法国电影新浪潮及左岸派

让-雅克·阿诺
杜拉斯
• 1.不忠是爱情中剩下的最真的东西。是能够期待的东 西。 2.如果那个男人爱你，他的眼睛里就有疼惜。如果不 爱就只有欲望。 3.当一个人开始回忆的时候，就已经苍老。 4.跟大家在一起得不到任何东西，一个人才能有所收 获。 5.迷恋是一种吞噬。 6.当我越写，我就越不存在。我不能走出来，我迷失 在文里。 7.我写女人是为了写我，写那个贯穿在多少世纪中的 我自己。 8.同性恋像癌症一样是一种必死无疑的疾病。
法国新浪潮和左岸派
20世纪60年代
法国新浪潮
• 文化环境：青年亚文化、非政治的消费与休闲文 化。 • 受众：年轻人渴望更为离经叛道的电影，而不是 那些精致的影片。 • 电影工业：观众人数下滑，高预算影片的失败。 • 国家政策扶持 1.国家电影中心设立“优秀电影补助”（1953） 2.创立“预支贷款”（1959） 两个趋势：新浪潮和左岸派
瓦尔达的创作
• 《克丽欧五点到七点》一片既有新浪潮的格调， 又具有影片操纵股市时序发展的实验，也具有左 岸群体典型的智性风格。 • 《幸福》一片引起争议，影片暗示任何一个女人 都能够轻易取代另外一个女人。瓦尔达以一种现 代主义者攻击传统道德的典型方式，运用雷诺阿 《草地上的野餐》的对白，其中一位人物宣传： “幸福也许存在于对大自然法则的屈服顺从”
左岸派先驱之作
• 亚历山大•阿斯特吕克《不幸的遭遇》运用倒叙与 旁白的手法讲述一个与为人堕胎者有关联而被带 到警察局的妇女的过去生活。 • 瓦尔达的故事短片《海角》运用非职业演员和实 际场景，与剧中随意漫步的夫妇的风格化的俏皮 旁白对话产生了冲突。这部影片的省略剪辑也是 在当时的电影创作中独一无二的。
新浪潮导演群体特征
• 新浪潮群体的大部分成就主要可以归因于这些电 影工作者与年轻观众之间心灵相通的和谐关系。 • 这些导演大多出生于1930年左右，并且以巴黎为 工作基地。 • 他们专注于描绘都市职业人士的生活、风尚服饰、 跑车、酒吧、通宵晚会和爵士俱乐部等。 • 电影承袭诗意写实主义、精致的传统与好莱坞犯 罪电影的特色，时常配置一名邪恶的女主人公。
新浪潮导演们与他们的作品
• 夏布洛尔：“当你找到一笔资金拍摄第一部电影 时，你就成了一位导演。” • 影片类型：心理剧、间谍侦探影片、心理惊悚片。 • 主题：探讨中产阶级的紧张生活如何爆发形象疯 狂与张力。 • 导演历程：直到1990年代的初期，夏布洛尔共拍 摄了40多部故事片和几部电视剧，他一直是来自 《电影手册》最具商业弹性与实效性的导演。
新浪潮
• 法国新浪潮群体的构成主要是那些奋起拍摄个人 电影，以公然反抗传统工业的年轻导演。 • 这个群体的成员不仅提倡了一种个人电影的新观 念，并且在电影的形式与风格上做出了很多创新。 • 新浪潮的主要导演曾经是《电影手册》的影评人。 他们是作者论的坚决拥护者，深信导演应该表达 一种个人的世界观。 • 拍摄多以短片开始，1950年代末期转向拍摄故事 片。互相帮助筹集资金。
向大师致敬
他们用各种方法在电影中加注电影史的部分， 使文本变得复杂多义。致敬的方式有如下几种： 1.在电影中直接引述片段。如《巴黎属于我们》 2.在电影中以某些经典演员、影片、美学手法、对 白为指涉参考。如《筋疲力尽》 3.直接向好莱坞某种类型进行解构和致敬。如《女 人就是女人》 戈达尔在《轻蔑》中说：“用希区柯克或霍克斯的 手法去拍一部安东尼奥尼式题材的电影。”
阿涅斯•瓦尔达（“新浪潮祖母”）
瓦尔达
雅克•德米
德米
瑟保的雨伞 又名秋水伊人 第17届戛纳金棕榈 导演：雅克德米
新浪潮的美学形式
• 新浪潮并没有统一的风格或共同的意识交集。尤 其是20世纪60年代以后越发各走各的创作之路。 不过与之前一个年代讲究品质及专业又缺乏个人 味的电影相比，新浪潮运动仍浮现了一些共通点。 1.电影回归电影，由电影的本质和创作元素去讨论、 创作。 A.突破古典叙事。戈达尔的跳接、特吕弗风格混搭 与交叉剪辑、里维特重组叙事、左岸派声画对位 等。
新浪潮美学
B.打破古典电影认同的情绪。采取疏离方式，使观 众不立刻认同剧中角色，从而感情减少，理智增 加，往知性电影迈进。 C.由电影衍生世界。许多导演都是影迷，用电影代 替了真实生活经验，一些创作灵感也来自电影。 二、强烈的个人色彩，忽视社会及道德层面 个人色彩避免了品质传统那种冰冷之极毫无人味的 客观叙事，缺憾在于天马行空，散文式的支离破 碎，缺乏重点，缺乏结构，最后也丧失了道德重 心。
新浪潮电影的制作模式
• 拍摄：实景拍摄、采用可携带式设备，无知名度 的演员，以及极少的工作人员。拍摄周期比较短， 利润可观。基本能满足制作人在资金上的要求。 通常一部作品以无声拍摄，再后期配音。 • 演员：挖掘了一批法国表演人，后来成为法国当 红明星。如让-保罗 贝尔蒙多，让-克劳德 布莱利， 安娜 卡丽娜，让娜莫罗等。 • 发行：新浪潮影片比许多大制作影片更有利于出 口。
埃玛妞·丽娃 Emmanuelle Riva
《爱》（奥斯卡最佳女主角提名2012、 戛纳主竞赛单元金棕榈奖 导演：德国 哈内克）
广岛之恋男主角：冈田英次
去年在马里昂巴德
• 这部影片将现实主义的含混性推到一个新的极致。 在这个描述三个人相会于一个豪华旅馆的故事中， 如果我们能够理解到什么的话，可能就是幻想、 梦境和现实的混合。
达达主义
• 达达主义艺术运动是1916年至1923年主义是一 种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统 的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由 一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反 美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价 值观和第一次世界大战的绝望。
新浪潮电影叙事
• 主题趋于一致，权威是不可信任的，政治与爱情 的承诺也遭到质疑。影片人物毫无原由的行为具 有通俗存在主义的痕迹。 • 共同的基本叙述摄像。 1.围绕偶发事件与枝节片段建构电影的情节。 2.强化了艺术电影开发性结局的叙述传统。 3.混搭格调发展到极致。滑稽喜剧转瞬间变成焦躁、 痛苦与死亡。
左岸派
• 这批导演毕新浪潮导演年长一些，他们不那么迷恋电 影，比较偏重文学，而且多半以纪录片和短片为本业。 整体而言，他们是代表知识分子的创作者。作品成为 作家电影。（注意：与作者电影不同） • 严格来说，左岸派是塞纳河南岸狙击的一批创作者， 他们并没有任何组织，或者像新浪潮有《电影手册》 作为基地，但是他们的艺术倾向相仿，均与文学有密 切关系。他们大多出生于20世纪20年代，他们倾向 于认为电影类似其他艺术，尤其类似于文学，其中较 为著名的是雷乃、瓦尔达和弗朗瑞。
雅克•里维特
• 用影片来极力捕捉生活本身的无穷性。 《疯狂的爱情》片长超过四个小时。 《出局》则长达12个小时。 这种异乎寻常的片长，使得里维特能够缓慢 地展现日常生活的节奏，揭示它们背后复杂的纠 葛以及隐藏的阴谋。 里维特的作品在新浪潮高峰时期被视为边缘 作品。直到1970年代才在法国影坛拥有影响力。
杜拉斯
• 9.如果我不写作，我会屠杀全世界的。 10.使我感动的是我自己，使我想哭的是我的暴力。 11.爱之于我，不是一蔬一饭，肌肤之亲，是一种不死 的欲望，是颓败生活里的英雄梦想。 12.男人，应该非常的爱他们，非常非常的爱他们，否 则，就不可能忍受他们。 13.爱情并不存在，男女之间有的只是激情， 在爱情 中寻找安逸是绝对不合适的，甚至是可怜的。但 如果 活着没有爱，心中没有爱的位置，没有期待的位置， 那又是无法想像的。 14.与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的 面容
杜拉斯的创作
• 1959年名导演亚兰勒纳请她为他的第一部剧情长片 《广岛之恋》（1959）撰写电影剧本。这部作品在法 国大受欢迎，创下很高的票房纪录，而她的名字也传 遍世界。 • 1984年，杜拉斯在七十岁时发表了她最著名的小说 《情人》，该作品于1986年获里茨一巴黎一海明威奖， 是"当年用英语发表的最佳小说"。在这部十分通俗的、 富有异国情调的作品里，她以惊人的坦率回忆了自己 十六岁时在印度支那与一个中国情人的初恋，荣获了 当年的龚古尔文学奖，并且被译成40多种文字，至今 已售出250万册以上，使她成为当今世界上最负盛名 的法语作家。
去年在马里昂巴德
超现实主义
• 超现实主义是在法国开始的文学艺术流派，源于 达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。于 1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。 它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智” 的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有 这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束 缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主 义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被 称为超现实主义运动。或简称为超现实。
典范制作：广岛之恋
• 《广岛之恋》以一种令人困惑不安的方式将现在与过 去并列放置在一起。 • 1959年在戛纳电影节的非竞赛单元放映，并且荣获国 际影评人大奖。 • 与特吕弗的《四百下》不同，《广岛之恋》显示出高 度的智性，令人震撼不已。许多片段都是暧昧不明地 徘徊于回忆与幻想之间。 • 影片前半段以快速的节奏使观众感到迷惑，后半段则 减缓了节奏：他们漫步的时间，她神经质的抗拒和他 耐心的等待。这种节奏迫使观众去观察他们行为举止 的细微变化。
雅克•里维特
巴黎属于我们
新浪潮导演
• 20世纪60年代，戈达尔和特吕弗的声望达到高峰。 以领导者的方式拥有国际知名度。 • 夏布洛尔是最商业最赚钱的导演，他的代表作在 1968-1971年间拍出。 • 侯麦在1967-1972年创作颇丰，在90年代再以四 季的故事系列被尊为大师。 • 里维特在1969年受人瞩目，数十年来创作未曾中 断，2001年更以《六人行不行》参加戛纳影展获 得金棕榈提名，显示他大师的行云流水。
《情人》女主角：珍·玛奇 Jane March
《情人》
让-雅克·阿诺
• 法国导演，获文学学士后从军，在非洲的军旅中 执导大量军事教育片，退役后从事电视广告片工 作。1976年根据其军中生涯编导了处女作《高歌 胜利》，一鸣惊人，获奥斯卡最佳外语片奖。 1981年以大胆手法拍摄史前原始人生活的《人类 创世》，获凯撒奖最佳影片和最佳导演奖。1992 年起用香港演员梁家辉与15岁新人珍· 玛琪开拍以 越南为背景的情欲片《情人》，在华人世界引起 轰动。是少数以海外为主要制作基地和市场的法 国导演。擅长表现历史题材。
新浪潮的开端
• 新浪潮引起的最初冲击来自于1959至1960年之间 的四部影片。克洛德夏布洛尔的《漂亮的塞尔日》 和《表兄弟》，探讨了法国乡村和城市之间生活 的差异。 • 特吕弗的《四百下》讲述一名敏感的男孩的成长 生活。 • 新浪潮早期最具创新的影片是戈达尔的《筋疲力 尽》，描述一个小人物意外犯罪后的生活。
侯麦
• 艾克多•侯麦是一位比新浪潮其他成员大十岁的导演。 喜爱深思、严谨遵循巴赞教诲。 • 《狮子的记号》全片就描绘一个无家可归的游民穿梭 于炎炎夏日的巴黎街头。 • 六个道德故事系列：幽默、讽刺地探讨男女之间尽量 使理智与情感和性爱冲动保持平衡。 • 喜剧与谚语系列 • 四季的故事。 • 侯麦试图使他的人物变得描写的同时，仍然同情他们 寻求幸福的努力。 • 侯麦的电影具有社会风俗小说或雷诺阿作品的风味。
玛格丽特•杜拉斯
杜拉斯生平
• 玛格丽特· 杜拉斯，法国当代著名的小说家、剧作家和电 影艺术家。1914年4月4日出生在越南嘉定，十八岁时到巴 黎求学，获巴黎大学法学学士和政治学学士学位。杜拉斯 以小说《厚颜无耻之徒》(1943)开始她的文学生涯。她的 作品不仅内容丰富，体裁多样，而且尤其注重文体，具有 新颖独特的风格。代表作品有《抵挡太平洋的堤坝》、 《琴声如诉》、《情人》、《痛苦》杜拉斯在戏剧和电影 方面同样成就卓著，她分别在1965、1968和1984年出版 了三部戏剧集，在1983年还获得了法兰西学院的戏剧大奖。 作为法国重要的电影流派“左岸派”的重要成员，她不仅 写作了《广岛之恋》(1960)、《长别离》(1961)等优秀的 电影剧本，而且从1965年起亲自担任导演，从创作《印度 之歌》(1974)开始，每年都有一两部影片问世，而且有不 少获得了国际大奖。