学生学习,激发学生的学习兴趣。

4.设计策略本课以“视频导入――引出主题――缤纷乐器――情感升华――拓展延伸”来加深学生对中国民族器乐的知识掌握,让学生意识到只有民族的才是世界的,从而增强民族自豪感。

三、教学目标1.知识目标:1.1学生掌握民族乐器的分类--弹拨乐器、拉弦乐器;1.2能分别出不同乐器的音色,以及了解乐器的形制。

《公共艺术课程(音乐)》教学课件 第三章 美妙的器乐

《公共艺术课程(音乐)》教学课件 第三章 美妙的器乐

第一节
中国民族器乐曲
乐曲欣赏
主题A共进行了五次变奏,每次变奏都有新的感叹。随着主题的不断变 奏和特性音调贯穿展延的手法,使情绪不断高涨,感情逐渐深化。变奏中, 随着音乐的逐层推进,情绪不断高涨。特别是第四次变奏,从力度及音高上 几乎都达到了二胡的极点,这是全曲的高潮部分,作者内心深处的愤慨在此 尽情地得以展现,积压在阿炳心中的愤慨情绪得到完全的披露。《二泉映月 》速度变化不大,但其力度变化幅度大。在每逢演奏长于四分音符的乐音时 ,用弓轻重有变,忽强忽弱,音乐时起时伏,扣人心弦。
正是因为主要曲调在泛音上作了三次重复演奏,此曲才有了“三弄”的 名称。然后,音乐的情绪有明显的变化。频繁踊跃,交替起伏的节奏音调, 造成了一种激越的音乐情绪。
“滚”“拂”“泼刺”“双音”等演奏技法,使得音乐有了新的发展, 使梅花临风摇晃,不屈严寒的形象更加突出。乐曲结束时,泛音奏出的轻盈 徐缓的乐句,形成了意犹未尽的效果。
第一节
中国民族器乐曲
乐曲欣赏
三个乐句由徐缓而趋向激动,由低到高,音域非常宽广。在这种大幅度 的音域变化中,音乐在强烈地申诉着内心的不平与怨愤。第一乐句是以婉转 而悠扬的气息倾吐心中的思绪,其旋律展开中最有特点的一个乐节起而复降 ,恰是一种满怀忧愁而无法摆脱的心绪的波动。第二乐句突然翻上一个八度 ,在高音区上打破了郁闷的心胸,音乐这时转向对内心情感的直接披露。紧 接着的第三乐句,情绪更为激动,开始展现阿炳在黑暗社会中顽强的生存意 志。至此这一音乐主题通过三个层次的陈述、引申、展开,奠定了全曲的基 本情感基调。这使得《二泉映月》全曲音乐的展开,都围绕在一个单一而集 中的音乐形象上面。
第六、七、八三段是全曲的高潮。在第七段中,前面偶或出现的描写流 水之势的“滚”“拂”奏法在这里渐渐连成一片,再配合以音高大幅度滑动 的“绰”“注”奏法,造成浊浪滔天、惊涛拍岸之势。

平遥县综合职业技术学校梁东芳《中国民族器乐曲》说课稿

平遥县综合职业技术学校梁东芳《中国民族器乐曲》说课稿

《中国民族器乐曲》说课稿《中国民族器乐曲》教学设计是一堂民族器乐曲鉴赏课。

我主要从教材分析、学情分析、教学目标、教学重点和难点、教学方法、教学过程、教学反思这七方面进行陈述。

一、说教材分析我选用的是高等教育出版社出版的中等职业学校学生必修公共基础课《公共艺术》音乐篇中的第三单元《璀璨的器乐》的第一节《中国民族器乐曲》。

中国民族器乐是我国的优秀音乐文化,而琵琶作为我国民族弹拨乐之首,素有“民乐皇后”的美称。

身为一名音乐教师,尤其是一名琵琶专业教师,倍感荣幸。

在这堂课上,我要做一名琵琶传承者,带领学生来一场琵琶之旅,使学生来认识她,聆听她,了解她,爱上她。

在教学内容的选择上,我先由琵琶导入,来讲解民族器乐分类,然后选择琵琶武曲《十面埋伏》进行重点鉴赏讲解,接着给学生亲自示范一首琵琶文曲《彝族舞曲》,最后在民族器乐合奏曲《春江花月夜》中结束这堂鉴赏课,也为下堂课作铺垫。

二、说学情分析我的授课对象是中职一年级学生,他们热情活泼,乐于接受新事物;但是多数学生来自农村,对于民族器乐知识了解少;乐器辨别和乐曲鉴赏能力有待提高。

三、说教学目标知识目标:1、了解中国民族器乐的分类2、认识琵琶能力目标:1、鉴赏琵琶武曲《十面埋伏》,感受琵琶塑造的音乐形象2、感受琵琶武曲和文曲不同的音乐表现力3、培养学生的音乐鉴赏力情感目标:通过学习,培养学生热爱我国民族音乐文化的情感。

四、教学重点和难点教学重点:感受琵琶武曲《十面埋伏》塑造的艺术形象教学难点:感受琵琶武曲和文曲音乐表现力五、教学方法以聆听为主,先直观感受音乐的基本情绪,再发挥联想与想象体验音乐的内容,最后运用对比、分析、讨论的方法,深入理解音乐作品。

六、教学过程课前我会播放一首琵琶曲《琵琶语》,吸引学生的关注。

新课导入,由琵琶曲《琵琶语》引出琵琶这一乐器,带领学生开启琵琶之旅。

新知一:我先让学生了解中国民族器乐分类,接着重点介绍琵琶。

新知二:鉴赏琵琶武曲《十面埋伏》,了解乐曲背景。

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高教版中职公共艺术音乐篇说课稿中国民族器乐曲
说课稿
尊敬的专家、评委,大家好!
 我呈现的教学设计与说课题目是《中国民族器乐曲》。

这是一堂民族器乐教学(欣赏)课。

我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学过程和教学反思这五方面进行陈述。

 第一部分:教学资源
 说教材
 今天,我所选用的这节课的内容,来自于高等教育出版社出版、由刘五华主编的公共艺术(音乐篇)中的第三单元《璀璨的器乐》的第一节《中国民族器乐曲》。

这节课在整个教材和单元的地位都非常重要,同时也非常新颖和适合学生。

因为学生对民族器乐知识了解的比较少。

要在一堂课内对我国民族器乐不同的音色特点、表现形式、演奏方法等有全面、准确的了解有一定的难度。

因此在选择教学内容时,我设计了总分总的形式,先从大的方面讲民族器乐的分类,然后再选出一件有代表性的乐器进行讲解,最后以代表性的民族器乐曲为最后内容的教学思路。

课堂中给学生实物展示具有代表性的器乐,并让学生聆听音像资料。

内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、合作、探究等教学领域,引导学生充分地感受和体验音乐。

 三维教学目标
 分为知识掌握理论、能力运用理论、情感培养美德三个维度。

 知识目标:1.介绍民族器乐的分类。

2.了解音乐体裁中的叙事曲的音乐风格。

 能力目标:对琵琶有一简单了解,体会琵琶的丰富表现力和高超演奏技。

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