哥特服装分析

Gothic，这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。哥特是80年代前中期主要存在的前朋克一个分支。它以形成于地下摇滚的最黑暗和阴沉的特点很大程度上应受此荣誉，尽管今天它的荣誉更多的来自于乐队戏剧化的服装和它的追随者。哥特通常不是严格意义上受欢迎的风格，被给予了一种华丽诗意的倾向，无情悲哀的挽歌和无止境的戏剧化。哥特文化总是表现出一种孤僻疏离的，阴沉的精神气质，它总是去探讨那些引人深思的社会问题，种族歧视、战争、以及仇恨。精神上对死亡的迷恋,驱使哥特文化不停地试图去找寻对生活、痛苦和死亡的另外一种思考。哥特追求的是黑暗和死亡美学，这种与经典哲学观念格格不入的理念使得它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外。然而桀骜不逊的哥特对此丝毫不以为意，也许体系庞大、颓废叛逆的地下文化反而更适合它的发展。惨白的面孔，夸张的五官，麻木的表情，凌乱的长发，复古的着装和冰冷的金属装饰，这些都已是哥特族的经典特征。表现在现代都市中，便又是主流社团追逐的一种形式化的标新立异。真正的哥特族总会有一双迷人的大眼睛，眼神中总是透露出说不清道不明的沉郁压抑与自我毁灭。哥特音乐不单是一种音乐型态，和所有的艺术形态一样它更是一种生活态度，哥特是一个可以让人逃离现实而进入的幻想世界，一个黑暗而浪漫的世界。

一、哥特服装风格的发展来源：

受哥特建筑风格的影响，哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。真正的哥特时尚体现为：

1. 黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红；

2. 可以透（龙或渔网状面料），但不露；

3. 银饰；

4. 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。

5. 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。

6. 黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。

7. 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可

少的面料。中世纪的束腰也极为常见。

8. 领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。

9. T形十字章（古埃及关于永恒生命的标志）、太阳神之眼、五角星、十字架(基督的象征)的饰品以及刺青；

10. 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。

11. 锁链和铁钉。

12. 身体穿孔。哥特风格的服饰极端且偏激，只能做为舞台装以及在装发布会上上作为展示类服装出现。

二、哥特式服装的面料、辅料、颜色、款式特色的选用：

A 面料: 哥特式服装的面料多选用蕾丝，鱼网，pu皮，漆皮，软羊皮，雪纺，绸缎，羽毛，有弹力的棉，麻等。

B 辅料: 常用的辅料有金属或银制的搭扣，铁链，拉链，铆钉，珍珠，钻饰等。

C 颜色: 哥特风格的颜色选择以黑色为主，给人神秘，性感和高贵的感受。其次选用红色（大红，暗红），深紫色（茄色），墨绿，湖兰以及灰色与黑色搭

配使用。

D 款式特色:

现今的哥特式服装继承了中世纪服装的特点，又在社会的发展中不断结合新的概念，派生出实用性强的，非舞台夸张效果的服装，只强调一种感觉，哥特式的神秘感觉。另外与苏格兰格相结合而产生的略带punk风格的哥特服装，代表着从post

punk 到gothic转型的过程。还有将淑女风格的洋装，娃娃服加入哥特元素形成的lolilta风格。

哥特风格注重的是细节与整体的协调性。通过一些细节的处理突显哥特味道。

a 镂空：

蕾丝与面料的叠加产生很好的镂空效果。从黑色花纹网中透出的红或紫色，产生神秘而性感的视觉感受。在镂空面料的服装下隐约透出苍白的皮肤，这正是哥特风格的特点之一。

b 面料上的暗花纹：

这种在面料上的暗花多以图腾或圆线条为主，也有花草图案，通常是直接织或绣在面料上，而印花并不常用。这种面料不显张扬却也不失内容，更代表了哥特族人的细腻与考究，充满了贵族的气质。

c 捆绑束腰

带有自虐色彩的女士束胸衣代表着中世纪对女性的压迫，虽然已经被现今舒适服帖的胸衣所取代，但是这种装束仍延用到现在的哥特服装中。加上漆皮，金属打造的捆绑式sm装束，更呼应了哥特风格中性与虐恋的主题。没有什么比丝带捆绑出的纤细腰枝更能让人激动的了。

d 繁杂的褶皱与简约的线条

褶皱堆砌出的层叠效果给哥特装增添了一丝奢华，大荷叶边的领口，袖口，巨大的裙摆延续了十八世纪没落贵族华丽的颓废。而与之相对应的细线条简约风格的裁剪不但可以修长身型，塑造魔鬼般的身材，更体现出沉稳与凝重，这正与哥特族的内心世界不谋而合。

E 塑造哥特风格的关键

在女款服装中，我们多用柔软的雪纺面料和绸缎，纱，蕾丝来表达女性婀娜与性感。特别是轻薄的雪纺，衣者宛若从地狱飘来的邪恶天使，让人渴望却不可及。男装中除用华丽的绸缎面料外还采用了合成面料，皮与帆布来表现男性刚强与坚韧。让男性充满了统治者的风范。

a 领高耸的立领夸大的荷叶领V字领

b 肩高垫肩小窄肩

c 袖高袖笼修长的窄袖收紧的袖口与散边的袖口

d 腰高腰身束胸衣

e 裙修长的礼服裙大下摆的公主裙

f 裤紧身鸡腿裤宽大的裙裤

g 鞋厚底松高鞋，超长细鞋跟，尖头长靴，鞋上点缀有金属与铁链。

三、哥特时代早期男女装主要表现为下几个典型：

女装：

1、科特（Cotte）：紧身外衣，古代地中海国家男女皆宜的基本服装。两块亚麻布相叠后，留出钻头伸臂的位置，把两侧和顶部的其他部分缝起制成。衣长及膝或膝以下，袖子可有可无，腰间束带，两肩用扣子扣住。它主要用作内衣，外面通常还罩上斗篷。但也可单穿。这种服装在天主教主教的祭服和司铎、牧师所穿的白长袍一类的教士衣服中保留了下来。科特由过去的束腰紧身衣（Tunic）发展而来，较之原来的样式有所加长。女装从躯干到袖子上半部为宽松形，从肘到袖口则紧箍并有纽扣。

2、Chemise：白细麻布制的内衣，紧袖口。袖口有刺绣和美丽的系带，

领子下方有几排凸条纹和金银丝装饰。在哥特时代到来之前称为Chainse，改名之后，服装在形式上并无大的变化，仅仅是名字变了。

3、Surcot：是穿在科特之外的外衣。据说原是罩在铠甲外面防锈的外套。丝织或者毛织物，从胸部到裙舒畅宽大，有无袖、半袖、长袖式样的，一般似乎以无袖为多。领、袖、襟有用有色丝线刺绣的装饰。

4、Cotardie：也是一种外衣，连衣裙式样。似乎发源于意大利。从躯干到腰部紧贴身，在前中央处或者腋下置纽扣、或是系带子。大的卷领翻到肩部，紧袖口，宽袖子。袖子的肘部垂着不同颜色的名为Tipper的装饰布，有时Tipper

垂的很长。材料多采用呢绒、织锦、丝绸、毛皮等，宽三英寸、长五英尺。为了不使Tipper出现褶皱，日常要使用扳子夹起来保存。

男装：

1、科特（Cotte）：男子的Cotte一般是素底的毛织物，在中上层阶层中，它主要穿在外衣里面，因此装饰很少。形状比女子的短，袖子也细。

2、Surcot：其样式基本与女子相同。在Pourpoint出现之前，它是相当常见的外套。

3、Pourpoint：第一种男子专有的服装终于出现在14世纪的中期。所谓Pourpoint 原来是衲衣的意思，即把多层布衲在一起之意。原来是士兵在穿在铠甲内保护身体的紧身衣。其特点是紧身，前开式，胸部用羊毛或者其他碎织物填充的鼓起来。袖子贴身，并从袖口到肘部都有纽扣。下摆仅到臀线，较以前的任何一种衣服都短。Pourpoint是第一种正式与长裤相搭配的男装。其基本样式一直延伸到路易十四时代。与Pourpoint搭配的长裤在这一时期变的非常贴身，在一些极端的例子上，几乎连肌肉的纹理都表现了出来，并且流行左右裤腿异色的搭配。

哥特时代早期的鞋：这一时期的鞋为尖细形，鞋的宽度细的裹住脚的程度。在尖头的长度上面则还有一定的规定。如王族的鞋尖端长度为在脚的2.5倍以内，贵族2倍，骑士1.5倍，商人1倍，平民为1/2长度。

四、哥特风格与洛可可风格的比较：

洛可可：洛可可（Rococo）时期起源于18世纪的法国，一开始是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文rocaille

演变而来，原意是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物油画

洛可可时期在油画领域不再表现神、圣人和骑士，而转而表现宫廷的朝臣、贵族等，颜色细致、淡雅，人物纤细。主要代表画家是华托和布歇，华托的“发舟西苔岛”画面迷离，人物雍容华贵；布歇的油画宛若通过钥匙孔偷窥室内，一幅世俗的贵族气息。