中国古典舞 ppt课件

古典舞作品赏析
一、《孔乙己》 第一段：欢快活泼的音乐以及诙谐的动作语言，一下子刻画出任务的形象— —迂腐、生活穷困邋遢，同时也与后面形成对比。 第二段：描写孔乙己因“窃书”而惨遭毒打，动作极度扭曲和夸张，表现人 物的挣扎。 第三段：凄凉之处无不令人伤感，伸出的手又缩回似是无奈和人世的失望， 配以孩童的朗读声，更能显示那个社会的黑暗.《孔乙己》
三、中国古典舞身韵的特点
形：是指形体外部的动作，即一切直观、外在的形形色色的体态和千变万 化的动作及动作间的连接。“拧、倾、圆、曲”正是中国古典舞蹈对“形” 的审美追求的基本法则。 神：是指舞蹈者心态与内涵的表达，泛指为内涵、神采、韵律与气质。在 古典舞中人体的运动方面，神韵是可以认识、可以感知的。舞蹈中有句行 话：“形三，劲六，心意八，无形者十。” 劲：是指赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。中国古 典舞的运行节奏大多是舒而不缓、紧而不乱、动中有静、静中还动的节奏。 律：是指动作自身的律动性和运动中依循的规律这两层含义。其中“反律” 也是中国古典舞律动十分重要的因素。例如：“欲左先右、欲前先后、欲 上先下、逢开必合、逢冲必靠”都是中国古典舞的运动规律。
“中国古典舞”并不是泛指所有中国古典的舞蹈，而是指 在继承传统舞蹈基础上，体现古典文化精神、具有中华民族气 质的舞蹈。李正一教授在诠释“古典舞”时认为：“名为古典 舞，它并不是古典舞蹈的翻版，它是建立在深厚的传统舞蹈美 学基础上，适应现在人欣赏习惯的新古典舞。它是以民族为主 体，以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外 来艺术的有益部分，使其成为独立的具有民族性、时代性的舞 种和体系。”
二、《千手观音》
该作品打破以往舞蹈动作和 技巧，而吸收敦煌壁画，利用手 的不同变化造型来塑造佛的形象 利用灯光、舞美等元素将“三头 六臂”、“幻影动作”、“摇身 百变”等表现的淋漓尽致。
利用聋哑人在万无杂念的状 态中演出。《千手观音》
三、《胭脂扣》
第一段：以小提琴为主旋律，大提 琴、中提琴伴奏的音乐下开始。音 乐让你感到淡淡的忧伤。舞者在音 乐伴奏下不断在寻找和追赶，表情 时而忧伤时而欢喜，同时也夹杂着 对爱情的回忆。 第二段：几声钟声响起，舞者停止 寻找，此时将阴阳两届融为一体。 利用舞者的柔韧性和表演体现内心 复杂心情。舞者背对观众下后腰， 表情绝望无助。 第三段：歌曲音乐响起，这音乐让 女子回忆当年的甜蜜，但她还是清 醒过来，失望，无奈，突然一个回 身向前几步，但什么也没有抓到。 最终带着失望离去，下腰、伸手… 刘岩 胭脂扣
“古典舞”的含义
所谓“古典舞”：世界 上许多国家和民族都有各 具独特风格的古典舞蹈。 这里特指中国古代历史上 流传下来的，为贵族服务 的古代宫廷舞蹈；指被宗 教利用成为一种祭祀仪式 的宗教舞蹈；指在城市经 济发达、表演艺术商品化 时，由职业艺术家创造的 具有古典艺术精神的舞蹈 作品。
一、中国古典舞蹈的发展历程
中 国 古 典 舞
“古典”的含义
何为“古典”？——《后汉书．儒林外序》中“古典” 指：古代的典章法式。按照《辞海》中的解释：古代流传下 来而被后人认为具有典范性或代表性的。“古典”不仅是一 种实体存在，而且是一种价值精神的取向，是否具有典范性 是当代人对古代传统的历史评价。
“古典”表现的是一种文化概念。它可以是人类历史的 一种意识形态，可以是过去比较典型的物质构造形态，还可 以是物质与精神相融合的经典杰作。古典应该理解为是代表 历史文化特色的一种正统和典范。例如古典建筑，古典哲学， 古典艺术，古典风格等。
◆原始部落为谋求自身发展的图腾崇拜舞蹈，为狩猎、繁衍、祭祀、战 争而舞蹈。这是一种具有高度的生命情调的全民性的娱己舞蹈。 ◆纪功舞蹈的出现。如皇帝的乐舞《云门》、尧的《大章》、舜的乐舞 《大韶》、禹的《大夏》等等。这时的乐舞已从娱己转为娱人。 ◆进入奴隶社会，夏商时期，奴隶女乐大为盛行。奴隶主对乐舞的享乐 需求，使专以歌舞供奴隶主享乐的专职人员在这一时期出现。从此舞蹈 走向表演，走向舞台。 ◆宫廷祭祀舞蹈的出现。周朝建立后，为巩固政治统治，便建立严明的 制度，被称为“制礼作乐”。周朝用礼乐互补的方式治国治民，以便保 持社会有序。周代的乐舞主要指“雅乐”。有《六大舞》、《六小舞》， 分武舞与文舞。周朝乐舞的制度化，标志着我国古代宫廷舞蹈的正式建 立。
四、《踏歌》
踏歌，汉民族传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前 的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。
《踏歌》的编导孙颖积几十年潜心钻研，在中国舞蹈历史文化中挖掘和创 作了这部作品。《踏歌》在静态舞姿上大量借鉴了古代遗存汉化砖的造型，在 动态中大量运用藏族牧区民间舞蹈动律，展示了汉魏舞风的奇妙瑰丽，再现了 民间古朴的踏歌风格。《踏歌》向观众勾描一副古代俪人携手游春的踏春图。 踏歌
◆汉代，民间乐舞取得了合法的地位，中央设立了乐府机构。促进了汉代民间俗 舞的发展。“百戏”盛行。盘鼓舞
◆魏晋，清商乐舞的盛行。中国“雅士”文化特质的呈现。飘 逸闲雅，婉约雅致。《白纻（zhù)舞》唐乐舞白紵舞 ◆南北朝，中国历史上第一个胡乐胡舞的热潮。龟兹乐的流行。 石窟壁画属于胡乐胡舞范畴，是印度佛教中国化的全面展现。 “飞天伎乐”形象。《敦煌舞蹈欣赏》
◆唐朝，中国古代舞蹈史上的辉煌时期。这是一个继承创新， 兼容并济，融通中外的时代。《霓裳羽衣舞》白居易：“千歌 万歌不可数，就中最爱霓裳舞。”《霓裳羽衣舞》
◆宋代，唐朝乐舞的延续，明清戏曲过渡的重要时期。严格的 程式化队舞的形成。诗歌、道白、歌舞表演综合体。
◆明清，戏曲的发展。纯舞加以念白，唱词，行动从抒情言志 向人物刻画，叙事抒情并重转换。确立“以歌舞演故事”的基 本样式。女子古典群舞《戏魂》
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
二、中国古典舞的概念
“中国古典舞”这一概念最早是由我国戏剧戏曲艺术家欧阳 予倩先生提出的，是在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上，结 合外国芭蕾舞，逐步总结、归纳而创立的。中国古典舞继承了 传统文化的精髓，提炼了东方民族的审美特质，又借鉴了西方 文化经验，使其形成了一个特指概念，也成了中国舞蹈艺术中 一道独特的风景线。