音乐、美术课程实施现状调查分析
小学美术教情学情分析
小学美术教情学情分析大箕教学区一、教学情况的分析1、经济因素由于农村受经济条件的制约，各学校对美术教学用具、教学设施的投入和支持都非常的少。
教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容，教师没有机会把教学内容通过视听技术传达给学生。
学生只能通过一些简单的方式参加美术活动，掌握的知识和技能也只能是最基础的。
家长对美术课程的不重视，使得家长对艺术学具投入的资金也非常有限。
有些学生连最基本的学具也没有，文具盒里往往只摆放一只铅笔和一只水性笔。
2、家长观念城市的孩子四五岁的时候，父母都会在音乐、美术方面让他们得到训练，让孩子们在艺术美的熏陶下长大。
所以，他们还没有跨进学校的门槛，就已拥有某些学科的基础知识了。
但在农村，有些孩子到了上学时还不会书写自己的名字，更不要说之前受到什么教育了。
所以，美术教育，在农村必须从最基本的教起。
农村有着浓厚的乡土气息，具有独特的人文环境。
农村美术教师可以因地制宜，对教学内容进行拓展、教学方式进行改进、评价方式进行优化。
使学生能够更贴近生活、更自由地认识美、创造美。
二、学习情况的分析第一学段：低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。
造型表现：低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。
设计应用：低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
欣赏评述：在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。
综合探索：在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
一年级美术课程实施情况报告
一年级美术课程实施情况报告一、引言美术教育作为我国基础教育的重要组成部分，一年级美术课程旨在培养学生的审美情感、创新精神和实践能力。
本报告详细阐述了本学期一年级美术课程的实施情况，对教学内容、教学方法、学生表现和存在问题进行了全面总结，以期为下一步教学提供参考。
二、教学内容1. 课程设置本学期一年级美术课程共设置12个教学周，每周1课时，共计12课时。
课程内容涵盖了绘画、手工制作、美术欣赏等方面，注重培养学生的基础技能和审美能力。
2. 教学大纲课程大纲明确了每个教学周的学习目标、教学内容和作业要求。
教师根据大纲进行教学，确保学生掌握课程要求的知识点和技能。
三、教学方法1. 讲授与示范教师在课堂上进行生动有趣的讲授，结合示范教学，使学生掌握绘画和手工制作的基本技巧。
2. 实践操作学生通过实际操作，提高美术技能。
教师巡回指导，针对学生的不同问题进行个别辅导。
3. 小组讨论与合作鼓励学生进行小组讨论与合作，培养学生的团队精神和沟通能力。
4. 作品欣赏与评价组织学生欣赏优秀作品，提升学生的审美能力。
同时，学生进行自我评价和同伴评价，提高反思和改进的能力。
四、学生表现1. 学习兴趣大部分学生对美术课程表现出浓厚的兴趣，积极参与课堂活动。
2. 技能提升学生通过本学期的学习，绘画和手工制作技能得到了明显提升。
3. 创新能力学生在创作过程中，展现出一定的创新意识和能力。
4. 审美情感学生逐渐培养了对美的感知和欣赏能力，审美情感得到提升。
五、存在问题及改进措施1. 问题部分学生课堂注意力不集中，影响学习效果。
改进措施教师应调整教学方式，增加互动环节，提高学生的参与度。
2. 问题部分学生美术基础较差，跟不上教学进度。
改进措施教师应针对不同学生的基础，制定个性化教学计划，给予个别辅导。
六、总结本学期一年级美术课程实施情况整体良好，学生学习兴趣浓厚，技能得到提升。
但同时存在部分问题，需在下一步教学中加以改进。
我们将不断优化教学方法，提高教学质量，为培养学生的审美情感、创新精神和实践能力而努力。
美术教育调查报告
美术教育调查报告美术教育调查报告1摘要：为此，在教育教学评价上得不到应有的重视，学科地位得不到应有的重视。
在寻找调查报告吗？为你特别搜集了一篇特别实用的文章《美术教育调查报告》，此文能做到措辞极其顺当，一起来了解一下吧。
湘西自治州地处湖南西部武陵山区，全州行政区划为8个县市，州府所在地吉首市于20xx年进入新课程改革，其他7个县市于20xx年、20xx年陆续进入。
为了解在新课改的背景下湘西九年义务教育阶段学校美术教育现状，近年来笔者采用座谈、访问、查阅教案、个案分析、问卷等形式，对湘西美术教育教学现状进行调查。
现将调查情况报告如下：一、成绩与评价1、教育理念得到了更新在国家课程改革的推动下，新的教育教学理念逐步被广大教师接受，并在教学实践中转化为教学行为。
“以人为本”“一切为了学生”已被认同;学生的主体地位已被确定;民主，平等的师生关系逐步建立;宽松开放的教学平台正在搭建;有“美”有“术”的教学策略得到贯彻。
2、教学方式发生了改变由于教育观念的更新，教学方式发生了根本性的变革，自主式学习、合作式学习、探究式学习等学习方式被广泛运用于课堂教学中，开创了一种生动活泼的教学局面。
据调查，有90%以上的学生喜欢上美术课，他们在学习中特长得到发挥，个性得到张扬、情感得到抒发，对美术课充满兴趣。
3、教师素质获得了提高在新课程的实施中，很多美术教师都经过了省、州、县不同级别的培训，有的还参加了培训，经过培训，广大美术教师不管理论水平还是专业素养都有很大提高。
4、科研课题取得了成果在“科研兴教，质量兴校”战略目标的带动下，广大学校掀起了教育科研的热潮，不少美术教师积极参加课题实验，在省州“十一五”规划130余个教育科研课题立项中，美术课题占10多个，这是以往很少见的。
二、问题与不足1、按课程计划开课任重道远按课程计划开课属老生常谈，它是长期制约美术教育发展的瓶颈，始终是一个老大难问题。
课程改革几年来，美术教学按国家课程计划开课的问题仍然没有从根本上得到解决。
小学美术、音乐课堂教学相互融入的思考
小学美术、音乐课堂教学相互融入的思考在小学教育中，美术和音乐两门艺术课程在儿童综合素质培养中具有重要地位。
其中，美术课程促进儿童的审美、创造、表现和观察能力，培养他们的想象力和综合艺术素养；音乐课程则能够促进儿童的听力、音乐表现、合作和自我调节能力，提升他们的情感与意识水平。
然而，传统的小学教育中，这两个艺术课程之间通常是相互独立的，由不同的老师在不同的课堂上进行教育。
面临当今快速变革的时代，人们开始意识到教育领域的创新和发展需要不断适应和变化。
在这种情况下，美术和音乐教育也需要适应这种变化。
因此，美术和音乐课堂的融合成为了值得关注的研究方向。
本文通过分析小学美术和音乐课堂教学的现状和趋势，探讨了美术和音乐课程之间的融合方式，旨在提供关于美术和音乐融合教学方案的有益思路。
一、小学美术、音乐课堂教学现状与趋势分析在传统小学教育中，美术和音乐课程通常分别由美术老师和音乐老师在各自的课堂上进行教育。
虽然这种独立教学模式更容易管理，并且保证了课程内容的独立性和深度，但是它也会导致资源浪费、知识重复和教学内容的互不关联。
现在，随着教育模式的转变和科技的革新，越来越多的学校和老师开始探索美术和音乐课堂之间的融合，以提高学生的兴趣、潜力和竞争力。
这种趋势越来越发展。
在教育领域，美学和音乐融合的意义已经被广泛认可。
二、美术、音乐课堂教学融合的目的和优势1. 目的融合教学可以更好地使各学科之间关联，改善传统教学中各个独立学科之间的断层。
它还可以更好地提高学生跨学科思维和学科整合的能力。
2. 优势（1）提高学生的创造力和创新能力在美术、音乐课堂上，同学们常常为了配合课堂内容进行讨论和思考。
这种讨论和思考相互促进，可以激发创造力和创新精神。
对于学生而言，融合式的教育更有助于开发他们的想象力和创意能力。
这对于他们未来的职业选择和社交交往也起到了积极的促进作用。
（2）提高学生的审美趣味和音乐素养美术、音乐融合的教育模式可以让学生更深入地接触美和音乐，并创新地表达出他们自己的审美观和感受，提高他们的审美趣味和音乐素养，帮助他们更好地理解和欣赏音乐艺术, 更好的发掘自己的潜力和创造。
中学艺术教育质量状况分析
学校2020年艺术教育质量状况分析
一、学校在音乐、美术方面存在的问题及原因。
1、学校对艺术教育的重视度不高，教师教学方法过于传统，在实施过程中，对艺术工作敷衍了事。
2、师资力量不足。
本年度在校一名兼职美术教师，一位专职音乐教师，对艺术缺乏情感，课堂活动单调，学生兴趣不浓。
音乐类社团活动开展不理想。
3、艺术教育设施缺乏，现有设施无人维护。
音乐教室没有网络，影响课堂质量。
二、下一步学校整改措施。
1、加强师资建设。
请艺术类相关专家来校，对美术、音乐专兼职教师培训，同时不定期让美术、音乐教师走出去到高新一中初中校区等名校参观学习，提高艺术素养，增强业务能力。
2、创新教学内容，加强艺术设备管理。
艺术是自由、无限的。
开展一些乐器如电子琴、集贤鼓乐、钢笔、毛笔书法，素描、国画课程，让学生多接触艺术领域，提高自生综合素养。
3、开展校园文化活动，营造来良好艺术氛围。
不定期举行校园文化艺术节，打造精品社团，丰富学生的精神生活。
三、在艺术教育上，需支持的工作或建议。
1、强化学校管理层及艺术教师培训，更新观念，提升对艺术教育工作的重视度与参与度。
2、活动的开展需要经费的保障，同时也急需上级部门多开展不
同层次的艺术类活动，给学生提供更多的展示平台与学习机会。
以必要的活动力促学校艺术教育由被动参与到主动开展。
学校美育课程建设与实施现状情况自查总结
学校美育课程建设与实施现状情况自查总结学校美育课程建设与实施现状情况自查总结艺术教育是学校实施美育的主要内容和途径，它有着其它教育方式所没有的、独特的、不可替代的作用，是学校教育的重要组成部分。
本学期我校在开学初就拟订了美育工作计划，并通过一学期的工作中，美育工作取得较理想的成绩，现总结如下：一、明确计划目标。
我校领导非常重视学校的美育工作，开学初就安排、策划好本学期的美育工作，制定好工作计划。
因为美育教育工作涉及的范围比较广，面比较大，所以我们在制定计划时把各项工作都安排得非常细致。
这为本学期的美育工作能顺利开展奠定了良好的基础。
二、把美育工作与各科、各项教学工作有机结合。
为了确实能提高学生的美育水平，利用美育工作多面性的特点。
我们把美育工作渗透到各项各科的教学工作中去。
例如：在课堂教学中，强调教师通过多媒体的教学手段来完成课堂教学，学生通过听录音、看投影、录像等多位一体的教学手段中提高审美意识，树立美的思想，并严格要求要认真上好每一节课，提高教学效率。
三、积极开展课余艺术教育活动，鼓励学生参加艺术实践。
开展形式多样的比赛，给学生提供表现美的舞台。
要让学生把自己对美的理解表现出来，就要给学生一个自我展现的舞台。
为此，我校在本学期中组织了一系列的比赛活动。
如：组织学生开展经典美文朗诵比赛，组织学生美术、书法作品展览，利用学校广播、墙报、手抄报等形式宣传艺术知识，推广艺术成果。
按照个人的兴趣、爱好、特长，组织学生参加各种艺术兴趣小组，组织舞蹈队、书法兴趣小组、美术兴趣小组、英语兴趣小组等等。
引导学生从自己的校园、自己的生活中，发现艺术、创造艺术、培养艺术天赋。
这一系列的活动，使学生在美育方面发展得到了进一步的发展。
四、取得的经验。
1、重视艺术教育，注重美术课堂教学，艺术教育重普及，学有特长。
学校对艺术教育加强领导，不断完善组织机构，并制定了可行的措施、方案，领导深入艺术教育课堂指导艺术工作，明确提高了工作的重点是课堂教学正规化，课外活动制度化，形成了以美树德、以美树体、以美树智的大艺术观和良好的艺术氛围。
城步县平林中心学校学生美育现状调查分析
城步县平林中心学校学生美育现状调查分析城步县平林中心学校是一所乡村学校，位于湖南省城步县的平林镇。
学校的美育教育一直备受关注，美育是学校教育的重要组成部分，对学生的身心健康和全面发展起着重要作用。
为了解学校学生美育教育的现状和存在的问题，我们进行了一次美育现状调查分析。
一、美育教育存在的问题1. 学校师资力量不足，美育教育资源匮乏调查中发现，平林中心学校的美育教育存在师资力量不足的问题。
学校虽然有美术老师和音乐老师，但他们教学负担过重，难以充分发挥自己的教学水平。
学校的美育教育资源也比较匮乏，学校的美术和音乐设施设备较为简陋，难以满足学生的学习需求。
2. 学生美育意识薄弱，缺乏对美育的重视在调查中我们发现，学生对美育的重视程度不高，很多学生认为美术和音乐等美育科目是“可有可无”的，学习态度不够认真，对于美育的理解和认识也较为肤浅。
部分学生在学习美育课程时缺乏主动性，学习动力不足，导致美育教育效果不佳。
3. 学校美育教育课程设置不合理，缺乏个性化教学学校的美育教育课程设置也存在问题，课程设置不够合理，缺乏个性化教学。
美育教育应该注重培养学生的审美情趣和艺术修养，但学校的美育教育过于注重技能传授，忽视了学生的审美能力和创造力的培养。
学校美育教育缺乏个性化教学，不能满足学生不同的学习需求。
二、改进美育教育的对策建议1. 加强师资力量建设，优化教育资源配置针对学校美育师资力量不足的问题，学校应该加大对美育教师的招聘力度，提高美育教师的待遇，吸引更多的专业教师加入到美育教育队伍中。
学校还要加大对美育教育资源的投入，购置先进的美术和音乐设备，改善学校美育教育资源条件，为学生提供更好的学习环境。
2. 提升学生美育意识，加强美育教育宣传学校应该加强对学生美育意识的培养，通过举办美术和音乐比赛、举办美术展览等形式，增强学生对美育的认识和重视程度。
在日常教育教学中，学校还应该加强对美育教育的宣传，通过课堂教学、家长会等形式，让学生和家长都重视美育教育，形成家校共育的良好氛围。
教研组研究课题音乐美术(3篇)
第1篇一、引言随着新课程改革的不断深入，音乐与美术教育作为基础教育的重要组成部分，越来越受到教育部门的重视。
音乐与美术教育的融合不仅能够丰富学生的审美体验，培养他们的创造力，还能促进学生全面发展。
本文旨在探讨音乐与美术教育融合的创新路径，以期为我国音乐美术教育的发展提供参考。
二、音乐与美术教育融合的必要性1. 满足学生个性化需求：音乐与美术教育融合，能够满足学生多样化的学习需求，使他们在艺术领域得到全面发展。
2. 培养学生的审美能力：音乐与美术教育融合，有助于学生形成正确的审美观念，提高审美能力。
3. 提升学生的创新能力：音乐与美术教育融合，为学生提供了广阔的想象空间，有利于培养学生的创新意识。
4. 促进学生的全面发展：音乐与美术教育融合，有助于学生形成良好的道德品质、心理素质和社会责任感。
三、音乐与美术教育融合的创新路径1. 课程设置与教学内容创新（1）开发跨学科课程：将音乐与美术教育相结合，形成音乐美术综合课程，如“音乐美术欣赏”、“音乐美术创作”等。
（2）丰富教学内容：引入音乐与美术相关的人文知识、历史背景、艺术流派等，拓宽学生的视野。
2. 教学方法与手段创新（1）情境教学法：通过创设音乐与美术相结合的情境，激发学生的学习兴趣。
（2）互动式教学：鼓励学生参与音乐与美术实践，提高他们的实践能力。
（3）多媒体教学：运用多媒体技术，将音乐与美术教育融为一体，提高教学效果。
3. 评价方式与评价标准创新（1）多元化评价：采用音乐与美术相结合的评价方式，关注学生的综合素质。
（2）过程性评价：关注学生在音乐与美术学习过程中的表现，注重学生个体差异。
4. 师资队伍建设与培训（1）提高教师综合素质：加强音乐与美术教师的培训，提高他们的专业素养。
（2）跨学科交流与合作：鼓励音乐与美术教师之间的交流与合作，共同探索融合路径。
四、案例分析以某小学为例，该校在音乐与美术教育融合方面取得了一定的成果。
具体表现为：1. 开设了“音乐美术综合课”，将音乐与美术教学相结合，丰富了教学内容。
艺术教育在小学阶段的现状调查
艺术教育在小学阶段的现状调查引言艺术教育是学生全面发展的重要组成部分，它不仅能够提升学生的审美素养，还能促进学生的创造力和想象力的发展。
本调查旨在了解我国小学阶段艺术教育的现状，分析存在的问题，并提出相应的建议。
调查方法本次调查采用问卷调查、访谈和实地考察相结合的方式进行。
调查对象包括小学生、家长、教师和学校管理层。
调查结果艺术教育课程设置调查发现，大部分小学都开设了艺术教育课程，如音乐、美术等。
但课程设置的质量和数量存在一定的差异。
一些学校每周只有一节艺术课程，而有些学校则每天都有。
在课程内容上，大部分学校以传统艺术教育为主，如绘画、唱歌等，而对于现代艺术，如摄影、影视等涉及较少。
艺术教育资源调查显示，艺术教育资源的分配存在不均衡现象。
一些城市学校拥有丰富的艺术教育资源，如专业教师、艺术器材等，而农村学校则相对匮乏。
此外，虽然近年来政府对艺术教育的投入有所增加，但与学科教育相比，仍有一定差距。
艺术教育效果调查结果显示，艺术教育在小学阶段取得了一定的效果。
大部分学生表示喜欢艺术课程，认为艺术教育能提升自己的审美能力和创造力。
但同时，也有部分学生和家长认为艺术教育对学业成绩的提升作用不明显，从而对艺术教育的重要性认识不足。
艺术教育师资调查发现，艺术教师的专业素质对艺术教育质量有直接影响。
一些学校艺术教师的专业素质较高，能有效引导学生进行艺术创作，而有些学校的艺术教师则存在专业素质不高、教学方法单一等问题。
存在问题1. 艺术教育课程设置不够丰富，缺乏现代艺术教育内容。
2. 艺术教育资源分配不均，农村学校艺术教育水平较低。
3. 部分学生和家长对艺术教育的重要性认识不足，导致艺术教育效果受限。
4. 部分艺术教师专业素质不高，影响艺术教育质量。
建议1. 丰富艺术教育课程设置，增加现代艺术教育内容，提高学生兴趣。
2. 加强艺术教育资源的分配，尤其关注农村学校艺术教育水平的提升。
3. 加大宣传力度，提高学生和家长对艺术教育重要性的认识。
小学开展艺术活动调查报告
小学开展艺术活动调查报告引言艺术活动在小学教育中占据重要地位，不仅可以培养学生的审美情趣，提高艺术修养，还能激发他们的创造力和想象力。
为了了解小学开展艺术活动的现状及其对学生的影响，我们进行了一次调查。
调查方法我们选择了某市区的三所小学，分别是A小学、B小学和C小学，每所学校选取了四个年级（一年级、三年级、五年级和六年级），每个年级抽取了30名学生。
调查采用了问卷调查的方式，内容主要包括学生对学校艺术活动的参与情况、对艺术活动的兴趣和认识的变化等。
调查结果学生参与情况根据调查结果显示，超过80%的学生参与了学校的艺术活动，包括美术、音乐、舞蹈和戏剧等各类艺术形式。
其中，美术活动是学生们最常参与的艺术活动，占比达到70%。
音乐和舞蹈活动也非常受欢迎，占比分别为60%和50%。
戏剧活动相对较少，仅有30%的学生进行参与。
对艺术活动的兴趣和认识多数学生对学校的艺术活动表现出浓厚的兴趣。
近乎90%的学生表示，他们对参与艺术活动感兴趣，并且相信艺术活动对自己的成长和发展非常重要。
调查结果还显示，通过参与艺术活动，大部分学生们的艺术修养和创造力得到了提高。
影响因素在调查结果中，我们发现了一些影响学生参与艺术活动的因素。
家庭环境是其中最重要的一个因素。
近60%的学生表示，他们的家庭对他们的艺术兴趣和参与活动给予了支持和鼓励。
学校的角色也不能忽视，40%的学生认为学校的开展艺术活动丰富了他们的学习生活。
此外，也有一部分学生认为时间和兴趣是影响因素，他们认为学习任务繁重，无法抽出时间参与活动。
而有的学生则表示自己对某些艺术形式兴趣不大，倾向于选择其他活动。
对学校艺术活动的期望在调查结果中，我们还了解到了学生们对学校艺术活动的期望。
大部分学生希望学校能够提供更多样化、丰富有趣的艺术活动内容，并且希望能够与专业的艺术家、演员或音乐家进行互动和交流。
此外，他们也希望学校能够开设更多的艺术选修课程，以满足学生个性化的需求。
美术学习情况分析报告(六年级)
美术学习情况分析报告（六年级）背景本报告旨在分析六年级学生的美术研究情况。
美术作为一门重要的艺术学科，对学生的创造力、表达能力和审美能力有着重要的培养作用。
通过对学生的研究情况进行分析，可以发现问题并提出改进建议，促进学生的艺术发展。
学生情况学生数量六年级共有100名学生参与美术研究。
研究时间根据调查结果，学生每周平均花费2小时进行美术研究。
研究兴趣调查结果显示，大部分学生对美术研究表现出浓厚的兴趣，有80%的学生表示非常喜欢参与美术活动。
研究成绩通过对学生的作品进行评估，发现学生的美术作品整体水平较为平均。
有30%的学生作品达到良好水平，60%的学生作品达到中等水平，10%的学生作品达到较差水平。
研究问题分析缺乏专业指导部分学生在美术研究过程中缺乏专业指导，导致技巧和表现力的不足。
缺乏多样性有些学生在作品创作中缺乏多样性，表现出相似的题材和风格。
研究时间不足部分学生每周花费的时间较少，限制了他们的创作和实践机会。
改进建议提供专业指导学校可以考虑邀请专业美术教师或艺术家来指导学生的美术研究，提供专业技巧和指导。
引导多样性创作老师可以通过引导学生接触不同的艺术风格和题材，鼓励他们在作品创作中展现多样性。
增加研究时间学校可以在课程安排中增加美术研究的时间，或者提供额外的艺术活动和课外班，让学生有更多的时间进行实践和创作。
结论通过对六年级学生的美术研究情况分析，我们发现学生的研究兴趣较高，但存在一些问题，如缺乏专业指导、缺乏多样性和研究时间不足。
通过采取相应的改进措施，可以帮助学生提高美术水平，培养他们的创造力和审美能力。
农村小学美术教育现状及建议
农村小学美术教育现状及建议一、现状分析1、教育理念落后在许多农村地区，由于经济条件和文化背景的限制，教育理念相对落后。
许多学校和家长过分学生的考试成绩，对美术教育缺乏足够的重视。
他们认为美术只是一门辅助学科，不应该占用太多的时间和精力。
这种观念严重阻碍了农村小学美术教育的发展。
2、师资力量不足农村小学美术教育的另一个问题是师资力量不足。
很多学校没有专业的美术教师，或者教师的专业水平不高。
这使得学生在课堂上无法得到有效的指导和教育，影响了他们的学习效果。
3、教育资源匮乏农村小学美术教育还面临着资源匮乏的问题。
许多学校缺乏基本的美术器材和教学资料，如画笔、颜料、画纸等。
这使得学生在课堂上无法进行有效的实践练习，影响了他们的技能提高。
二、建议和措施1、更新教育理念为了推动农村小学美术教育的发展，首先需要更新教育理念。
学校和家长应该认识到美术教育对于学生的全面发展和素质提高的重要性，加强对美术教育的和支持。
同时，学校应该制定合理的课程设置和教学计划，确保美术教育得到充分的实施。
2、加强师资队伍建设针对师资力量不足的问题，学校应该加强师资队伍建设。
通过招聘专业的美术教师或者对现有的教师进行培训，提高他们的专业素养和教学能力。
同时，学校可以与当地的美术机构或者高校合作，邀请专业人士进行授课或者指导。
3、充分利用现有资源针对教育资源匮乏的问题，学校可以充分利用现有的资源。
例如，可以利用当地的自然景观和资源进行实践教学，如绘画、手工制作等。
这样可以使学生更加贴近自然和生活，提高他们的实践能力和创造力。
同时，学校也可以通过购买二手器材或者寻求社会捐赠等方式来弥补资源的不足。
4、开展多元化的教学活动为了提高学生的学习兴趣和参与度，学校可以开展多元化的教学活动。
例如，可以组织绘画比赛、手工制作比赛等活动，让学生有机会展示自己的作品和成果。
这样可以增强学生的自信心和成就感，同时也能够促进同学之间的交流和合作。
5、加强与家长的沟通与合作学校应该加强与家长的沟通与合作。
音乐教育调查报告
音乐教育调查报告近年来，随着音乐教育在教育领域的重要性逐渐被人们所认识，音乐教育的发展也逐渐受到重视。
本报告将围绕音乐教育的现状、问题及发展趋势展开详细的调查分析。
一、音乐教育现状在当今社会，各级各类学校基本都有音乐教育课程。
不少学校还成立了各种形式的音乐团体，如合唱团、乐队等，为学生提供了更广阔的发展空间。
许多家长也会选择送孩子去学习音乐，认为音乐教育对孩子的成长及个性发展有积极的影响。
然而，目前音乐教育普遍存在一些问题。
教学资源分配不均衡，一些农村地区或贫困学校缺乏音乐教育资源，导致学生无法获得高质量的音乐教育；另外，一些学校对音乐教育的重视程度不够，音乐教育课程开设不足，导致学生在音乐领域的发展受限。
二、音乐教育问题分析1. 教学资源不足：部分地区和学校缺乏专业的音乐教育师资，教学设备陈旧，教学内容陈旧，制约了音乐教育的质量和深度。
2. 教学内容单一：一些学校的音乐教育课程主要侧重于传统的音乐理论知识，忽视了对学生音乐情感、审美观念和创造性思维的培养，导致学生对音乐的兴趣和热情不高。
3. 教学手段落后：传统的音乐教学方式单一，缺乏新颖的教学方法和技术手段，无法激发学生学习音乐的积极性，难以培养学生的创新能力和表现力。
三、音乐教育发展建议1. 加强音乐师资队伍建设：政府应加大对音乐教育的投入，提高音乐教师的职业待遇，吸引更多高素质的音乐教育专业人才从事音乐教育工作。
2. 优化音乐教育课程设置：学校应根据学生的兴趣和特长，探索开设多样化、富有创意的音乐教育课程，鼓励学生参与各类音乐活动，培养学生的音乐素养和综合能力。
3. 推广先进的音乐教学方法：引入现代科技手段，如互联网、多媒体等，创新音乐教学方式，丰富音乐教学内容，提高音乐教学的趣味性和实效性，激发学生学习音乐的热情。
四、音乐教育发展前景未来，随着社会的不断进步和发展，音乐教育将继续受到重视，音乐教育的理念和方法也将不断创新和完善。
通过各方共同努力，相信音乐教育在未来的发展中将迎来更好的发展前景，为广大学生提供更加丰富多彩的音乐学习体验，为音乐事业的繁荣做出积极贡献。
音体美课程实施情况汇报
音体美课程实施情况汇报
本文旨在对音体美课程的实施情况进行汇报，以便全面了解课程的开展情况和效果。
一、课程开展情况
自音体美课程开展以来，得到了广大学生的积极参与和认可。
课程内容涵盖音乐、体育和美术三大领域，通过多种形式的教学活动，如音乐鉴赏、体育锻炼和美术创作等，使学生在全面发展的同时，也得到了身心的全面锻炼。
二、课程教学效果
在音乐方面，学生们通过学习音乐知识和参与音乐表演，提高了音乐素养和审美能力。
在体育方面，学生们通过体育锻炼，增强了体质和协调能力，培养了团队合作意识。
在美术方面，学生们通过美术创作，提高了审美能力和创造力，培养了艺术情趣和审美情感。
三、课程改进措施
为了进一步提高音体美课程的教学效果，我们将采取以下措施：一
是丰富课程内容，增加音乐、体育和美术的实践环节，激发学生学习的兴趣；二是加强师资队伍建设，提高教师的专业水平和教学能力；三是加强与家长的沟通，形成家校合作教育的良好氛围，共同关注学生的全面发展。
四、课程总结
音体美课程的开展对学生的全面发展起到了积极的促进作用，学生们在音乐、体育和美术方面都取得了明显的进步，得到了全面的锻炼和提高。
我们将继续努力，不断改进课程，为学生提供更加优质的教育资源，促进学生的全面发展和健康成长。
在未来的工作中，我们将继续关注音体美课程的实施情况，不断总结经验，改进教学方法，提高教学质量，为学生的全面发展和健康成长做出更大的贡献。
以上就是音体美课程实施情况的汇报，希望能够得到大家的认可和支持，谢谢！。
浅论音乐与美术课程在小学艺术课堂中的融合
浅论音乐与美术课程在小学艺术课堂中的融合学科综合是现代新课程改革的基本理念。
随着社会多元化的发展和融合性观念的深入，艺术课程的融合也顺应着这个大趋势。
其中，音乐与美术的融合符合创新教育的理念。
学生可以在各种创意、表达、表演、交流以及多视角的链接和转换中，充分激发艺术想象力和创造潜能实现各种知识的联通、各种能力的互补，让创造能力有所提升。
一、关于艺术融合的研究现状及问题分析（一）国外研究现状1.关于学科融合的理论：《民主主义与教育》的作者美国教育家杜威指出教育工程是一个不断改组、不断改造和不断转化的过程。
《简明教育百科全书》的作者瑞典著名书刊主编胡森曾提到通常所说的课程一体化，就是试图把分割开的学习科目紧密联系在一起。
2.关于艺术融合的理论：《音乐的联系》的作者，西尔佛伯德特金提出让音乐与其他学科融合,贯穿于整个教学过程,使学生对教学内容更感兴趣;美国教育家、心理学家霍华德加德纳在《智力的结构》一书中提出多元智力不是一种能力而是一组能力，其基本结构也是多元的各种能力不是以整合的形式存在而是以相对独立的形式存在。
而现代社会是需要各种人才的时代，这就要求教育必须促进每个人各种智力的全面发展，让个性得到充分的发展和完善。
《艺术与学校》的作者，霍斯曼告诉读者，一个不需要增加学习时间、教师数量和设备，却能扩充艺术课程的方法就是使整个艺术教学课程一体化。
著名的心理学家、艺术理论家鲁道夫阿恩海姆在《艺术与视知觉》中提到异质同构说以及格式塔心理学的构建都对艺术学科的融合发挥着指导性作用。
3.关于音乐融合的具体方法研究：日本全国彩色音符协会会长田中堇子女士提出;彩色音符能使孩子们比较容易掌握五线谱的五线和四间，在视觉上七中颜色比单调的黑白符头更易于识别、记忆；铃木的才能教育思想和教学方法，艺术是按照人类自身的能力创造出来的以生命为中心去观察事物，解释艺术。
（二）国内研究现状关于音乐美术融合的观念：1.《音乐教育新概念》的作者，郭声健提出音乐教育之所以强调学科综合，是为了通过综合来更好地体现音乐教育价值的审美教育主旨，即通过综合来改变人格的片段化生成而向人格的完整化和谐发展；《美学基础》的作者许自强在审美感知和通感部分写到当一种感官受到刺激时，同时会产生两种以上感官反应的心理过程，从而形成色可听、声可见、味可摸等立体的感受效果。
小学四年级--音乐学习现状探讨
小学四年级--音乐学习现状探讨引言音乐教育在小学阶段的重要性备受关注。
本文旨在探讨小学四年级学生的音乐研究现状，为改进音乐教育提供一些建议。
音乐研究的重要性音乐研究对小学四年级学生的全面发展至关重要。
通过音乐研究，学生可以培养音乐欣赏能力、音乐表达能力和音乐创造能力，提高感知和表达能力，促进智力和情感发展。
音乐研究现状分析缺乏专业教师当前，一些小学四年级学生的音乐研究受限于缺乏专业音乐教师的情况。
这导致学生无法得到系统的音乐教育，影响了他们的音乐发展。
课程设置不合理部分学校的音乐课程设置存在问题，过于注重理论知识传授，缺乏实践操作和创造性活动。
这使得学生对音乐研究的兴趣降低，难以培养他们的音乐才能。
缺乏多样性的音乐体验学生目前的音乐研究缺乏多样性的音乐体验。
应该为学生提供更多的音乐风格、乐器和表演机会，让学生能够广泛接触和体验不同类型的音乐，培养他们的音乐兴趣和鉴赏能力。
改进建议增加专业音乐教师数量学校应该增加专业音乐教师的数量，保证每个小学四年级学生都能够接受到专业的音乐教育。
这将有助于提高学生的音乐水平和音乐兴趣。
调整课程设置音乐课程应该更加注重实践操作和创造性活动，培养学生的音乐表演和创作能力。
同时，课程内容应该多样化，包括不同音乐风格和乐器的研究，让学生能够全面了解音乐的世界。
提供多样化的音乐体验学校可以组织音乐节、音乐比赛和音乐展览等活动，为学生提供多样化的音乐体验。
此外，学校还可以邀请专业音乐家来校进行音乐讲座和表演，激发学生对音乐的兴趣与热爱。
结论通过对小学四年级学生的音乐研究现状的探讨，我们可以看到目前存在的问题和改进的方向。
通过增加专业教师、调整课程设置和提供多样化的音乐体验，可以改善小学四年级学生的音乐研究状况，促进他们的全面发展。
小学美术学科学情分析报告
小学美术学科学情分析报告一、引言为了更好地了解我校小学美术学科的教学现状，提高教学质量，我们对学生学情进行了全面的分析。
本报告将详细阐述学生的研究状况、存在的问题以及改进建议。
二、学生学情分析1. 研究兴趣通过调查问卷和课堂观察，我们发现大部分学生对美术学科具有较高的兴趣，约70%的学生表示喜欢上美术课。
然而，仍有部分学生对美术学科兴趣不足，这部分学生往往缺乏积极参与课堂活动的积极性。
2. 基础技能在基础技能方面，我校学生的绘画、手工制作和审美能力总体较好。
约60%的学生在绘画方面表现出色，能熟练掌握各种绘画工具和技巧。
在手工制作方面，约50%的学生具有较高的动手能力，能创作出富有个性的作品。
在审美方面，约40%的学生具有较好的审美素养，能对作品进行客观评价。
3. 研究惯大部分学生能在课堂上认真听讲、积极参与讨论，约80%的学生能按时完成作业。
然而，仍有部分学生研究惯较差，容易分心，课堂表现不积极，作业完成质量不高。
4. 研究效果通过测试和作品评价，我们发现学生的研究效果存在一定的差距。
约60%的学生在美术学科上能达到课程标准要求，而另约40%的学生距离标准尚有差距。
在这40%的学生中，部分学生由于基础薄弱、研究惯等原因，成绩一直无法提升。
三、存在的问题1. 研究兴趣不足部分学生对美术学科兴趣不足，缺乏积极参与课堂活动的积极性，影响教学质量。
2. 研究惯差部分学生研究惯较差，容易分心，课堂表现不积极，作业完成质量不高。
3. 教学资源有限美术学科教学资源相对有限，如教材、教具等，影响教学质量。
4. 师资力量不足美术教师数量不足，导致部分班级美术课程开设不足，影响学生研究。
四、改进建议1. 激发学生兴趣（1）丰富教学内容，增加趣味性；（2）组织美术活动，提高学生参与度。
2. 培养良好研究惯（1）加强课堂管理，提高学生注意力；（2）加强研究方法指导，提高学生研究效率。
3. 优化教学资源（1）加大投入，完善教学设施；（2）开发校本教材，丰富教学内容。
学校美术教育情况的综合报告
学校美术教育情况的综合报告
简介
本报告旨在综合评估学校美术教育的情况，并提供有关学校美
术教育的一般概述。
该报告基于学校的美术教育政策、课程设置和
实施情况进行分析。
美术教育政策
学校美术教育的政策是确保学生在艺术领域获得全面发展的基础。
根据调查结果，学校制定了相关政策以促进学生对美术的学习
和创造力的培养。
课程设置
学校的美术教育课程设置涵盖了艺术史、绘画、雕塑、设计等
多个方面。
课程旨在培养学生的审美能力、创造力和艺术表达能力。
调查结果显示，学校在课程设置方面注重多样性和综合性。
教师队伍
学校拥有一支经验丰富、资质良好的教师队伍。
教师们具备专业的美术知识和教学经验，能够有效地引导学生进行艺术实践和创作。
学生参与度
学生对美术教育的参与度较高。
他们积极参加课堂活动和学校组织的艺术展览。
学生的作品质量不断提高，展示了他们的创造力和艺术才华。
资源支持
学校为美术教育提供了必要的资源支持。
包括艺术教室、艺术工具和设备、艺术书籍和参考资料等。
这些资源有助于学生进行艺术实践和创作。
结论
综合来看，学校美术教育的情况较为良好。
学校注重美术教育政策的制定和实施，提供多样性和综合性的课程设置。
教师队伍经验丰富，学生参与度较高。
此外，学校为美术教育提供了必要的资源支持。
然而，还可以进一步加强学校美术教育的实践与创新，以培养更多有艺术才华的学生。
2024年美术教育调查报告
我们的教学，是以培养健康的人为前提的。尊重每一个人，发现每一个人的创造潜能，是教育者的责任。其实“人人都是艺术家”就是尊重每个人的存在，我认为仍然是人本主义精神的体现。
由此看来，素描可以有多种表现形式，素描教学的内容应更宽泛些，素描不仅是技巧与方法的训练，也应是思想与观念培养。
调查的目的在于解决问题，根据调查的情况，针对现状，特提出如下的对策：
1、树立全新的教学理念，进一步推进美术课程改革的进程。美术教育的改革包括硬件及软件改革两大部分，从硬件上来说，一定要把美术教育设施、器械列入教育现代化条件装备系列，配套到位、管好、用好、充分发挥其效益。从软件上来说，要按教育现代化的要求，在教育观念、教学内容、教学方法以及教学形式等各个方面进行改革。
通过对留坝县的美术教学资源的统计，留坝县三所中学只建了一个画室，学生拥有绘画工具的不到3%，专业的美术教师只有一人，其他均为兼职美术代课老师。画室只有美术美术特长生才可以在里面上课，其他学生不能画室上美术课。所有的美术课都为欣赏课。像设计、版画、雕塑、摄影等等课程都没有开设，教师偶尔会给学生上一节手工课，主要一叠纸为主，教学内容和教学手段单一，整个留坝县都是如此，没有很好的发挥美术学科的教育教学特点。
二、根据此次调查我制定了以下调查方法
1、问卷调查法：采用问卷调查的形式调查农村学生对美术的了解、看法，以及学生对美术综合活动的兴趣爱好和学生对美术活动的参与情况。确定10个项目，让学生根据自己的美术学习的实际情况，选择答题。
2、统计法：用美术教学环境(资源)现状调查统计表、美术课堂教学情况调查统计表和学生拥有画具情况调查表，对本地农村中学的美术教学资源进行统计。
美术课调查报告范文模板
美术课调查报告范文模板一、调查目的和背景本次调查旨在了解学生对美术课的态度、学习情况以及学校美术教育的有效性，以便对美术课教学进行改进和优化。
调查对象：某高中部分学生调查时间：2021年5月二、调查方法本次调查采用问卷调查的方式，共发放调查问卷300份，回收有效问卷285份，有效回收率95%。
三、调查结果分析1. 学生对美术课的态度根据问卷调查结果显示，78%的学生表示对美术课持有积极态度，认为美术课能够培养他们的审美能力和创造力。
其中，58%的学生认为美术课有助于提高他们的思维方式和创新能力。
这说明学生普遍对美术课持有较高的评价，认为美术课对他们的发展具有积极的影响。
2. 学生的学习情况调查结果显示，56%的学生表示自己在美术课上取得了较好的成绩，能够独立完成作品并展示出自己的特点和风格。
然而，对于剩下的44%的学生来说，他们表示在美术学习上存在一定困难。
部分学生反映，由于对绘画技巧和美术知识的掌握不够，很难表达自己的想法和创意。
另外，一些学生认为美术课的学习内容过于理论化，缺乏实践部分的指导。
3. 学校美术教育的有效性根据调查结果显示，46%的学生认为学校的美术教育是有效的，教师在教学过程中注重培养学生的创造力和表达能力，也给予了学生广泛的创作空间。
而有54%的学生认为学校的美术教育还有待改进。
其中，有些学生认为美术教育过于注重考试成绩，导致学生只追求技巧性的表现，缺乏创作的自由度。
还有些学生认为美术课上的教学资源相对匮乏，无法满足学生个性化的创作需求。
四、调查结论和建议通过本次调查了解到，大部分学生对美术课持有积极态度，认为美术课对他们的审美和创造力有积极影响。
然而，仍有一部分学生在美术学习上存在困难，觉得美术课的课程内容过于理论化，并缺乏实践指导。
此外，学校的美术教育也需要进一步改进，注重培养学生的创造力和表达能力，提供更多的创作空间和资源。
基于以上调查结果，为了进一步提高美术课教学质量，笔者提出以下建议：1. 教师应注重培养学生的创造力和表达能力，将美术课程内容与学生现实生活和个性化需求紧密结合，提供丰富的创作空间。
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临泽县农村小学音乐、美术课程实施现状调查刘自超甘肃张掖 734000摘要:基础教育发展从学生德、智、体、美全面发展的角度对课程的开设和实施都提出了新的要求，音乐、美术等课程也得到了应有的重视。
本文结合临泽县农村教育发展现状，对临泽县农村小学音乐、美术课程实施现状做一调查，探寻现状中对音乐、美术课程发展的原因和影响，从而提出农村小学音乐、美术课程改革和发展建议与措施，促进农村教育更加健康和谐的发展。
关键词：课程实施全面发展课程评价一、问题的提出2001年6月的《国务院关于基础教育改革与发展的决定》和2002年11月党的“十六大”报告中都明确提出了全面贯彻党的教育方针，坚持教育为社会主义现代化建设服务、为人民服务，与生产劳动和社会实践相结合，培养德智体美等全面发展的社会主义建设者和接班人。
这充分体现了新中国现代化建设对培养人的新要求，要求人的全面发展和个性发展，并且提出了美育作为培养全面发展的人所不可或缺的一部分。
同时，素质教育也提出了美育对挖掘人的潜能、培养儿童独立健全人格，培养儿童创造性和创新精神都有直接或间接的促进作用，对培养儿童良好的情感，促进儿童身心健康发展具有积极的作用。
近年来，学者对不同地区音乐、美术课程实施现状做了大量的调查与研究，调查的结果显示，音乐、美术课程在各地区的实施中都存在或多或少的问题，如课程开设但难以确保实施，课程内容单一、教学设备不足等问题。
学者们从地区的经济、教育政策、人们的认识等方面分析造成此现象的原因，并提出相应的对策。
针对全国各地音乐、美术课程实施过程中存在的一些问题，本文尝试对西部地区经济发展状况较好的临泽县农村小学音乐、美术课程实施现状进行调查，试图探索该地区农村课程实施过程中存在的问题和解决的措施。
以制种农业为主导的临泽农村经济发展新形势下，农村的教育事业也得到了长足的发展，新课程实施以来，临泽县在认真落实和巩固“双基”教学任务的基础上，学习引进先进的教育教学理念、着手教育教学方法的改进和探索，借助于多媒体辅助教学、计算机网络教育等先进的教学技术和手段，初步建成了由城市到农村的计算机校园网络体系和计算机辅助教学的体系，促使临泽县教育事业的发展迈上了新的台阶。
新课改实施以来，临泽县的教育教学更是朝着以学生为本、促进学生全面发展和全素质教育的目标和方向努力探索、积极实践。
将有助于我们了解当前临泽农村小学阶段艺术课程实施的现状、存在的问题，为教育研究者、教育部门以及政府了解相关情况，制定教育政策提供理性的数据。
二、研究对象与方法（一）研究对象本调查对临泽县平川镇中心小学、蓼泉镇中心小学和沙河镇中心小学三所学校3—6年级小学学生发放问卷进行调查（三所中学均包含有3-6年级学生，呈现出乡镇中心校发展趋势），累计发放问卷120份，收回问卷113份，回收率为94.16%，其中有效问卷106份，占到问卷总数的88.3%。
（二）研究方法本研究采用自编问卷的调查方式，对三所中学小学段学生进行分班抽样调查，收集的数据采用spss数据处理软件进行统计处理。
针对音乐、美术教师配备状况和专业化程度做了简单的访谈。
三、临泽县农村小学音乐、美术课程实施现状分析（一）音乐、美术课程开设状况较好，但实施过程中存在有一定的问题。
1. 音乐、美术课程开设的现状通过对三所学校小学段学生的调查问卷进行分析，人们能够认识到音乐、美术课程对学生发展的重要性，这也通过所调查学校班级的课表上对音乐、美术课开设课时得以反映，并且调查结果也发现：美术课周课时数大于音乐课周课时。
调查的结果见下图：图1 音乐、美术课周课时数量调查结果显示，有71.3%的班级音乐课周课时为一节，有28.7%的学校班级音乐周课时为两节，音乐课周课时为两节的班级多分布在小学中年级。
美术课周课时为两节的占到调查总数的86.7%，周课时在一节的占到调查总数的13.3%,美术课周课时为一节的学生多分布于小学高年级阶段。
综合来看，临泽县农村小学音乐、美术课程开设状况良好，均不存在音乐、美术课程零开设的现象，美术课课时多于音乐课课时。
2.音乐、美术课程的实施存在有一定的问题课程实施是将设计好的教学计划纳入到具体的教育教学工作实践中的过程，课程实施是以教学为主要途径来实现的，学校中，音乐、美术课程的实施主要是靠音乐、美术课堂教学来实现的。
在对音乐、美术课被主课占课现状的调查中发现，音乐、美术课被语文、数学、英语等主课占课的现象仍十分普遍，此项调查中问卷问题完整描述为：在平常，音乐或美术课会不会被其他课占去，如数学，语文。
调查数据分析见下表：表1 音乐美术课被其他课占去现象频率百分比选项百分比有效百分比经常会被其他课占去10.3 10.3偶尔有主课占音乐、美术课的现象18.2 18.2从没有此现象,音、美课都能保证上71.5 71.5合计100.0 100.0数据分析结果显示，28.5%的被调查对象表示存在不同程度的主课占音乐、美术课的现象，有71.5%的被调查着表示不存在主课占音乐、美术课程的现象。
其中六年级学生的音乐、美术课被“主课”占课现象最为严重，有41.1%的六年级被调查学生认为存在有不同程度的“主课”占音乐、美术课程的现象，调查过程中通过对学生和老师简单的访谈得知，考试、升学带来的教学、学习任务的压力是音乐、美术课不能够正常实施的主要原因，A教师向我们透露：学校领导不重视音乐、美术课程的实施，再加上专职音乐、美术教师的缺乏，音乐、美术课便放任自由，也谈不上课程内容和教学质量，被占去上主课也就很随常了。
由此可见，确保音乐、美术课程的有效实施仍是当前音乐、美术课程发展所面临解决的主要问题。
(二)音乐、美术课程实施的内容以及学生的兴趣课程实施是课程内容的逐步实现，课程设计、课程目标、课程评价都是围绕课程内容展开的，课程内容就是为了促进学生发展而精心选择出来的人类文明的精华成果，是经过改造加工适合于学生学习的教育材料[1],因此，对音乐、美术课程内容的调查和分析对了解和把握课程实施的进展、课程实施内容和非常重要的作用。
1.音乐课程实施内容与学生兴趣课堂教学时课程实施的最主要途径，课堂教学内容也能在一定程度上反映课程实施的内容，通过对音乐课课堂教学内容和学生兴趣的调查来了解音乐、美术课程实施内容和学生对其的兴趣。
调查结果显示，在音乐课上教师组织学生开展的教学活动中有69.2%的学生表示在音乐课上主要是学唱音乐课本上的歌曲，剩余30.8%的学生则表示在音乐课上开展有多种教学活动，主要有：学唱音乐课本上的歌曲，教课外流行歌曲，学唱歌并教动作，讲音乐故事，音乐理论讲解，欣赏音乐电视、电影，以学唱音乐课本上的歌曲为中心选项呈现不同的选项组合，如学唱音乐课本上的歌曲与讲音乐故事双选，学唱音乐课本上的歌曲与欣赏音乐电视、电影双选，其中在课堂上同时开展有学唱音乐课本上的歌曲与讲音乐故事这两项教学活动活动的被调查者占到调查总数的11.1%，相对比重较大。
调查对象中选择音乐课堂教学内容开展活动超过三项及三项以上的学生仅占调查总数的7.4%。
在音乐课程新课程标准中对3-6年级学生在欣赏、乐器演奏、表演、乐理学习、识谱、基础唱法等方面都提出了很高的要求和标准，如对小学3-6年级学生的识读乐谱做了如下要求：用已经学会的歌曲学唱乐谱，结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
能够识读简单乐谱。
由此可见，被调查学校音乐课程实施的内容单一、水平低下，要实现音乐课目标、促进学生全面发展仍需对其进行一定的改进和努力。
课堂教学内容在一定程度上决定和影响着学生对这门课程学习的兴趣，但是我们也不能排除学生的主观性和个人对某门课程独特的兴趣爱好。
通过调查学生对音乐课程学习兴趣程度，来了解学生对音乐课的学习兴趣和音乐课程价值的实现程度。
学生对音乐课程兴趣调查的结果数据详见下表：表2 音乐课学习兴趣统计由上表可知，被调查学生对音乐课程的学习兴趣良好，75%的学生有非常大的兴趣，只有0.9%的学生对音乐课的学习兴趣一般，可见小学阶段学生对音乐课的学习持有非常大的兴趣，我们应重视此阶段学生在艺术课程学习方面的兴趣，着手打造适合孩子身心发展的音乐课程。
2. 美术课程实施内容与学生兴趣和音乐课程实施内容一样，我们对小学阶段美术课堂教学的内容做了相关调查，调查结果见下图所示，美术课堂上老师主要教大家画简笔画和画水彩画。
图2 美术课堂教学内容数据统计由上图可知，画简笔画的比重占到所开展活动总数的29.72%，画水彩画的比重则占43.8%。
可供学生选择的开展活动项有：画简笔画、画水彩画、做手工制作、剪纸、欣赏图片、看相关视频，出去上述画水彩画和画简笔画的活动选择比重较大以外，剩余其他活动则以不同组合方式开展，其中画水彩画和做手工制作两项活动组合开展最多，占到调查对象所选总数的14.8%，能够开展三项以上活动的比重较轻，只占8.3%。
结合小学美术课程标准可知，被调查学校美术课堂教学内容和形式单一，学校和教师应丰富教学内容，课堂上组织开展多样的教学活动。
学生对美术课的兴趣也对美术课程实施现状有一定的反映，通过调查的数据分析得知，学生对美术课的兴趣逊色于音乐课，详细数据见下表。
表3 美术课学习兴趣统计选项美术百分比兴趣非常大71.9兴趣一般25.3一般 1.9没兴趣0.9合计100.0由表4可以看出，对美术课课堂教学兴趣非常大的学生占到调查总人数的71.3%，对美术课堂教学没兴趣和一般的占到调查总人数的2.8%。
可见，学生对美术课程本身和美术课堂教学活动兴趣呈现良好态势，略低于音乐课程的学习兴趣。
我们应注重学生美术教育，善于挖掘孩子艺术学习的潜能，培养孩子美术学习的兴趣。
（三）音乐、美术课教学工具配备及应用情况音乐、美术课程的实施重在师资与设备，设备从客观上限定了课程的实施，我们知道，音乐、美术教具是“珍贵物品”，诸如钢琴、手风琴、多媒体设备等，对学校资金的需求量比较大，许多农村学校由于资金的紧缺而不能够配备音乐、美术课程教学用的设备，这就造成了农村学校音乐、美术课程无法健康有效的开展。
我们主要通过对教学设备或教具在课堂上的使用状况作为我们研究课程实施中硬件配备和使用状况的重点。
1. 音乐课课堂教学工具使用情况通过对音乐课课堂教学工具使用状况的调查，得出如下结论：音乐基本教学所用的教具短缺，主要是指师生教学活动所用的乐器，在这种情况下，能够较多的应用学校现有的教学设备如电视、投影等多媒体设备。
问卷调查中此项完整的问题是：音乐课上，老师会使用哪些教学工具？（可以多选），数据分析结果显示，钢琴、录音机、口琴、笛子等基本的教具不能够满足音乐课堂教学活动，其中只有6.5%的被调查者认为在课堂教学中使用钢琴、口琴和笛子等乐器。
黑板的应用则占到调查总数的18.5%，投影仪在课堂教学中的应用占到调查总数的19.4%，电视在课堂教学中的应用则占到调查总数的26.9%。