(完整版)2019-2020年高中语文《元曲三首》教案粤教版必修3

2019-2020年高中语文《元曲三首》教案粤教版必修3

【教学目标】1、了解曲的基本常识及其通俗明快的语言特点。

2、从语言分析入手，了解写作特色，体会作者的思想感情，再把握作品的主题。

3、从三篇作品中把握三位作者不同的创作风格。

4、理解作品中的元代人文精神。

一、导入新课

前边我们学习了唐诗、宋词，而今天，我们将要接触到另外一种文学样式，它就是和唐诗宋词相提并论的元曲。

元曲包括元散曲和元杂剧。这一课要学习的三首元曲都属于元散曲。元代的散曲，本来是一种合乐的歌词。它以小令为单位，每首小令就是音乐上的一支小曲，有专门的曲名，隶属于一定的宫调，有一定的旋律节奏。作家们按谱填词，歌词也称为曲。严格地说，这是不大科学的；称之为曲子词，可能更准确些。这同宋词初起时的情况一样，只不过音乐上不同而已。把同一宫调中的若干曲调，按照一定的顺序连缀起来，就是套数。

二、讲授新课

【双调】蟾宫曲·叹世

1、知识简介

马致远，字千里，号东篱，是“元曲四大家”（关汉卿、马致远、白朴和郑光祖）之一。在元代前期的散曲家中，马致远是留存作品最多，历来评价最高的一个。他作品的内容，以感叹历史兴亡、歌颂隐逸生活、吟咏山水田园风光为主，在保持散曲特有的艺术风格的同时，又常具有诗词的意境和秀丽的画面感，语言自然清丽，雅俗相兼。

2、研习内容

（1）作者叹世中的“世”是哪个朝代，哪些人物？

示例：秦汉时期的历史故事，涉及项羽、刘邦、韩信、蒯通和萧何等人，其中以写韩信为主。

（2）作者叹世的内容在安排上有什么特点？

示例：①对史事的评析，层层推进，一气直下，直逼出了“醉了由他”的最后结论。特别是“成也萧何，败也萧何”两句成语的引用，既吻合曲中议论的楚汉相争的史事，又起到了“诗眼”的作用，是相当高明的。②诗人“叹世”是在发泄对现实的不满和愤懑。但通篇没有一个字触及时世，这就是马致远宣泄牢骚技巧的高明处。

（3）从叹世的内容上可以看出作者怎样的心理状态？

示例：马致远的许多散曲中，抒写怀古伤今、羁旅宦游的情愫。特别是晚年时，马致远牢骚殆尽，对人间的荣辱得失、是是非非，几乎全部失去了热情，力图从宁静的隐士生涯中求得精神上的解脱和满足。这在其《叹世》中得到很好的反映。

（4）作者产生如此的心理状态的社会原因。

示例：蒙古贵族入主中原之后，使汉民族尤其是士人有一种失落感。他们原

来意向所归的群众组织，由于政权的变易而不复存在，面对新的统治者又感到陌生，感到无所依归。统治者实行人种等级的民族歧视政策和重征伐轻文教的轻儒政策，是汉族士子产生被抛弃的孤零感。失去归属感，对新的统治群体没有认同感，他们成了弃儿。于是受制度和纪律约束的行为指向出现混乱，三纲五常、贞节等观念失去了原有的权威地位。士子们本不把元政权视为应该报效的“国”，即使有报效的愿望也报国无门。远离政权，远离社会中心，出于被忽视、无尊严的地位，产生了内外疏离，甚至对立于元政权的心态。唐宋实行科举制度，形成了士子的宠儿意识，元代则相反，“弃儿意识”膨胀，行为上便玩世、骂世、嘲世，以浪子自居自傲，以“悟世”“遗世”相标榜。甚至从俗的、丑的事物中也能发现发人一噱的笑料，大胆地袒露人生的种种欲望，展现人性的、道德的和生理的缺憾，毫不掩饰，毫无美化。从一方面看，这是突破儒家思想束缚之后人性的复苏，人文主义精神的张扬，是对个体生命价值的肯定；从另一方面看，也是士大夫社会责任感的淡漠。这是元代社会人生价值无法实现的现实酿造出的多味果。

元代是一个没有英雄崇拜、社会榜样丧失的时代。科举取士制的废止，粉碎了士子的仕途梦，丧失了昔日“唯有读书高”的神圣感。没有了精神支柱，不思进取，造成士人品格降低，思想混乱，世俗化了。废科举的另一结果是官员素质低劣。元代的入仕途径，或靠根脚“血”而忧则仕，或靠吏（办事员）进，或靠买官。而重开科举之后，科举入仕者极少，这不过是粉饰的工具。官员不仅是政权的支柱，也是人们的榜样，社会风气的好坏就是官场风气的体现。元代官员礼义之教懵然未知，贿赂之情循习已著，社会没有了权威，没有了榜样，从官员到民众，思想混乱，崇尚我行我素的“自由”，已无礼可拘、无道可守、无法可遵。

3、总结

这首小令借秦汉之际的历史人物和历史事件为内容，通过“咏史”达到“叹世”的目的，否定功名事业。

【南吕】四块玉·别情

1、知识简介

关汉卿，号已斋叟，著名元曲作家，是中国古代戏曲创作的代表人物。关汉卿的剧作深刻揭露了元代社会的黑暗，是元代残酷的民族压迫和阶级压迫的一面镜子。在处理戏剧冲突方面，关汉卿善于提炼激动人心的戏剧情节。关据紧凑集中，不枝不蔓，省略次要情节以突出主要事件。关汉卿是一位杰出的语言艺术大师，他汲取大量民间生动的语言，熔铸精美的古典诗词，创造出一种生动流畅、本色当行的语言风格。

2、研习内容

（1）这首散曲主要写什么内容？

示例：写送别时的心情感受。

（2）解读“自送别，心难舍，一点相思几时绝”。

示例：这三句，用女子的语言，表达她对爱人深深的相思。自送别你之后，我“心难舍”，“难舍”二字情意绵绵，刻画了女子依依不舍的心理，写出一个感情丰富且多情的女性。因相思而情难舍，那锁不住、埋不下的恋情，心中不免产生别恨的思念，虽只有“一点”，但它沉重地压在心头，无穷无尽，几时才能摆脱它呢？女子问得凝重、深沉、迷茫，这正是她相思至深的原因，看似无可奈何，

实是相思难解，而这深深的相思又有谁知道呢？真是剪不断、理还深。所以，这个疑问既是悬念，起张本作用，又能深化女子的相思之情。这一层可谓是用言传情，深化相思情深。

（3）解读“凭阑拂袖杨花雪”。

示例：女子用行动表达她对爱人的相思之苦。怎么个“苦”？爱人要远走，干什么去，文章没交代，读者可以根据曲里的内容想象出这些情景：或求学、或谋生、或赴考……总之是在外奔波的一位旅人。何时才相聚呢？当爱人远去后，她登上高楼，居高临下地“凭阑”远眺，想多看他一眼。“凭阑”写出女子惆怅痴立，极目远送，流露出酸楚的眷恋之苦。本来目送爱人离去就够心酸落泪的，无奈似雪纷纷飘落的杨花挡住了她的视线，杨花成了眺望离人的障碍，更成了扰乱人心的障碍，女子烦恼地“拂袖杨花雪”，即用衣袖将讨厌的杨花拂开，这个动作表现了她缠绵的相思苦。同时，作者还巧妙地用飞絮的杨花来设障，与下文的“溪”“山”构成层层障碍，造成悬念，把相思之苦之愁推向高潮。

杨花纷飞，既是障人视线的物，又暗喻离人的漂泊，还可用飞絮的杨花来表现女子愁思的缠绵，其一语双关为全曲设定了感伤凄迷的氛围。杨花这个具有春天时节特征的景物所造成的气氛，正好衬托出女子为离情别恨所愁苦的难以抑制的心情，如此看来，春光不仅热闹，还含有春意缭绕、春情难遣之意。

（4）解读“溪又斜，山又遮，人去也”。

示例：拂开眼前的杨花，看到的是“溪又斜”“山又遮”，即弯弯的溪水曲折流向远方，重重的山峦起伏绵延，青山遮住了视线。接连的障碍，女子的愁绪随景物变化不断地加深，变得凝重，有着欲罢不能的感伤，当心爱的人已经远去了，看不见时，只好叹息道“人去也”。

“凭阑”目送原是为了对爱人的思念，谁知越送愁越重，真是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”了。所以，层层设障，是以景衬情，化情入景，情景交融，生动展现了女子“愁思无穷尽”的心境。

3、总结

不用静止的叙述来表现人物的内心世界，而是运用语言、行动来表现人物的相思之深、相思之苦；亦不用静态的景来衬情，而是不断地变换景物来表现人物的相思之愁，“渐远渐无穷”是这首曲的闪亮之处。

【般涉调】哨遍·高祖还乡

1、知识简介

睢景臣，元曲作家。他自幼聪明勤奋，喜欢音乐，但仕途上却不得志。这样潦倒落魄的文人，对元代深重的阶级压迫和民族压迫是体会得比较深刻的，因此写起散曲来才能嬉笑怒骂，把讽刺的矛头直指最高统治者。

2、研习内容

（1）适当概括本散曲的内容。

示例：全曲借用一个乡民的口吻，揭露了“帝王之尊”的虚伪与可笑。首段写乡中接驾的准备，众人忙碌而“我”独不解，一开头便为全篇定下诙谐、嘲讽的基调。【耍孩儿】【五煞】【四煞】三首曲子铺陈车驾的排场，本应是庄严高贵的场面，在老百姓看来都怪里怪气，莫名其妙，这实际上讽刺了皇家气派和帝王尊严。【三煞】【二煞】【一煞】是数落汉高祖当年的寒酸和劣迹，一下子就揭穿了隐藏在黄袍之下的真面目，而他还在人前装腔作势、目中无人，两相对比，更