适应社会的发展

适应社会的发展

【摘要】广告学本应是一门理论学习与实践教育并重的学科，中国现代平面设计的发展形成了新的设计需求。艺术教育中个性化设计、绿色设计观念以及创意的图形表现便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。学校与企业的合作，新的教育改革设计者以适应不断变化的设计潮流，从而锻炼学生的独立工作能力和社会能力。

【关键词】设计；个性化；教育改革；能力培养

一、现状

中国广告业起步晚，发展快，为了迎合市场需求，各大高校纷纷开设广告学专业。广告学本应是一门理论学习与实践教育并重的学科，但广告教育与社会缺乏必要交流与沟通，能提供给学生参与企业策划、社会活动的机会较少，使他们将来难以直接适应社会。艺术类院校广告专业学生有扎实的广告设计功底，但不懂得市场营销和广告法，财经类院校培养出的学生熟悉市场营销和广告运作，对媒介经营与媒介管理却一窍不通。

行业的迅猛发展需要大量专业的、具备高水准的广告人才来指导广告的决策与运作，因此，高校广告教育改革已势在必行。

二、平面设计中个性化设计需求

现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分，在功能上、在语意和形式表现上，都备受东西方文化思潮和艺术风格的影响。在现代设计多元化发展的大趋势下，在思维的引导和情感的表达上，我们发现以往贯于平面设计中运用的法则正逐渐被打破，固有的符号现象被解构，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。中国现代平面设计的发展形成了新的设计需求。

设计不仅要跟上美学的发展，还必须赶上科技的进步。设计创意就必须具有个性化。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。具备国际化与多元化的设计需求。在现代平面设计作品中，把不同民族图像通过需要进行再组合，力求把所有新的成分因素考虑在内，设计范围尽可能的宽广，以达到传达多样性文化信息的目的。在平面设计领域，图形是其视觉语言，它给人们的感受是共同的，它的最大特点是追求国际视野，使设计具备一流品质。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的，简练、达意、巧妙、智慧。观看世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。

平面设计以往多在二维状态中进行创作。人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。重点内容的突出方式也发生了改变。设计者不再把

整个标题制造得比正文字体大。相反，标题中文字的大小可有多种不同。设计者打破的这种设计规则，使他们可以以任何一种自认为恰当的新样式来设计一行行的文字，通过这样的设计，文字图形便形象生动的出现在页面、屏幕、包装盒面、瓶子标签或更多地方。这种动态感觉是印刷品和交互式制图作品的典型特征代表，是新时代设计的需求。

现代设计观念无论形态还是形式上从艺术发展的角度来看，对于具有中国地域特色旧有造型元素其形态上的改造，使元素不仅传递了现代设计观念，更能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。

设计是以人为本，围绕人的需要展开的，平面设计也不例外。绿色设计需求给平面设计师提出了一个严肃的课题，以人为本，与环境为善。视觉上运用绿色设计观念，让平面设计维持合理的视觉秩序，制止视觉污染，完善设计作品与人类的协调非常必要。

三、平面设计中图形创意的表现

图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。“ 奇、异、怪”的图形不仅是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，还是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。

平面图形设计本身是符号的表达方式，设计者借它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝说的目的。作为中间媒体的平面图形设计作品，这时就充当着设计者思想感情符号，而这个符号所需表达的信息是否可以被观者准确的、快速的、有效的接受与认知，就成了设计作品成功与否的标志。

符号是表达思想感情的工具。符号正是利用一定的媒体来代表或者指示某一事物的东西。思维是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。文字的图形化特征，历来是设计师们常用的创作素材。中国历来讲究书画同源，其文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。文字在平面广告构成要素中占主要地位，是视觉上仅次于图形的部分。

把图形符号与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。图形的使用数量宜少而精。图形的面积因素取决于图形的重要性。

四、现代高等艺术平面设计教育

在实习的过程中，很多院校都会有一种感觉，学生适应不了社会和企业的现状的需求，原因是长期处在封闭的训练中，不了解社会、企业的发展状况，不能及时根据社会企业需要而进行调整自己的知识结构。平面图形设计的目的是人与人的交流，使设计具有更有效的功能。实践性是广告学教育的本质性要求，随社会进步要求设计不断更新观念，积极创立新思维。艺术平面设计教育培养的学生应该是有实际应用能力，而学生的实际应用能力不是由学生自己来评定，也不是由教师来评定，而是由社会、企业、客户来评定。如果学生毕业后到了企业工作而不能给企业解决问题、不能给企业带来利润，那么企业将认为该学生缺乏实际应用能力，不适合现状发展需要。

包豪斯创立的教学、研究、生产三位一体的现代设计教育模式，这一教育模式也是符合广告科学规则的，是一种典型的既发挥教师主导作用，又能充分体现学生认知主体作用的“双主模式”，对我们今天仍然有启发性。

德国的高等艺术设计教育中全职教师只需占编制数的三分之一。社会行业专家聘为兼职教师，也占三分之一。还有三分之一是客座教师，聘请学术专家和其他高校的教授担任。这样的师资结构更利于资源的优化配置和学生积极性的调动，也有利于学校达到人才培养目标。其优势在于按职业操作规则要求学生，使学生直接体验广告公司的业务运作模式。根据企业的广告目标，由四名学生组成业务专案组，分别代表广告公司的市场、策划、创意、设计部门。按照广告运作流程，每人分别侧重负责并依次完成广告调查报告、广告策略推广方案、广告创意方案、广告设计方案等。所有项目每个人都必须参与，推举其中一人为小组负责人代表广告公司的业务负责人。与企业合作方式还有专题讲座课的教学形式和企业实习。由企业提出个案要求，由专业教师提出设计思路，学生以几人一组的形式就此提出讲解与分析，然后向企业方和专业教师阐述，最后由三方共同商量确定个案专题设计及结题方案。由此锻炼学生的合作能力、分析解决能力、交际能力及表达能力。同时使学时能及时掌握社会、企业所需的设计潮流动态。学生到企业实习是实践教学的主要体现之一。学生到了企业，可以了解到企业工作环境、艺术生产基本技能，参与企业的设计开发的工作，只有不断的接触社会、企业、客户，才能增强自己的创新意识，包括新材料、新技术的运用，以适应不断变化的设计潮流，从而锻炼学生的独立工作能力和社会能力。毕业后就不至于不适应企业现状而被淘汰。

指导老师在指导过程中，代表广告公司总监。中期检查和毕业答辩会模拟广告业务提案会，邀请广告业界专家参与指导。通过毕业设计，使学生掌握广告业务运作过程，有助于深入理解广告理论知识和提高综合专业实践能力，并对广告人应当具备的职业精神得到认识。

要使广告教育跟上时代的步伐，就必须不断革新教学内容和教学方法，用新的理论、新的思想、新的方法培养一代广告新人。中国高校广告教育作为培养中国广告人才的主要途径，理应在时代变化中不断接受新的挑战，不断更新以适应国际化发展趋势，从而肩负起培养广告业栋梁之材的重任。