浅析现代建筑空间中的诗性设计表达
诗词在建筑方案设计
诗词在建筑方案设计诗词是中国古代文化的瑰宝，它以其优美的语言和深刻的意境，代表了中国人独特的审美情趣和精神追求。
在建筑方案设计中，诗词可以为建筑赋予灵魂和情感，提升建筑的艺术性和文化内涵。
首先，诗词可以为建筑赋予情感和灵魂。
建筑是一门艺术，它需要通过形式、结构和空间来表达设计师的思想和情感。
诗词作为一种文学形式，具有丰富的情感和意境，可以通过与建筑相结合，增添建筑的艺术性和感染力。
例如，苏轼的《赤壁赋》中有“江浦初逢胜事满，县人新得美名彰”等描述自然景色和人物情感的诗句可以用来描述一个有历史意蕴和情感共鸣的建筑。
其次，诗词可以提升建筑的文化内涵。
建筑是文化的承载者，它不仅要满足功能需求，还要展现社会、历史和文化的特征。
诗词正是中国传统文化的重要组成部分，通过将诗词的意象、意境和哲理融入建筑设计中，可以使建筑具有更深层次的文化内涵。
例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“人类有情天地宽，岂虑幽绝非余情”等诗句可以用来表达人与自然、人与社会的关系，赋予建筑更加丰富的内涵。
此外，诗词还可以启发建筑设计的创意和表现手法。
建筑是一门创意艺术，需要设计师有独特的创意和表现手法。
诗词作为文学形式，其表达方式和结构可以为建筑设计提供一种新的视角和灵感。
例如，李白的《登金陵凤凰台》中描述的金陵城楼的壮丽景色可以激发设计师打造壮丽、宏伟的建筑形象；而辛弃疾的《破幽州原上人》中饱含悲壮情感的诗句可以激发设计师创造富有情感共鸣的建筑。
综上所述，诗词在建筑方案设计中具有重要的作用。
它可以为建筑赋予情感和灵魂，提升建筑的艺术性和感染力；它可以丰富建筑的文化内涵，使其成为文化的载体；它还可以启发建筑设计的创意和表现手法，提供新的视角和灵感。
因此，在建筑方案设计中，应当充分利用诗词这一宝贵的文化资源，让建筑更加富有艺术性和文化内涵。
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究《唐宋诗词》中值得启发室内设计的灵感非常丰富，在当下室内设计中，许多设计师利用唐宋诗词结构、视觉语言等各类要素，提炼出富有文化底蕴的室内设计作品，建立起了一种深刻、独特的文化美学。
本文拟以《当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究》为题，通过探讨唐宋诗词中具有特殊文化符号的意境，结合当代室内设计的创新思维，剖析当代室内设计艺术中唐宋诗词意境营造的内涵与策略。
二、唐宋诗词文化意境营造方式1、把握诗词结构精神，整合艺术思维唐宋诗词是中国文学精粹，它把人们的精神追求、思想观念、艺术要求结合在一起，形成一种有独特的文化精神。
在当代室内设计中，设计师可以利用诗词意象、文学结构、文字凝练等，融入设计思路，把握诗词的精神，营造出独特的室内文化艺术空间。
2、强调唐宋诗词的文化艺术内涵从唐宋诗词的神韵语气、诗歌节奏等方面来看，它不仅具有独特的文学美，而且充满文化艺术内涵。
设计师在营造室内文化艺术空间时，要强调这些文化艺术内涵，将它们融入空间设计中，使室内环境与室内装饰的形态能更加完整、有机地表现出来，努力营造意境vibrance。
3、运用视觉语言提炼室内文化唐宋诗词通常都采用简洁而富有想象力的视觉语言，它能够帮助设计师将文字信息转换为可视化信息，在室内艺术营造中可以做到生动表达、传达充满情感的室内文化精神。
设计师可以运用视觉美学，将诗词中的艺术思维与实际空间连接起来，给人以室内艺术审美的新感受。
三、当代室内设计艺术中唐宋诗词意境营造的策略1、重视室内文化视野建设从室内文化视野出发，设计师应以唐宋文学文化特色为构思出发点，运用灵活的室内设计策略，将文学精神、文化痕迹等融入室内空间，虚拟出一种室内文化氛围，并将之以充满节奏意义的文学情调与艺术感染力贯穿于实际空间结构中，以此来激发观者的情感感受。
2、实现室内装饰与文学融合将文学与室内设计相融合，是当代室内设计艺术中唐宋诗词意境营造的关键点。
古诗词意境在现代室内设计中的应用
的 优 秀 设 计 ， 是 也 有 一 些 “ 郭 先 生 ” 于 文 化 障 碍 而产 生 但 东 由
接 以书 法 的 形 式体 现 ，有 的是 以具 有 诗 词 意境 的 图 画作 为装
饰 ， 画 上 题 有 一 些 诗 句 。由于 古 诗 词 特 有 的 高 度 概 括 文 化 性 ， 图
使 得 空 间一 旦有 其 身 影便 会 增添 几 分 高雅 与 内涵 的韵 味。 音 乐是 动 画模 拟节奏 和 情景 的 重要 手段 ，
造 室 内意 境 。
二 、 诗 词 在 现 代 室 内 设计 应 用 中常 见 的 问题 古
了 喜 剧 色 彩 。经 典 动 画 片《 和 老 鼠》 不 难 发 猫 中
现 音 乐 在 动 画 片 中 的喜 剧 魅 力 。片 中 大 多 是 音
乐贯 穿 ， 少有 人 员 的配 音 ： 速 的钢 琴 音是 很 急
千 古 风 流 人 物 ”就 这 一 句 不 断 重 复 充 蚀 了 整 个 墙 面 ， 么 看 ， 怎
就 不 能 生 动 地 表 现 出 来 。 音 乐 对 于 动 画 ， 可 既
以 很 好 地 渲 染 片 子 的 气 氛 ， 强 感 染 力 ， 可 增 也
都 觉 得 像 一种 咒 语 ， 意境 全 无 。 古诗 词 不 是符 号 ， 它是 具 有 灵 魂 的 ～种 美 ， 调 重 复 反 而 会让 人产 生 审美 疲 劳 。 单 ３ 、张 冠 李 戴 这 里 主 要 是 讲 意 境 的张 冠 李 戴 问题 ， 如 一 个 装饰 很 喜 例
以诗词文化为借鉴的当代室内设计探究
中国古诗词是炎黄子孙的精神财富和文化基因，是历史变 迁的委婉记录和前人精神生活的真实写照。如今，诗词大多以 书籍、陈设、电视节目等形式进行推广，其传播方式与受众群体 较为单一。设计师通过提炼诗词文化，运用现代设计语言传达 其内在的中国精神，无疑是一个很好的探索方向。
一、诗词意象与意境之间的关系
意象可以归纳为言、意观感情。总的来说，意象是灌 注了创作者的意志、情感、理想等复杂心理因素的再造性形象， 是创作者情感外化的一种表现形态。
意境较之意象可谓“只可意会，不可言传”，它通过客观物象 与主观感情，引导读者与现实保持一定距离，从而进入另一个艺 术世界。意境最早出现在诗歌批评中，《诗格》将其归纳为三境： 一曰物境，即眼睛能看见的景物；二曰情境，即被某物所触动而 产生某种感情；三曰意境，便是强调审美主体的联想，着重诗人 的主观情意。宗白华将意境与建筑、绘画、音乐等文艺研究相结 合，作为研究的核心概念。
意象作为具体的物象构成了诗歌意境，是意境中的一个部 件。如果将意境比作一栋建筑，意象就是夯实基础的砖石。有 学者认为，意境不过是意象的扩展与升华，意象和意境之间是一 种递进与提高的关系。文艺界虽然对意象与意境二者的关系众 说纷纭，但究其根本，二者相辅相成。
中国美学一直追求“言有尽而意无穷”的艺术境界，当代设 计师通过对传统文化的研究，可以传承、弘扬中国美学。探讨和 剖析中国古典诗学，可以使其成为当代室内设计中审美意境的 新媒介。
以诗词文化为借鉴的当代室内设计探究
□李 芹 张乘风
摘 要：中国古诗词映射出民俗文化、建筑文化等，是人类感情、思维的存在样式之一。因此，诗词意象在室内空间中的运用及其 意境的体现是一个值得研究的课题。该文通过绿植、灯烛、隔断等意象探究室内陈设上的诗学意境之美，分析东方意境的营造，旨在 使传统诗词文化在当代室内设计中得以延续，在现代的高楼大厦间重寻属于中国人自己的生活方式与空间。
如何在建筑设计中实现诗意和美学
如何在建筑设计中实现诗意和美学
在建筑设计中实现诗意和美学，就是要在设计的过程中，融入一种理想的文化氛围，让建筑有一种自然艺术的感觉。
首先，建筑设计者应该确定外部环境的景观，这可以通过搭配不同的色彩、形状来创造出不同的效果。
其次，应考虑内部空间的布局，既要给人一种舒适的感受，又能体现一种美学情趣。
布置摆件、利用自然光线、使用天然材料和色彩都可以营造出一种独特的氛围。
此外，还可以使用雕塑、声音、艺术装置、剧场或镜子等元素来完成建筑的装饰，增强空间的表现力，使其有一种艺术家般的设计元素，使整个建筑更富有诗意和美学。
最后，应将其与环境相结合，使其受到景色、自然平衡来创造出艺术和谐的空间。
通过上述方式，就可以使建筑设计更加美学，具有诗意风格，更能承载文化氛围，营造出一种艺术性、时尚性、人文性的空间，为人们带来更多情感愉悦的体验。
诗意中的现代都市
诗意中的现代都市在喧嚣的城市中，似乎很难找到一丝诗意的存在。
然而，如果我们细心观察，会发现即使在现代都市中，仍然有许多诗意的存在。
诗意并不仅仅出现在古老的田园诗中，它也可以融入到繁华的城市生活中。
本文将探讨现代都市中存在的一些诗意的元素，从中发现城市中的美与情趣。
首先，现代都市的建筑本身就是一种诗意的存在。
高耸入云的摩天大楼，流线型的设计，犹如艺术品般的建筑外观，都可以给人带来美的享受。
无论是纽约的帝国大厦，还是巴黎的埃菲尔铁塔，这些建筑物都是城市的地标，也是城市中的艺术品。
它们的存在赋予了城市独特的风貌，让人们为之驻足观赏，感受其中的艺术与美感。
其次，现代都市的公园和花园也是诗意的存在。
尽管城市充满了钢筋混凝土的建筑，但城市规划者们仍然非常注重为城市创造绿地。
在繁忙的都市生活中，绿色的公园和花园成为了人们放松心情的场所。
这些绿地中绽放着各种各样的鲜花，郁郁葱葱的树木为城市增添了绿意。
在这些绿色中，人们可以感受大自然的美，享受清新的空气，和家人朋友一起度过美好的时光。
再者，现代都市中的街头艺术也是一种诗意的存在。
街头艺术是艺术家们在城市的角角落落创作的，他们用涂鸦、壁画等形式来表现自己的观点和情感。
这些艺术品给城市增添了独特的氛围，也让人们的步行之间充满了惊喜和美感。
当我们走在街头，看到墙壁上绚丽的涂鸦、建筑上的艺术装饰时，我们不禁会停下脚步，用心感受这些艺术品所传递的信息和情感。
此外，现代都市中的文化活动也是诗意的存在。
音乐会、展览、电影节等各种文化活动让人们在繁忙的工作之余，还能享受艺术的熏陶。
这些活动丰富了人们的精神生活，不仅展示了城市的文化底蕴，也激发了人们对美的追求。
参与这些文化活动，人们可以感受到音乐的魅力，欣赏到优秀的艺术作品，增长知识的同时也获得美的满足。
总的来说，尽管现代都市存在许多问题和挑战，但我们不应忽视其中的诗意存在。
建筑、公园、街头艺术以及文化活动都展示了现代都市的美和情趣。
古诗词意境在当代室内陈设设计中的运用分析
学术论坛/ A c a d e m i c F o r u m古诗词意境在当代室内陈设设计中的运用分析包美辉(北海艺术设计学院，广西壮族自治区北海536000)摘要：中国古诗词文化作为国之瑰宝，蕴含着丰富的意境及独特的审美情趣：文章从古诗词文化中汲取室内 陈设设计理念，浅析室内陈设设计中借鉴古诗词意境的价值，挖掘了古诗词意境在当代室内陈设设计中的表 达方式和运用方法，望能对当下的室内陈设设计提供有益启发。
关键词：古诗词；陈设设计；意境营造在室内陈设设计审美多元化的当下，人们对文化 艺术与精致生活产生了更进一步的追求，传统中华民 族文化作为情感表达和审美表达的符号逐渐走入了室 内陈设设计领域。
其中，古诗词作为承载着丰富含义 的形意符号，其所蕴含的独特意境展现了丰富的人文 情感，给予人们强烈的人文熏陶，古诗词中的意象之 美是中华传统美学的精华。
诗人通过古诗词表达自己 的意趣与思想，而这些令人回味无穷的“意”与“境”能对室内陈设设计产生一定的启示意义。
然则，在以 往的传统文化融入室内陈设设计的过程中，往往由于 融入方法刻板、形式单一，仅仅为简单拼凑或缺乏协 调性和统一性，使得古诗词意境在室内陈设设计中的 营造不能合理满足当下全方位、多元化的室内审美与 情感需求。
那么，如何将古诗词意境在当代室内陈设 设计中进行合理、巧妙的呈现呢？以下将就此展开 论述。
1室内陈设设计借鉴古诗词意境营造的价值1.1美学价值理想的室内陈设设计不应仅仅满足人们的功能性 需求，还应具有一定的美学价值，让室内陈设设计使 人怡情悦目，因而，室内陈设设计必须追求以“美”为中心的设计理念。
古诗词意境中包含的布局美、意 象美、色彩美和哲学美等元素，能为人们呈现出中国 古典美学带来的绮丽画卷。
例如，在布局方面，古诗 词写作通常讲究对称，这也是室内陈设设计中和谐理 念的体现，室内陈设设计的对称能赋予空间以宁静、序次之感，为空间带来平衡之美。
在意象方面，许多 古诗词通过对莲的不同描写展示诗人别出心裁的欣赏 情趣及不同凡响的审美态度，“荷叶罗裙一色裁，芙 蓉向脸两边开”“泄香银囊破，泻露玉盘倾”等诗词能拓宽室内陈设设计中意象美营造的思路。
浅析现代建筑空间中的诗性设计表达
89环艺设计荷尔德林说：“人，诗意地栖息在这片土地上。
”[1]随着时代的发展，我们的物质财富愈发丰富，但忽视了精神层面的需要，离我们向往的“诗性世界”越来越远。
目前建筑领域依然没有脱离功能和美感，设计师们很少在建筑中挖掘人与心灵的关系，离构建理想的“诗性”建筑还有一段距离。
本文以建筑中的诗性设计为主题，谈论建筑的本质、诗性空间的营造、建筑与人心灵的关系，从多角度对现代建筑空间中的诗性设计进行初步探究。
一、建筑中诗性设计概述什么是建筑？什么是诗性？现代建筑中的诗性设计是什么？对于这一系列问题，好似永远没有确定且唯一的答案。
本文以建筑空间中的诗性设计为内容，试着从独特的视角去探索分析这些问题。
（一）建筑的本质建筑与我们的生活紧密相关，由于时代的变化，人们对建筑本质也产生了不同的看法，从而影响未来建筑的发展方向。
老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
故有之以为利，无之以为用。
”认为空间即是建筑的本质[2]。
空间的载体是形体，由形体来限定建筑的空间，但是我们不能陷入形式和功能二者的争论里。
弗兰克·劳埃德·赖特认为，“空间，连续的成形，是看不见的源泉，所有的旋律来自它，但必须回归于它，超越时间和无限”。
因此，空间便是建筑的本质，其中的物理、意识空间使建筑具有生命、有性格、有诗意。
（二）诗性的概念阐述诗，本是文学的概念，贯穿中华民族文化历史的始终，在词藻、韵律间，透露出情感因素。
诗以其独特的“诗性”及魅力滋润着人们的心灵。
与中西方文化背景不同，西方诗歌更倾向英雄主义、浪漫主义，表达热烈、气势恢宏。
目前，诗已经不仅是文学理论的范畴，而是脱离诗词的限制延伸至各个领域，渗透到建筑、园林、景观等各个层面。
“诗性”好比用简练又饱含意趣的手法表达一种只可意会、不可言传的某种精神意境，比通常的“诗意”更具艺术感染力。
“诗性”也如诗一般，有意象—意境—境界三个层次，从而更能概括突出精神的表达，这也是提出“诗性”的目的所在[3]。
诗词意境在现代空间设计中的体现
2014年第8期现代园艺1艺术与文化的融合艺术设计作为社会文化意识形态的一种表现形式,如何在设计中更好地运用,更贴近中国人精神归属的设计内涵,成为了当下设计界一个经久不衰的话题。
其中,对中国传统文化根源的正视和强调,以及如何恰当的使传统文化在现代设计中体现,并真正营造出属于中国人自己的艺术设计,成为了越来越多的艺术家、设计理论家不断思考探索的方向。
从本国优秀文化成果中吸取宝贵财富,并加以归纳与丰富,成为当下许多艺术家和设计师从事艺术实践的风潮,也是越来越多设计受众的精神需求。
许多设计师尝试多种角度,从中国传统文化中吸取设计灵感,例如,华裔建筑设计大师贝聿铭,就是从苏州古典园林中吸收了创作灵感,并结合现代设计理念,创作了苏州博物馆、香山饭店,从而在国际上获得了高度赞誉。
在人居环境方面,深圳万科第五园,也是体现中国传统文化和现代设计观念结合的佳作,万科第五园在建筑上吸收了徽派建筑和晋派建筑元素。
探索传统文化在现代设计中的运用,中国设计界经过了长时间的摸索,从最初的元素直接照搬,到内在神韵的贯穿,并恰当的与现代设计理念糅合,这是一种从“形”到“神”的提升过程。
无论苏州博物馆,还是万科第五园,都没有简单的复古照搬,而是扬弃式继承,以“神”御“形”。
中国传统绘画理论中关于形与神有着非常具体的论述,神韵的追求一直是传统艺术的精髓所在。
中国5000年的文明史孕育了一代代的艺术巨匠和文学大师,留下了一座座令世界惊叹的文化宝藏,继承和发展毫无疑问是我们责无旁贷的责任。
探索传统文化滋养自身的创造素养,并更好地展现作品的精神空间,使其更贴近本国文化的精神内涵。
在浩若烟海的中华文化中,我们不难发现,各种艺术作品和文学作品其内在艺术精髓和本源是相通的,这就为我们的艺术研究和创作实践提供广阔的空间。
宗白华先生的《美学散步》详细而精炼的阐述了文学与艺术之间的内在联系,寻找内在的精神联系并借以拓展和延生,再融入现代的文化特点,无疑是推进艺术、设计的一条宽阔大路。
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究中国唐宋时期的文人诗词是极具文化底蕴的艺术形式，也是室内陈设艺术的重要组成部分。
随着我国当代室内设计的飞速发展，利用唐宋诗词意境来营造室内氛围的技法也日渐兴起。
本文就此话题展开探讨，首先介绍唐宋诗词的特质，分析其与室内陈设艺术的关系，然后阐述如何利用唐宋诗词意境营造室内氛围。
一、唐宋诗词与室内陈设艺术唐宋文人诗词是中国非常具有文化底蕴的艺术形式，其蕴含深厚的中国古代哲学思想，能够体现出诗人丰富的情感和想象力。
特别是在抒情诗中，尤其能够渗入生活的每一个细微细节，把人们的生活状态表达得淋漓尽致，是中国文化中的一大支柱。
因此，唐宋文人诗词早已被自然而然的融入室内陈设艺术中，给室内设计带来异样的情调，使室内空间赋予了深刻的文化层次。
例如，历史建筑中可以使用唐宋文人诗词的内容，结合背景墙装饰，让人们有一种身临其境的感受;或者利用唐宋文人诗词的节奏，通过灯光和色彩的变化来表达诗词的情愫;或者借助唐宋文人诗词的叙事能力，将诗文结合日常生活来体现个性风格，以此来激发人们的情感与想象力。
二、唐宋诗词意境营造室内氛围利用唐宋诗词的意境营造室内氛围首先要考虑室内空间的设计和诗词的主要内容，将两者有机结合，达到构建一个完整意境的效果。
例如，可以使用抒情诗中的花鸟景物，结合色彩搭配，构建出一个优美的自然环境;或者使用具有特定空间感的韵律，利用灯光和音乐营造出一种抚今追昔的氛围;或者利用诗中的叙事手法，构筑出一段空间旅程，让人们在虚幻中展开想象，感受一种超越空间的豁然开朗。
总之，利用唐宋诗词的意境营造室内氛围既可以让室内空间更加有层次和色彩，又能够营造一种深刻的时空感，使室内空间充满文化气息，有助于缓解压力，提升生活品质。
三、结语通过本文的探讨可以了解到，唐宋诗词是室内陈设艺术中极具文化底蕴的艺术形式，利用文人诗词的意境来营造室内氛围，不仅能使室内设计更具层次，更能滋润人们的心灵，为室内空间增添文化气息，提升生活质量。
适合室内设计的古诗词
适合室内设计的古诗词古诗词在室内设计中的应用室内设计作为一门综合性的艺术，旨在创造舒适、实用和美观的居住环境。
而古诗词作为中国传统文化的重要组成部分，蕴含着丰富的情感和意境。
将古诗词与室内设计相结合，不仅可以赋予空间以文化内涵，更能在情感上与人们产生共鸣。
本文将探讨如何将古诗词运用于室内设计中，从而创造出既具有历史感又充满现代精神的空间。
一、古诗词壁纸与墙面装饰墙面是室内设计中非常重要的元素之一，也是表达主题和氛围的有效手段。
在室内设计中，可以使用古诗词作为壁纸或墙面装饰图案，将历史和文化融入到空间之中。
比如，在客厅或书房的墙面上，可以选择一首适合场所氛围的古诗词，利用相对简洁的字体排布，将其印刷在墙纸上，并配以合适的背景色彩，展现出独特的古风美感。
二、诗意家具与摆设家具和摆设是室内设计的核心元素，通过选用具有艺术感和诗意的家具和摆设，可以为空间注入浓厚的古风气息。
比如，选用雕刻有古代诗词图案的书桌、屏风或餐桌等，不仅彰显了主人对传统文化的热爱，也为空间带来了独特的历史感。
此外，可以将书法家手写的古诗词装裱成画，作为墙壁或桌面上的装饰品，既美观又富有艺术气息。
三、古诗词照明灯具照明灯具在室内设计中起到了至关重要的作用。
为了与古诗词主题相呼应，可以选择一些具有古典气息的灯具。
比如，将古代诗词的文字和图案融合，制作成独特的灯罩，通过照射在墙壁或地面上，营造出古风的氛围。
此外，还可以利用灯光调节的特点，将古诗词的内容投射到墙面上，使之成为空间中的一个独特装饰元素。
四、古诗词图案软装设计软装设计是室内设计中不可或缺的一部分，通过合理的布置和选择，可以改变空间的整体氛围。
在选择软装时，可以考虑使用古诗词图案的窗帘、抱枕、地毯等，以强调古代文化的内涵。
同时，还可以根据古诗词的意境，选择与之呼应的花卉和植物，为空间增添一份自然之美。
五、古风景观室内设计景观设计在室内设计中扮演着重要角色，通过合理的布局和装饰，为人们创造一个舒适、宜居的环境。
古诗词意境在现代室内设计中的应用
古诗词意境在现代室内设计中的应用作者：陈菁菁来源：《艺海》2010年第09期古诗词是中国传统文化的精髓,蕴含着深厚的文化内涵,意境也是中国古典美学的一个独特范畴。
将古诗词中的意境在室内设计中完美地渗透出来,必定比单纯地运用一些中国传统元素与符号更加具有感染力。
一、古诗词在现代室内设计中的表现形式1、直接应用。
无论是酒店大堂,还是餐厅一角,抑或家居背景墙,甚至小摆设、软装饰上无处不见古诗词的倩影。
有的是直接以书法的形式体现,有的是以具有诗词意境的图画作为装饰,图画上题有一些诗句。
由于古诗词特有的高度概括文化性,使得空间一旦有其身影便会增添几分高雅与内涵的韵味。
2、间接应用。
除了将古诗词直接题写在室内空间或者装饰画上,还有一种做法就是在比较大的空间内直接按照诗词描绘来造景。
这两年在公共空间应用比较频繁。
如“明月松间照,清泉石上流”、“独钓寒江雪”、“花落知多少”、“枯藤老树昏鸦”等千古名句被广泛地应用在各种场合,以写实的手法来营造室内意境。
二、古诗词在现代室内设计应用中常见的问题古诗词在现代空间的应用屡见不鲜,其中不乏独具匠心的优秀设计,但是也有一些“东郭先生”由于文化障碍而产生了应用中的败笔,这里分析一些常见的问题。
1、过于复古并不是中式元素越多就越有中国味、越有意境,有好多设计案例都是在一个空间内应用了过多的传统元素,如中式家具、传统纹样、中式装饰,然后再加上古诗词元素,这就使得整个空间完全失去现代气息,这样的设计不利于推广,可能只有很少的一部分人能接受,像七零后、八零后这些年轻的中坚力量人群喜爱这种空间的恐怕寥寥无几。
2、简单拼凑一些餐厅或茶社在装饰上欲追求文化内涵但却过犹不及,比如很大的一面墙上贴的全是写满诗词的壁纸,甚至那么多文字其实只是一句诗或词的重复,比如“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,就这一句不断重复充蚀了整个墙面,怎么看都觉得像一种咒语,意境全无。
古诗词不是符号,它是具有灵魂的一种美,单调重复反而会让人产生审美疲劳。
中国古典园林与现代建筑设计中的诗性探析
中国古典园林与现代建筑设计中的诗性探析作者：马婧婧来源：《美与时代·城市版》2022年第09期摘要：诗性设计应从诗的层面进行探索设计，诗者将对于生活的感叹作成诗，设计者将对于生活的感悟凝结成产品，二者在一定层面上具有相似性。
对诗性设计的本原与特征进行分析，结合中外案例探索景观设计中存在的诗性，分别从中国古典园林设计和现代建筑设计两个方面阐述国内外不同内涵的诗性在景观设计中的体现，以促进诗性设计与技术的结合，使诗性设计走得更加长远。
关键词：中国古典园林;现代建筑;诗性设计诗性设计中的诗是其内在核心。
诗，又称诗歌，诗歌是诗人观察现实、感悟人生、抒发情感的一种文学载体。
《毛诗·序》曰：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。
”诗歌亦可反映诗人的人生态度和哲学思想，其作为古代文艺的最高成就之一，教会了人们用艺术的眼光看待问题，即“万物皆可为诗”的理念。
正是通过对大自然的情感注入，人们的心理创痛才得以慰藉，感情才得以升华，心灵才得以净化。
我国第一部诗歌总集《诗经》提出了诗六义的理论，即风、雅、颂、赋、比、兴，诗性其实就是诗六义的特性。
六义之所以有别于其他古文体裁，正因其以赋、比、兴之艺术手法创造了风、雅、颂的艺术成果，并流传于后世[1]。
从古至今，对于诗性的追求早已植根于人类文化史当中。
而景观设计倾力打造城市中的自然，兼具自然要素和人工要素，亦有诗性的存在。
本文将结合景观设计案例探求诗性设计的本原、特征，以及科技引领下诗性设计的可能和未来。
一、探究诗性设计（一）诗性设计的本原探求诗性设计的本原，需要先了解诗性设计灵感来源于何处。
在古希腊，哲学家开始思考世界本原的哲学问题。
古希腊“哲学之父”泰勒斯宣称万物的本原是“水”，米利都学派的哲学家阿那克西美尼则认为“气”是万物本原，之后又出现赫拉克勒斯的“火”是万物本原、恩培多克勒的“四根（火、气、水和土）”说，以及阿那克萨哥拉的“种子”说。
在古希腊自然哲学家的眼里，世界的本原都与大自然中的事物相关。
浅谈诗性设计在环境设计中的运用
规划与设计gui hua yu she ji34浅谈诗性设计在环境设计中的运用◎胡铭凯摘要：本篇文章主要从当代诗性设计的概念和诗性设计在环境设计中的体现两个方面出发，力求探寻出当代蕴含在环境设计中的诗性审美，从诗性设计审美的角度去解读室内空间、场域的建构、元素的运用等环境艺术，通过研究诗性设计在环境设计中的体现，感受在环境设计中获得的诗性感受，从而发掘环境设计中的诗性审美。
关键词：诗性设计；环境设计表达；应用一、诗性设计的内涵（一）诗性设计的概念诗性设计的本质顾名思义就是用其诗性的思维方式、诗性的理念、诗性的创作形式语言去作为设计开展的依据，推进设计的进一步深入与发展，从而营造出带有诗性氛围的设计成果。
1.“诗性”的含义笔者认为“诗性”一词如果从我国诗歌的产生发展角度出发，那么最早可以追溯到先秦时期《诗经》的创作与诞生，《诗经》作为我国第一部诗论总集，其中提出了诗六艺理论，即风、雅、颂、赋、比、兴，自此以后《诗经》被众多学者广为研究，中国诗歌也因此得到了普及，“诗性”其实就是诗六艺的特性。
2.何谓“诗性思维”根据台湾文藻外语学院应用华语文系教授林雪铃在维柯《新科学》中的论证，对“诗性思维”作了这样的阐释：“诗性思维，又称原始思维，意指人类儿童时期所具有的特殊思考方式。
其特征为主客不分，运用想象力将主观情感过渡到到客观事物上，使客观事物成为主观情感的载体，从而创造出一个心物合融的主体境界[1]。
”（二）诗性设计的特征当谈到诗性设计有何特征时，由于每个人、每个行业看待诗性设计的角度与立场不同，所以诗性设计在每个行业所表现出的特征也都存在一定的差异性，大家在对待诗性设计有何特征的这个问题上也就各抒己见，但笔者认为，无论我们身处哪个行业来看待诗性设计特征中存在的差异性，这其中都蕴含着同样的普遍规律性，因此，本节中笔者想要以环境设计为例，通过诗性设计在环境设计中所表现出的特征作为话题切入点，从而进一步上升，推出诗性设计特征的普遍规律性。
具有诗意的室内设计理念
具有诗意的室内设计理念
在当代社会，室内设计已经不再局限于简单的美化空间，而是成为了一种艺术和生活方式的体现。
具有诗意的室内设计理念，不仅仅是为了满足功能需求，更是为了营造一种温馨、舒适、富有灵感的居住环境。
首先，具有诗意的室内设计理念强调对自然的尊重和借鉴。
设计师们常常会通过运用自然材料、绿色植物和自然光线来打造一个与自然和谐共生的空间。
在这样的环境中，人们能够感受到大自然的力量和美丽，从而获得内心的宁静和平衡。
其次，具有诗意的室内设计理念注重对情感的表达和引发。
设计师们会通过色彩、纹理、布局和装饰等方面的设计来唤起人们的情感共鸣，让人们在这个空间里感受到温暖、温馨和幸福。
这种设计理念能够让人们在繁忙的生活中找到片刻的宁静和快乐，从而获得心灵的满足和愉悦。
最后，具有诗意的室内设计理念强调对美的追求和创造。
设计师们会通过艺术品、家具、灯饰等元素的运用，打造一个充满艺术氛围和美感的空间。
在这样的环境中，人们能够感受到艺术的力量和魅力，从而获得对美的欣赏和追求。
总之，具有诗意的室内设计理念不仅仅是为了满足生活的功能需求，更是为了让人们在这个空间里感受到内心的宁静、快乐和美好。
它是一种艺术和生活方式的完美结合，是一种对生活的热爱和追求。
希望我们能够在这样的空间里找到属于自己的灵感之境，感受到生活的诗意和美好。
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究本文旨在通过研究当代室内陈设艺术中唐宋诗词的意境营造，探讨唐宋诗词在陈设艺术中的作用，以及这一作用可为室内营造提供怎样的意义和价值。
从室内空间行业发展看，现代室内陈设艺术的发展正在不断的受到中国唐宋文学的影响，其中体现出的唐宋诗词的意境营造已经成为室内雅致空间的重要组成部分。
比如，在大型室内陈设设计中，空间布置常常利用唐宋诗词中的自然意境，以繁花似锦的手法，将唐宋诗词和现代室内艺术结合，将空间组织成一间通风室，激发人们内心深处的憧憬，让空间得以通风。
在室内陈设中，唐宋诗词还可以用来塑造一种宁静而清新的艺术氛围，引导人们把握空间的格调，再结合家具的选择形成一个完整的环境概念。
唐宋诗词意境营造在当代室内陈设艺术中的作用在于把古典文学的美学思想带入当下的空间环境，营造出一种魅力的艺术气息，以及哲学思考的意境，实现室内空间的多元化演变。
室内陈设艺术中的唐宋诗词营造，充分利用古典文学中的美学形象，给人们提供视觉美感，可以使人们在唐宋文学的陪伴下，找到心灵的家园。
所以，唐宋诗词在当代室内陈设艺术中，起到非常重要的作用。
此外，唐宋诗词在室内陈设艺术中还可以作为室内空间的艺术主题，让室内空间富有意义的赋予新的生命，从而实现室内空间的艺术特性。
借由唐宋诗词，室内家具布置可以有更多的发挥空间，营造出清新的艺术气氛，让人们感受到唐宋诗词中充满灵性的温馨与舒适。
通过唐宋诗词的营造，进一步使室内陈设更有文化气息，表达人性化的思想情感，增强室内的意象美感层面。
综上所述，唐宋诗词的意境营造在当代室内陈设艺术中有着巨大的意义和价值。
它不仅可以在室内营造出一种宁静的艺术氛围，而且可以激发人们的思维想象，使人们更准确地思考把握空间的格调，进而促进室内空间的更好的发展。
此外，唐宋诗词还可以作为室内空间的主题，营造出一个有深意的空间环境，使空间有更多的发挥空间，让人们感受到空间的艺术美感。
因此，当代室内陈设艺术中的唐宋诗词意境营造的研究，具有重要的现实意义。
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造
创新设计理念，强调个性与情感表达
01
02
03
挖掘文化内涵
借鉴唐宋诗词中的文化内 涵，将其融入到室内陈设 设计中，赋予空间独特的 文化韵味。
追求个性化
在设计中注重个性表达， 结合空间功能和主人喜好 ，打造独特的陈设风格。
情感化设计
将情感元素融入设计中， 通过色彩、材质等手段传 递情感，营造出具有情感 共鸣的空间氛围。
创新与突破
当代室内陈设艺术在传统的基础上不断进行创新和突破，探索新的表现 形式和手法，以满足现代人对审美和功能的需求。
生态化与人性化
绿色环保
当代室内陈设艺术注重环保和可持续发展，采用绿色材料和能源，减少对环境的负面影响 。同时，绿植、花卉等自然元素的运用也为室内空间带来生机与活力。
人体工程学设计
室内陈设艺术强调人性化设计，充分考虑人的生理、心理需求和使用习惯，以创造舒适、 便捷和宜人的室内环境。
当代室内陈设艺术 中唐宋诗词意境营 造
2023-11-12
目录
• 引言 • 唐宋诗词意境营造的理论基础 • 当代室内陈设艺术的发展趋势 • 唐宋诗词意境营造在当代室内陈设艺术中的实践 • 当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造的创新策
略 • 结论与展望
01
引言
研究背景与意义
唐宋诗词是中国传统文化的重要组成部分，其独特的文化内涵和艺术价值对当代室 内陈设艺术产生了深远的影响。
觉。
基于空间布局的陈设设计
要点一
总结词
功能性设计
要点二
详细描述
当代室内陈设艺术不仅追求审美价值，还注重功能性 设计。在空间布局中，设计师需要考虑到家具、装饰 品等元素的使用功能，以满足人们在生活中的实际需 求。例如，在客厅中设计一个宽敞的沙发区，沙发区 旁边配备一个实用的茶几，这样既满足了人们休闲娱 乐的需求，又方便了日常生活的使用。
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究
当代室内陈设艺术中唐宋诗词意境营造研究谈及室内陈设艺术，不得不提到唐宋诗词中神秘的意境。
唐宋诗词所营造的意境，堪称中国文化史上最具有代表性的，其丰富的艺术内涵、强烈的感情表达，在室内陈设艺术中产生了深远的影响力。
本文从探讨唐宋诗词在室内陈设艺术中的意境营造着手，对其及其营造的意境进行研究。
首先，唐宋诗词在室内陈设艺术中的意境作用显见。
它可以通过平静、幽雅、优美、浪漫等元素来营造出种种淡雅清新的意境。
古人喜欢在家中贴诗词，以表达内心的情感，而这些诗词又能在室内营造出温馨、安适、美好的意境。
通过对唐宋诗词的选译，可以让室内与诗词结合，把家庭环境更加美化，令大家感受到空间的宁静、安宁与幸福。
其次，唐宋诗词营造的意境又是多种多样的。
唐宋时期是一个百花齐放的文学盛世，由此可以看出，当时的诗词营造出的意境让人意气风发、豪情万丈；也有让人感受到雅致恬淡的；也可以让人感受到抒发满满的深情。
这些不同的意境，会让室内空间汇成一个浸润着各种情感和意境的整体，使之变得更加美丽动人。
再者，诗词中的文学元素也会影响室内空间设计。
诗词中有大量体现生活细节和文化特征的元素，如自然风光、物件、动植物等，可以被用来设计室内空间，使之更加精致细腻。
此外，诗词中涉及到的历史人物、事件以及时代的社会现实，也可以让室内空间更加立体生动，更能深刻地传达出更多的思想内涵。
最后，诗词中的艺术内涵也会被室内陈设艺术所承载。
通过对诗词进行精选和改编，可以让室内空间更加有趣、多姿多彩、富有艺术性，可以用来营造渲染出安静、宁静、庄严的意境，以及抒发出的感情。
综上所述，唐宋诗词中的意境营造能在室内陈设艺术中发挥出深远的作用。
诗词中的文学元素可以被用来设计室内空间，又能让室内空间更具有思想内涵；同时，诗词中的艺术内涵也会被室内陈设艺术所承载，以此来美化空间，营造出一种优雅、宁静、文雅的意境。
以唐宋诗词为室内陈设艺术增添内容，可以为室内空间带来更多的审美情趣，让人们得到心灵的安宁与满足感。
以诗词文化为借鉴的当代室内设计要点
以诗词文化为借鉴的当代室内设计要点摘要：当前时代背景下，人们对于居住环境的整体设计要求逐渐多样化，在满足基础的居住需求同时，更加倾向于丰富室内设计内涵，以便于带来更加丰富的情感体验。
我国作为一个文化古国，诗词文化流传至今，拥有着丰富的内涵，折射出根据特色的民族文化和建筑文化等，将其引入到当代室内设计中，可以提供更加丰富的设计素材，营造别样的意境，以便于提升设计质量，创设更加舒适的居住环境。
本文就当代室内设计中诗词文化的融合应用情况进行分析，在了解彼此之间的关系基础上，灵活运用到室内设计中。
关键词：室内设计；诗词文化；酒店设计；隔断装饰古诗词是中华传统文化中的重要组成部分，凝聚了中华儿女的智慧结晶，在历史演变中生动记录下了社会变迁和环境变化。
在当代室内设计中，为了丰富室内文化内涵，越来越多的设计方案中开始讲诗词文化融入其中，提炼其中的有价值信息，借助现代设计语言加工处理，便于营造一个更加舒适的环境，提升生活质量的同时，更进一步传承和弘扬优秀民族文化。
一、诗词文化中的意象和意境关系当代室内设计中，更加注重意境的营造，引入诗词文化，一个前提是正确看待诗词意象和意境之间的关系。
意象可以划分为言、意、象，其中言和象属于象征工具，通过语言载体形式来直观表达情感思想。
可以说，意象中凝聚力作者的情感和意志，是多种复杂因素组合下的一种形象再塑造[1]。
相较于意象，意境更加倾向于一种无言的表达，可意会不可言传，通过注入情感到客观事物中，将读者隔离在现实世界外，进入到一个抽象的艺术世界来感知，获得丰富的情感体验。
在音乐、建筑和绘画等艺术领域，意境的体现较为普遍，也是艺术设计的核心概念。
可以说，古诗词中的意象位诗歌意境的营造奠定了基础，如果将意境看作是建筑，那么意象可以归结为建筑的砖石。
由于中国美学更加注重艺术境界的塑造和提升，因此在当代室内设计中积极融合古诗词文化，有助于丰富设计内涵，提升设计品质，并进一步传承和弘扬根据特色的美学文化[2]。
现代建筑公共空间设计中的诗意表达——以苏州博物馆为例
现代建筑公共空间设计中的诗意表达——以苏州博物馆为例刘倩
【期刊名称】《美与时代:城市》
【年(卷),期】2022()7
【摘要】公共空间,是指为人们提供的一个进行社会活动的共用区域。
它的设计要满足更多人的需求,强调由互动给人们带来的感触,从而产生更多的共鸣。
博物馆作为一个城市的公共空间建筑,是城市文化的聚集地,承载这个城市的历史文化、地域文化。
其空间设计既要注意文化的传承,又要符合现代人的审美需求。
以苏州博物馆为例,通过分析苏州博物馆空间设计中的诗意,找到我国当代公共建筑空间设计的新方向。
【总页数】3页(P16-18)
【作者】刘倩
【作者单位】苏州大学
【正文语种】中文
【中图分类】G26
【相关文献】
1.浅谈自然光设计对博物馆公共空间心理环境的营造——以苏州博物馆为例
2.博物馆建筑设计的地域性表达——以苏州博物馆新馆为例
3.现代建筑设计中的中国风——浅谈苏州博物馆设计中传统与现代的结合
4.江南古典园林造园手法在现代建筑环境设计中的传承与创新——以贝聿铭设计的苏州博物馆新馆为例
5.浅谈建筑设计中地域性的表达——以苏州博物馆与绩溪博物馆为例
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅析现代建筑空间中的诗性设计表达作者：周子妍来源：《美与时代·上》2021年第04期摘要：现代建筑对形式主义的追求从未停歇，但在建筑精神层面的探索却十分有限。
目前虽然有些建筑师们在设计的精神层面做了许多努力，但想要实现“诗性设计”还远远不够。
通过案例分析，对建筑本质进行阐释，初步探寻现代建筑中的“诗性”设计的表达方法。
使建筑也能如文学、艺术一般，滋养人的内心，创造出独特的精神力量，从而将这种力量转化为推动人类进步的潜在力量。
关键词：建筑;空间;诗性设计;场所精神荷尔德林说：“人，诗意地栖息在这片土地上。
”[1]随着时代的发展，我们的物质财富愈发丰富，但忽视了精神层面的需要，离我们向往的“诗性世界”越来越远。
目前建筑领域依然没有脱离功能和美感，设计师们很少在建筑中挖掘人与心灵的关系，离构建理想的“诗性”建筑还有一段距离。
本文以建筑中的诗性设计为主题，谈论建筑的本质、诗性空间的营造、建筑与人心灵的关系，从多角度对现代建筑空间中的诗性设计进行初步探究。
一、建筑中诗性设计概述什么是建筑？什么是诗性？现代建筑中的诗性设计是什么？对于这一系列问题，好似永远没有确定且唯一的答案。
本文以建筑空间中的诗性设计为内容，试着从独特的视角去探索分析这些问题。
（一）建筑的本质建筑与我们的生活紧密相关，由于时代的变化，人们对建筑本质也产生了不同的看法，从而影响未来建筑的发展方向。
老子在《道德经》中提出：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
故有之以为利，无之以为用。
”认为空间即是建筑的本质[2]。
空间的载体是形体，由形体来限定建筑的空间，但是我们不能陷入形式和功能二者的争论里。
弗兰克·劳埃德·赖特认为，“空间，连续的成形，是看不见的源泉，所有的旋律来自它，但必须回归于它，超越时间和无限”。
因此，空间便是建筑的本质，其中的物理、意识空间使建筑具有生命、有性格、有诗意。
（二）诗性的概念阐述诗，本是文学的概念，贯穿中华民族文化历史的始终，在词藻、韵律间，透露出情感因素。
诗以其独特的“诗性”及魅力滋润着人们的心灵。
与中西方文化背景不同，西方诗歌更倾向英雄主义、浪漫主义，表达热烈、气势恢宏。
目前，诗已经不仅是文学理论的范畴，而是脱离诗词的限制延伸至各个领域，渗透到建筑、园林、景观等各个层面。
“诗性”好比用简练又饱含意趣的手法表达一种只可意会、不可言传的某种精神意境，比通常的“诗意”更具艺术感染力。
“诗性”也如诗一般，有意象—意境—境界三个层次，从而更能概括突出精神的表达，这也是提出“诗性”的目的所在[3]。
二、诗性对现代建筑空间的影响（一）诗意、画意、建筑意诗是中华民族情感表达的一种方式，通过高度凝练的语言体现历史纪实和情感表达。
诗意是由诗借助意象营造的意境，通过对客观事物的描写引入情感，从而引发情调。
诗可以表达出阴柔美、幽寂美等意境，这种形式也可以运用在建筑中，用建筑的空间去营造它的意境美。
德国剧作家莱辛认为，“诗是时间的艺术，画是空间的艺术”。
中国自古以来是“诗画不分家”，对写意和意境的追求也成为核心，画家利用人物山水寄托自己的情感，以求天人合一。
画家在作画的同时也参与到园林设计中，这种诗情画意之风逐渐参与到建筑和园林中，直接影响了建筑的审美。
“建筑意”这个概念是由梁思成、林徽因在1932年考察中国古建筑时提出的。
表现在诗情画意的氛围里产生的独特建筑形象，与诗画不同，建筑的形象表达更为具象，“意”却更为含蓄。
例如客家建筑，本为居住及防御外敌，但经历了时间的洗礼，现在是历史的见证和地域文化的表达。
如此，空间与时间转变了建筑审美的意境。
（二）诗性设计建筑空间的发展历程20世纪50年代，建筑师们在维持现代主义功能与技术结合的同时，开始注重建筑的艺术感受和生活情绪的表现，直到后现代主义产生了“百家争鸣”。
芬兰建筑师阿尔瓦·阿尔托推动了建筑人情化的发展，并提出“建筑应该同时解决人的生活功能和心理感情需要”[4]。
所以他在材料和结构上极力柔和化，给人以温馨的感觉。
柯布西耶在后期设计的朗香教堂打破了传统建筑理论，在教堂中不设十字架，几近弯曲的墙面上还有很多大小不一的窗洞，营造了一种宗教氛围，打造出一种“唯神无我”的诗意空间。
彼得·卒姆托在瓦尔斯温泉浴场设计中将大量的水、岩石和光融合并强化，使得建筑充满灵动的水和光，凸显了诗一般的宁静。
他更多地关注建筑的精神和人们的情感体验，正如普利兹克奖的评委所说：“他发展了建筑伟大的整体性和永恒性。
”现代建筑冲破了古代的束缚，展现出独特的审美特色。
三、现代建筑空间中诗性设计的表达（一）場所精神的建立——意象场所精神源于古罗马，古罗马人认为每一个本体都有自己的灵魂，始终伴随着人和场所，以此也决定了它们的特性。
场所是对环境的“自我发现”，是由人、环境、建筑构成的一个整体，从而产生有“意”之“象”，建立完整的场所精神。
中国传统建筑和园林受诗画的影响显得“诗情画意”，又因为人们在设计建筑的过程中充分考虑人的感受，心灵的体验超过了建筑功能，使建筑满足基本功能的同时增添了许多灵气，也多了一份文化内涵和审美情感寄托。
对于现代建筑而言，场所的“象”与自然环境、文化传统等因素密切相关，这些因素是建筑设计“造像”的设计原则，从而使建筑获得场所感。
例如，彼得·卒姆托的作品——柯伦巴艺术博物馆，他为了突出建筑的历史价值，将历史遗址包裹在一个建筑内部，仿佛一个纪念物在环境中矗立了很久。
这种设计使人们去面对物质和空间，引领人们脱离凡尘世俗，从精神世界上进入一个神圣的王国[5]。
这种方法使建筑在对比中实现时空上的融合，建立起人与环境的精神联系，产生独特而创新的思维，通过场所创建的“意象”带来蕴含精神的独特诗性空间体验。
（二）诗性空间的营造——意境用“诗”的眼光看待世界，处处充满灵气。
“诗性空间”的气质并非是世俗功利的，而是洒脱的、朴素的，如陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山。
”这般诗境的产生依赖于主题情感和空间的交融，即“情景交融”。
而建筑的诗性空间，不仅能满足其基本功能，还具备一定的哲学思想，在建筑空间里为人们提供超脱物外的境地，帮助人们体验人生意义，化解内心愁思。
空间之诗是建筑的内在属性，当人们进入一个建筑空间时，最先注意其整体氛围，人们参与空间的“诗性”便被激活，这是宏观的空间诗境。
建筑中的空间布局决定了空间的诗境方向，特定的空间布局可以产生特定的效果。
例如安藤忠雄水御堂的设计，将无形的思想注入空间，整体建筑布局是“沉沦式”的，人们进入这个建筑时，视觉开始减弱并觉得身体下沉進未知的空间，在完全进入地下空间后，人们可以感受到内心的沉思及富有安全感的意境。
这种全新的空间结构和处理方式，让人们在认知空间中感受空间的诗性，将情感寄托于空间中，营造“诗性”的氛围。
（三）精神势能的激发——境界精神势能是诗意的最高境界，是经历感性认识到达精神层面，感受到其力量，是在场所精神和诗性空间之后的提升。
场所精神表达的意象到诗性空间中的意境使人们感受到精神，并感受它的精神势能[6]，“意象”“意境”“境界”的变化过程也是人们感受“诗性”的过程。
在建筑设计中，通过抽象的表达方式引发精神势能，即隐喻的元素在空间的配合下引发人们精神的感悟。
例如，“永恒”无法被直接表达，建筑中的哪些隐喻元素可以昭示建筑的永恒呢？光不会消失，它象征日月，随着时光流逝，在建筑中光和影交织是永恒的存在。
如金贝儿美术馆中对光的巧妙处理方式，使观赏者沐浴在永恒的光芒中，创造出诗性的空间氛围。
水也是永恒的表现，水是生命之源，波澜不惊的平静超乎时间而存在，在建筑中引入水元素可以净化人的心境，在心如止水的思绪中感受永恒的精神[3]。
自然具有无穷的生命力，荣枯就是永恒，自然就像千年柏松一样静静生长，形成自然意志;如柏林犹太人纪念馆中的混凝土柱上方引入了植物，让它自然生长，使人感受到强大的生命力，促使人们获得对永恒的感悟。
这种通过抽象的表达方式激发精神势能，逐渐呈现建筑的“诗性”。
四、结语本文从建筑的本质探究入手，探索建筑空间和诗歌之间的关系。
建筑和诗歌都具有“诗性”内涵，是诗学两种不同的表达，两者之间又相互影响。
诗歌是“诗性”最直接的表达，研究诗歌是最便捷的方式，所以从对诗歌的研究总结拓展到建筑领域，从而找到一种分析建筑空间“诗性设计”的新思路。
通过对既有的研究理论和建筑实例总结出“诗性设计”在现代建筑空间中表达的相关手法，从诗学角度去认识建筑，梳理建筑师在进行“诗性设计”时可借鉴的相关思路。
希望“诗性设计”的概念可以为现代建筑空间提供切实可行的设计方法，未来诗性设计的建筑可以超越建筑本身，为人们提供一个精神的场所，感受诗的存在。
参考文献：[1]刘小枫.人类困境中的审美精神——哲人、诗人论美文选[M].魏育青，等译.北京：知识出版社，1994：30.[2]毛英丽.中东铁路住宅建筑研究[D].哈尔滨：哈尔滨工业大学，2015.[3]尤志川.“诗意空间”在当代地域建筑中的表达[D].长沙：湖南大学，2016.[4]徐洁晴.基于现象学的诗性空间营造策略研究[D].长沙：湖南大学，2018.[5]陈彦.德国科隆柯伦巴艺术博物馆[J].时代建筑，2008（3）：106-113.[6]诺伯舒兹.场所精神——迈向建筑现象学[M].施植明，译.武汉：华中科技大学出版社，2010：18.作者简介：周子妍，苏州大学艺术学院硕士研究生。
研究方向：景观设计。