20.40年代戏剧

《芳草天涯》以细腻而独特地描写知识分子恋爱婚 姻心理而显示出夏衍戏剧创作独特魅力。
于伶《夜上海》围绕江南开明士绅梅岭春一家在“孤
岛”上海的悲剧命运，于茫茫黑夜中揭示开来一片蕴 藉饱满的人生世相。
张骏祥《万世师表》于平平淡淡的生活流里呈现林
桐25年来兢兢业业、坚贞自守的知识分子品格。
“在恋爱和家庭的问题上消费乃至浪费
越剧的缠绵悱恻婉转优美，沪剧的潇洒婉转俗中显 雅，苏州评弹的优雅细腻韵味醇厚，淮剧的浓浓乡 土味，都在雅俗融合中显示出独具江南水乡魅力的 现代地方剧种特色。
1947年7月越剧十姐妹摄于上海大都会照相馆
袁雪芬饰演祥林嫂
二、郭沫若历史剧
抗日战争爆发后郭沫若从 日本回国，在周恩来直接 领导下从事抗日救亡运动。 他以历史事件和人物为题 材，借古讽今，从1941年 12月，至1943年春，先后 创作了《棠棣之花》、 《屈原》、《虎符》、 《高渐离》、《孔雀胆》、 《南冠草》六部大型历史 剧。
宋之的（1914－1956）独幕讽刺
喜剧《群猴》以国民党“国大代表” 选举为背景，借各派系傀儡小丑们 “耍猴式”的拉票表演这根政治讽 刺锋芒直刺垂死国民统治，以喜剧 之“笑”将历史丑角埋葬。
3、其他现实剧
夏衍戏剧创作规避惊涛骇浪式宏大场景，代之以平凡
生活画卷截取，以其沉潜隽永、朴素洗炼风格刻画出 知识分子人生心态，透过日常生活来表现时代精神。 《法西斯细菌》将政治宣传与戏剧艺术结合较好。
戚本禹：《爱国主义还是卖国主义？— —评反动影片〈清宫秘史〉》
2、喜剧创作
陈白尘（1908—1994）以讽刺喜剧著称。
《岁寒图》是一首悲壮深沉的知识分子“正气歌”。 三幕剧《升官图》围绕两个强盗的升官梦，呈现出
了一段国民政府统治的荒唐史：营私舞弊、狗苟蝇 营、沆瀣一气却又不乏彼此挑衅、撩拨和争斗。戏 剧在艺术上借鉴了果戈理讽刺喜剧《钦差大臣》。 《岁寒图》和《升官图》标志着他的喜剧创作出现 了一个艺术高峰，他将“笑的艺术”打磨到尖锋。
陈述和前任妻子陆维华 1945年在话剧《升官图》
1948年光华书店版《升 官图》书影
中分饰男女主角
杨绛（1911－）的风俗喜剧创作颇具特色，主要有
《称心如意》、《弄真成假》，她在上海“孤岛” 时期另筑起来一道“含泪的喜剧”风景。
四幕剧《称心如意》以温婉生活 幽默姿态掀起都市资产阶级绅士 家庭口蜜腹剑、勾心斗角、尔虞 我诈的虚伪面纱之时，也将人生 中虚伪卑鄙、庸俗浅薄、冷酷无 情的阴湿死角剔析了出来。
《风雪夜归人》剧照
姚克与杨村彬以擅写清宫史而颇具影响。
姚克的话剧《清宫怨》对光绪皇帝和珍妃的爱情关系 描写有其自身独到的视角与感悟：“历史家所讲究的 是往事的实录，而戏剧家所感兴趣的只是故事的戏剧 性和人生味”
剧作穿透人物形象外壳而渗入人物内心隐幽、直逼人 物灵魂，笔调简劲、典雅、优婉，具有诗意抒情的风 格。
郭沫若传承了索福克勒斯、莎士比亚、歌德、席 勒和我国元杂剧等的古典悲剧美学传统，悲剧冲突 庄重严肃，格调高昂悲壮，富有悲剧崇高感。
“剧诗人与剧中人融为一体，套用他
的话，即剧中人‘就是我自己’”。
陈瘦竹：《再论郭沫若的历史剧》
声
“屈原的独白是雷电的诗，惊涛骇浪
的诗；如姬的独白是月夜的诗，明
净深邃的诗。屈原的独白震撼人心，
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《虎符》剧照（1992年）
“历史还得再向前发展，还须得有更
多的志士仁人的血流洒出来，灌溉
这株现实的蟠桃。因此聂嫈聂政姐
弟的血向这儿洒了，屈原女须也是
这样，信陵君与如姬，高渐离与家
声
大人，无一不是这样。杀身成仁舍
生取义，是千古不磨的金言。”
音
郭沫若：《献给现实的蟠桃》
2、“失事求似”的历史剧创作原则与方法
最大限度的精力者，不过是知识分子，
在劳苦人民中这类问题并不是这样麻烦
的……（《芳草天涯》）把一个小问题
声
夸张成为很大的问题，而又企图用一个 不能从根本上解决它的方法去解决。”
何其芳：《评〈芳草天涯〉》
音
4、戏曲在战时的成长
40年代，一些江南地方乡土剧种走进上海大都市， 来自浙江嵊县的越剧，来自古城苏州的评弹、产自 申江本土的沪剧，来自苏北盐城一带的淮剧，在上 海都市文化的影响和周边江南文化氛围的熏陶下， 吸收昆曲、京剧和话剧、电影的艺术手法，很快成 长、发展为独具江南地域和都市文化特色的地方戏 曲剧种。
吴祖光（1917－2003）《风
雪夜归人》于若淡若疏、简练 抒情中写出一个沉痛隽永的人 生寓言。
该剧以浪漫主义手法描写了一 段京戏名伶魏莲生和官僚宠妾 玉春之间的爱情故事，以两个 边缘人物对自我价值审视、拷 问、觉醒与追求的心理变化过 程，来展现个人追求自由、幸 福生活的合法性与本真性价值。
吴祖光与新凤霞
“围绕着《清宫秘史》这部反动影片， 以毛主席为首的无产阶级革命派同党内 一小撮走资本主义道路的党派，展开了 一场严重的斗争。……反动影片《清宫 秘史》……公开站在帝国主义、封建主 义和反动资产阶级的立场上，任意歪曲 历史事实，美化帝国主义，美化封建主 义和资产阶级改良主义，歌颂保皇党， 污蔑革命的群众运动和人民反帝、反封 建的英勇斗争，宣扬民族投降主义和阶 级投降主义。”
以《虎符》为代表，郭沫若历史剧的现代人文主义 精神以新的内涵焕发出时代色彩。
五幕史剧《虎符》以“窃符”为重心，通过如姬不 惜以王妃之尊及付出生命的昂贵代价窃符事件的开 掘，揭示出为“仁义”的事业献身的生命的崇高意 义。
郭沫若认为“战国时代，整个是一个悲剧时代”， “是人的牛马时代的结束”，是“大家要求人的生 存权”的时代。《虎符》中反复张扬着“把人当成 人”这一“仁义”思想，如姬是体现这一思想的 “时代之先驱者” 。
根据主要人物性格来虚构次要人物， 以烘托主要人物，这是郭沫若浪漫
《屈原》剧照
主义历史剧创作的一个特点。
“历史研究是‘实事求是’，史剧创
作是‘失事求似’。史学家是发掘
历史的精神，史剧家是发展历史的
精神。……古人的心理，古书都阙
声
而不传。在史学家搁笔的地方，便
须得史剧家来发展。”
音
郭沫若：《历史·史剧·现实》
音
如姬的独白发人深思。”
陈瘦竹：《郭沫若的历史剧》
“缠绵悱恻、委婉情深的《孔雀胆》 就是郭沫若献给安娜的心灵的纪念。 这是这出爱情悲剧缠绵悱恻、哀婉 动人，创作成功的奥秘。”
声 朱栋霖：《戏剧美学》
音
程十发《屈原橘颂》
范曾《屈原诗意图》
1、历史剧创作
阳翰笙（1902—1993）历史剧《李秀成之死》塑造
了鲜活的悲剧英雄形象李秀成；《天国春秋》同样 取材太平天国历史，寄托对国民党制造“皖南事变” 的控诉与义愤等。
阿英（1900—1977，即钱杏邨）于上海“孤岛”时
期创作了历史剧《碧血花》（又名《葛嫩娘》）、 《海国英雄》（又名《郑成功》）、《杨娥传》， 被称为“南明史剧”，轰动“孤岛”剧坛。
《清宫怨》于1948年由香港永华影业公司改 编、制作为电影《清宫秘史》，朱石麟导演， 舒适饰光绪皇帝、周璇饰珍妃。
“被人称为爱国主义影片而实际是卖 国主义影片的《清宫秘史》，在全 国放映之后，至今没有被批判。”
声
毛泽东：《关于“红楼梦研究”问题 的一封信》 （1954年10月16日）
音
声音
第三章 40年代：战时背景下的文学嬗变
第五节 感应时代的历史剧
抗战戏剧
历史剧
郭沫若
关
《屈原》 《虎符》
键
浪漫史剧
词
一、战时戏剧
街头剧、活报剧、茶馆剧、朗诵剧、游行剧、傀儡 剧、灯剧等趋于轻型、通俗、灵活的戏剧形式，在 抗战初期呈现出了波澜壮阔之势。
“好一计鞭子”（《三江好》、《最后一计》、 《放下你的鞭子》是当时盛演的三个短剧。
郭沫若的历史剧以历史事实为依据， 但不拘泥于历史。这是他作为一个 浪漫主义诗人的本色。根据剧情和 表达主题的需要，他遵循“失事求 似”的历史剧创作原则，往往适当 改动历史事实，虚构人物和事件。
《虎符》中如姬与信陵君的报恩关 系与对信陵君的感情，纯是想象虚 构。
《屈原》中虚构的婵娟，作用在于 烘托主人公屈原、鞭挞变节之徒。
3、郭沫若的浪漫史剧艺术
郭沫若的历史剧富有浓烈的诗意与优美的抒情，是悲 壮激越优美的浪漫主义诗剧。
“雷电颂”是屈原当时可能发出的心声，更是郭 沫若对于当下黑暗现实的诅咒与对理想未来的渴望， 他借屈原之口，吐胸中块垒。
郭沫若的浪漫主义史剧都是英雄悲剧，悲剧人物都是 “杀身成仁，舍生取义”的英雄和志士仁人。
1、郭沫若历史剧的“人”的主题
“人的尊严”，“把人当成人”， 由仁义观念而产生的“杀身成仁， 舍生取义”的人生精神和悲剧精神， 是郭沫若历史剧创作的一个贯穿始 终的重要主题
在抗战时期六大史剧中，“人”的 主题被具体演绎为“杀身成仁，舍 生取义”精神，并且在这种悲剧人 1942年《屈原》海报 生精神中注入具有时代特色的思想。
重庆雾季演剧活动和上海“孤岛”戏剧，成为抗战 时期中国的两个戏剧活动中心，众多戏剧家寻找到 了一个在峥嵘岁月中支撑起“政治与艺术”的平衡 点，现代戏剧之花勃然怒放的现代剧、历史剧与喜 剧创作之中。
崔嵬和张瑞芳表演的《放下你的鞭子》
11月至次年5月为重庆雾季，因大雾弥漫，敌机不能 来轰炸，这期间就成为演戏良机。