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读刘天华“中西兼并”音乐思想有感之中国钢琴音乐-精选文档

读刘天华“中西兼并”音乐思想有感之中国钢琴音乐19世纪末，西方音乐以其新颖的曲调风格、系统的音乐理论给中国带来了先进的作曲技术理论和音乐教育模式，面对国乐未来的发展方向，国内掀起了不同的思潮。

有人认为国乐是传统音乐，已经落后于世界，应当全权抛弃，西洋乐取而代之；另一部分人认为国乐是中华民族文化的标识，强烈抵制西方音乐文化的潜移默化。

刘天华则认为这两种观点都是偏激的、不全面的。

刘天华在《国乐改进社缘起》一文中提出“一国的文化，也断然不是抄袭别人的皮毛，就可以算数的，反过来说，也不是死守老法，固执己见就可以算数的，必须一方面采取本国固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从中西调和与合作中打出一条新路来，然后才能说道进步这两个字。

”刘天华中西兼容的音乐思想不仅表现在民族乐器的改革和发展中，西洋乐器的音乐中也呈现出越来越多中国化的音乐元素。

本文以中国钢琴音乐为例，对西方钢琴音乐的中国化展开分析，从钢琴音乐的中国化中论述中西兼容的音乐之道。

一、中国钢琴音乐的兴起20世纪40年代是中国钢琴音乐发展的高峰期。

瞿维将安徽凤阳民歌《凤阳花鼓》的旋律主题改编成钢琴曲《花鼓》，并用钢琴模仿锣鼓的音色和节奏。

1948年，丁善德的《中国民歌主题变奏曲》是我国第一首以中国民歌为主题的变奏曲。

1952年，陆华柏编著的《中国民歌钢琴小曲集》是中国第一本民歌钢琴小册。

1958年“大跃进”时期，国内又一次掀起了中国钢琴音乐的高潮。

在“革命浪漫主义与革命现实主义”的原则下，积极倡导民间音乐的采风、创作，为中国钢琴音乐的发展提供了思想基础和政治支撑。

期间涌现出一大批优秀的中国钢琴音乐作品，如王建中的《云南民歌》、桑桐的《云南民歌》等。

中国钢琴音乐的兴起正是刘天华“中西兼容”音乐思想的实践。

与刘天华将西方音乐及其创作理论融于民族乐器的做法不同，中国钢琴音乐正是将中国优秀的、传统的、经典的乐曲曲调融于西方乐器中，以西洋乐器为载体，结合西方作曲技法，创作出独具中国民族魅力的中式钢琴曲。

刘天华作品《闲居吟》赏析

首段安详情绪形成对比，第二段增添了欢乐愉快的气氛，预示着情感由平静向前发展。该段音调中又融汇京剧音乐的风格特点，充分表现了作者的艺术魅力，给人以耳目一新的音乐美感。
第三乐段与第二段正好形成互补，第：段由则由主导动机的二前半部分发展而来，此段确由主导动机的后半部分发展而来。该段由两部分组成，第一部分的材料来源于第一和第二乐段，两部分之间的连接使用了侵入终止，使其紧凑，完整统一，同时也给乐曲的发展增添了动力。（见谱三）
２１《．闲居吟》的创作背景《闲居吟》足刘天华创作的十首二胡独奏曲中很有特色的首乐曲，它创作于１２，时年刘天华３岁，正值他创作高峰，９８３也是中国最黑暗的时期。在这黑暗的时期，人们无心对待国乐发鹱，刘天华面对逆境，为了提高和改革国乐，积极创办了 “ 国乐改进社 ”，并且 “ 国乐改进社 ”在他的支持下，做出许多有益的事。曾出版了《音乐杂志》，成为了乐家交流思想、发表音乐，音创作及介绍中国音乐和西洋音乐的刊物。同时他还积极筹办了 “ 平音乐学院 ”，为建一统一音乐学府而努力。所以，在北个这一时期刘天华先生事业是顺利的，音乐创作是丰收多产的，心情是愉快的，对未来怀着美女的希望和憧憬。，刘天华先生足一位朴实、庄重、事业心很强的知识分子，他的苦与乐与其从事的民族音乐事业息息相关。他一生所创作的１首二胡曲风格独特、个性各异，而《Ｏ闲居吟》乃是其中最有特色的一首作品，其旋律优美，创作新颖，韵味隽永，平淡中见深邃，有着无穷魅力。２２《．闲居吟》的美学精神《居吟》【五个乐段构成，是发展型变奏曲。首段为主题＿｝ｌ乐段，每四小节为一句，共四句。（谱一）如歌的慢板中始终见弥漫着 ‘ 淡淡的忧郁情绪：核心音调贯穿的乐句出现的附点节股奏音型，流露 … 了作者内心的动荡与不安；起、承、转、合式的传统阳局乐，，在第四乐句，旋律音程变宽，表达了作者难ｕ］以压抑激动地的心情，随后旋律线下行，又回到了乐曲开始时较为平静的意境，给人以平稳、宁静、亲切、安详、恬静之感。

刘天华的国乐思想及启示

opment of contemporary national music．
Key words： LiuTianhua； Chinese national musical thoughts
Class No．： J607
Document Mark： A
（责任编辑：宋瑞斌）
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Abstract： Liu Tianhua is a great composer，a Chinese Erhu performer，an innovator and a musical educator in the history
of Chinese modern music ． And he has made a great coe national music． What＇s more，
而他的将音乐普及到一般民众的思想更是难能可贵，对当代社会民族音乐的发展有一定的启示。
关键词：刘天华; 国乐思想
中图分类号： J607
文献标识码： A
刘天华是中国近代音乐史上伟大的作曲家、革新家、二胡演奏家、音乐教育家。他的一生积极为“国乐”的前途奔走呼号，身体力行，创立“国乐改进社 ”，创办“音乐杂志”，收集民间音乐，甚至为自己所从事的事业献出了生命。
作者简介：李明明，在读硕士，西北师大音乐学院 2010 级。研究方向：中国传统音乐。
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第2 期
鸡西大学学报
2013 年
学校停办，差不多失业乃有《闲居吟》……” 除以上所举，先生还利用暑期在家乡组织国乐研究
会，成立国乐改进社，办刊物等方式，积极为改进国乐奋斗。
三音乐“要顾及一般民众”的思想 “我希望提倡音乐的先生们，不要尽唱高调，要顾及一般民众，否则以音乐为贵族们的玩具，岂是艺术家的初愿”。这便是刘天华先生的平民音乐观。他说，“一国的音乐教育，并非造就几个专门人才去当教员，去做高等吹鼓手的，乃是人人必备的养生之具”。这种思想的渊源与先生在北京工作期间受到“平民文学 ”等思想的影响不无关系。他高瞻远瞩，在那个音乐“奇荒”的年代，选用了一件连自己的父亲都呵斥的但又可以普及的“叫花子 ” 乐器作为自己改进国乐的乐器，在大多数人对于国乐嗤之以鼻的时代，他勇敢地撑起改进国乐的大旗，以过人的智慧改变了国乐的历史。在改进国乐的乐器的选用上，刘天华选择了二胡这件平民化的乐器，在创作上，他创作了反映时代呼声的富有思想性的优秀作品，他还要求打破门户之见，只要是好的东西我们都应该吸收，还倡导学生学习中外优秀音乐。刘天华平民音乐观在于用音乐唤起普通民众的觉醒，同时也是他对当时政局一种有力的回击。面对当时社会的动荡、黑暗，作为一个音乐家，他只有拿起自己的音乐武器做一有力的反击。在《我对于本社的计划》一文中，他认为整理国乐的工作应该是政府的事，“我本想写一篇意见书来讨论这件事，后来一想，现在国内政府如许之多，可是哪一个能注意到这件事的，还是少说废话吧 ”。由此，也可以看出他对当时政府的失望，他毅然决然地将改进国乐进行到底。四刘天华的国乐思想引起的思考

浅谈国乐改进思想在刘天华二胡独奏曲中的体现

浅谈国乐改进思想在刘天华二胡独奏曲中的体现作者：许晴来源：《北方音乐》2015年第17期【摘要】文章从刘天华创作的二胡作品出发来分析刘天华先生的中西融合思想，从音乐结构、音乐节奏以及音乐旋律三个方面来分析刘天华先生的二胡独奏作品，以了解在20世纪20年代后刘天华先生是如何提出向西方音乐学习、中西融合的新思想，并把它运用到二胡作品中。

【关键词】刘天华；中西融合；二胡作品刘天华是20世纪上半叶我国音乐史上重要的民族音乐家，他为我国民族音乐的发展开创了一条中西融合的新道路。

“一方面采取本国固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从东西调合与合作之中，打出一条新路来。

”这句摘录自他的《国乐改进社缘起》的话，充分表达了刘天华先生的国乐思想。

刘天华在国乐事业上选择的一个重要的乐器就是二胡。

在当时，二胡被许多人视为“粗鄙淫荡”，不足以登上大雅之堂，但刘天华先生巧妙而大胆的开创了中国音乐创作技法与西方音乐创作技法相结合的道路，为二胡艺术的发展开辟了一条崭新的道路。

下面就简要分析一下刘天华的这种中西融合的国乐思想在他的二胡独奏作品中的体现。

在刘天华的二胡乐曲创作中，他既反对全盘西化论，也反对国粹主义，他努力学习继承中国传统音乐，也积极吸收西方音乐的作曲技法，创作了令人耳目一新的二胡曲目。

他一生共创作了10首二胡独奏曲，这10首二胡曲充分体现了刘天华中西融合的国乐思想，有传统音乐旋律的体现，也有西方作曲技法的体现，使二胡从处于戏曲、说唱等伴奏的地位发展成为一件极具表现力的乐器。

一、音乐结构《光明行》和《病中吟》是刘天华创作的音乐结构比较特殊的两首二胡独奏曲，下面就来分析一下两首二胡曲结构方面的特殊性。

《光明行》是刘天华在1931年4月创作的，此时期正是刘天华的创作高峰期，在当时，有一部分人攻击国乐，认为中国的民族音乐都是“软绵无力”、“萎靡不振”的，对于这种攻击，刘天华十分愤慨。

“因外国人都谓我国音乐萎靡不振，故作此曲以证其误”便是刘天华的创作初衷。

冯光钰采取本国精粹容纳外来潮流——刘天华的艺术道路

冯光钰采取本国精粹容纳外来潮流——刘天华的艺术道路刘天华（1895年2月4日—1932年6月8日）著名作曲家、演奏家、教育家刘天华在人生旅途中只走了三十七年，但他对发展中国民族音乐事业的贡献，特别是在二胡艺术方面的建树，却大大超过了他的自然生命所赋予的容量。

他短促的一生，一直为实现国乐“与世界音乐并驾齐驱”的理想而不懈求索，为中国民族音乐事业在那个特定的历史阶段继续向前探寻一条可行的道路。

刘天华先生虽然离开我们已经六十年了，研究他的艺术道路和学习他的宝贵经验，对今天的民族音乐发展，仍具有积极的意义。

刘天华的作品，从整体来看，可以说，既具东方特色，也含西方韵致，既有现代感受，又不失传统功力。

这些，形成了他特殊的魅力，是刘天华学兼中西，艺通古今，善于将中外古今的音乐艺术成果并使之交融一体产生的结果。

他在“五四”运动前后，受到新文化思潮的强烈影响，在传统的纵向继承和向外横向借鉴的多线性交流中，寻求中国民族音乐的发展。

如果没有文化交流，人类社会就无法进步。

音乐艺术的发展规律也是如此。

中国音乐文化和西方音乐文化各有自己的价值。

一部中国音乐发展史，既是国内各兄弟民族音乐交融的结果，也是中外音乐文化交流的结果。

刘天华步入乐坛之始，就深知此理。

他为了吸取外国优秀音乐文化，深入了解西洋音乐，还学习军号、军笛、小提琴的演奏技巧及西洋作曲理论。

据刘半农《书亡弟天华遗影后》一文中追忆：“天华以国乐西乐，方域虽殊，理趣无异。

……于是择西乐中最难之小提琴而兼习之，纳贽于欧西某名师称弟子。

”刘半农对刘天华这种精神备为赞扬:“其能于既为大学教授之后，而犹虚心师事他人，以求其艺事之完成者，天华而外，吾不知当世尚有几人也”（《刘天华先生纪念集》第2页，1933年出版）。

刘天华学习西洋音乐的目的，是为了学习别人的好东西，“拿来”为发展自己的民族音乐服务，不是“西化”，而是“中化”。

正如他所说：“我学习西洋音乐，为了更好地整理中国音乐”（刘育《我的父亲刘天华》，《北京大学校刊》第609期，1992年5月15日）。

刘天华思想及贡献之解析

下．刘天华开始了孜孜不倦的国乐。革，以其正确的审改视与大胆的批评理念，并借鉴西方现代的学理思想观
承．又注重西方科学先进学理的借鉴．以中西合璧 ” 理的
念．从中西音乐文化的交融中推进我国民族音乐的新发展，并接受 “ 民 ” 音乐思想意识选择了在当时音乐界平的
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音乐发展凸显出强大的生命力与思考。二思想集合体—— 国乐发展现状的批评观
在五四新文化运动民主 ” “ 学的思想观念驱动与科
文＼唐进宝
摘
要：刘天华先生是一位伟大的革新者和思想解放者。他 “ 采众长，学贯中西” 博，传递了 “ 四”时五
代的审美理念，其思想坚持 “ 开放 ” “ 、民本 ” “ 新 ” 和 “ 乐” 、创殉，其形成的思想体系不仅贡献巨大，而且影响深远，启发了新国乐发展的思维模式，开拓了二胡艺术发展的新道路，给二胡艺术的发展注入了新的生机，
任乐队队员，开始接触小提琴．钢琴等西洋乐器。１９岁开始在江阴、常州等地中、小学校担任音乐教师。经常深入

杨荫浏在苦难中奋斗的刘天华先生

杨荫浏在苦难中奋斗的刘天华先生刘天华（1895年2月4日—1932年6月8日）著名作曲家、演奏家、教育家刘天华先生作品前后出现的过程，绝不是个人的无病呻吟，却大多数乃是时代的苦痛，经由他的内心，情不自禁地流露出来。

他的每一作品，都是反映写作时一定环境在他心中所唤起的一定情绪：贫病失业，前途黑暗，乃有《病中吟》；学校停办，差不多失业，乃有《闲居吟》；努力前进遇到阻力，乃有《苦闷之讴》和《悲歌》。

但他是积极的，他感到苦闷，正是因为他内心的积极与环境对他所施的打击，在两者间产生了深刻的矛盾：在《改进操》中，他闪出了希望的星星；在《光明行》中，他追逐着灿烂的憧憬。

在生活略略比较安定的间隙中，他也偶然描写一些他的闲情逸致，如《虚籁》、《月夜》、《除夜小唱》之类。

「国乐改进社」部分成员（二排右二为刘天华）刘先生的积极和努力，从两件事可以见得：一件是国乐改进社的成立，和接着《音乐杂志》的刊行。

他是国乐改进社唯一的中心推动力量。

记得一九二七年夏间这社成立的前后，我曾接他多页的通知，曾佩服他计划的周详和对中国音乐资料调查表格设计的周密。

可惜我所有的这一份通知已在抗日战争中丢失。

《音乐杂志》从一九二八年一月十日第一号起，至一九三二年第十期止，共出十期。

他逝世，便也随着他寿终正寝，从来再也没有第十一期出现。

从这可以看出，他的努力，对于《音乐杂志》，是何等的重要！另一件是《音乐杂志》第二号（一九二八年二月十日出版）所载他的一篇向国乐改进社执行委员会提议举办夏令音乐学校的意见，从中看出他对音乐教育推行内心的热烈和计划的具体。

可惜，为环境所限，他的这一意见，始终没有兑现；第一次碰了现实的壁，他以后便似乎也丧失了再提同类意见的勇气。

《刘天华音乐生涯：胞弟的回忆》刘北茂述育辉执笔他所处的环境如何？第一，在以非乐的“墨学”成名，同时积极主张为了片面解放诗词，必得全面排斥音乐（他认为音乐是束缚诗词）的“哲学家”而兼“文学家”胡适在北方发生相当影响而且有时又很得势的时候，音乐系的设立，要不是还有一位提倡艺术的学者蔡元培先生从中发生反方面的力量，根本不容易在北方大学中成为事实；但即使设立了，还说不上合理的发展，因为预算常遭驳斥，而在大学校务会议中，正时时流行着象周作人之流所常说的“吹吹打打几个月便学得会的音乐，还要成系吗？”那样公开反对和鄙视音乐的论调。

刘天华国乐改进思想对二胡创作与技法的历史影响

64刘天华国乐改进思想对二胡创作与技法的历史影响■韩　舒　黄敏学/绍兴文理学院艺术学院摘　要：国乐改进思想在刘天华的二胡创作与技法改进中得到充分体现，主要表现在连弓、颤弓、顿弓与断弓、波弓、滑音、颤滑音、泛音、揉弦等多种二胡创新技法上，不仅丰富了二胡的艺术表现力，提升了二胡艺术品位，还使得二胡演奏从此向着规范化和专业化的方向前进，为民族音乐研究与发展开辟出新的道路。

关键词：刘天华　国乐改进　二胡技法　历史影响一、刘天华“国乐改进”思想及其艺术风格刘天华是中国现代音乐史上具有革新思想的作曲家、演奏家、教育家与民族乐器改革家。

他于1927年联络吴伯超、柯政和等同人创办国乐改进社，“打消门户之见，大家合力工作，以救此国乐残生”。

为发扬光大民族音乐文化，他高瞻远瞩地提出：“必须一方面采取本国固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作之中，打出一条新路来，然后才能说得到进步这两个字。

”①为全面贯彻“国乐改进”之主张，刘天华与吴伯超、储师竹、陈振铎、蒋风之等学友同仁共同建立现代二胡乐派，培育民族器乐专门人才。

为促成国乐的现代转型，刘天华始终坚持音乐创作与理论研究并重，主编《音乐杂志》，推进“国乐改进”理论建设。

他创作的二胡曲10首如十面明镜，映照出其在艺术上的独具匠心，从不同角度刻画出鲜明的艺术形象。

在创作思想上，刘天华一方面反对排斥西方文化的国粹保守派，同时也反对全盘西化、唯西乐马首是瞻的错误倾向，旗帜鲜明地贯彻王光祈提出的建立代表“中华民族性”的国乐，从中西音乐融合中“打出一条新路来”。

他既掌握了音乐的一般创作规律，又善于运用中国民乐创作技法，创造性地吸收外国进步音乐因素，改进国乐以期与世界音乐并驾齐驱，使其成为近代民族器乐改革的奠基人。

正如李元庆所言：“他是真正掌握了民族音乐创作技法规律而又善于吸取西方音乐进步因素的现代作曲家，他是一个勇敢的革新家，对于我国现代音乐文化的发展，起了积极的推动作用。

刘天华二胡教学思想特色及启示

一
１重视民间音乐
刘天华非常重视对民间音乐的学习和运用。了学习和创作，四处采访民间音乐，为他拜民间艺人为师。生命的最后几天还依旧在在收集民间音乐。的教材中选用了许多民他间乐曲。在他编创的练习曲和独奏曲中，都很明显地体现出民族音乐的风格。周正基在《试论刘天华二胡曲的旋律特征》文中归纳了一刘天华二胡作品旋律方面的１个特征。指０并出刘天华先生二胡作品旋律的基本特征之就是与民间音乐有着内在、广泛而深刻的联系。在旋律的调式、旋律线、节奏型，以及旋律发展的手法等许多重要方面，与民间音都乐有直接或间接的联系。虽然当今所有的二胡专业教学都可以说是属于刘天华学派，是在向民间音乐可学习这一方面，刘天华当时的初衷相比，与已有所偏离。如今二胡专业教学中，往重视了技往巧的训练，种民族风格和地方特色表现各手法的训练却往往在不经意间被忽视；另外，由于演奏者对民间音乐不够熟悉，往往照着乐谱的记录机械演奏，种脱离传统这的教学很难培养出优秀的二胡演奏家。虽然有不少学者已经关注到这一现象的出现。力呼吁学习传统，新找回二胡音乐大重应有的风格。但从实际的整体情况看来，青

【六年级】民族音乐家刘天华

【六年级】民族音乐家刘天华刘天华，原名刘月华，1945年11月17日出生于湖南省怀化市，是中国著名的民族音乐家。

他是中国音乐家协会会员、中国音乐家协会民族音乐学会会员、湖南省音乐家协会副主席、湖南省音乐家协会民族音乐学会会员。

刘天华是一位深受广大观众喜爱的音乐家，他的音乐作品经常在各大音乐会上被演奏，并获得了众多音乐大奖。

刘天华从小就展现出了对音乐的浓厚兴趣。

他的父母都是音乐教师，对音乐有着深厚的造诣，也为他的音乐之路奠定了良好的基础。

刘天华小时候就在家里学习钢琴，很快就掌握了各种曲目的演奏技巧。

他的父母也发现了他的音乐天赋，便送他去了音乐学校学习专业的音乐知识。

在音乐学校的培养下，刘天华的音乐技艺得到了飞速的提高。

他在学校里担任了多个乐团的钢琴伴奏，还组织了一支小型管弦乐队，指挥了多场音乐会。

他还参加了学校举办的多次音乐比赛，并获得了多个一等奖，成为了学校里的音乐偶像。

刘天华在学校毕业后，决定继续深造音乐，在北京音乐学院就读，并选择了民族音乐作为自己的专业方向。

在音乐学院的学习中，刘天华刻苦钻研，勤练习琴，不断提高自己的音乐水平。

他还主动组织了一支由民族器乐演奏家组成的乐团，多次在音乐学院举办了音乐会，展现了中国古典音乐的魅力。

毕业后，刘天华加入了中国音乐家协会，开始了他的音乐家生涯。

他先后在多个音乐团体里担任指挥、钢琴伴奏、编曲等工作，为中国民族音乐的推广做出了积极的贡献。

刘天华的音乐作品多次在中国和国际文化交流活动中演出，受到了广大观众的喜爱。

刘天华的音乐作品以丰富多彩的节奏和动人的旋律而著称。

他的作品中融合了中国古典音乐和现代音乐的元素，同时也受到了西方音乐的影响，形成了独具特色的音乐风格。

他的音乐作品被演奏在了各种音乐会上，并成为了众多音乐家学习和模仿的对象。

刘天华的音乐之路并不是一帆风顺的。

在音乐创作的过程中，他也遇到了各种困难和挑战。

但是他始终坚持着自己的音乐梦想，不断创作，并积极参与音乐交流活动。

弘扬国乐,改革创新——简述20世纪20、30年代的刘天华

内容提要西方音乐的传入,既是挑战,也是机遇,它使我国的民族音乐受到全方位的冲击,但也促使国人对中国音乐的发展道路进行了认真的思考。

本文分六部分，通过对当时时代背景的分析和刘天华初到北京教书时的情况，还原刘天华面临国乐危机时期的所进行的音乐创作和音乐实践活动，其中国乐改进社的成立和社刊《音乐杂志》的出版，反映了民族音乐家刘天华先生对国乐改革发展的贡献,客观展现了刘天华先生改进国乐的不朽功绩。

关键词刘天华国乐现状国乐改进社《音乐杂志》音乐创作AbstractWestern music introduction, since challenge, also is the opportunity, it causes our country's national music to be under the omni-directional impact, but also urged the people to carry on the earnest ponder to the Chinese music development path. This article is divided six parts, through to at that time the time background analysis and Liu Tianhua at the beginning of to the Beijing teaching time situation, returned to original state Liu Tianhua music creation and music practice which carried on faced with the traditional Chinese music crisis time. Traditional Chinese music improvement society establishment and society publication "Music Magazine" the publication, had reflected national musician Mr. Liu Tianhua to the traditional Chinese music reform development contribution, unfolded Mr. Liu Tianhua to improve the traditional Chinese music objectively the immortal merit.Key wordLiu Tianhua；Traditional Chinese music present situation；Traditional Chinese music improvement society；the "Music Magazine"；Music creation一、序言《光明行》是刘天华于1931年春创作的一首二胡独奏曲，作品振奋人心，旋律明快，节奏富于坚定与弹性。

一代宗师刘天华

家鄙视，看不起。我们的国乐应该是吸收精髓，摈弃糟粕的。在们今天一直所推崇的，２世纪的时代标志．是１但是早在１这些问题匕９天华先生都是在默默的准备着，在私下里把当时世纪天华先生就已经身体力行了，可以集如此多的多元人们认为是乞丐行为忙胡，而且带到了大学堂里，带到了音乐会文化于一身的恐掏也只有天华先生一人吧。上。让所有人都欣赏它，觉得它是高雅的．应该和西洋的小提琴勤学：也许是受到父辈和兄辈的感染和鼓舞，作为刘氏相媲美的。对于音乐人才的培养天华先生认为。音乐应是所有三杰之一，曾经在小学、中学和大学任教的他，一直都在不停有兴趣、有理想的人该具有的素质，是普通人都应该有的修歇地学习着，向民间艺人、向国乐大师、向西洋教授们。为了学习他可以清贫。但是获得知识后的满足感是足以让他兴奋
养。应该普及到民中不应该是少数人的专利。众去，利用暑假举办音乐学校，让更多的人学习音乐而且这种学习是学费越少越
好的，最好是不要钱的。所以天华先生在业余时间教的学生都是免费的。组织音乐研究所，集合众家之长， —起收集祀研究国
和曹『的。在北京教书的时候，兑常常是每天在上完三个学校的课程后，回到家中连衣服都还来不及脱下就开始练琴；在夏日背对灶堂间的余火练琵琶。他的女儿在后来的回忆中写到“ 父亲从早到晚，从晚到夜地练琴，年年如一目。孩子们是 ”
，Ｔ教导，￣Ｊ－尤其对不聪明的学生更是关心有加，多以赞扬和期望为鼓励；对于聪明的不好学的学生就严厉地批评，对于改过的就ｎ以夸奖。以至于学生们都觉得老师的责骂是因为自己 Ⅱ 当时的过错而感到羞隗。也正是这样的爱生如子，奖惩分明，

民乐“一代宗师”--刘天华

十首二胡名曲， “ 良月苦独病，烛光悲空闲” （《良宵》《月夜》《苦闷之讴》《独弦操》《病中吟》《烛影摇红》《光明行》《悲歌》《空山鸟语》《闲居吟》）这十首乐曲中有运用到西方音乐创作手法，亦有
明生活的期盼之情。
三、结语
面具体可以分为五类：一是对一些民间即将失传的传统乐曲收集记录成谱，对民族乐器的收集，还有访问民间传统乐派的音乐大师，并把音乐名曲用录音机记录下来；二是“ 西学东渐 ” ，学习外国的简谱和五线谱记谱法，将西洋乐器的演奏技法运用到民
随着新民主主义革命的开始及受到西方文化的影响，新音乐文化逐渐形成，相比较于西洋乐，中国民族传统音乐逐渐落后。在王光祈先生得出 “ 国乐落后论 ” 后，刘天华先生感同身受，当时他任教于北京大学附设音乐传习所、北京女子高等师范学校音乐系和北京艺术专科学校。１９２７年在校长蔡元培还有其兄弟刘半农等人的支持与帮助下，刘天华发起并成立了以“ 提倡国
建立的目的和准备工作。在社团的改进计划中，可分为两个方
面：一方面是收集与整理，另一方面是改革与创新。根据这两方

中国近代新国乐思想研究

中国近代新国乐思想研究中文摘要鸦片战争后，西方音乐开始流入中国并对中国音乐界产生了极大的影响。

西方音乐与中国音乐的比较不可避免，“国乐”一词衍生出来以与西乐相区分。

众多音乐家逐渐认识到中国音乐已经不能适应新时代的发展要求，纷纷提出对国乐发展问题的各种不同主张，这些观点和主张构成了近代新国乐思想的全部内容。

五四时期王光祈提出恢复礼乐精神，创造新的国乐的主张，这一主张强调礼乐思想中的“和谐”精神，认为只有这种精神才能激发国民的民族性；以刘天华为代表的一批音乐家主张在旧有传统音乐基础上，借鉴西方的音乐理论及作曲技法以创造出一种新国乐，这种新国乐思想主要围绕中国传统音乐的乐谱、乐理、乐器、作曲法以及音乐等级观与音乐观的落后提出改进的办法；青主受西方音乐美学思想的影响，提出了音乐无分中西的主张，这也是五四时期重要的新国乐思想之一。

抗战时期的新国乐思想主要有两种，一种是以陈洪、萧友梅为代表的主张内容大于形式的新国乐思想，这种新国乐思想彻底打破了传统意义上国乐的含义，认为只要内容表现时代精神，无论运用何种形式就都是新国乐；另外杨荫浏站在一个新的高度提出了他对国乐发展前途的观点，他提出了“极度融合”的观点并客观的总结了国乐研究中应当注意的诸多问题，他的新国乐思想没有偏重形式上中西的划分，没有偏重音乐内容的表现，更没有直接抹煞中西音乐间的区别，而是较为公正的认识到中国音乐当下面临的问题和以后的发展趋势，表现了抗战后期音乐家对近代以来国乐发展问题的总结和反思。

解放战争时期以“国乐”为讨论对象的文论和主张相较五四及抗战时期有所减少，但新音乐的“民族化”思想与新国乐思想契合在一起，相互影响，共同构成了解放时期音乐家对中国音乐发展路向思考的主要内容。

新国乐思想是中国近代音乐史上的重要思潮之一，是贯穿中国近代音乐史始终的中西音乐关系问题研究的一个重要组成部分。

虽然由于各种原因，一些新国乐思想存在一定的局限性，但是它们是近代对于国乐发展前途问题思考的结晶，不同的新国乐思想反映了不同的时代精神与人文立场，其实质值得深究。

论刘天华《烛影摇红》及其贡献

论刘天华《烛影摇红》及其贡献【摘要】简介刘天华本人生平，通过分析其代表作《烛影摇红》综述刘天华对二胡的艺术贡献和深远影响。

【关键词】刘天华，二胡，烛影摇红，中西结合。

刘天华，1895年2月4日出生在一个知识分子家庭，1932年6月8日病逝于北京，享年37岁。

他从小而爱音乐，很早就学习了二胡、竹笛等民族乐器的演奏方法。

1922年被聘为北京大学附设音乐传习所琵琶导师。

其后又分别在北京女子高等师范学校、北京艺术专门学校教授琵琶、二胡和小提琴。

特殊的家庭背景和良好的教育造就了一代国乐宗师，使之成为“中西兼擅，理艺并长而又会通其间”的中国优秀的民族器乐作曲家、演奏家、教育家。

在其短短的一生中，刘天华先生共作有10首二胡曲、3首琵琶曲、2首丝竹合奏曲，并编有二胡练习曲47首、琵琶练习曲15首。

在任教时，他还跟随俄籍教授托诺夫学习小提琴，同时悉心钻研西洋音乐理论。

得到了不错的成就，小提琴的学习，给予他对胡琴的改进十分大的启发，他又对西洋作曲方式，尤其西方和声学的进一步研习。

在这时期，也对中国传统戏曲有进一步的研究，此外，他在家中组织了学习昆曲的组织，和北大、及女子师范大学的学生共同学习研究，又学习三弦拉戏，并不时研究欣赏京剧。

从刘天华任教其间的经历就可以明显看出，他不止对国乐潜心研究，对西洋乐器也有很强的好奇心并且不断学习钻研。

这些都为他的作曲提供了不少帮助，更为以后他对二胡国乐的发展奠定了良好基础。

对于中西乐，刘天华同样有不错的评价，他曾写有一篇未完成的文章《中西音乐的争执问题》，在文中他批评了那些主张西乐一无可取以及完全轻视中国音乐的人，他认为对于中西音乐，应不能宥于片面之见，而要全面、平心静气地来讨论。

虽然如此，他对于中西乐但他对于中国音乐仍有较深的喜爱，他曾力述国乐的优点，认为中国音乐声音纯正，为西乐所不及，此外，又认为中国人较能亲近自身的音乐，因此不能完全用西乐取代，这也是他提倡国乐要改革而不能完全以西方音乐取代中国音乐的重要原因。

刘天华ppt

人物生平
刘天华的父亲刘宝山重视教育，在家乡曾与人合办过一所小学。业余参加学校军乐队，学吹号及军笛。1911年的辛亥革命，刘天华回到江阴参加 “反满青年团”军乐队，1914年先后在江阴、常州中学教音乐。1915年父亲逝世，他自己又失业，患病，仍自学二胡，处女作二胡曲《病中吟》便是此时创作。第二年被江苏省立五中聘为音乐教员，并在该校组织了丝竹部和军乐部两支乐队，在这段期间，他专心于向江南民间音乐家周少梅学习二胡，向沈肇洲学习崇明派琵琶。甚至利用暑期跑到河南向高人学习古琴，沿途还一路寻访民间艺人，采集各处民间音乐。
刘天华共作有十首二胡曲：《病中吟》、《月夜》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《空山鸟语》、《闲居吟》、《良宵》、《光明行》、《独弦操》、《烛影摇红》（当刘天华逝世时，在纪念会上有人用这十大二胡名曲标题的首位字联成过一幅便于记忆又颇有意境的挽联：“良月苦独病，烛光悲空闲”）。三首琵琶曲：《歌舞引》、《改进操》、《虚籁》。一首丝竹合奏曲《变体新水令》、编有四十七首二胡练习曲、十五首琵琶练习曲，还整理了崇明派传统琵琶曲十二首，其中他改编的《飞花点翠》于1928年由高亭唱片公司录制唱片，现已成为琵琶经典乐曲。
刘天华在教学之余学习小提琴和西洋作曲理论，并在民族音乐的基础上吸收西洋音乐和演奏技巧，在民族器乐创作和演奏上取得了杰出的成就。刘天华选择二胡作为改革国乐的突破口，借鉴了小提琴的大段落颤弓等技法和西洋器乐创作手法，融合了琵琶的轮指按音、古琴的泛音演奏等技巧，并确立和运用了多把位演奏法。所有这些，使二胡从乐曲到演奏上都增添了艺术表现的深刻性，从而使这件古代并不受人重视的民间乐器变成近代专业独奏乐器，成为中国民乐的主角与代表，因而刘天华被视为近现代二胡演奏学派奠基人。

中国演奏家（9）二胡刘天华

中国演奏家（9）二胡刘天华刘天华（1895年2月4日—1932年6月8日）原名刘寿椿，江苏省江阴市澄江镇西横街人，中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家。

1912年随兄刘半农去上海，工作于开明剧社，业余加入万国音乐队，并学习钢琴和小提琴，开始接触西洋作曲理论。

曾任教于北京大学音乐研究会。

1932年因猩红热病逝于北京，年仅37岁。

代表作有《光明行》、《良宵》、《空山鸟语》、《歌舞引》、《飞花点翠》等。

个人生平1895年：2月4日生于江苏省江阴市一个知识分子家庭。

1911年：辛亥革命，学校停办之后回到故乡江阴参加“反满青年团”军乐队，吹奏军号。

从此时开始音乐工作。

1912年—1914年（17岁—19岁）：赴沪参加沪西开明剧社，任乐队工作。

在这时期学习各种西乐器，举凡管弦乐器、钢琴等，均加学习，尤以铜管乐器多有深造，并对西洋作曲理论有所接触。

1914年：开明剧社解散，解散，返里任教于华墅华澄小学。

开始了他音乐教学的生涯。

1915年（20岁）：是年春丧父，复贫病失业，心境恶劣，偶赴市购得二胡一把，每日拉奏，随产生《病中吟》旋律初稿，表达他当时的不得志和内心的抱负。

秋任教常州母校，为母校建立了军乐队与丝竹合奏团，常至民间演出。

1916年（21岁）：与殷尚真女士结婚。

被江苏省立五中聘为音乐教员，并在该校组织了丝竹部和军乐部两支乐队。

1917年（22岁）：向江南民间音乐家周少梅学习二胡及琵琶等。

1918年（23岁）：夏，从沈肇洲先生学习崇明派琵琶的演奏。

开始创作《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》等曲。

1920年（25岁）：夏，赴河南学习古琴，沿途还一路寻访民间艺人，采集各处民间音乐。

染癣疥，负病归。

至此，刘天华比较深入地认识到中国传统音乐精致典雅的一面。

在此期间，他对各种传统民间音乐也进一步学习，他常和熟习音乐的好友澈尘和尚探索研究民间音乐及佛教音乐。

1921年（26岁）：到上海参加“开明剧社”乐队，在江阴组织暑期“国乐研究会”，授《病中吟》《月夜》《空山鸟语》等曲。