戏剧与电影 阅读附答案

戏剧与电影阅读附答案

戏剧与电影约翰·M·德斯蒙德

戏剧和电影在很多方面十分相像，二者都是在观众面前通过演员的公共表演来讲述故事。

尽管戏剧和电影都依赖于公共表演，但这些表演是有区别的。戏剧是舞台上的现场演员在现场观众面前所做的即时表演；电影则是拍摄演员的表演，然后在现场观众面前将其投影到大银幕上，并非演员的现场表演。舞台表演只有一次，没有两场表演是完全相同的；电影表演则可以被重复展现，只要底片是完整的，每一场表演都是相同的。

正如曼弗雷德·杨所说，“戏剧和电影是在集中合作生产中创造出来的人工产品”。而且，对这种合作艺术的接受是在剧院或电影院里完成的，是一种“集中的公共体验”。

另一个共性是，戏剧和电影都始于剧本。戏剧剧本类似于电影剧本，但是，戏剧剧本常常被出版，供大批学生阅读学习。而电影剧本通常不会被出版，那些被出版的电影剧本，主要供专家、影迷和影评人阅读。

虽然它们拥有共同的特点，但戏剧和电影还是被一些惯例鲜明地区分开来。单一布景的戏剧很常见，舞台观众会接受人工布景和错觉。电影则将观众带到不同的地点，电影观众期望现实主义。

戏剧和电影的另一个不同点涉及观众关于空间的假想。戏剧观众不难想象“一个只有三面墙壁的房间，实际上有四面墙壁”。而电影观众在观看一部二维电影时，则想象出了三维的现实。

舞台表演通常是夸张的，因为每一位演员的声音和动作必须要到达戏院最远的角落。如果戏院很大，演员必须摆出夸张的姿势和面部表情，用足够响亮的声音说话，以便最后一排的观众能够清楚地看到表演，听清台词。电影院并不存在这样的问题，因为摄影机和扩音器具有可移动性。即使演员在轻声交谈，观众也都能听到，也能清楚地看到演员的每一个细微的动作。然而，如果演员在电影中运用了戏剧表演方式，那就有问题了。在电影表演中，演员的声音、手势、面部表情和肢体动作必须被调整好，并同摄影机的距离保持一致。如果演员在一个特写镜头中运用了戏剧表演方式，一定很夸张，很过火。

戏剧似乎更多地依靠对话来讲述故事，很少依靠动作。然而，对于电影来说，看到的比听到的更重要。

或许戏剧与电影在观众期望方面的主要不同与移动有关。戏剧通常在很长时间内表现很少的动作——两个演员在单一布景中长时间谈话十分常见。但电影中充满了动作。这些移动，有一部分是由转变的场景中的人类动作所支撑，但在很大程度上，这些移动是由摄影机和剪辑创造出来的。

（节选自《改编的艺术：从文学到电影》）

1.下列表述中，不属于戏剧与电影共性的一项是

A．戏剧和电影都是在观众面前通过演员的公共表演来讲述故事，尽管，戏剧舞台上的表演和电影表演是有区别的。

B．戏剧和电影都是在集中合作生产中创造出来的人工产品，而且，这种合作艺术的集中接受是在剧院或电影院里完成的。

C．戏剧和电影都始于剧本，戏剧剧本类似于电影剧本，虽然，二者在是否会被出版和阅读受众方面存在差异。

D．戏剧和电影的观众都会产生空间假想，他们既能从“一个只有三面墙壁的房间”想到“四面墙壁”，又能从二维电影想象出三维现实。

2.下列关于戏剧和电影不同点的表述，不正确的一项是

A．戏剧是演员的即时表演，表演只有一次，且没有两场表演完全相同；电影则是拍摄演员的表演，表演可被重复展现，只要底片不坏，每一场表演几乎相同。

B．单一布景的戏剧很常见，通常情况下，这些布景中的背景都是假的，却被戏剧观众所接受；电影观众则期望打破空间的局限性，期望看到现实场景。

C．舞台表演时，演员通常必须摆出夸张的姿势和面部表情，用足够响亮的声音说话，可是，这种戏剧表演方式如果应用到电影中则是不合适的。

D．戏剧似乎更多地依靠对话来讲述故事；然而，对于电影来说，其中充满了动作，一个听力有障碍而视力无碍的人，仍可抓住一部电影的大部分精髓。

3. 下列对文章的理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．舞台剧中，常用画上去的背景幕布来暗示山脉或大海等等，观众很容易由此产生联想，仿佛真的来到了这样的情境里。

B．电影中充满了动作，很大程度上，这些动作由摄影机和剪辑创造出来，这种创造甚至可使一个相对静止的镜头活跃起来。

C．即使电影演员轻声地交谈或轻微地动作，观众也都能清晰听到或清楚看到，这是因为扩音器和摄影机具有可移动性。

D．在电影表演中，演员会提前预设好自己的表演，比如他们的声音、手势、面部表情和肢体动作等都可能被调整。

参考答案：

1．（3分）D （“从一个只有三面墙壁的房间想到四面墙壁”是戏剧观众的空间假想，从“二维电影想象出三维现实”是电影观众的空间假想，二者不能并提）

2．（3分）A （电影只要底片不坏，每一场表演都是相同的，而非“几乎”相同）

3．（3分）D （“都可能被调整”应为“必须被调整”）

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