音乐律动活动与幼儿节奏感的培养

音乐律动活动与幼儿节奏感的培养

作者：杨立梅

来源：《幼儿教育·教师版》2012年第02期

当我们看到尚在襁褓中的婴儿就能够随着欢快的音乐摆动手臂、有力蹬腿时，我们无不惊异于音乐对生命的强烈作用和儿童与生俱有的音乐潜质。音乐之所以能对婴幼儿产生这样的影响，是因为它的最基本元素流动性、运动性、节律性能吸引感官不由自主地去跟随它。这种“上下翻飞”的美妙声响和有节律的运动又会进一步刺激婴幼儿的运动神经，而我们知道，运动正是生命成长的内在动力。

一、音乐律动活动的教育价值

音乐和运动不但与生命成长关系密切，而且与个体的心智发展关系密切。感官一运动发展的关键期发生在儿童从出生到四五岁之间。它是这个时期儿童主要的学习方式。跟随音乐的身体律动可使幼儿对音乐的情绪情感有更直接的感受和更自主的表达。幼儿通过身体动作感知音乐的基本要素，如速度的快慢、力度的强弱、音调的高低、段落的划分乃至它们之间的种种关系等。跟随音乐的身体律动还能培养幼儿听觉的专注力以及提高幼儿的想象力、动作反应能力、自我控制能力和创造力，等等。动作还像一座连接感性和理性的桥梁，能帮助幼儿理解音调的高低，感知音乐的开始和结束，这些都可为幼儿抽象思维能力的发展提供条件。

二、音乐律动活动与节奏能力发展

节奏是音乐的重要元素，是音乐美感的重要来源。它充满活力，也充满情感和意义。所有的节奏都需要通过身体的动作和肌肉的反应来感知，节奏感完全依赖于运动。儿童阶段是感受和体验节奏的最佳年龄期。

达尔克罗兹体态律动的理论认为，人无不具有天生的节奏本能，但是需要诱发和培养。只有以听音乐和做身体动作为手段，才能唤醒儿童天生的音乐本能。我们可以通过音乐与运动相结合的学习形式，把儿童对音乐的理解转化为具体的动作、节奏和声音。把音乐表现中的力度、速度、音色变化等与儿童运动时的能量、空间、时间感受融合在一起，从而培养他们体验音乐情绪的能力。达尔克罗兹认为，身体是体验节奏的第一载体，节奏是音乐教育中的一种特殊力量，人体运动是音乐节奏的外在表现。

在奥尔夫“原本性音乐”的教育理念里，音乐教育应该融语言、动作、音乐为一体，而能够把它们融合在一起的核心就是节奏。

柯达伊提出，节奏的形式及其表现力极为丰富和精细，它可使各种分散的音乐要素通过组织和规律化成为一种内在的力量，所以节奏感培养不但是感受、理解、表现音乐的基础，而且能发展幼儿的感知能力、反应能力、记忆能力和自我控制能力。

三、发展节奏感的律动活动的主要形式

幼儿园音乐活动中的律动主要包括声势、游戏、即兴表演、集体舞等形式。奥尔夫音乐教育体系创造了一整套通过动作开展音乐教育的方法，其中的“声势”是指用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种方法。基本的声势包括跺脚、拍腿、拍手、捻指四种形式。声势对培养幼儿的节奏感、听辨力、记忆力、创造力都有积极的作用。可供幼儿园选用的发展节奏感的律动活动形式多样，如手指游戏、原地做动作、在移动过程中做动作等。

手指游戏较简单，并且深受幼儿喜爱，有助于发展幼儿的小肌肉动作能力。例如，配合碰碰眼睛、耳朵、手脚动作的歌曲，不但可以帮助幼儿发展精细动作能力，还可以帮助幼儿认识身体并建立起身体意识。

原地做动作是指让幼儿在一个稳定的环境中探索站、坐、蹲等身体动作。幼儿动作发展的规律是从原地做动作到在移动过程中做动作。幼儿对动作的控制则是从控制头部和上半身动作开始，再向控制下部肢体动作发展的。

在移动过程中做动作是指伴随音乐做弹跳、摇摆、跑动、舞蹈等动作。移动位置的运动丰富了动作样式，也促使幼儿有了更多动作想象和自我表达的机会。例如，可缓慢拖着脚步走，可挺起身子、脚步有力地走，可轻松地蹦跳，等等。通过轻快与沉重的对比，幼儿能够准确地体验到音乐情感的表达。又如，配合不同风格的(轻柔的、欢快的、节奏鲜明的)音乐即兴跳舞。可以帮助幼儿通过自由的肢体动作感知音乐节奏，体验快乐。

设计律动活动要遵循幼儿的年龄、心理和运动能力的发展规律，切合幼儿的实际能力。组织活动时要从他们能够做的动作开始。例如，组织小年龄幼儿开展律动活动时。可以让他们先在原地做动作，待他们有所体验后再在移动过程中做动作。

纱巾、彩带、皮球、节奏棒、呼啦圈等道具具有重要的辅助作用，可以增强幼儿对音乐活动的兴趣和对节奏感、音乐的理解。例如。可用三角铁帮助幼儿理解三拍子；用大球、小球的不同排列帮助幼儿理解节拍的强弱规律，区分不同的节拍；用节奏棒、纱巾等配合即兴创编节奏和舞蹈动作。以帮助幼儿感知音乐的旬、段划分；用进出呼拉圈的方式帮助幼儿探索空间位置，等等。使用道具辅助律动活动比只做徒手动作更有意思，有利于幼儿把身体的各个部分都活动开来，也有利于幼儿表达对音乐的感受，调动幼儿参与音乐活动的积极性。

四、律动活动的实践举例

1《小毛巾》——体验稳定拍感

《小毛巾》是一首台湾童谣，歌词诙谐，曲调朗朗上口，速度适中，适合小班幼儿歌唱。每段歌曲前两句是重复的，“小小毛巾爱玩水，洗了眼睛鼻子嘴”，幼儿可以做洗眼睛、鼻子、嘴的动作，之后则根据所唱出的身体部位做动作，如第一段的歌词是“还跟耳朵亲亲嘴”，第二段的歌词是“还跟耳朵、还跟脖子亲亲嘴”。第三段的歌词是“还跟耳朵、还跟脖子、还跟眉毛亲亲嘴”。歌唱时既要保留基本动作，又要逐渐增加新的动作，以发展幼儿的注意力和记忆力，使活动更有趣味性。

理解稳定拍感是感知节奏的重要基础。练习时可引导幼儿伴随歌谣或歌唱做踏脚、拍手、走路、敲击打击乐器等动作，以感受稳定节拍，理解连续、均匀的节拍运动特点。

2马跑、兔蹦、蛙跳等——体验不同的节奏时值

在教学实践中，教师要善于运用儿童在日常生活、游戏、歌唱活动中自然形成的节奏感来发展他们的节奏能力。例如，可以引导幼儿从“敲门”“握手”“钉钉子”“补鞋”等动作中发现节奏，可以通过模拟自己喜爱的动物的跑、跳动作来丰富对节奏的感知。

①学习奔腾跑跳动作。这既是学习跑跳步，也是学习附点节奏。如果教学对象是年龄比较大的孩子，可以让他们直接从模仿马跑的动作开始。如果教学对象是年龄较小的孩子，则可以从各种有关马的问题或故事引入。为了帮助幼儿更加准确地模仿马的奔跑节奏，教师可以先让幼儿围坐在地板上用手在地板上拍击

②学习双脚蹦跳动作。可让幼儿通过模仿兔子、袋鼠的蹦跳动作，练习双脚蹦跳。蹦跳的节奏可以是四分音符时值，一拍一跳，也可以是八分音符时值，一拍内两跳。

③学习单脚跳动作。可给幼儿看美洲印地安人跳舞的图片或视频，启发他们发现舞蹈中单脚跳的形式。听着教师的击鼓声，孩子们做出单脚跳动作。同时口中可发出“噢、噢、噢”的欢叫声。单脚跳动作的特点是第一拍重音(这一拍也可以是双脚跳)，两只脚按小节交替做动作(一小节一换脚)。教师可带领幼儿在四拍子、三拍子、二拍子的不同节拍形式中练习。

④学习弱起拍的跳跃动作。教师可先启发幼儿讨论“青蛙是如何跳跃的”。然后发现青蛙之所以跳得高、跳得远，是因为它有一个准备动作。它的节奏是