民间器乐
中国传统文化中国传统乐器
根据它演奏的特点而命名为批把琵琶ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ在古代,敲、击、
弹、奏都称为鼓.当时的游牧人骑在马上好弹琵琶,因此为马
上所鼓也.
琵琶的历史沿革主要分为三个阶段.据史料记载,秦、汉时 期就有两种琵琶.一种叫秦汉子,是直柄圆形共鸣箱的直项琵 琶共鸣箱两面蒙皮.它是由秦末的弦鼓发展而来的.一种 叫阮咸或阮.它是直柄木制圆形共鸣箱,四弦十二柱,竖抱 用手弹奏的琵琶.晋代阮咸善奏此乐器,故以其名相称,即今 天的阮.
三弦又名「弦子」.由秦代的「弦鼓」发展 而来,三弦名称最初见於明代文献中.如北方 的「大鼓书」亦称说书、南方的「清音」、 「道情」等,三弦均为一种主要伴奏乐器,由 於其声音铿锵有力,在乐队合奏中,常用来加 强节奏效果.此外三弦也是一极富特色的独 奏乐器.
古时大笙称为『竽』,小笙称为『和』.西元 前十五世纪殷代甲骨文上已有关於『和』 的记载.西元前六世纪,中国的诗集经中也常 提到这种乐器. 传统笙一般为十三簧与十四簧,经过改良后 有二十一、二十四、二十六、三十二、三 十四、三十六簧等多种.
中国民乐发展的三个时期 1. 中国传统音乐的形成期约公元前21世纪至公元3世纪 这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉.在音乐体裁方面,经历了由原始乐舞
到宫廷乐舞的进化.在旋律音调、音阶形式方面,经历了由原始间乐重视小三度音程的音调, 到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的甫页、曾体系,以三分损益法相生五音、 七声、十二律,初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点.在音乐美学思想方面,先秦诸子 百家的论争,奠定了此后各咱学说的理论端点.这一时期中,最具代表性意义的音乐艺术形式 是钟鼓乐队.
2. 中国传统音乐的新声期约公元4世纪至10世纪 这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐. 魏、晋、南北朝时期的政治动荡和北方 人民南迁、少数民族的内移,构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击,引起音 乐思想的变化；二是少数民族音乐和外国音乐的传入,引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方 面的新因素.其冲击的结果,是使中国的传统音乐为这一变,开创了音乐国际化的一代新乐风. 一方面是世界音乐的中国化,包括外来乐曲的中国化,外来乐器的运用,外来乐调的传入,外来 乐队的民族化,以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献.另一方面是中国音乐的世界化, 即：中国音乐以其辉煌的成就给世界许多国家尤其是恶劣各国,如朝鲜、日本等国以重要的 影响. 3. 中国传统音乐整理期约公元10世纪至19世纪 包括辽、宋、金、明、清.其政治上的牲是：从纷乱和分裂到相对的统一,又从南北对 立到多民族国家统一政权的建立,及其在相当长时期内的相对稳定.音乐文化方面则具有世 俗性和社会性的特点.所谓世俗性,就是与普通的平民阶层保持着密切的关联.此时期的传统 音乐,无论在演出人员和观众、听众对象方面,都已具有更为广泛的社会基础.在音乐理论方 面,表现出对前一时期的继承和清理的倾向.音乐形态特点已逐渐赵于凝固定型化.其代表性 音乐艺术形式是戏曲艺术及其音乐.这一艺术形式,上承前代,下接后世,并广泛吸收当代音乐 新成果,成为集古今音乐大成的音乐宝库.
元宵节的传统民间乐器
其他打击乐器概览
木鱼
木鱼是一种节奏性打击乐器，其 清脆的声音常用于轻快的乐曲中 ，为元宵节音乐增添活泼的气氛
。
梆子
梆子是一种由两根长短不同的木棍 组成的打击乐器，其独特的音色和 节奏感能够为元宵节音乐带来别样 的风采。
拍板
拍板是一种由多块木板组成的打击 乐器，其音色柔和而富有弹性，常 用于配合其他乐器演奏悠扬的旋律 。
演奏形式
板胡通常采用独奏、合奏等演奏形式，其音 色高亢明亮，具有浓郁的地方特色。
表现内容
在元宵节期间，板胡演奏者会通过演奏欢快 的曲目，如《喜洋洋》、《闹元宵》等，来 展现节日的喜庆和热闹场面。
高胡独特风格呈现
音色特点
高胡音色清脆明亮，富有穿透力，是民族乐队中的高音拉弦乐器。
演奏风格
高胡演奏风格独特，既能表现欢快热烈的场面，又能抒发细腻柔美的情感，适合演奏多 种类型的音乐作品。
其他拉弦类乐器简介
中胡
01
中胡是民族乐队中的中音乐器，其音色柔和、浑厚，常用来表
现抒情、宽广的旋律。
京胡
02
京胡是京剧伴奏中的主要乐器之一，其音色刚劲有力，富有穿
透力，能够很好地表现出京剧的独特韵味。
椰胡
03
椰胡是流行于南方地区的拉弦乐器，其音色醇厚、柔和，常用
来为戏曲、曲艺等伴奏。
05
民族管弦乐队组合与演绎
为节日增添喜庆氛围。
柳琴
柳琴是一种小型弹拨乐器，音色 清脆、悦耳。在元宵节音乐表演 中，柳琴常作为独奏或伴奏乐器 出现，为观众带来别样的音乐体
验。
03
吹奏类乐器风采展示
笛子演奏技巧及曲目欣赏
演奏技巧
笛子演奏注重气息控制、指法运用和 音色表现。演奏者需通过长时间练习 ，掌握高低音转换、颤音、滑音等技 巧，使笛声悠扬动听。
列举十种中国民族民间乐器
列举十种中国民族民间乐器1.【鼓】在远古时期，鼓被尊奉为通天的，主要是作为祭祀的器具。
在狩猎征战活动中，鼓都被广泛地应用。
鼓作为乐器是从周代开始。
周代有八音，鼓是群音的首领，古文献所谓“鼓琴瑟”，就是琴瑟开弹之前，先有鼓声作为引导。
鼓的文化内涵博大而精深，俗可以是民间的欢庆锣鼓，雅可以进入庙堂祭祀和宫廷宴集。
从原始的陶鼓、土鼓、皮鼓、铜鼓，一直发展到种类繁多的现代鼓，鼓是最为人们喜爱和广泛应用的乐器之一。
鼓的结构比较简单，是由鼓皮和鼓身两部分组成。
鼓皮是鼓的发音体，通常是用动物的皮革蒙在鼓框上，经过敲击或拍打使之振动而发声的。
中国鼓类乐器的品种非常多，其中有腰鼓、大鼓、同鼓、花盆鼓等。
2.【笙】笙是汉族古老的吹奏乐器，一般用十三根长短不同的竹管制成。
古代八音乐器之一(即金、石、丝、竹、匏、土、革、木)，距今已有三千多年的历史。
笙借由每根管子中的簧片发声，是吹管乐器中唯一的和声乐器，也是唯一能吹吸发声的乐器，其音色清晰透亮，音域宽广，感染力强。
笙流行于贵州、广西、湖南、云南、四川等省区，富有浓郁的地方特色，民间常用于芦笙舞伴奏和芦笙乐队合奏。
经过改革，已在民族乐队中应用，可独奏、重奏或合奏，有着丰富的表现力。
3.【埙】埙是中国最古老的吹奏乐器之一，大约有七千年的历史。
埙的起源与汉族先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。
后随社会进步而演化为单纯的乐器，并逐渐增加音孔，终由一个音孔发展到六个音孔，成为可以吹奏曲调的旋律乐器。
埙，其音浊而喧喧在，悲而悠悠然，具有一种独特的音乐品质，音色幽深、哀婉、悲凄而绵绵不绝。
4.【琴】琴，今称古琴，或七弦琴。
古琴的制作历史悠久，许多名琴都有可供考证的文字记载，而且具有美妙的琴名与神奇的传说。
其中最著名的当属齐桓公的“号钟”，楚庄王的“绕梁”，司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”。
这四张琴被誉为“中国古代四大名琴”。
由于孔子的提倡，文人中弹琴的风气很盛，并逐渐形成古代文人必备“琴、棋、书、画”修养的传统。
民族器乐是我国民族民间音乐体裁的一种
民族器乐是我国民族民间音乐体裁的一种，它以各族民间乐器为主要演奏工具，具有浓厚的民族色彩和地域特色。
这些乐器形状各异，制作工艺精湛，音色独特，演奏技巧娴熟，具有丰富的音乐表现力和艺术价值，成为了表达中国文化底蕴和民族气息的重要元素。
1. 民族器乐的历史渊源我国历史悠久，每个民族都有自己独特的音乐表现形式。
在中国的古代文化中，音乐是不可或缺的一个组成部分。
早在唐代，著名的音乐家李煜就曾经发明了诸多新乐器，丰富了当时的音乐文化。
明清时期，我们的汉族、满族、蒙古族等民族都创造并发展了一系列优秀的民族器乐，如琵琶、二胡、马头琴等。
2. 民族器乐的特点民族器乐是一种体现民族文化的独特艺术形式，同时也是一种符号化的音乐表现。
民族器乐的特点主要表现在以下几方面：（1）器乐种类繁多，琵琶、二胡、笛子、口琴等都属于民族器乐。
（2）器乐演奏技巧娴熟，需要演奏者具备高超的技艺和灵活的技巧。
（3）乐器音色独特，各种乐器都有自己独特的音色，适用于表达多种音乐情绪。
（4）乐曲风格多样，民族器乐也有不同的表现形式，如江南丝竹、西域音乐、满族大锅鼓等。
3. 民族器乐的地域特色中国是一个多民族的国家，每个族群都有自己独特的音乐文化。
因此，民族器乐也具有丰富的地域特色，不同地方的器乐风格各有不同。
例如，在西北地区，马头琴是蒙古族和土族传统音乐的代表乐器，富有草原情调；而在湖南地区，九峰山的芦笙、滇池的洞箫等都是地方特色民族器乐。
4. 民族器乐在传统文化中的作用民族器乐是我国传统文化中不可或缺的一个元素，是表达民族情感、传承文化、凝聚民族力量的重要手段。
它对于我国音乐文化的发展和传承起到了重要的作用。
它不仅在民间娱乐、庆祝活动中得到广泛应用，同时也成为了我国音乐家的创作灵感之源，让传统文化在现代音乐中发挥出新的作用。
5. 民族器乐的现代发展随着时代的发展，民族器乐也在不断地发展。
在当代，越来越多的音乐家将传统民族器乐与现代音乐理念和表现形式相结合，创作出有时代感、内涵丰富的音乐作品。
中国民间器乐
琵琶曲
十面埋伏
乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景 汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取 得胜利。
笛子曲
扬鞭催马运粮忙
《扬鞭催马运粮忙》是魏显忠创作于1969年10月的一首笛子独 奏曲。该曲根据东北民间音乐风格创作，是新派笛子的代表乐 曲之一。乐曲热情明快，以生动朴实的音乐语言，描写丰收以 后的农民驾着满载粮食的大车，喜气洋洋地向国家交售公粮的 情景。
认识民族管弦乐队乐器
百鸟朝凤
唢呐音色： 中音区刚劲 平稳 高音区 尖锐
二胡曲
二泉映月
中国民间音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。 全曲是他这一生的写照，婉转凄凉，催人泪下。
光明行
光明行是刘天华于1931年春创作的一首二胡独奏曲，是一 首振奋人心的进行曲。乐曲气势恢宏，旋子演奏家、作曲家江先谓于1962年创作的一 首笛子曲，是一首由深受广大人民群众喜受的竹笛经典名 曲。曲名为游览苏州（古称姑苏）之意，全曲表现了古城 苏州的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。乐曲旋律优美 亲切，风格典雅舒泰，节奏轻松明快，结构简练完整，是 南派曲笛的代表性乐曲之一
民族管弦合奏曲
春江花月夜
民乐合奏曲《春江花月夜》是极富盛名的传统音乐之一, 具有极高的艺术欣赏价值。从配器、和声等方面都具备鉴 赏价值,是不可多得的器乐赏析之作。
赛龙夺锦
又名《龙舟竞渡》，属“广东音乐”，由何柳堂创作，是描 述中国南方端午节(端阳节)，龙舟竞渡的热闹情况，全曲 节奏轻快。
中国民族民间器乐
中国民族民间器乐分类
拉弦乐：
二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡
吹奏乐：
笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫
高中音乐知识——丰富的民间器乐
1、分类：弓弦乐组、木管乐组、打击乐组、铜管乐组。
2、代表乐器
（1）弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴
（2）木管组：短笛、长笛、双簧管、单簧管、英国管、大管
（3）铜管组：圆号、短号、小号、长号、低音号
（4）打击乐器：定音鼓、大鼓、小鼓、铃鼓、响板、三角铁、钹、锣。
四、民族管弦乐队
1、分类：拉弦乐组、弹拨乐组、吹管乐组、打击乐组
2、弦乐组：高胡、二胡、革胡、低音革胡
3、弹拨乐组：柳琴、琵琶、三弦、扬琴、古筝
4、吹管乐组：曲笛、梆笛、新笛、高音笛、高音笙、唢呐
5、打击乐组：定音鼓、小鼓、边鼓、云锣、三角铁、碰铃
6、各民族代表乐器：藏族：扎木聂；蒙古：马头琴；维吾尔族：冬不拉、布尔、手鼓
二、 中国代表性的民间器乐
1、 民间器乐的演奏形式：独奏、重奏、合奏
2、 鼓吹乐：以打击乐器、吹奏乐器等合奏形式为主的音乐，在中国音乐史上曾形成为重要的乐种。其初常用鼓、角、箫（排箫）、笳等乐器，曲目中亦常有歌词，可供歌唱。
分类：黄门鼓吹（用于宫廷宴饮）骑吹（用于帝王贵族的马上演奏）短箫铙歌（用于祭祀狩猎）横吹（用于随军演奏）四类。
3、打溜子：（1）含义：又称“围鼓”、“打家伙”、“抽溜子”、“打十盘鼓”、“打家业”、“打点子”、“打路牌子”等，打溜子是土家族地区流传最广的一种古老的民间器乐合奏，它历史悠久，曲牌繁多，技艺精湛，表现力丰富，是土家族独有的艺术形式。由溜子锣、头钹、二钹、马锣组成的打溜子乐队，能将各类乐器的技巧融于一体，并充分发挥每件乐器的演奏技艺。一般多由3至4人合奏演出，故有“三人溜子”、“四人溜子”之分。如果是“五人溜子”的话，需增配一只唢呐，将吹打结合，更能增添喜庆、欢乐的气氛。
传统节日的传统民间乐器与演奏风格
传统节日的传统民间乐器与演奏风格传统节日是中华民族的重要文化瑰宝，它们承载着丰富的历史和文化内涵。
而在这些传统节日中，传统民间乐器与演奏风格则是不可忽视的一部分。
这些乐器代表了中华民族悠久乐经的积累，演奏风格则展现了地域特色和民族风情。
本文将就其中几个典型例子，介绍传统节日的传统民间乐器与演奏风格。
清明节的柳琴柳琴，是中国北方地区清明节中最为流行的传统乐器之一。
它由七根弦和马尾弦组成，琴面由狼毫细密编制而成。
演奏者通常用弓来拉奏柳琴，发出悠扬的音乐声。
柳琴以其深情的音色和悲凉的旋律而闻名，它常用于清明节期间祭扫祖先墓地、悼念逝者的活动中。
演奏时，柳琴的琴身常融入一片庄重肃穆之气，给人们带来对亲人的思念和感慨。
中秋节的月琴中秋节是中国人民表达团圆意愿的重要节日。
而在中秋节的庆祝活动中，月琴则扮演着独特的角色。
月琴是中国乐器中最古老的一种，它有四根弦、三根竖柱和一个琴身。
通过轻拢四弦，轻按竖柱，演奏者可以发出悦耳的音乐。
在中秋节的夜晚，人们往往会庭院中围坐而欣赏演奏者的月琴演奏，这是一种传统的文化习俗。
月琴的音色优雅宜人，能让人们产生如沐大自然之中的感觉，进而增进家人之间的感情。
丰收节的扬琴丰收节是中国农耕文化中的重要节日，它庆祝农业的丰收和农民的劳动成果。
而在丰收节期间，扬琴则常常出现在庆祝活动中。
扬琴是中国古代民间乐器的代表，它有十三根弦，有着悠扬的音色和独特的演奏方式。
扬琴常常在农民唱歌劳动的过程中被列为必不可少的伴奏乐器。
演奏者常常以俊朗的外表和娴熟的演奏技巧来吸引观众的注意，让整个丰收节变得更加热闹和欢乐。
元宵节的锣鼓元宵节是中国传统佳节之一，人们会在这一天放灯笼、猜灯谜、品赏元宵。
而在元宵节的庆祝活动中，锣鼓的演奏则是不可或缺的一环。
锣鼓是中国民间乐器中最为常见的一种，其咚咚锵锵的节奏能给人一种豪迈和欢快之感。
在元宵节的游园活动中，锣鼓队会结成方阵，挥动鼓槌奏响锣鼓的声音，吸引人们的眼球。
民间器乐
第三部分 独奏乐
我国传统民间器乐独奏的特点
1,许多器乐独奏或直接演奏声乐的曲牌和唱腔,或在声乐曲牌和唱段的基础上有所发展,或音乐素材主要来自声乐形式,并将声乐演唱中的润腔方式演化为器乐演奏中的特色语汇.
2,器乐独奏曲,其结构形式长期受到为之伴奏的声乐形式的影响,主要影响来自两种结构体制:曲牌体和板腔体.
②清乐:乐队使用乐器有笛,笙,筚篥,方响,小提鼓,拍板,扎子等
(3)宋代见于记载的有"鼓笛曲"的演奏形式(今苏南十番鼓的前身),鼓和笛是这一演形式中的两件主要乐器.
(4)鼓吹乐在各时期有不同发展.
(5)明清时期,器乐演奏形式
①弦索乐:全部用弦乐器演奏的民间器乐合奏形式.一般
仅用三,四件富有地方特点的弦乐器演奏.
3,有些地方器乐合奏,用乐队中的不同乐器单独演奏就成为独奏曲,几种乐器合在一起演奏就成为合奏曲.
第一节 笛
一,概述
笛,俗称"笛子"或"梅",按现代乐器分类法属边棱音气鸣乐器,因多以竹子制作,又叫竹笛,因横持,又称横笛.
(一)历史沿革
1,从长沙马王堆号墓(公元前168年)出土的两支斜吹笛,可知早在西汉初年,地雷乐器以在我国南方流行.
二,民间器乐演奏在我国人民生 活中的地位
1,传统民间器乐演奏多与民间婚葬喜庆,迎
神赛会等风俗生活密切相连.
2,民间乐队是民俗活动中不可缺少的组成部
分,有自娱性和职业性两种形式.
三,民间器乐的沿革
(一)先秦时期
(二)秦汉至魏晋时期的器乐
(三)隋唐时期的器乐
(四)宋,元,明,清的器乐
关于传统民族的器乐曲
关于传统民族的器乐曲
中国传统民族器乐曲是中国音乐文化的重要组成部分，具有丰富的历史和文化内涵。
以下是一些常见的传统民族器乐曲：
1. 《广陵散》：是中国古代的一首琴曲，被誉为“琴曲之冠”。
它以其高超的演奏技巧和深刻的情感表达而闻名。
2. 《高山流水》：也是一首著名的琴曲，以其清新脱俗的风格和高山流水的意境而著称。
3. 《二泉映月》：是一首二胡独奏曲，以其哀怨动人的旋律和深刻的情感表达而闻名。
4. 《梅花三弄》：是一首古琴曲，以其优美动听的旋律和梅花的高雅气质而著称。
5. 《十面埋伏》：是一首琵琶曲，以其激烈的节奏和紧张的气氛而著名。
6. 《平沙落雁》：是一首古琴曲，以其清新自然的风格和平沙落雁的意境而著称。
这些器乐曲都具有独特的艺术价值和文化内涵，是中国传统音乐文化的重要组成部分。
它们不仅在中国音乐史上占有重要地位，也在世界音乐文化中具有广泛的影响。
中国民俗器乐ppt课件
家族成员之间的技艺传承，通常由长辈或经验丰 富的成员向年轻一代传授。
师徒传承
通过拜师学艺的方式，徒弟在师傅的指导下学习 技艺，这种方式注重实践和经验的积累。
民间组织传承
民间组织或团体通过举办培训、比赛等活动，推 动器乐技艺的传承和普及。
现代传承方式
学校教育传承
将民俗器乐纳入学校教育体系，通过课堂教学、实践演出等方式 ，培养学生对器乐的兴趣和技能。
古筝在中国传统文化中具有重要地位，被 广泛应用于民间音乐、戏曲、舞蹈等艺术 形式中，是中国传统音乐的代表之一。
07
结语
历史悠久
中国民俗器乐有着数千年的历史，具有丰富的文化内涵和艺术价值。
地域特色
不同地区的民俗器乐具有独特的地域特色，反映了当地的风 土人情和传统文化。
演奏技巧
中国民俗器乐的演奏技巧十分丰富，包括独奏、合奏、伴奏等多种形式，每种形式都有其独特的演奏方法和表现力。
代表乐器
中国民俗器乐中的独奏乐器有很多，如二胡、笛子、琵琶等，这些 乐器都有其独特的音色和表现力。
合奏
定义
01
合奏是指多人演奏一种或多种乐器，共同完成一首乐曲的演奏
。
特点
02
合奏注重整体效果和协调性，所有演奏者需要相互配合，共同
营造出和谐、统一的音乐氛围。
代表乐器
03
中国民俗器乐中的合奏乐器有丝竹乐、吹打乐等，这些乐器组
民间传承
中国民俗器乐主要通过民间传承的方 式，由一代代民间艺人传承下来。
民间创作
民间演奏技巧
器乐演奏技巧具有民间特色，如演奏 姿势、指法、弓法等都与民间音乐表 演密切相关。
器乐作品大多来源于民间生活，反映 了人民群众的思想感情和审美趣味。
音乐鉴赏复习2-民间器乐
音乐鉴赏复习2三、民间器乐1．民间器乐的演奏形式有独奏、重奏、合奏。
2．鼓吹乐：又称“鼓乐”，是以吹奏乐器和打击乐器为主的民间器乐合奏。
分为黄门鼓吹（用于宫廷宴饮）、骑吹（用于帝王贵族的马上演奏）、短箫铙歌（用于祭祀狩猎）、横吹（用于随军演奏）四大类。
3．“打溜子”，流行于湖南土家族的一种民间器乐合奏。
演奏乐器有：马锣、大锣、头钹、二钹四件乐器。
乐曲内容多描绘动物形象及劳动生活情景。
代表曲目《锦鸡出山》。
4．吹歌：是鼓吹乐的一个类别。
以吹管乐器为主辅之以打击乐器。
因多采用民歌或戏曲唱腔，所以有吹歌的名称。
六板》，五曲同出一宗，多在喜庆之日成套演奏。
四、京剧1．世界三大古老戏剧文化：希腊的悲喜剧，印度的梵剧，中国的戏曲。
2．四大徽班：三庆、四喜、和春、春台。
3．四大名旦：梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋。
4．四大行当：生（老生、小生、武生等）、旦（青衣、正旦、花旦、刀马旦等）、净（花脸）、丑（文丑武丑）。
5．京剧的唱腔：分为二黄和西皮两种。
二黄的旋律平稳、节奏舒缓，唱腔较为凝重、浑厚稳健，适合于表现沉郁肃穆、悲愤激昂的情绪。
西皮的旋律起伏变化较大，节奏紧凑，唱腔较为流畅轻快食欲表现欢乐坚毅的情绪。
6．京剧的板式：指唱腔的板眼结构形式。
有以下形式：一板一眼（相当于2/4拍）；一板三眼（4/4拍）；一板无眼（相当于1/4拍）；无板无眼（称为散板）。
7．京剧的伴奏称为“场面”。
分为“文场”和“武场”两部分。
文场为唱腔伴奏，为管弦乐部分；武场配合身段表演，为打击乐部分。
8．古典京剧的代表曲目：《看大王在帐中和衣睡稳》（京剧《霸王别姬》选段）；《海岛冰轮初转腾》(《贵妃醉酒》选段)。
9．现代京剧的代表曲目：梅兰芳《孽海波澜》《邓霞姑》《抗金兵》；程砚秋的《荒山泪》《青霜剑》；10．八大样板戏是指：《沙家浜》《红灯记》《杜鹃山》《智取威虎山》《奇袭白虎团》《海港》《龙江颂》《红色娘子军》。
传统民间乐器各具特色的音乐之声
传统民间乐器各具特色的音乐之声乐器是音乐的灵魂，传统民间乐器更是了解一个文化的窗口。
各个国家和地区的传统民间乐器都有其独特的音乐之声，它们承载着丰富的历史和文化内涵。
在这篇文章中，我将介绍几种传统民间乐器的特色音乐之声，带您一起探索这美妙的乐器世界。
首先是中国的古筝。
古筝是中国最古老的乐器之一，其音乐之声被誉为“龙吟”。
古筝有21根琴弦，以其独特的音色和演奏技巧而闻名。
演奏古筝时，琴弦轻轻被拨，音色宛如仙鸟的啭鸣，悠扬动听。
从古筝的音色中可以感受到中国传统音乐的独有特点，如兼具柔美与豪放、婉约与豪放等。
古筝的音乐之声如丝般柔软，令人陶醉其中。
接下来是印度的西塔琴。
西塔琴是印度音乐的代表性乐器，它的音乐之声被称为“北方风情曲”。
西塔琴有四根弦，使用的是滑奏技巧弹奏。
演奏时，演奏者通过滑动指板，创造出独特的音色和旋律。
西塔琴的音乐之声充满了神秘感和浪漫气息，让人仿佛置身于印度的宫廷之中。
接下来我们来到南美洲，介绍一种叫做夏威夷吉他的乐器。
夏威夷吉他最早起源于葡萄牙，后来传入夏威夷并发展成独特的音乐风格。
夏威夷吉他有六根弦，和传统吉他相似，但有更加明亮和活泼的音色。
演奏夏威夷吉他时，演奏者使用指弹技巧，创造出轻快、欢快的旋律。
夏威夷吉他的音乐之声充满了快乐和热情，让人领略到南美洲的活力与活泼。
最后，我们来介绍非洲的科拉琴。
科拉琴起源于西非，是非洲音乐传统的重要乐器之一。
科拉琴有21根弦，通常由拇指和食指弹奏。
演奏科拉琴时，演奏者用两个手指弹奏琴弦，创造出独特的旋律和复杂的节奏。
科拉琴的音乐之声充满了非洲的热情和朴实，让人感受到非洲大地的奔放和自由。
传统民间乐器各具特色的音乐之声，代表着不同文化背景和历史积淀。
每一种乐器的音乐之声都有自己独特的魅力和艺术性，无论是柔美的古筝，浪漫的西塔琴，欢快的夏威夷吉他还是朴实的科拉琴，都散发着独特的魅力。
通过演奏传统民间乐器，我们可以更深刻地了解和欣赏各个文化的音乐之声，进一步推动不同文化之间的交流与融合。
民间器乐相关知识点总结
民间器乐相关知识点总结民间器乐起源于中国古代，可以追溯到3000多年前的商代和西周时期。
在古代，器乐被广泛应用于朝廷礼仪、宗教祭祀、宫廷音乐和乡村娱乐等领域。
民间器乐在历史上扮演了重要的角色，不仅丰富了中国音乐文化，也为中国音乐的发展贡献了重要力量。
在中国的各个地方，都有各自的民间器乐传统。
人们通过器乐表达着对大自然的敬畏、对生活的热爱、对故乡的眷恋，以及对爱情、家庭、友谊等情感的表达。
民间器乐以其朴实、优美、动人的音乐特色，被传颂至今，成为中国音乐文化的珍贵遗产。
二胡是一种民间器乐，是中国最古老的弓弦乐器之一。
二胡的历史可以追溯到秦汉时期，至今已有2000多年的历史。
二胡的演奏技法丰富多样，能够表现出丰富的情感和深刻的内涵，具有独特的音色和表现力。
二胡以其悠扬的旋律和深沉的情感，成为了中国音乐文化中不可或缺的一部分。
琵琶是中国古代最重要的弹拨乐器之一，历史悠久，有着深厚的文化底蕴。
琵琶的演奏技法非常丰富，能够表现出不同的音色和情感。
琵琶的音色优美、动人，能够唤起人们对故乡、对亲人、对美好生活的向往和思念。
琵琶也是中国古典音乐和民间音乐中不可或缺的一部分，对中国音乐文化有着重要的贡献。
笛子是中国传统的吹管乐器之一，能够演奏出高亢悠扬的音乐。
在中国的各个地方，都有不同的笛子演奏传统，如江南的苏州笛子、北方的梆笛等。
笛子在民间音乐中扮演着重要的角色，能够表现出动人的音色和丰富的情感，是中国音乐文化中不可或缺的一部分。
古筝是中国的传统弹拨乐器，有着悠久的历史。
古筝的演奏技法繁复多样，能够表现出深厚的情感和内涵。
在中国的古典音乐和民间音乐中，古筝有着重要的地位，对中国音乐文化做出了杰出的贡献。
民间器乐具有丰富多样的表现形式，包括独奏、合奏、伴奏等。
民间器乐在各种社会活动中都有着重要的地位，如庆典、宴会、婚礼等。
民间器乐也被广泛应用于舞台演出、录音制作、音乐教育等领域，为中国音乐文化的传承和发展做出了重要的贡献。
第六章 民间器乐
调式：硬线、软线
硬线：五声音阶，乐曲 轻快、华丽、流畅。
软线：在五声基础上突 出fa、si两音，乐曲 古朴典雅、音韵委 婉。
代表人物：何玉斋、罗九香、饶庆雄 曲目：《出水莲》《焦窗夜雨》《将军令》
欣赏：《出水莲》
五、琵琶曲
枇杷；秦汉子、阮；曲项琵琶；龟兹 琵琶
（一）、演奏技法: 右手：弹、挑、夹弹、滚、勾、轮等 左手:泛音、虚按、吟、煞等 （二）、乐曲分类
3、代表人物 赵春庭、胡海泉、任同祥
4、曲目
《一枝花》《百鸟朝凤》《将军令》《大得 胜》
三、管曲
“筚篥”；波斯；
1、种类、形制结构和演奏技巧
结构：管哨、蕊子和管身；开八孔，前七后
一
种类:单管、双管、喉管
单管：大、中、小三种（见图片）
单管
小管：发音高亢尖锐，用 于独奏和乐队中领奏。 擅于表现欢快、明亮的 情绪。
冯子存 陆春龄 赵松庭 刘管乐
* 南北派差别：
（1）、音色对比 （2）、音质反差 （ 3 ） 棱角的差异
（4）、韵味的差别 （5）、底气的刚柔 （6）、音波的动态 （7）、渊源流传 （8）、文化根基 欣赏：梆笛曲《喜相逢》
曲笛曲《鹧鸪飞》
二、唢呐曲
“喇叭”、“苏尔奈”、“大号”；波斯、阿 拉伯；
轻三六： 二三四五六 合四上尺工
低sol 低la do re mi
重三六：
二（重）三 四 五（重） 六
合
乙上 尺
凡
低sol 低la do re mi
活五： 二（重）三 四 五（重）六 合 乙 上尺
凡
（四)福建南曲指谱乐 福建南曲:一种说唱音乐，与唐代音乐有密 切关系。包括指、谱、曲三部分，曲是演 唱部分。 指:“指谱”“指套”，有谱有词有指法的
中国民间音乐传统乐器奏响的力旋律
中国民间音乐传统乐器奏响的力旋律中国民间音乐是世界文化遗产中最具代表性和魅力的一种音乐形式，而传统乐器是这种音乐的重要组成部分。
这些乐器以其独特的音色和丰富的音域，奏响着中国民间音乐中的力旋律。
本文将介绍几种中国民间音乐传统乐器，探讨它们的起源、演奏特点以及对中国民间音乐的贡献。
1. 二胡二胡是中国民间音乐中最具代表性的弓弦乐器之一。
它有一个弓弓弦，弦由马尾毛制成，琴身用竹木制成。
演奏二胡时，演奏者用弓拉动琴弦，通过手指在琴弦上的按压产生音乐。
二胡以其悠扬的音色和独特的演奏技巧，成为中国民间音乐中不可或缺的乐器之一。
2. 古筝古筝是中国古代乐器的代表之一，也是中国民间音乐中常见的乐器之一。
它有十三根弦，演奏者用琴拨或者指甲弹奏琴弦，发出清脆悦耳的音乐声。
古筝的演奏技巧丰富多样，可以弹奏出各种音乐曲调，是中国民间音乐中重要的伴奏乐器之一。
3. 笛子笛子是中国传统木管乐器之一，也是中国民间音乐中常见的乐器之一。
它由竹子制成，音色优美动听。
演奏笛子时，演奏者通过不同的吹奏技巧来调整音高和音色，从而奏出不同的音乐旋律。
笛子广泛应用于各种场合的音乐演奏中，如民间婚礼、节日庆典等。
4. 鼓中国民间音乐中鼓的种类繁多，如大鼓、小鼓、锣鼓等。
这些鼓器以其独特的节奏和动感的音色，增添了中国民间音乐的热情和活力。
演奏鼓时，演奏者通过手指或者鼓槌击打鼓面，奏出不同的音响效果。
鼓是中国民间音乐中不可或缺的打击乐器，它为音乐增添了节奏感和氛围。
5. 琵琶琵琶是中国传统弹拨乐器之一，也是中国民间音乐中常见的乐器之一。
它有四根弦，演奏者用手指弹奏琴弦，发出悠扬的音乐声。
琵琶的音色柔和婉转，演奏技巧独特，能够奏出多种音乐曲调，并且适合作为独奏乐器，也适合与其他乐器合奏。
中国的传统乐器不仅在中国民间音乐中发挥了重要作用，也在世界音乐舞台上赢得了赞誉。
它们通过独特的音色和奏法，表达着中国人民的情感和文化。
同时，乐器的发展也推动了中国民间音乐的繁荣和传承。
中国民间器乐
音量较小，力度变 化不大。
• 《妆台秋思》
• 管子 • 一种双簧吹管乐器，管 子起源于古代波斯， （现伊朗）。在中国古 代称为“筚篥”或“芦 管”。西汉时期，管子 已经成为中国新疆一带 通用的乐器，后来，管 子传入中原，现在成为 北方人民喜爱的常用乐 器。管子的音量较大， 音色高亢明亮、粗犷质 朴，富有强烈的乡土气 息。
• 唢呐 • 又名喇叭。音色嘹亮、 明快、音量宏大。在民 间吹打乐或戏曲乐队中 常作为领奏乐器；作为 独奏乐器可演奏技巧性 很高的华彩乐段。 • 代表作：《百鸟朝凤》 和《小开门》等。 • 《百鸟朝凤》
•
• 竽，古簧 管乐器， 形似笙而 较大，管 数亦较多。
• 巴乌 • 彝族、哈尼族、傣族、苗族等的吹奏乐 器。流行于云南省、广西、贵州等地。 音量较小，音域较窄，但音色柔美，常 用于伴奏舞蹈、独奏等。巴乌是一件极 富民族色彩的乐器，常用演奏抒情的、 宽广的音调，亦可演奏技巧性强的华彩 乐段。管身粗而长者横吹；细而短者竖 吹。音色和葫芦丝差不多。
• 《跳蚤之歌》—— • 《美丽的草原我的家》—— • 《亮剑主题曲》—— • 《天亮了》—— • 《大地飞歌》—— • 《祝福祖国》——
柳琴、 月琴、 琵琶、 三弦、 阮等 筝、古 琴、扬 琴等
• 琵琶
ห้องสมุดไป่ตู้
•
“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右 手技法而来的。“琵”和“琶”原是两种 弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是 右手向后弹。 • 琵琶曲代表作： • 古曲《十面埋伏》、《霸王卸甲》等； • 现代作品《歌舞引》、《大浪淘沙》等。
• 被称为“民乐之王”， “弹拨乐器之王”拨 弦类弦鸣乐器。南北 朝时由印度经龟兹传 入内地。木制，音箱 呈半梨形，张四弦， 颈与面板上设用以确 定音位的“相”和 “品”。演奏时竖抱， 左手按弦，右手五指 弹奏，音色清澈、明 亮。
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一,概述
②乐句,乐逗的重复
2,变奏
北方梆笛曲的变奏特点,主要表现在节奏的对比,速度的对比,旋律线的对比,特别是演奏技巧的对比等方面.
(三)旋律反复中核心音调的扩充或减缩
1,旋律反复中核心音调扩充的手法.
为了反复强调和展开某一乐思,往往应用旋律反复中核心音调扩充的手法.它在乐曲中具有呈示性的作用.
2,演奏形式
(1)汉魏时期,比较重要的民间声乐为"相和歌".它伴奏乐器为筝,琵琶,笛,笙,节,瑟,琴七种.
(2)西汉初期,鼓吹乐已传入,有鼓吹,横吹等类型
(3)汉魏时期,文献已有关于独立器乐演奏形式的记载,称为但曲(独立器乐曲).古琴独奏艺术获得高度发展,如嵇康演奏的《广陵散》
2,隋唐时期,关于笛已有大横吹,小横吹的记载.
3,宋朝,笛在民间音乐中的地位已经很重要..
4,明清时期,笛子在民间音乐中应用更加普遍.
(二)乐器简介
1,笛子的形制
笛,以竹制管身,管身上开有吹孔,膜孔,两个(或四个)出气孔以及六个按音孔.膜孔上蒙以芦膜或竹膜,吹孔左端堵以笛塞,横吹.
2,笛的种类
调性时所用的变奏手法,如移调指法(弦法)变奏,按弦转调变奏,借字变奏等.
思考题
1,民间器乐的定义 .
2,何为"八音"
3,何为细乐,清乐
4,明清时期民间器乐演奏形式类别及定义.
5,民间器乐曲的结构形式有哪些
6,我国民间器乐曲常用的变奏手法有哪三类
形式.
⑤清锣鼓:全部用打击乐器演奏的民间器乐合奏形式.
流传至今的民间器乐曲可以分为独奏曲和合奏两大类.
四,我国民间乐器使用的分类方法
1,周代:根据乐器制作的材料,把众多乐器分为八类,称为"八音".其八类名为金,石,土,革,丝,木,匏,竹,这是我国历史上第一次进行乐器分类的方法.
笛子在全国流行的形制很多,主要有两种:曲笛(又称昆笛)和梆笛.
①曲笛,常用于昆曲伴奏以及南方各地方乐种的合奏.
②梆笛,用于梆子腔伴奏以及北方各地方乐种的合奏.
曲笛与梆笛的比较
梆笛管身比曲笛短,管径比曲笛略细,梆笛比曲笛音高四度.
曲笛与梆笛比较图
笛子演奏图
3,记谱
为 了 记 谱 与 视 谱 方 便 , 笛 子 在 用 五 线 谱 时 记 谱 时 均 采 用 移 低 八 度 的 记 谱 方 法 .
1,旋律结构基本不变时所用的变奏手法,如加花,变换头尾,变化演奏技巧(北方管乐曲最常用的变奏手法),变换音区音高或音色,变换节奏型,变换旋律线等.
2,改变旋律结构时所用的变奏手法,如板式变奏等,它是南方丝竹乐中最常用的变奏手法.
3,改变旋律调式
3,有些地方器乐合奏,用乐队中的不同乐器单独演奏就成为独奏曲,几种乐器合在一起演奏就成为合奏曲.
第一节 笛
一,概述
笛,俗称"笛子"或"梅",按现代乐器分类法属边棱音气鸣乐器,因多以竹子制作,又叫竹笛,因横持,又称横笛.
(一)历史沿革
1,从长沙马王堆号墓(公元前168年)出土的两支斜吹笛,可知早在西汉初年,地雷乐器以在我国南方流行.
①弦索乐:全部用弦乐器演奏的民间器乐合奏形式.一般
仅用三,四件富有地方特点的弦乐器演奏.
②丝竹乐:以某一,二件弦乐器,竹管乐器为乐队组合核心
的民间器乐合奏形式.
③鼓吹乐:以吹管乐器唢呐,海笛或笛子为主奏乐器,配合
其他弦乐器,打击乐器的民间器乐合奏形式.
④吹打乐:以管弦乐器与打击乐器演奏并重的民间器乐合奏
二, 笛子的调
笛子以第三孔的实际音高称作该笛子的调高 .
曲笛一般第三孔音高是d2,称为D调笛子;
梆笛一般第三孔音高是g2,称作G调笛子.
三,笛子的技巧
笛 子 的 声 音 清 脆 明 亮 , 指 法 及 用 气 也 有 多 种 技 巧 , 主 要 有 垛音,叠 音 ,颤 音 , 吟 音 ,吐 音,花 舌 ,喉 音 ,滑 音 , 历 音 等 ,既 可 演 奏 优 美 , 婉 转 流 畅 的 歌 唱 性 旋 律 , 也 可 演 奏 快 速 跳 动 活 泼 的 曲 调 , 表 现 力 相 当 丰 富 .
2,旋律反复中核心音调减缩的手法.
旋律反复中核心音调减缩的手法,在乐曲中往往具有收缩的特点.
五,南方曲笛音乐
(一)代表曲目及演奏风格
1,流行地区
2,代表曲目
3,演奏及曲目
(1)陆春龄 【欣赏】《鹧 鸪 飞 》
(2)赵松庭 【欣赏】《早晨》 《三五七》
思考题
1,我国传统民间器乐独奏的特点
二,民间器乐曲的结构
1,民间器乐曲按传统习惯分为单曲和套曲两类
①单曲:主要是单一独立的曲牌
②套曲:有多个曲牌或若干独立的段落连缀而成.
2,在曲式结构方面
民间器乐曲主要有变奏体,循环体,联缀体,综合体等形式,以变奏曲,联缀体最为常见.
三,民间变奏曲的变奏手法
我国民间器乐曲常用的变奏手法大体有三类:
第三部分 独奏乐
我国传统民间器乐独奏的特点
1,许多器乐独奏或直接演奏声乐的曲牌和唱腔,或在声乐曲牌和唱段的基础上有所发展,或音乐素材主要来自声乐形式,并将声乐演唱中的润腔方式演化为器乐演奏中的特色语汇.
2,器乐独奏曲,其结构形式长期受到为之伴奏的声乐形式的影响,主要影响来自两种结构体制:曲牌体和板腔体.
(4)钟的制作已很精细,工艺水平相当高.如战国初期的曾侯乙编钟.
2,演奏形式
(1)先秦时期已有弹弦乐器琴,瑟,他们除用于声乐伴奏外,还用于独奏.
(2)在上层社会和宫廷音乐中,乐队组合形式有多种,其规模均很庞大.
(二)秦汉至魏晋时期的器乐
1,乐器
当时出现的乐器主要有筝,琵琶,笛,方响,箜篌瑟.这一历史时期,吸收外来乐器数量不少.
(一)先秦时期
1,乐器发展特点
(1)根据乐器制作的材料,把众多乐器分为八类,称为"八音".其八类名为金,石,土,革,丝,木,匏,竹,这是我国历史上第一次进行乐器分类的方法.
(2)吹管乐器的形制方面,远在上古时期已有开口管乐器(骨笛)与闭口管乐器(埙)两种类型.
(3)簧管乐器竽,笙在当时制作的水平已很高,品种多样,有大中小等多种形制.特别是竽在当时宫廷乐队中地位十分重要,处于领奏,主奏的地位.
欣赏《百鸟朝凤》
《百鸟朝凤》又称《百鸟音》,《百鸟争鸣》,是鲁西南鼓吹乐中具有代表性的曲目,它以曲牌《笛绞》的旋律为基础,加入了模拟吹奏各种鸟鸣声加以发展而成.曲调活泼,富有浓郁的地方特色.各种鸟鸣自然,用音乐描绘出一幅惟妙惟肖的山水画.
2,清末,我国普遍采用将民间器乐分为吹,拉,弹,打四类性能的分类方法.
3,近十几年,采用国外914年提出的现代乐器分类法,将我国民间乐器分为:体鸣,气鸣,膜鸣,弦鸣四类.
第二部分 民间器乐的艺术形式
一,民间器乐曲的标题
民间器乐曲的标题有标名和标意两类
1,标名性标题与音乐内容无直接联系
2,标意性标题以曲名,分段标等提示乐曲的内容
四,北方梆笛音乐
(一)代表曲目及演奏风格
1,流行地区
梆笛曲主要流行于我国北方,其中主要是冀西北,冀中地区.
2,代表曲目
3,民间艺人冯子存(1904-1987)
4, 【欣赏】 《 喜 相 逢 》
(二) 梆笛曲中常用的旋律展开手法
1,重复
①段落的重复
2,冯子存及《 喜 相 逢 》
3,梆笛曲中常用的旋律展开手法
4,笛曲《鹧 鸪 飞 》
5,曲笛曲中常用的旋律展开手法
第二节 唢呐曲
一,概述
1,按现代乐器分类法,唢呐属簧振动气鸣乐器.
2,唢呐在历史上有多种称谓
3,唢呐可以独奏,合奏和伴奏,并在民间婚丧仪式中普遍使用.
二,唢呐的种类,形制和演奏技巧
二,民间器乐演奏在我国人民生 活中的地位
1,传统民间器乐演奏多与民间婚葬喜庆,迎
神赛会等风俗生活密切相连.
2,民间乐队是民俗活动中不可缺少的组成部
分,有自娱性和职业性两种形式.
三,民间器乐的沿革
(一)先秦时期
(二)秦汉至魏晋时期的器乐
(三)隋唐时期的器乐
(四)宋,元,明,清的器乐
①细乐:乐队所用的乐器有箫,管,笙,轧筝,嵇琴,方响等.
②清乐:乐队使用乐器有笛,笙,筚篥,方响,小提鼓,拍板,扎子等
(3)宋代见于记载的有"鼓笛曲"的演奏形式(今苏南十番鼓的前身),鼓和笛是这一演形式中的两件主要乐器.
(4)鼓吹乐在各时期有不同发展.
(5)明清时期,器乐演奏形式
(1)在独奏方面
①已有关于宋代古琴流派的记载;
②明清时期琵琶分南北两大派系在民间发展着;
③筝更以不同地域的旋律风格特点及师承关系自然形成了各地方派别
④明清以来,由于琴谱的刊印传播,理论上的总结研讨,演奏技法等方面的规范化要求,更促使了独奏音乐的进展.
(2)宋代丝竹乐的演奏形式已有多种
散板采用了戏曲的"器腔"中的音调,悲壮而又缠绵.中板部分,带有叙述性,旋律委婉柔美,歌唱性较强.快板部分,节奏活泼,音乐轻快,并出现了被称为"穗子"的展开段落,在旋律进行上围绕中心音较自由地舒展变换,形成一个即兴性的展开段落,在演奏上应用了强烈泼辣的花舌音模仿戏曲唱腔的风格,加上滑音,吐音等奏法造成了炽烈,欢腾的气氛,与抒情的中板形成鲜明的对比,把乐曲推向高潮后结束.