运动镜头的二十条基本规律场面的转换

• 7．翻页 • 第一个画面像翻书一样翻过去，第 二个画面随之显露出来
• 8．变焦点 • 利用变焦点来使形象模糊，从而使 观众的注意力集中到焦点突出形象上。达 到不变换镜头就可改变构图和景物的目的。 在这种技巧中，往往是两个主体在一前一 后，在景深中互为陪衬，达到前虚后实或 前实后虚的效果。它也可以使整个画面由 实而虚或由虚而实，从而达到转场的目的。
• 2．画面内容的特征 • （1）主体相同或相似的情况下，前景、后景变化 造成环境地点气氛之改变。 • （2）同一主体在前后两个镜头当中，位置发生变 化。 • （3）前后两镜头在内容上有因果、对应、并列关 系，但主体可根本不同，可显示是两段落。 • （4）同一主体在前后两镜头中运动状态不一，如 静止变成运动或相反；由远到近，或由近到远。 • 掌握以上合理过渡因素，又了解了连贯转场，无 技巧转场还要注意场和场之间有些区分，我们就可以来了 解掌握一些无技巧画面转场的具体技巧了。
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“化”表现时间过程的转场只表示时间的省略，因此化的次数 则代表时间过程，一个过程一次化，表现回忆梦境等倒叙时，每个过 程得用两次，即化出化入，以求得两个画面在形状上的相似，不至于 生硬。
• 3．划像 • 前一画面从一个方向退出画面，第二个画 面随之出现，开始另一段落。划出，根据 退出画面的方向不同，又可分为横划、竖 划、对角线划等等。划像，一般用在两个 内容意义差别较大的段落转换时。
• 4．圈出圈人 • 前一段落结束时用圈、框等图把前 一个段落圈出来并用圈入开始第二个段落。
• 5．定格 • 第一段的结尾画面作静态处理，使 人产生瞬间的视觉停顿，接着出现下一个 画面，这比较适合于不同主题段落间的转 换。
• 6．空画面转场 • 当情绪发展到高潮的顶点以后，需要一个 更长的间歇，使观众能够回味作品的情节 和意境，或者得以喘息，能稍微缓和一下 情绪。在这种情况下，单纯用“谈出”、 “淡入＂或者用。缓淡”等处理手法是不 能奏效的，需要安插一段具有一定长度的 “空画面”来结束这一段落。
• 在场面转换的处理时，这种心理的隔断性和视觉 的连续性要受到内容要求的制约。在组与组的转 换时，要强调视觉的连贯性而缩小心理的隔断性。 因为，上下内容之间有较直接的联系，这时就像 文章中的“句号”，虽然上下两组镜头的内容有 差别，但没有明显的意义上的隔离，这时就应利 用画面的相似性，内容的逻辑性，动作的连贯性 来减弱内容的断裂感。而在叙事段落间的转换或 者较明显的意义的差别的蒙太奇段落的转换时， 则应在加强心理隔断性的同时，减弱视觉的连续 性，也就是形成“另起一段”的效果，利用定格、 突变、两极镜头等方法，造成明显的段落感
• 无技巧的转场方法要注意寻找合理的转换因素和适当的造 型因素，使之具有视觉的连贯性。但在大段落的转换时， 又要顾及到心理的隔断性，表达出间歇、停顿和转折的意 思。切不可段落不明、层次不清。 • 这种用切换直接转场所以能成立，首先因为影视艺术在时 空上有充分自由，屏幕画面可以由这一段跳到另一段，中 间可以留一段空白，像删节号，而这空白无需说明观众自 己能得出他的理解。因此无技巧转场的功能很大，这些功 能使它省略了许多过场戏，缩短了段落间的间隔，加紧了 作品的内在结构，扩充了作品容量。无技巧转场的段落转 换处画面必须有可的过渡因素，可起承上启下的作用，只 有这样才可直接切换。
• 对观众来说，场面的转换的视觉心理要求，是心 理的隔断性和视觉的连续性。所谓心理的隔断性， 就是要使观众有较明确的段落感觉，知道上一段 内容到这里告一段落了，下面该开始另一段内容 了，这样才不至于使观众看不出头绪。特别是纪 录片，它很少有事件、人物的贯穿，很少能给观 众非常具体的空间概念，也很少能用情节因素来 做段落的划分，如果不能使观众较明确地感到内 容的割断，就很容易犯层次不清、逻辑混乱的错 误。所谓视觉的连续性，就是利用造型因素和转 场手法，使人在视觉上感到场面与场面之间、段 落与段落之间的过渡自然、顺畅。
• 1）相同主体转场 • 上下两镜头是通过同一主体来转场， 还有一些电视节目常用相同主体来穿针引 线，镜头跟随主体由一场景到另一场景，
• 2）主观镜头转场 • 所谓“主观镜头”是指借片中人物的视觉 方向所拍的镜头。用主观镜头转场，是按照前、 后两个镜头之间的逻辑关系来处理转场的手法之 一。比如，前一个镜头是片中人物在看，后一个 镜头介绍他（她）所看的目的物或场景，下一场 就由此开始。在故事片中，要求上一个镜头同一 个主观镜头在内容上有因果、呼应、平行等必然 联系。
• （7）隐喻式转场 • 这是一种运用对列组接来达到转场 目的一种手法，它充分发挥影视艺术蒙太 奇的对比作用，富有意义。
• （8）用声音转场 • 用声音与画面结合达到转场目的， 有的是用故事片中对白、台词转场，有的 用解说词、歌词。 • 另外，画外音、画内音互相交替的 衔接把发生在互相关联的两个场地紧密交 织一起。
• （5）动势转场 • 利用人物、交通工具等的动势的可 衔接性及动作的相似性作为场景时空转换 的手段。如某场戏末尾女主人公动手打男 主人公一记耳光，下一场戏开头接男主人 公痛苦地扑倒在自己的床上。
• （6）承接式的转场 • 这是按逻辑性关系进行的转场，就是利用 我们的影视节目两段之间在情节上的承接关系， 甚至利用悬念，利用两段之间相接两镜头在内容 上的某些一致性来达到顺利转场的目的。比方说 有一部纪录片，前一段介绍某一发电站胜利建成， 输电线伸向远方，下一段介绍生活区时，用了一 个生活区一个大的招贴画，带电作业的女电工在 高压输电线上翘首远望，通过这个肖像画，慢慢 镜头转下来，转到林荫道上，人们在休息，散步， 完成了转场任务
• 二、场面划分的依据 • 一组镜头的段落一般是在同一时空中完成 的，因此时间和地点就是场面划分的很好 依据，当然有时候在同一时空中也可能有 好几组镜头段落，也就有好几个场面。而 情节段落则是按情节发展的结构的启承转 合等内在节奏来划分的。
几种划分的依据。
• 1．时间的转换 • 电视节目中的拍摄场面，如果在时间上发 生转移，有明显的省略或中断，我们就可依据时 间的中断来划分场面。蒙太奇组接中的时间与真 实的时间是不同的，它往往是对真实时间的一种 压缩。屏幕上的时间有限，而生活中的时间很冗 长，因此必须省略，在镜头语言的叙述中，时间 的转换一般是很快的，这其间转换的时间中断处， 就可以是场面的转换处。我们经常可以看到分镜 头脚本中每个场景关于时间的因素，如日景、夜 景、几月几日、春天、冬天等。
场面的转换
• 转场是一种形式，然而它有其Fra Baidu bibliotek在的视 觉——心理依据，是叙事内容发展的需要， 也是创造层次和结构的需要。转换时要注 意心理的隔断和视觉的连续
• 转场分为技巧转场和无技巧转场。技巧转 场是利用特技来连接两个场面；无技巧转 场则是利用镜头的自然过渡来连接两段落， 此时要注意寻找合理的转换因素。
• 2．“化”又称“叠化”、“溶” • 第二个镜头出现于银幕，仿佛是从前一镜头之后逐渐显露出来的；即 在前一镜头逐渐模糊、淡去的消失的过程中，后一镜头同时逐渐清晰。 依照这种过程所占的时间长短，“化”有快化、慢化之分。 • “化”的用途：第一，用于时间的转换，表示时间的消逝；第 二，用于表现梦幻、想象、回忆等插叙、回叙场合，俗称“化出”、 “化入”；第三，表现景物变幻莫测、琳琅满目、目不暇接；第四， 在两个画面用切换连接不顺畅的情况下，“化”可以保证镜头转换的 顺畅，但这是消极的用法。
• 3．情节的转换 • 一部电视片的情节结构由内在线索 发展成的，一般来说都有开始、发展、转 折、高潮、结束的过程。这些情节的每一 个阶段，就形成一个个情节的段落，无论 是倒叙、顺叙、插叙、闪回、联想，都跑 不了有一个情节发展中的阶段性的转折， 我们可以依据这点来做情节段落的划分。
• 果说上面一点讲的情节发展是一种叙事的 内在节奏的，那么电视片里还有一种剪辑 上的外在节奏，为了叙事上内在节奏的要 求，也为了观众欣赏时的生理和心理需要， 在电视片的剪接上要安排外在节奏的变换。 它可以用剪接率，主体的运动速度，镜头 的运动速度等因素来表现，它是与内在的 叙事节奏统一或呼应的，它往往可以用作 段落的划分。
• 2．空间的转换 • 叙事的场景中，经常要作空间转换， 一般每组镜头段落都是在不同的空间里拍 摄的，如脚本里内景、外景、居室、沙滩 等，故事片中的布景也随场面的不同而随 时更换。因此空间的变更就可以作为场面 的划分处，如果空间变了，还不作场面的 划分，又不用某种方式暗示观众，就可能 会引起混乱。
• 场面、段落的转换有其依据，它们的划分 也有其依据。
• 场面转换、划分的依据 • 一、场面转换的视觉心理依据 • 场面的转换是内容发展到一定程度 的要求。就像写文章一样，一句话写完， 自然要有句号，一段内容暂告结束，自然 要另起一段。电视片也是同样，段落的划 分和转换，是为了使内容的条理性更强， 层次的发展更清晰。
• 1．画面的合理过渡因素 • （1）相似性。两个相连镜头在主体上或者画面结构上有形式 上的相似，如数量相等或上下两个镜头包含同样或相似的主体。 • （2）逻辑性。上下两段两个连接镜头在发展的情节上有逻辑 关系，如因果对应，承上启下等等。 • （3）比喻性。上下两段相连两镜头变化的画面内容有强烈对 比作用，后一镜头对前一镜头有比拟、隐喻、象征等作用。 • （4）过渡性。运用画面主体的运动，或摄影机的运动来使摄 影场地、拍摄空间作转移，也可借助台词或音乐、音响来处理段落转 移。 • 以上四个因素，使得无技巧画面转场呈现出流畅性。
转场的方法
• 利用特技的技巧使两个场面连在一起，它 的特点是，既容易造成视觉的连贯，又容 易造成段落的分割。电视有电子特技的优 势，大大增加了特技的形式，先进的电子 特技机利用计算机数码，可编出几百种特 拉式样。现在特技不只用来做段落间的转 换，在镜头的组接和画面表现方面也越来 越多的被使用。
• 1．“谈出”、“淡入”或称“渐隐”、“渐显” • 淡出、淡入画面长度的值，一般各为2秒（共5 秒）。但它们在实际运用时的长度是由影片的情 节、情绪和节奏的要求来决定的。舞台剧有的场 合需要“幕徐徐下”，有时则需要“幕急落”。 “淡出”、“淡入”也有快慢、长短之分，这都 要看剧情的需要如何。有些场合不仅可以慢慢地 “淡出”、“淡入”，甚至还可能在中间加上一 段黑画面，我们可以把这称之为“缓淡”。过多 使用会使影片结构松散、拖沓，不够凝练，使观 众产生厌倦，因此要慎用。一般用于大段落间的 划分，给人间歇感，宜于自然段落的划分。
• （3）挡黑镜头转场 • 这种方法是把“相同体”转场手法 和“谈出”、“淡入”结合起来的。在画 面上的感觉是：在前一个场合，主体挪近 以至挡黑摄影机镜头，在后一个场合，主 体又从摄影机镜头前走开。在这种方法中， 前后两个镜头可以是同一主体，也可是不 同的主体。但必须是用来转换时间、地点， 而不宜用作一般的镜头转换技巧。
• （4）特写转场 • 这是运用特写镜头的显豁作用，来强调场 面突然转换的手法。这种转场就是前面的镜头无 论是什么，后一镜头都从特写开始。特写能够暂 时集中人的注意力，使人不至于感到太大的视觉 跳动。在纪录片中，特写常常作为转场不顺的补 救方法来使用。纪录片常常从特写镜头作为一段 开始，又以特写镜头结束并转入下一段。在这种 情况下，特写镜头似乎产生了一种“间隔”画面 的作用。
无技巧转场的方法
• 技巧转场，它不用技巧手段来“承上启下”，而是用镜头 的自然过渡来连接两段内容，这在一定程度上加快了影片 的节奏进程。近年来，故事片基本摈弃了技巧的转场手法， 时空的转换、段落的过渡都用直接切换来实现。这是因为， 故事片有明显的情节线索，有由情节限定的相对空间稳定 性。但在电视节目中，情况却不尽然。由于节目形式的发 展，演播室和外景越来越多地结合在一起，在片子中主持 人和记者也越来越多地和报道内容分开，两种屏幕形象同 时出现。所以人们也越来越多地使用技巧手法把两种形象 自然地区分开。虽然，技巧转场在电视节目中很重要，但 无技巧的转场仍然是一种简便经济、经常使用的转换手法。