一剪梅与声声慢比较阅读

寻常愁字别样情

——《一剪梅》与《声声慢》比较阅读

教学目标：

1、通过反复诵读，感知内容，解读意象，赏析情感。

2、掌握比较阅读的方法，培养学生对文本的解读探究能力

3、培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味

教学重点：

1、通过比较阅读，引导学生感受两首词“愁”的区别，了解“愁”贯穿李清照

的一生。

2、挖掘两词中意象的丰富而又复杂的内涵。

教学难点：

挖掘两词中意象的丰富而又复杂的内涵。

课时安排：一课时

一、导入新课

何处合成愁，离人心上秋。一个一生都被“愁”所困的女人，她有着“万古愁心”。愁，是她诗词中不息的灵魂；愁，是她浅吟低唱的主旋律。这寻常的愁字却浸染着别样的情，却又怎一个愁字了得，那我们今天就走进她的愁思，品味她无尽的愁情。

二、读懂——异中求同

教师范读《一剪梅》，学生范读《声声慢》

让学生谈谈听了这两首词有何感受？

两首词有什么共同点？

明确：①情感：愁

②意象：落红雁

③抒情方式：直抒胸臆借景抒情

三、读透——同中求异

1、问题：找出两词中直抒胸臆的句子，说说它们抒发的情感有何不同？（此环节由学生合作探究完成）

《一剪梅》：“一种相思，两处闲愁。”

闲愁——轻浅淡

《声声慢》：“这次第，怎一个愁字了得？”

哀愁——重深浓

知人论世情各有因

小结：

《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，当时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅、淡，正如词人所言是“闲愁”。

《声声慢》之愁绪却是融合了亡国之痛、故国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。这是沉重、哀痛乃至于凄厉的，是一种浓浓的“哀愁”、“悲愁”。

2、我们再来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？（此环节由学生合作探究完成）

（1）落红

《一剪梅》“红藕香残”“花自飘零水自流”

意境：清新雅致

“红藕香残”尽管是凋零之花，可词人还是从色彩上、气味上、情态上写出了荷花的淡雅，即使飘零水上，仍是一幅清新雅致的图画。

《声声慢》“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”

意境：衰败凄凉

“花”向来喻女子，“落花”弥漫着春光不再、青春已逝、美人迟暮的感慨与恐惧。这枯败至极的花，亦指憔悴迟暮的人。写出词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护的现状。

（2）雁

《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”

借雁，表达相思之愁。这种愁是有盼头的，词人期盼着“月满西楼”之时，能见鸿雁归来，其实也是切盼丈夫早日归来。

《声声慢》“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

雁向来被历代文人作为表情达意的信使，又说是“旧时相识”，是因为如今已用不着它了，有“物是人非”的伤感，这种愁是没盼头的，因为人已故去。

3、问题：《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？

明确：

“三杯两盏淡酒”――借酒浇愁愁更愁。并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁。

“晚来风急”――秋风隐喻离情，体现心境的凄冷。

“独守窗儿”――无聊寂寞，孤独凄苦，度日如年。

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”——梧桐是凄凉悲伤的象征，雨是哀伤、愁思的象征

联想：

无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。

——李煜《相见欢》

春风桃李花开日，

秋雨梧桐叶落时。

——白居易《长恨歌》

小结：

仿佛昨日缠绵地，而今寻遍了无迹。黄花不堪憔悴损，淡酒难耐风霜急。

月映空窗增薄寒，雨打疏桐添孤戚。倘能来世再相遇，十指相扣永不弃。

五、读活——与生命对话

你读懂了作者的生命，才能读懂有生命的文字。与作者生命对话，也是与自己的生命的对话。

李清照，这个充满愁情的女子，无论是少女时的清愁，还是初为人妇的闲愁，还是家破国亡的哀愁，无不是她生命最本真的体现。正是她生命中的真才能铸就她诗词中的真。她永远留在了中国词坛，芳魂虽去，奇葩永留，为后世的人留住了永远的馨香。因此她不愧被誉为“乱世中的女神”。