论狄德罗《演员奇谈》中的戏剧美学思想-精品文档资料

论狄德罗《演员奇谈》中的戏剧美学思想

狄德罗（1713 1784）是戏剧美学史上一位重要的思想家

他对戏剧审美活动持有大量精辟的见解 , 他关于戏剧演员表演的理论尤其深刻。

狄德罗曾经说过演员有罕见的才能 , 对社会有益。他在年轻的时候一度曾拿不定主意是上大学还是登台演戏 , 他经常在最寒冷的天气来到卢森堡公园僻静的小径 , 高声背诵莫里哀和高乃依的角色。由此可见 , 狄德罗是喜爱并且敬重演员这种职业的。他认为伟大的演员极为难得 , 甚至比伟大的诗人更加难得。这也就不难理解 ,在戏剧活动的各个环节中 , 狄德罗之所以如此重视演员的作用并围绕着他们展开其戏剧美学思想的论述了。

演员奇谈》作为狄德罗戏剧美学体系的重要组成部分 ,

在

法国乃至世界戏剧理论史上也是重要的文献。 1770年, 法国演员斯提考提把一本题为《嘉理克或英国演员》的英文小册子译成法文出版。狄德罗认为 , 这部著作是“用一种过分雕琢、晦涩难懂、玄虚、浮夸的文体写成 , 说的又都是老生常谈。伟大的演员读完这本书之后不会使自己的技艺更加高超 , 拙劣的演员也不会有所改进。”？①有鉴于此，他于1773年左右把自己的见解写成对话，即《演员奇谈》 ,又于 1778年对其进行了修改 ,使它更加完善。

演员奇谈》采用对话体裁写就 , 无论是在中国还是西方的历史上, 对话体都是一种古老的文体。狄德罗的《演员奇谈》采用对

话体 ,具有深厚的文化传统。狄德罗的《演员奇谈》既具有极强

的思辨性 , 也具有鲜明的审美特性。

演员奇谈》一文的两个对话者中, 甲是狄德罗的代言人。双方讨论的中心问题是 : 演员在扮演一个人物时是否要亲身感受那个人物的情感 ?狄德罗认为演员应该十分冷静 , 保持清醒的理智; 他要表演的不是感情本身 ,而是感情的外在标志。

狄德罗首先对比了“模仿性的演员”和“依靠自然禀赋的演员”的表演 ,他明确地说 : “依靠自然禀赋的演员往往演得一塌糊涂, 只是偶尔十分精彩” ,相反地,“模仿性的演员能够做到使他的全部表演都过得去”。狄德罗所说的自然的禀赋具体包括

人的品格、仪表、声音、判断能力、灵敏的感觉” , 实际上就

是人类先天具有的生理条件。而作为演员仅仅依靠自然的禀赋是远远不够的 , 同时还“需要研究伟大的典型、了解人心、谙悉人情世故、勤奋工作、积累经验、熟悉戏剧这个行当 , 通过这些才

能使自然的禀赋趋于完善。”？②也就是说，对于演员来说，人类

先天具有的生理条件并不足以完全承担表演这一艰巨的任务, 它还需要后天的训练才能趋于完善 , 这一部分实际上就是模仿性的演员必须掌握的 , 也是仅仅依靠先天的自然禀赋进行表演的演员所远不能及的 , 这也就是狄德罗所说的只有自然、没有艺术是不能造就伟大的演员的这句话的真实含义。

狄德罗同时对比了“凭感情去表演的演员”和“凭思考去表演的演员”的表演 , 他说: “凭感情去表演的演员们总是好坏

无常” ,而“表演时凭思索,凭对人性的钻研, 凭经常模仿一种理想的范本,凭想象和记忆”的演员“总是始终如一, 每次表演用同一个方式, 都同样完美” 。在狄德罗看来,凭感情去表演的演员不如凭理智去表演的演员。如果不联系狄德罗所处的时代环境就很难理解他这一论述对戏剧表演美学来说究竟具有怎样积极的意义。演员在表演时是否动了感情, 是否应当动感情,这一问题在狄德罗所处时代的戏剧界,甚至在欧洲的戏剧传统里, 人们普遍认为演员在表演时是动了感情并应动感情的, 人们把感情丰富细腻看作演员这一行的首要品质。惟独狄德罗对此不以为然。有人

说演说家在情绪激昂、怒火中烧的时候更能打动听众, 狄德罗却认为演员不是在他们当真发怒的时候, 而是在表演发怒得当的时候才给观众强烈的印象。激情本身做不到的事情, 模仿得当的激

情却能够做到。他分析说人们常常评价某人很会做戏, 这句话的意思不是说此人感情丰富, 而是说即便他毫无感受, 也善于装出动了感情的样子。?@

狄德罗说: “假如演员易动感情, 他怎么可能真心诚意地连

续两次以同样的热情扮演同一个角色并且取得同样的成功呢?如果他在第一场演出中异常热情冲动, 到第二场演出他将筋疲力尽”孑④之所以两个不同的演员能以同样的方式扮演同一个角色

其答案就在于不动感情、掌握模仿一切的艺术, 只有这样演员才

能表演各种性格和各种角色莫不应付裕如。凭感情去表演的演

员”即使演戏最多也只能表演和他本人相近的性格和角色。一个

天生易动感情的演员表现给观众的东西是渺小的 , 易动感情的演员扮演的角色即使达到一两个美的瞬间 , 也不能做到美的一致 , 不能做到整体是美的 ,他不能模仿许许多多不同性格 , 他没有能力演好两个不同角色。而如果演员和角色在性格上没有任何共同点, 演员的表演就全凭着深入模仿自然。这就是假装感情丰富的人与真的动了感情的人之间存在的差别 , 也就是模仿与事物本身的差别。

演员在模仿理想的范本时受理智支配 , 不受情感驱使 , 但仍能充分地表现出剧中人物的丰富情感 , 打动观众。其原因何在呢 ?

狄德罗说这是因为 ,正当演员使观众心情激动的时候 , 其实他在听他自己说话 , 他的全部才能并不像观众想象的那样在于易动情感,而在于毫厘不爽地表现情感的外在标志 ,使观众信以为真。演员越是熟悉这些感情的外在标志 , 并能根据理想的范本准确完善地把这些外在标志表演出来 ,就算他并不真动感

情 , 却仍然能使观众信以为真 , 深受感动。这便是其中的奥秘所在。演员不是剧中人,他扮演剧中人 ,而且演得如此出色 , 使观众误认为真。只有观众产生这种幻觉 ;演员自己很明白 , 他本人并不是他所演的角色。

狄德罗不但把理性与情感在戏剧表演中完全对立了起来 , 他甚至否定和抹煞了情感在戏剧表演中的地位和意义。如果我们理解狄德罗的真实意思就不难发现 , 情感在戏剧表演中的这种地位和意义不是情感本身靠在戏剧表演中的客观存在和真实作用而