朱仙镇木版年画

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豫见传统之美——朱仙镇木版年画

豫见传统之美——朱仙镇木版年画

豫见传统之美——朱仙镇⽊版年画《五⼦登科》郭泰运(摄影:王洋、孙海涛)朱仙镇⽊版年画,源于北宋都城东京(开封)所开创兴起的⽊版门神画,主要分布于开封城南的朱仙镇及其周边地区,是开封⽊版年画的衍续和承袭,盛于明代中期⾄清乾嘉年间。

与天津杨柳青、苏州桃花坞、⼭东潍坊等地的民间年画在历史上为繁荣我国的民族⽂化,先后起过重要作⽤,距今已有近千年的历史。

朱仙镇⽊版年画,2006年⼊选第⼀批国家级⾮物质⽂化遗产代表性项⽬名录。

国家级代表性传承⼈:郭泰运省级代表性传承⼈:任鹤林、张继中、尹国全、张廷旭、朱永敬郭泰运⼯作照(摄影:王洋、孙海涛)郭泰运(曾⽤名郭太运),汉族,1925年出⽣,开封县曲兴⼈。

1983年,开封市成⽴“开封市朱仙镇⽊版年画社”,郭泰运任古版研究室主任。

他与其他专业⼈员⼀起,对不同时期、不同店号的雕版和资料进⾏修补、复制和整理;2004年,郭泰运被礼聘于开封市博物馆开封朱仙镇⽊版年画研究保护中⼼。

他摒弃传男不传⼥、传⼦孙不传外⼈等狭隘、保守的思想,把近70年的经验和⼿艺倾囊传授予美术专业毕业的⼤学⽣。

2007年,郭泰运被⽂化部命名为第⼀批国家级⾮物质⽂化遗产代表性传承⼈。

郭泰运教授徒弟如何选取雕版⽊材(摄影:王洋、孙海涛)《福禄寿》郭泰运(摄影:王洋、孙海涛)《马上鞭》郭泰运(摄影:王洋、孙海涛)⽼版《柴王推车》橙⾊版(反),开封博物馆收藏(摄影:王洋、孙海涛)⽼版《柴王推车》线版(正),开封博物馆收藏(摄影:王洋、孙海涛)任鹤林⼯作照(摄影:王洋、孙海涛)任鹤林,汉族,1949年出⽣。

30余年来,他倾⼼于开封(朱仙镇)传统年画的搜集、整理和研究⼯作,热⼼扶持、积极指导朱仙镇⽊版年画艺⼈提⾼年画制作⼯艺。

特别是近10年来,他创办了开封朱仙镇年画艺术馆、开封年画艺术研究会,组织开封年画⽼艺⼈⼀起耗时六年将国内外所藏近300幅史料全部复刻完毕。

所刻年画原汁原味,再现了开封⽊版年画的历史风貌和艺术魅⼒。

朱仙镇木版年画的评价

朱仙镇木版年画的评价

朱仙镇木版年画是以朱仙镇为城镇为主的木版年画,起源于清朝中期,由民间手工艺人用木块雕刻,印刷出来的年画作品。

这些年画以其独特的
风格、长远的历史和丰富的文化内涵,受到了广泛的认可和赞誉。

以下将
从三个方面来评价朱仙镇木版年画的特点和意义。

首先,朱仙镇木版年画在艺术表现上有着独特的风格。

一方面,朱仙
镇木版年画兼具文化和艺术元素,画面注重艺术构思和色彩搭配,以寓意
深远,情感表达鲜明的内容为主题,使得年画具有了诗情画意的美感;另
一方面,朱仙镇木版年画不同于西方传统的油画,它选用了更加本土化的
材料,如柿子木、梧桐木、枫木等,加之选用了浓烈的颜色,以及特殊的
印刷和雕刻技艺,使得作品十分独特,给人留下深刻的印象。

其次,朱仙镇木版年画具有着深刻的历史和文化意义。

朱仙镇是岳阳
市的一座历史文化名镇,是南方侗族文化中心地带。

朱仙镇木版年画的诞
生和发展,不仅延续了朱仙镇本地传统文化,而且也吸收了湘南文化和中
华文化的精髓。

它记录了中国传统节日,家庭生活和社会习俗等丰富多彩
的文化活动。

同时,朱仙镇木版年画更是一道文化遗产,具有弘扬中华文化,传承历史记忆,继承传统艺术的价值和意义。

综上所述,朱仙镇木版年画是中国民间艺术的一个代表,它为民间艺
术的发展和升华作出了重要的贡献,同时也通过艺术表现传达了深刻的文
化和历史意义。

因此,我们应该积极弘扬这一传统的民间艺术文化,使之
走进更广泛的人群,让更多的人认识并喜爱中国民间艺术的魅力。

河南朱仙镇非遗文化

河南朱仙镇非遗文化

河南朱仙镇的“非遗传奇”1、河南朱仙镇的“非遗传奇”指的是什么呢?河南朱仙镇的“非遗传奇”指的是木板年画,它是我国古老的工艺品之一,朱仙镇的木板年画被称为我国木板年画的鼻祖。

在2006年5月20日,朱仙镇木板年画被批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

朱仙镇木板年画诞生于唐朝,在宋朝时期开始兴盛,由于北宋时期,活字印刷术的发明将雕版印刷业推向了一个新的高峰,年画也开始由笔画转向了刻板印刷。

都城东京的木板年画销售量空前,各种大小规模的年画印刷作坊遍布京城,甚至出现了官方开班的年画作坊。

后来到了北宋末年,金国入侵,东京沦陷,大量的年画手艺人跑到了江南,很多的东京木板年画作坊迁移到了距离东京45公里以外的朱仙镇,开始在朱仙镇重新开张。

由于朱仙镇的河道四通八达,在明清时期,这里成为了中原的商业重镇,木板年画也因此走向了全国。

朱仙镇年画与以往的手画年画不同,它吸取了传统绘画技法和丰富多彩的装饰手法,以简洁明快又有些夸张的手法,来处理画面背景和刻画人物形象。

由于朱仙镇年画起源于民间,所以融入了民族传统文化的审美观念和崇神意识,大多画面都是反映普通民众期盼五谷丰登、富裕兴旺、和睦如意、平安吉祥、六畜兴旺等美好的生活愿望。

当然也有很多演义小说、神话故事的题材和内容,比如以秦琼和尉迟敬德这两位武将为主的两位门神。

朱仙镇木版年画,不但具有极高的艺术收藏价值,而且极具观赏价值。

截止到目前,已经挖掘、整理出来的年画老版有二百二十多块,重新制作的老版年画有三百多套,在朱仙镇地区从事木板年画印刷的还有70多人。

这些工艺人员在保留传统的同时,也在断的研究如何让朱仙镇年画更加适应当前人们的审美,从而更好的延续传统的朱仙镇木板年画工艺。

2、河南朱仙镇蚂蚁新村➢河南朱仙镇蚂蚁新村的非遗传奇指的是木版年画。

➢河南开封朱仙镇蚂蚁新村是中国著名的四大古镇之一,朱仙镇木版年画是中国年画的鼻祖,是中国古老的传统工艺品之一。

➢诞生于唐,兴于宋,鼎盛于明,它线条粗犷奔放,情节鲜明感人,构图饱满匀称,形象古朴生动,色彩浑厚强烈,极富于装饰效果,具有鲜明的地方特色。

中国年画四大产地

中国年画四大产地

中国年画四大产地1.开封朱仙镇木版年画是中国木版年画的发源地朱仙镇木版年画中国木版年画兴盛于北宋都城汴京(今河南开封),随后传播或影响到全国其他地区。

历史的原因使开封朱仙镇木版年画被视为中国木版年画发展的“鼻祖”。

北宋年间的汴京是全国政治、经济、文化的中心,各地的商人大量涌向京城,庞大的市民阶层促进了世俗文艺的发展,活跃的世俗文艺又给年画的创作提供了丰厚的土壤。

在这一时期,雕版印刷技术的成熟,使供不应求的笔绘年画转向刻印年画,并且官办与民办作坊齐开,使开封木版年画的印刷及销售盛况空前,很快影响到全国。

开封木版年画的内容多反映中原传统民俗文化,艺术风格体现了京都官雅文化与市井文化并存的较精细的主流风格。

公元11世纪以后,中原大地经历了长期的民族纷争、战乱和自然灾害,到明朝初年,开封所处的中原地区被毁坏得满目疮痍,人民大量迁徙,城镇极度衰落,中原文化主流失去了北宋时期较为精致的官雅和市井文化风格,而形成一种粗犷甚至比较粗糙的带有乡土味的文化传统与风格。

这一时期的开封年画线条粗犷,形象夸张,头大身小,幽默稚拙,构图饱满,左右对称,色彩鲜艳厚重,乡土味浓,无脂粉气,无媚态,艳而不俗。

朱仙镇年画影响了整个北方木版年画的艺术风格,构图古朴、夸张、粗犷、威猛,色彩鲜明,以橙、绿、桃红三色为主,还有其简洁、鲜艳、明快的手法等,都极具北方乡土味道。

2.天津杨柳青年画誉满京畿杨柳青年画明代的杨柳青是南运河上的一个重镇,随着南运河的开通,其经济日渐繁荣。

到明代中后期,杨柳青初步产生了木版年画艺术,明末出现了最早的画铺,到了清代雍正、乾隆年间,才逐渐繁荣起来。

清代京津地区作为中国文化的中心,社会文化十分繁杂,皇家文化和贵族文化汇聚满汉文化精要,官绅文化聚合儒士官吏文化潮流,市井文化则集中了金、元、明、清四朝京城民间习俗。

杨柳青镇位于南北交通要道,经南运河与南方联系密切,因而其生活习俗既有北方的风格,又有南方的味道。

天津是京城对海外的主要口岸,具有外交和贸易双重功能。

朱仙镇木版年画的文化寓意和实际应用

朱仙镇木版年画的文化寓意和实际应用

朱仙镇木版年画的艺术Art黄河黄土黄种人2023.03(下)朱仙镇木版年画是中国传统文化的重要组成部分,也是中国极具特色的非物质文化遗产,具有深厚的历史文化底蕴和丰富的文化内涵。

它能够满足人们对美的追求,提高人们的文化素养和审美能力。

朱仙镇木版年画在新的时代获得了新的应用渠道,如装饰家居,作为礼品赠送亲友,作为商业宣传媒介等,在现代社会中焕发出新的文化价值和生命力。

朱仙镇木版年画介绍朱仙镇木版年画是中原地区的一种民间年画,历史悠久,最早能追溯到唐代,在宋朝时期开始兴盛。

这些木版年画以色彩鲜艳、画面生动、充满寓意的形式,表达出人们对一年丰收、家庭幸福以及社会安宁的期盼和祝愿,具有浓厚的年节气息和文化底蕴。

明朝至清朝初年,朱仙镇的木版年画逐渐传开,成为春节贺年、祈求丰年丰收和祝福家庭幸福的礼物和装饰品。

它以艳丽的色彩和生动的画面,深受民众的喜爱和赞赏。

到了清朝时期,由于战乱不断使朱仙镇木版年画的发展受到严重阻碍,逐步走向了衰落。

木版年画的发展历程有着雕版印刷技术不断革新的身影,正是因为该技术逐步成熟,细致入微、栩栩如生的绘画作品能够从纸张上转移到木版上。

宋朝时期木版年画在民间十分流行,而河南开封作为宋朝都城,也是朱仙镇所在地,所产生的木版年画更加出彩。

20世纪30年代后,由于时代变迁和其他文化影响的渗透,朱仙镇的木版年画曾一度被冷落,甚至濒临灭亡。

新中国成立后,朱仙镇木版年画重新焕发生机,并随着人们保护和重视传统文化意识的日益增强,朱仙镇的木版年画获得了更好发展。

现在朱仙镇木版年画已经成为文化宝藏。

随着旅游业发展,众多游客和文化爱好者都来到朱仙镇参观、体验和购买木版年画。

朱仙镇木版年画的文化寓意分析寄托吉祥祈福寓意朱仙镇木版年画是一种具有独特装饰风格和寓意深刻的艺术形式,其文化内涵在历史长河积淀中愈加深厚,其中寄托吉祥祈福寓意是重要内容。

朱仙镇木版年画在宋朝时期走向兴盛后,在民间的影响力与日俱增,极大满足了当时人们的精神和审美诉求,这使得吉祥祈福寓意得到延展,更为深入人心。

意蕴深长的朱仙镇木版年画

意蕴深长的朱仙镇木版年画

意蕴深长的朱仙镇木版年画朱仙镇位于江苏省泰州市,是中国重要的木版年画产地之一。

朱仙镇的木版年画以其意蕴深长、图案鲜明、色彩艳丽的特点,被誉为“中国年画之乡”。

朱仙镇的木版年画历史悠久,可追溯到明朝。

当时,朱仙镇的年画已经出现并广泛流传。

随着时间的推移,朱仙镇的木版年画逐渐得到了发展和完善。

其中,最为著名的便是“五福图”。

“五福图”是朱仙镇木版年画的代表作之一,也是中国年画的珍品之一。

它由寿、禄、财、春、福五个图案组成。

每个图案所蕴含的寓意都非常深刻,寿代表着长寿和健康,禄代表着功名和地位,财代表着财富和财运,春代表着春天和新生,福则代表着幸福和吉祥。

五个图案相互呼应、互相交融,构成了一个完美的整体,象征着人们对美好生活的向往和追求。

除了“五福图”,朱仙镇的木版年画还有许多其他的精品。

这些年画作品,不仅表现了人们对美好生活的向往,也反映了当时政治、社会、文化等方面的特征。

例如,有许多描绘农村生活的年画,它们内容丰富、生动逼真,凸显了农民勤劳朴实、团结互助的美好品质;还有一些反映现实问题的年画,例如“厨房印象”、“秋收起义”等,它们直接反映了当时社会的不公和人民的抗争。

朱仙镇的木版年画不仅具有很高的艺术价值,也是中国传统文化的重要组成部分。

这种年画传承着丰富的文化内涵和深厚的历史底蕴,是中国传统文化的瑰宝之一。

同时,它也是中国民间艺术的代表,展示出了中国民间艺术的独特风貌和魅力。

总之,朱仙镇的木版年画是一种综合体现了艺术、历史、文化、社会等多方面的精品艺术品。

它代表了中国传统文化的宝贵遗产和民间艺术的精髓,赋予人们以美好的情感和精神慰藉。

朱仙镇木版年画民俗文化探微

朱仙镇木版年画民俗文化探微

朱仙镇木版年画民俗文化探微朱仙镇是一个具有深厚文化底蕴的古镇,年画是其民俗文化的重要组成部分。

木版年画是朱仙镇传统年画的代表作品,深受人们喜爱和收藏。

木版年画在朱仙镇已有近200年的历史,最早的时候是用红木刻板制作,后来逐渐发展出使用柿子木、桑木等材料制作的多种款式和形式。

木版年画以其独特的刻画技艺和明快生动的色彩,为朱仙镇民俗文化留下了崭新的印记。

朱仙镇木版年画的主题多为神话传说、历史典故、戏曲人物等,包含了深厚的文化底蕴和地方风情。

例如《天官赐福》、《三十六计》、《捉放双仙》等,都是经典作品。

其中,以《天官赐福》最为著名,被誉为“天上的神仙,地上的年画”。

这幅年画刻画了十二位神仙和两位道士手持着宝剑驾着祥云在天空中翱翔,庄严肃穆的场景令人心生敬畏。

此外,还有描绘四季景色和地方风貌的年画,如春耕、夏稼、秋收、冬藏、渔船出海、山水风光等,展现了朱仙镇的自然环境和民间生活,更是具有观赏和收藏价值。

朱仙镇木版年画的制作全由手工完成,从制板、雕刻、上色到装裱,每一个环节都需要工匠精细的手工操作。

其中,雕刻是木版年画的核心环节,它需要雕刻师的细腻手工和精湛技艺。

雕刻师需要根据图案的大小、清晰度和色调来选择刀口和刻刀的细胞和压力,以刻划出细腻而立体的线条和色彩层次,才能为年画注入生命力和灵魂。

每幅年画都需要经过数日甚至数月的几十道工序,方可制成完整的作品。

朱仙镇木版年画是中国传统工艺精品,也是中国优秀非物质文化遗产。

它不仅是一种文化表现形式,更是朱仙镇历史的见证和记忆,对于传承和弘扬朱仙镇民俗文化有着重要的意义。

朱仙镇也将继续发扬木版年画工艺,让它在时代的长河中发扬光大,促进了中华民族传统文化的传承和创新。

朱仙镇木版年画心得体会

朱仙镇木版年画心得体会

朱仙镇木版年画心得体会朱仙镇木版年画是中国传统文化的瑰宝之一,具有悠久的历史和独特的艺术风格。

近期我有幸参观了朱仙镇,并深入了解了木版年画的制作过程和背后的传承精神。

在这次体验中,我深深地被这门古老的技艺所吸引,有了许多心得和体会。

首先,朱仙镇木版年画的制作过程极为复杂,需要经过多道工序。

整个制作过程需要经过设计、刻板、油印、上色、装裱等多个步骤,并且每个步骤都需要精心细致地操作。

我通过亲眼目睹制作过程,深刻感受到了匠人们的耐心和细致。

他们用几十年乃至几百年来积累的经验和技术,将每一个细节都处理得非常完美。

这种精益求精的工匠精神,使得朱仙镇木版年画能够经久不衰地传承至今。

其次,朱仙镇木版年画具有独特的艺术风格,融合了中国民俗文化和绘画技法。

在木版年画中,我们能够看到许多中国传统的节日、神话故事和民间传说的形象,比如春节、端午节、西施等。

这些图案以饱满的线条和鲜艳的色彩呈现,给人一种温馨、喜庆的感觉。

而木版年画的绘画技法也非常独特,画师们通过使用浓淡不一的墨水和精细的线条来表现形态和纹理。

这种独特的风格使得朱仙镇木版年画在众多年画中独树一帜,给人留下深刻的印象。

除了制作过程和艺术风格,朱仙镇木版年画背后的传承精神也令我感动。

朱仙镇的木版年画制作技艺传承已有几百年的历史,代代相传。

这门技艺在传承的过程中,经历了很多困难和挑战,但始终保持着传统与创新的平衡。

不仅如此,在现代社会的冲击下,不少年轻人也积极参与到传统技艺的传承中,为木版年画注入新的活力。

这种传承精神让我感受到了古老文化在当代的生命力和魅力。

最后,朱仙镇木版年画给我留下了思考传统与创新的话题。

虽然朱仙镇木版年画具有悠久的历史和独特的艺术风格,但也面临着世代更迭和市场需求的挑战。

如何保持传统的纯粹性,同时创造出与时俱进的新作品,是一个值得思考和探索的问题。

我想,传承者们应该在保留传统技艺的同时,不断创新和改进,使木版年画能够更好地符合现代人的审美需求。

试论朱仙镇木版年画色彩与造型特征

试论朱仙镇木版年画色彩与造型特征

引论朱仙镇木版年画,具有概括、粗犷的造型和高纯度的色彩,而它们又被协调的放在一个饱满、稳定的框架中,这似乎又符合现代构成的原理,它的审美思想以及造型方法完全可以丰富现代平面设计的语言。

我国农耕时代所留传下来的民间美术工艺是一个非常丰富的领域,其本质就是千年农耕文明下满足人们生活和社会发展所需要的设计造物技术和思想。

这种朴素的设计造物文明既可以对现代设计予以启示,也可以作为一种重要的设计资源再次创造和利用。

朱仙镇民间木版年画是中国年画的鼻祖,它兴于宋,鼎盛于明、清,对天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍县等地民间木版年画的产生与发展都有着重大影响。

朱仙镇木版年画的内容丰富,其制作采用了独特的镂版雕刻技法,手工水色套印,所用颜料为天然植物中草药炮制,具有防虫蛀、久不褪色的特点,史称“世界绝活”。

朱仙镇木版年画继承了汉唐壁画的技法,具有构图饱满、线条粗犷、形象夸张生动、质朴大气、色彩艳丽等艺术特点,富有鲜明的地方特色和淳朴的古老的民族风格以及原始意味极强的审美趋向。

深入研究朱仙镇木版年画的造型、色彩艺术,可以更好的认识这一优秀的民间文化遗产,对于充分体现出其自身存在的社会和经济价值具有重要的意义。

一、朱仙镇木版年画简史和现状(一)朱仙镇木版年画由来年画在我国有着悠久的历史。

汉《风俗通义》载:“上古之时,有神荼、郁垒者,性能执鬼。

……除夕,饰桃人,垂茭苇,画虎于门。

”门前立桃木,在汉代已普遍,汉代以后门旁由立桃木神像简化为桃木板,并在桃木板上画神像或在桃木板上书字,称之“桃符”又称“仙木”。

随着佛、道、儒的融合,祭祀神的仪式就多起来,为适应祭祀的需要,就有了神像画,唐代吴道子就以画神像画著称。

唐时,门神形象改为秦琼、敬德。

宋时随着造纸和木版印刷的问世,桃符被木版印刷的门神画代替。

就是现今的木版年画。

现在的朱仙镇门神画与宋代门神画图样基本相同,可以确认是从宋代流传下来的。

(二)朱仙镇木版年画三起三落1、首次兴起与跌落朱仙镇位于河南省开封市城南45里,这里相传为战国名将朱亥故里,亥居仙人镇,故名;又因南宋绍兴十年(1140)岳飞在此大破金兵而闻名天下。

中国木版年画产地介绍

中国木版年画产地介绍

民间艺术是中华文明的重要组成部分,年画作为优秀民间艺术瑰宝,认真研究、继承、挖掘它的文化、价值有着特殊的意义。

2019年春节即将到来,今天,我们来了解下我国各地的木版年画有哪些不同特点。

一、开封朱仙镇 许多名家都曾收藏过朱仙镇的木版年画。

鲁迅先生曾给予其很高的评价:“朱仙镇的木版年画很好,雕刻的线条粗健有力,和其他地方的不同,不是细巧雕琢。

这些木刻很朴实,不涂脂粉,人物也没有媚态,颜色很浓重,有乡土味,具有北方木版年画的独有特色。

”这是对朱仙镇木版年画艺术特色的很好概括。

现在上海鲁迅纪念馆还珍藏着26幅朱仙镇木版年画。

二、天津杨柳青天津杨柳青木版年画是中国著名的传统年画之一,不仅历史悠久,而且具有鲜明的地方特色,其取材内容极为广泛,诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等,特别是那些与人民生活密切关联的题材,例如《庄稼忙》《庆赏元宵》《秋江晚渡》,以及带有时事新闻性质的《女子求学》《文明娶亲》等,不仅富有艺术欣赏性,而且具有珍贵的史料研究价值。

以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统,形成杨柳青年画艺术的主流,一直延续发展至今。

杨柳青木刻年画始于明崇祯年间,清光绪以前是年画发展的鼎盛时期。

那时,天津杨柳青镇及其附近村庄大都从事年画作坊生产,有“家家会点染,户户善丹青”之称,年画因产地而得名。

杨柳青年画盛于清雍正、乾隆至光绪初年。

最早开业的画铺为崇祯年代的戴廉增、齐健隆两家,后又有惠隆、美丽、宪章等字号。

初期年画保存中国木版年画产地介绍强 者下来的很少,现在多见的是明末到清代嘉庆、道光年间的优秀作品。

杨柳青年画的艺术特点主要表现在制作上。

其制作程序大致是:创稿、分版、刻板、套印、彩绘、装裱。

前期工序与其他木版年画大致相同,都是依据画稿刻板套印;而后期制作却是花费较多的工序与手工彩绘,把版画的刀法版味与绘画的笔触色调巧妙地融为一体,使两种艺术相得益彰。

而且由于彩绘艺人的表现手法不同,同样一幅杨柳青年画坯子(未经彩绘处理的墨线或套版的半成品)可以分别画成精描细绘的“细活”和豪放粗犷的“粗活”,艺术风格迥然不同,各具独自的艺术价值。

朱仙镇木版年画_PPT课件

朱仙镇木版年画_PPT课件

朱仙镇木版年画中最多的就是门神,门 神中以秦琼、尉迟恭两位武将为主。
两位武将或衣着不同,或形态各异:步 下鞭、马上鞭、回头马鞭、抱鞭、竖刀、 披袍等,不下20种样式。
秦琼
尉迟恭
秦琼、尉迟恭
《钟馗》是朱仙镇木版年画的又一代表作。
钟 馗
钟 馗
钟 馗
不同人的房门常贴不同内容的门神: 已婚子女:天仙送子,三娘教子 中年人:加官进禄,步步莲生 老年人:松鹤延年,寿星 少儿:五子夺魁,五子登科
朱仙镇 木版年画
简介
开封朱仙镇木版年画是中国木版年画的 鼻祖。主要分布在开封、朱仙镇及其周边 地区,另外天津杨柳青、苏州桃花坞、山 东潍坊杨家埠等地年画都受其影响。






















特色
朱仙镇木版年画以线条粗犷奔放,情 节概括简练,构图饱满匀称,形象古朴生 动,色彩浑厚强烈的鲜明特色,在全国诸 多年画流派中独树一帜。
一代文豪鲁迅先生曾这样说:“河南 朱仙镇年画……刻线粗健有力……不染脂 粉,人物无媚态,很有乡土味,具有北方 年画的独有特色。”
印制手法
印制手法主要是雕版水色套印,一般为 六版一套,有的多至九版。色彩以暖色为 主。多数人物脸部采用白脸、红眼皮,这 是它特有的装饰手法。在印刷时采用透明 水色,套版印刷后,色彩中微显木纹,突 出了木版年画的艺术特点。
三 娘 教 子
铜锤换玉带
长 坂 坡

五子夺魁
五子登科
和 合 二 仙
福 禄 寿
大 吉 图
黄 金 万 两
刘海戏金蟾
马上加官

人美版美术五上《朱仙镇木版年画》备课资料

人美版美术五上《朱仙镇木版年画》备课资料

人美版美术五上《朱仙镇木版年画》备课资料朱仙镇木版年画的艺术特点1朱仙镇年画构图饱满,线条粗扩简炼,造型古朴夸张,色彩新奇鲜艳。

人物头大身子小,既有喜剧成效又觉得匀称舒服。

有些地点的年画人物脸部多打红脸蛋来妆饰,而朱仙镇的年画不打红脸蛋,看起来专门自然和谐。

在中国传统民间工艺中,人们多把老虎做成或画成黄老虎或红老虎,而朱仙镇的年画是黑老虎。

这种不拘泥于传统的创作手法、受到了中外美术界的重视和赞誉。

[2]朱仙镇年画可分为两大类,一类是神祗画,如灶君神、天地神等,另一类是门神类,朱仙镇木版年画中最多的确实是门神,门神中以秦琼、尉迟敬德两位武将为主。

其要紧特点为:1、色彩鲜艳2、形象夸张:3、线条粗犷:4、构图饱满:5、严肃端庄。

二、朱仙镇年画的材料朱仙镇木版年画十分讲究用色,以矿物、植物作原料,自行手工磨制颜料,磨出的颜料色彩十分纯洁,以之印制的年画明快鲜艳,久不褪色,构图饱满匀称,线条简练粗犷,造型古朴夸张,艺术风格专门。

朱仙镇年画专门注意中华民族的观赏适应,多用青、黄、红三原色,用色总数可达9~10种。

民间常讲:"黄见紫,难看死。

"而开封朱仙镇年画黄紫两色的搭配,颜色厚重,对比强烈,不仅没有难看之嫌,反而色彩鲜艳,与民间过年的欢乐气氛和谐一致。

朱仙镇木版年画制作采纳木版与镂版相结合,水印套色,种类繁多,所用原料为炮制工序,用纸讲究,色彩鲜艳,庄重深厚,题材和内容大多取材于历史戏剧、演义小讲、神话故事和民间传奇。

年画乡土气息浓郁,民间乐趣强烈,具有专门的地点色彩和淳朴古老的民族风格,是民间工艺美术中的一支奇葩。

:门神的前身是桃符,又称“桃板”。

古人认为桃木是五木之精,能克百鬼,故从汉代起即有用桃木辟邪的风习,门神有传奇中能捉鬼的神荼、郁垒。

东汉应劭的《风俗通》中引《黄帝书》讲:上古的时候,有神荼、郁垒俩兄弟,他们住在度朔山上。

山上有一棵桃树,树阴如盖。

每天早上,他们便在这树下检阅百鬼。

豫盛荣年画谱(六)朱仙镇门神年画的风格特点

豫盛荣年画谱(六)朱仙镇门神年画的风格特点

豫盛荣年画谱(六)朱仙镇门神年画的风格特点朱仙镇木版年画中的门神年画,一般是左右对称为一对。

这与古代四合院的双扇门有关系,古代门户多为双扇门,可心左右双开,而门神便是一左一右对面而立。

这是一对童子戏莲的年画,画面上一对童子肩背石榴和仙桃,寓意福寿长春,多子多孙,步步连升,吉祥职如意。

这幅年画左右对称,有步步登高之意,在用色上采用了五色套印,然后又在套印的基础上,手工染绘肤色,使得人物更加完美,童子形象更趋丰富。

朱仙镇木版年画中的代表作,赵公明和燃灯道人,他二人生前曾是敌对双方,大战于岐山脚下,而在门神中,却是一对,相互监督帮助为人们看家护院。

小抱鞭也很具有特殊的风格,这一对是表现经典门神秦琼和尉迟恭,画面较小,适合于现代的单元门,画面上二门神怀抱鞭锏,神态严肃,威仪不凡,是最受欢迎的年画品种之一。

马上鞭,也叫马上平安,是朱仙镇木版年画中表现骑马的马上将军品种之一,民歌有:门神门神骑红马,看着门儿保住家……。

步下鞭锏门神,也是朱仙镇的经典门神,表现了秦叔宝,尉迟恭扬鞭锏守护门户的场景。

画面中二将身穿盔甲,手持鞭锏呈舞蹈状,这是于其它地方年画的不同之处。

图画中一二将所表现的当为驱傩之舞,而其头魁也不似后来的盔头造型,独具风格,由此可知,此年画造型较早。

龙虎门神画面人物是杨衮和赵匡印,如果说门神画中谁的官最在,那就数这两位,一位是宋朝的开国皇帝,一个是火山王后汉的一员虎将,称其为龙虎门神实在是恰如其分。

财神赵公明和燃灯道人五子登科,这幅年画表现的是文官,主官家中的学子科考,是每家每户必贴的年画之一。

刘海戏金蟾,步步钓金钱,这一对娃娃年画则是表现招财进宝的年画这一,画面也是对面门神造型,但是画面较小,是过去贴在钱柜上的年画,也寓含了招财进宝的意思。

通过以上的这些年画,我们可以看到它们具有一定的相似度,又各有不同,比如:人物的面部多为方园脸,头都比较大,用线上多为刚拔挺立,用色上较为鲜艳。

由此可知朱仙镇木版年画中的门神年画所具备的风格特征有以下几点:一、头大身小,突出重点。

朱仙镇年画的艺术魅力

朱仙镇年画的艺术魅力

美术界朱仙镇年画的艺术魅力河南开封朱仙镇是中国木版年画的发祥地之一,在中国四大年画中(天津的杨柳青、河北的武强、山东潍坊),朱仙镇年画处鼻祖地位。

明清两代,是朱仙镇年画的鼎盛时期,作坊最多时达300余家。

朱仙镇年画形象夸张、色彩艳丽,且用色讲究,构图饱满匀称,线条简练粗犷,人物无媚态,造型古朴夸张,具有自己独特的艺术魅力。

一、独特的艺术风格朱仙镇年画在中国传统文化和独特的地理文化、民风民俗的长期熏陶下,形成自己独特的风格特点。

它是一种雅俗共赏的艺术形式,深深根植于民间土壤,贴近劳动人民的审美要求并适应民风民俗;是劳动人民世世代代智慧与艺术的结晶,具有极高的审美价值,在中原人文环境影响下,形成了独特的艺术风格。

其有五大特点:一是线条粗犷,多采用直线,趋向于方形,强调有棱角和力度,粗细相间;二是形象夸张、豪放,凸显朴实的北方性格;三是构图饱满、左右对称,富有乡土味,充分表现中原人民粗犷淳朴、豪爽奔放的性格特征和审美情趣;四是色彩艳丽,以暖色为主,坚持只选用黑、红、紫、绿、黄五种颜色,没有杂色,其他年画都使用了间色,而在朱仙镇年画中几乎找不到蓝色的存在,但对紫色特别偏爱,自行手工磨制的颜料色彩纯净,印制的年画明快鲜艳,加上数次水色套印的印制工艺水准,久不褪色;五是门神、神马多,严肃端庄,人物脸部多采用白脸、红眼皮。

有的年画画面多少留有空白,空白处往往饰以商号名称、画题、云纹、动物、花卉等,突出了朱仙镇年画的独特艺术风格。

二、特有的题材内容民间年画最初是以驱凶避邪、祈福纳祥为目的,在发展过程中逐渐世俗化,出现了戏曲传说、喜庆装饰等表现内容,呈现出百花争艳的面貌。

根据图形的不同,其题材可以分为神像、人物、戏文、吉祥图案等。

(一)神像门神神像题材是民间年画的重要组成部分,题材除佛教、道教、儒家诸神及民间俗神以外,还有各行各业的祖师神,如鲁班、药王、黄道婆等。

朱仙镇年画的题材中最多的是门神、财神、灶神、天地全神,这些年画上寄托了劳动人民的美好愿望。

木版画发源于四大名镇的哪一个

木版画发源于四大名镇的哪一个

木版画发源于四大名镇的哪一个
木版画发源于四大名镇的朱仙镇。

朱仙镇位于河南省的开封市以南,千百年以来朱仙镇都有着木版画之乡的美称。

开封历史悠久,是闻名中外的八朝古都,北宋时期,经济文化高度发展,民间艺术空前繁荣,开封朱仙镇木版年画就是在这一历史背景下应运而生。

据宋人孟元老《东京梦华录》记载:“近岁节,市井皆印卖门神、钟馗、桃板、桃符及财门钝驴、回头鹿马、天行帖子”,这段记载,真实地反映了当时京城木版年画印制和售卖的盛况。

当时宫庭内也设有作坊,由宫中画家主持。

这种官办和民营的作坊,不仅开拓了木版印刷的新领域,而且在中国绘画史上也首开了木版年画之先河,成为中国木版年画之源头,对于中国木版年画的发展产生了深远历史影响。

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朱仙镇木版年画制作采用木版与镂版相结合,水印套色,种类繁多,所用原料为炮制工序,用纸讲究,色彩艳丽,庄重深厚,题材和内容大多取材于历史戏剧、演义小说、神话故事和民间传说。年画乡土气息浓郁,民间情趣强烈,具有独特的地方色彩和淳朴古老的民族风格,是民间工艺美术中的一支奇葩。
:门神的前身是桃符,又称“桃板”。古人认为桃木是五木之精,能克百鬼,故从汉代起即有用桃木辟邪的风习,门神有传说中能捉鬼的神荼、郁垒。东汉应劭的《风俗通》中引《黄帝书》说:上古的时候,有神荼、郁垒俩兄弟,他们住在度朔山上。山上有一棵桃树,树阴如盖。每天早上,他们便在这树下检阅百鬼。如果有恶鬼为害人间,便将其绑了喂老虎。 后来,人们便用两块桃木板画上神荼、郁垒的画像,挂在门的两边用来驱鬼避邪。 门神,算是我国历来信仰群体最多的神祗之一。旧时人家的门上几乎都贴有门神,其种类也是十分丰富,除了一般的武将门神外,尚有祈福、捉鬼等其他类别的门神。门神,这种我国特有的民间文化,从一个特面反映了爱憎分明的老百姓崇拜好汉,敬重英雄的善恶观
朱仙镇木版年画十分讲究用色,以矿物、植物作原料,自行手工磨制颜料,磨出的颜料色彩十分纯净,以之印制的年画明快鲜艳,久不褪色,构图饱满匀称,线条简练粗犷,造型古朴夸张,艺术风格独特。
朱仙镇年画非常注意中华民族的欣赏习惯,多用青、黄、红三原色,用色总数可达9~10种。民间常说:"黄见紫,难看死。"而开封朱仙镇年画黄紫两色的搭配,颜色厚重,对比强烈,不仅没有难看之嫌,反而色彩鲜艳,与民间过年的欢乐气氛协调一致。
朱仙镇在河南省开封市城南10公里,虽然是个小镇,明至清朝中叶却为中原商坞要冲,商业发达,经济繁荣。
朱仙镇的木版年画与天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞年画并称中国四大年画。年画作为中国独有的一朵艺术奇葩,是我国古老的民间艺术精华。[3]
朱仙镇木版年画距今已有800多年的历史,诞生于唐,兴于宋,鼎盛于明,历史悠久,源远流长,被誉为中国木版年画之鼻祖。
朱仙镇年画可分为两大类,一类是神祗画,如灶君神、天地神等,另一类是门神类,朱仙镇木版年画中最多的就是门神,门神中以秦琼、尉迟敬德两位武将为主。
其主要特点为: 1、色彩艳丽 2、形象夸张:3、线条粗犷:4、构图饱满:
5、严肃端庄。
二、朱仙镇年画的材料
5、门神神码多、严肃端庄。
[编辑本段]传承意义
朱仙镇的木版年画,不但具有极高的艺术收藏价值,而且极具观赏价值,许多名人都曾收藏过朱仙镇的木版年画,鲁迅先生曾给予其很高的评价:"朱仙镇的木版年画很好,雕刻的线条粗健有力,和其他地方的不同,不是细巧雕琢。这些木刻很朴实,不涂脂粉,人物也没有媚态,颜色很浓重,有乡土味,具有北方木版年画的独有特色。"这是对朱仙镇木版年画艺术特色的很好概括。
1949年后,开封市先后成立了开封年画社、河南朱仙镇木版年画社等团体机构,对木版年画的传统工艺进行挖掘、整理。
[编辑本段]艺术特色
朱仙镇木版年画之所以与天津的杨柳青、江苏的桃花坞、山东的潍坊、四川的绵竹并称为全国著名年画,是由它独特的风格决定的。朱仙镇年画构图饱满,线条粗扩简炼,造型古朴夸张,色彩新鲜艳丽。人物头大身子小,既有喜剧效果又觉得匀称舒适。有些地方的年画人物脸部多打红脸蛋来妆饰,而朱仙镇的年画不打红脸蛋,看起来很自然和谐。在中国传统民间工艺中,人们多把老虎做成或画成黄老虎或红老虎,而朱仙镇的年画是黑老虎。这种不拘泥于传统的创作手法、受到了中外美术界的重视和赞誉。 [1]
民国初期,镇上有40多家生产作坊,2000多人从事年画生产,山东、安徽、河北、江苏等地的客户纷至沓来,生意十分兴拢画店有万通、晋涌泰、天兴德、德盛昌、天义德、天成德、大天成、二天成、得源长、万盛、三成义等。 抗日战争爆发前,朱仙镇木版年画业迁往开封,自此又掀起木版年画繁荣的第三次高潮。当时开封的年画作坊有60多家,主要集中在东大街,西大街、中山路和书店街。著名的老店有"汇川"、"振源永"、"云记"、"鸿记"、"天福利"等。每年农历二月开始生产,至十一月十五上市,来自山东、安徽、江苏和本省的客户车装船载,煞是热闹。
在开封已挖掘、整理出年画老版二百二十余块,重新印制历史老版年画三百多套,并编印了《开封朱仙镇木版年画精选》、《朱仙镇木版年画珍藏本》、《朱仙镇木版年画故事集》等,为保护传统木版年画做了大量有益的工作。但是,整个朱仙镇木版年画印制规模很小,基本上停留在家庭作坊式的模式上。掌握雕刻印刷朱仙镇木版年画的艺人已寥寥无几,特别是传统的矿、植物颜色磨制方法已鲜为人知,如不及时加以保护,朱仙镇木版年画制作技艺很可能会彻底消亡。 [2]它与湖北汉口镇、江西景德镇、广东佛山镇合称中国四大名镇。
朱仙镇木版年画制作采用木版与镂版相结合,水印套色,种类繁多,所用原料为炮制工序,用纸讲究,色彩艳丽,庄重深厚,题材和内容大多取材于历史戏剧、演义小说、神话故事和民间传说。年画乡土气息浓郁,民间情趣强烈,具有独特的地方色彩和淳朴古老的民族风格,是民间工艺美术中的一支奇葩。
朱仙镇年画可分为两大类,一类是神祗画,如灶君神、天地神等,另一类是门神类,朱仙镇木版年画中最多的就是门神,门神中以秦琼、尉迟敬德两位武将为主。
木版年画的制作
先绘出草稿,然后拷贝到木板上,用刀刻
作业要求
1、第一课时绘出素描稿,要结构清晰,形体准确(可模仿,可创新)
2、课外先做一部分
3、第二课时将其完成(老师巡回辅导)
遗产名称:朱仙镇木版年 申报时间:2006年 遗产类别:民间美术 所属地区:河南 遗产编号:Ⅶ-7 申报地区或单位:河南省开封市
开封朱仙镇木版年画最早兴起于北宋,它的产生和发展,与当时社会经济的飞跃和科学技术的高度发达分不开。 北宋初年,宋都东京是全国政治、经济、文化的中心,各地的商人大量涌向京城。庞大的市民阶层促进了世俗文艺的发展;活跃的世俗文艺又给年画的创作提供了丰厚的土壤。加之活字印刷术的发明,将我国雕版印刷业推向繁荣。自此,年画也由笔画转向刻版印刷。
其主要特点为:
1、色彩艳丽:朱仙镇门神用色,非常讲究,使用颜色的配方,是以民族传统的技法,使用传统工艺,精炼配制而成,用此种颜料,印制出年画,色彩鲜艳,日久不脱色,呈现出对比强烈、色彩浑厚的风格。
2、形象夸张:朱仙镇门神,从版面上看,表达正面英雄人物英雄形象画面较多,塑造英雄人物,一身为了正气、忠诚、朴实,以夸张的手法,表达了英雄人物的真实形象;人物媚态:朱仙镇年画多为人物画,表达的是英雄人物高大形象,表现出一身正义,纯正无私的精神,看后给人以正义感。
3、线条粗旷:版面的图案,线条雕刻的有阴、有阳、较粗、豪放,粗细对比性强,采用古代人物画的技法,尤其在衣纹等方面,表现最为突出,线条粗实纯厚,富有野味,具有北方民族地方独有的纯朴、厚实、健壮风度。
4、构图饱满:朱仙镇门神是以继承传统技法而构图。很有它鲜明的地方特有艺术。整个画面饱满、紧凑、严密、上空下实,留有空白地方较少。有主有次,对象明显,情景人物安排的巧妙,使人感到合情合理,不繁琐,表现出匀实、对称的图案,美感性强。
1. 步下鞭之秦叔宝: 民间流传最广的武将门神,当属开唐名将秦琼和尉迟恭。按照传统说传小说的记载:秦琼,字叔宝,山东历城人,孝母似专诸,交友赛孟尝,神拳太保,双锏大将,锏打山东六府,马踏黄河两岸,威震山东半边天。他怎么会跑到门卜先生打赌,结果犯了天条,罪该问斩。玉帝任命魏征为监斩官。泾河龙王为求活命,向唐太宗求情。太宗答应了,到了斩龙的那个时辰,便宣召魏征与之对弈。没想到魏征下着下着, 打了一个盹儿,就魂灵升天,将龙王斩了。龙王抱怨太宗言而无信,日夜在宫外呼号讨命。太宗告知群臣,大将秦叔宝奏道:愿同尉迟敬德戎装立门外以待。太宗应允。那一夜果然无事。太宗因不忍二将辛苦,遂命巧手丹青,画二将真容,贴于门上。后代人相沿下来,于是,这两员大将便成为千家万户的守门神了。其中执锏者即是秦琼。执鞭者是尉迟敬德。很同情龙王,就答应了他的请求。 仔细观察,其中一位手执钢鞭,另一位手执铁锏。执鞭者是尉迟敬德,执锏者是秦叔宝即秦琼。
大千世界,万紫千红,虽然我们生活在一个色彩斑斓的世界中,但是木刻版画却不为绚丽的色彩所迷惑,而是通过黑白这两种极富对比的色彩语言来完美地概括表现整个世界的精彩。黑白两色是木刻版画的灵魂。黑是实,白是虚,黑与白的碰撞产生的视觉冲突,使黑的更黑,白的更白。强烈的黑白对比给人们的视觉造成某种刺激,它们既可以体现形体,也能表达符号情感,简洁纯粹,有着极强的象征性,是其他画种所无法比拟的一种独特的艺术手法。黑色给人的视觉以收缩感,有消极、沉寂的心理作用。白色以明洁纯净、雅致飘逸的风格,净化人的心灵,有积极向上的心理暗示。几百年来,全球无数的版画家都以其毕生的精力去探索黑白艺术的无限奥秘。他们善于捕捉那些跳跃而富有韵律的黑、白,以简洁到极致的黑白语言创造出了一种含蓄而神秘的艺术境界。美国著名的版画大师洛克威尔.肯特曾经说过:“戏剧欢腾热烈的场面,固然可以造成强烈的气氛,但单人的独白往往更具有感人肺腑的艺术力量。在繁华的色彩舞台上,我最喜欢用单纯的黑白独白。黑白最单纯、最醒目,因为在远距离的视觉中,一切中间调子都会消失,简单而淳朴的理解,却最能打动人的心扉
据《东京梦华录》记载,当时的东京开封"近岁节,市井皆印卖
门神、钟馗桃版、桃符及财门钝驴、回头鹿马、天行贴子。"由此可见,当时东京木版年画的印刷及销售盛况空前。不仅民间作坊遍布京城,就连宋室官廷也主持开办年画作坊。官办与民办作坊的融合,使木版年画的发展成为必然。
北宋末期,由于金兵的入侵,京都沦陷,繁荣的市民文化逐渐萧条。大量年画艺人流落江南,东京的木版年画业迁至东京45里外的朱仙镇。明清时期,朱仙镇河道四通八达,随即成为中原的商业重镇。木版年画在繁荣的商埠迅速恢复,买卖兴隆,声名大振。据载,当时朱仙镇从事这一行业的有300余家。清末时,由于朱仙镇河道阻塞,航道不通,木版年画与其他商业都日趋萧条。
朱仙镇木版年画十分讲究用色,以矿物、植物作原料,自行手工磨制颜料,磨出的颜料色彩十分纯净,以之印制的年画明快鲜艳,久不褪色,构图饱满匀称,线条简练粗犷,造型古朴夸张,艺术风格独特。
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