音乐鉴赏之蓝色多瑙河

听着《蓝色多瑙河》醉人的旋律，就能想象到在美丽的多瑙河河畔，人们陶醉在这迷人的景色中，身着华服，翩翩起舞。蓝色多瑙河圆舞曲，是被誉为“圆舞曲之王”的奥地利作曲家小约翰·施特劳斯最富盛名的作品，他创作于1866年，被称为“奥地利的第二国歌”。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，旋律优美动听，节奏明快，体现出华丽、高雅的格调。

1866年，奥地利帝国在普奥战争中惨败，首都维也纳被沉重的阴霾所笼罩，人们正处于悲观和恐慌当中。维也纳男声合唱协会指挥赫贝克希望维也纳能重焕生机，人们能重新燃起对生活的热情和希望，于是委托时任维也纳宫廷舞会指挥的小约翰创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲。后来小约翰从德国诗人贝克献给维也纳的一首诗歌中获得极大的灵感，把这部合唱曲改为管弦乐曲，在其中又增添了许多新的内容，并命名为“蓝色多瑙河圆舞曲”。这种采用人们喜闻乐见的形式创作的旋律优美、感情热烈的圆舞曲在一定程度上缓解了紧张的战争气氛。1868年，小约翰在巴黎万国博览会上亲自指挥该曲并获得了极大的成功。后来这首圆舞曲传遍了世界各大城市，成为小约翰最重要的代表作品。

一千个读者心中有一千个哈姆雷特，不同的人欣赏同一首乐曲时也会有不同的感受。蓝色多瑙河按照典型的维也纳圆舞曲的结构写成，由序奏、五个小圆舞曲和尾声组成。序奏开始时，圆号伴随着小提琴跳跃的震音，有种万物苏醒，大地又萌发出勃勃生机的感觉。当太阳的第一缕曙光穿过层层迷雾，照在多瑙河平静的河面上。在这背景的衬托下，圆号浑厚的高音吹奏出来，为新一天的到来吹响号角。接下来是五首连着一起演奏的小圆舞曲，每首小圆舞曲都包含两个相互对比的主题旋律。

第一小圆舞曲是整个圆舞曲的主题。第一小圆舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。先是抒情引入，随后旋律变得轻松活泼，节奏相对来说更加明快，充满了欢乐的气氛，似乎是维也纳的人们因为春天的到来而感到心情愉悦。

第二小圆舞曲的特点是巧妙多变。第一部分旋律跳跃，欢快，给人以朝气蓬勃的感觉，好像是在春风的沐浴下，人们伴着悠扬的乐曲唱歌跳舞的快乐景象。但是乐曲突然转调，与第一部分对比显得优美委婉，感觉是人们对美好日子的向往和憧憬。

来到第3小圆舞曲，在小提琴、木管乐器中，整个乐曲显得大气典雅、端庄稳重，在鼓声的衬托下显得铿锵有力，生机勃勃，有一种催人向上的感觉，刻画出生活在蓝色河畔的人民幸福狂欢的场面。

第四小圆舞曲,在开始时节奏比较自由,仿佛春意盎然，沁人心脾。接着旋律高昂，热情奔放，渗透着维也纳人对故乡的热爱。随着木管乐器和小提琴由慢变快，由弱渐强，情绪也达到了一个小高潮。

第五圆舞曲是第一首圆舞曲的扩充与发展，先由木管与小提琴轻轻地奏出婉转多姿、舒展柔情的旋律，最后曲调越来越激动，在热闹的打击乐伴奏下，展现了一片欢腾的景象。

《蓝色的多瑙河》的尾声较长，使乐曲更为生动和圆满。这首乐曲的形式、旋律和乐器的应用都有多样的变化。尾声中再现了第一、第三和第四首圆舞曲，然后，又响起了序奏中多瑙河水波荡漾的美妙回声。长笛的鸣音像是颤动跳跃的鸟语，让人感觉到春天的气息。全曲在激昂的高潮中结束这场盛宴。

时至今日，蓝色多瑙河依然被视为经典之作，不仅在奥地利家喻户晓，而且这首圆舞曲也响彻世界各地，深受世界人民喜爱。每年的维也纳新年音乐会也将该曲被作为保留曲目演出。维也纳是欧洲古典音乐的摇篮，这里是孕育出许多天才音乐家，约翰·斯特劳斯就是在这种意境的创作出既抒情优美又充满活力的《蓝色多瑙河圆舞曲》，也让人们领略到这条多姿多彩的河流的迷人之处。