二战后日本平面设计的崛起

保斗争”的风潮不仅引发了战后日本反现代
主义的民族主义情绪抬头，也使社会矛盾一
触即发。大众文化的旗手横尾忠则正是在这
样一种社会背景下逐渐崭露头角。很难用一
个准确的词汇来概括他的艺术形式，既不同
于传统的手绘插图，又在具有鲜明的设计性
和大众性的同时，体现出强烈的个人特点。
正如日本学者指出的那样：“横尾忠则是21
◆横尾忠则 Tadanori Yokoo
❖ 1960年代是日本社会及文化十分重要和独特
的时期，一方面，在经历了1950年代战后恢
复及朝鲜战争带来的经济发展契机之后，
1964年东京奥运会成为日本回归国际大家庭
的标志，也是战后经济起飞的始点；另一方
面，这种繁荣并不是在正常的境遇下实现，
而是始终处在美国核保护伞的阴霾中，“安
9
a
◆永井一正 Kazumasa Nagai
10
a
◆田中一光 Ikko Tanakal
❖ 田中一光则是直接以平面设计语
言的核心——“面”来作为自己的造型
手段的设计家，1950年毕业于京都艺
术大学，之后，他开始了自己的设计
生涯。1963年，他创立了田中一光设
计事务所，他对包豪斯发展起来的设
计上的国际主义平面设计设计用语言
3
a
◆时代背景
❖ 日本现代设计的发展与欧美设计虽然有紧密关 系，但却没有紧密跟随西方设计，而是在探求一条 自我之路，寻求国际风格、流行时尚和民族传统特 色相结合的可能性，这使日本设计以传统与现代双 规并行的发展模式成为现代设计的典范。1960年， 东京召开的“世界设计大会”，为日本现代设计带 来了第一次繁荣，而同时流行于世的欧美设计风格 ，也带给当时的日本平面设计以强烈刺激，推动了 60年代日本设计的巨大飞跃。1964年的东京奥运会 和1970年得万国博览会，成为日本设计师展示才华 的大舞台，让崛起中的日本平面设计、工业设计真 正走向了国际化。
业改变了以往认为平面设计必须是
手工绘画式的陈旧观念，设计日渐
专业化和职业化，并确立了自己的
地位。他本人的作品设计严谨，对
印刷技术把握熟练，拥有极强现代
感的同时又具有日本传统的象征性
和简洁性。
5
a
◆龟仓雄策 Yusaku Kamekura
❖ 1964年东京举办第18届国 际奥林匹克运动会，此时的日 本刚刚从二战的沉重打击中复 苏过来，日本政府急于利用奥 运会推动经济的发展，并借此 在全世界提升其影响力。因此 ，迫切需要一个便于传播和记 忆，并带有日本民族特征的独 特形象。龟仓雄策负责设计了 总体平面内容包括标志、海报 、视觉传达系统等。强烈的视 觉冲击力成了这次设计的最主 要特征。
和手法进行创作，并且善于用现代的
观念和审美情趣去重新阐释和发掘传
统的精华。他的许多文化设计灵感都
是由日本传统文化所激发的，他坚信
“在传统的意念上仍然有许多创造的
可能性”。他常常把自己的作品称之
为“日本观念”。
11
a
◆田中一光 Ikko Tanakal
12
a
◆田中一光
13
a
Ikko Tanakal
❖ 通览田中一光的作品，感受最强烈的是他大胆 的想象和表现的洗练性。在四十多年丰富的设 计活动中，他不断追求新的发想，继续这大胆 的实验。细看他的作品，就会看到大和民族崇 尚单纯简洁的艺术气质，没有那种罗可可式的 繁琐和纤巧，更具有一种原始的生命力，清澈 浑朴，那种貌似不经意的随意性，那种去掉了 雕饰的淳朴，那种追求线与色面本身的量感和 张力，那种超乎西方传统的透视和素描意识， 那种举重若轻地寓对比色于平和，在田中一光 的作品中随处可见。看了田中一光的书籍装帧 的成就，就会清楚地感到他既新颖又不失严格 的秩序感觉。继承了日本文化传统中最优秀的 部分、又大胆开拓出新表现方式的田中一光， 使我们明确地意识到︰他的卓越，不仅是基于 造型基础，而且也是基于对历史遗产的深刻理 解。
4
Байду номын сангаас
a
◆龟仓雄策 Yusaku Kamekura
❖ 从50年代开始，日本设计就对
欧美的现代主义设计进行了历史的
、全面的审阅和了解，被尊称为“
日本现代设计之父”的早期设计教
育先驱龟仓雄策（Yusaku
Kamekura ，1915～），早在50年
代就组织了日本广告艺术俱乐部，
通过他的热情努力，日本的设计事
世纪大众艺术复兴的先驱者，他改变了20世
14
a
纪脱离大众的美术潮流”。
◆横尾忠则 Tadanori Yokoo
★平面设计史★ 2012、2、20
—
— 二战
111 后日
702 本平
44 面设
刘 清 越
计的 崛起
a
1
二战后日本平面设计的崛起
1
龟仓雄策
2
永井一正
3
田中一光
4
横尾忠则
2
a
◆时代背景
❖ 20世纪下半叶，日本经济高速恢复和发展，率 先成为实现现代化的非欧洲国家，令世人刮目相看 。日本的平面设计正是在这种经济振兴的背景下发 展起来的。日本是一个具有悠久历史的东方国家。 日本设计无论从传统角度，还是从民族的审美立场 来说，与西方设计相比，都存在极大差异。日本一 直具有非常强烈的平面设计意识，传统的书籍插图 及装帧、木刻印刷（浮世绘）、各种包装设计等都 颇具世界影响力。特别是19世纪末到20世纪初期， 日本的平面设计和建筑设计在西方影响很大，这对 于一个东方国家来说，其设计的国际影响力是前所 未有的。
8
a
◆永井一正 Kazumasa Nagai
❖ 永井先生的作品风格约略分为四期 ，早期设计的主要基石可说建立在 “线”上(约1966～1973年左右)，但 是在追求“线性节奏”的同时，并 未影响他对海报设计中新领域－－ “结构”的关注，从线的特性与构 成转进到形体的虚实与主从关系的 探索(约1974～1976年左右)，由于这 一阶段尝试运用图像与“线”的结 合，从纯粹美学表现形式而言，并 未完全融汇一体、构筑极为完足的 现代形貌。
6
a
◆龟仓雄策 Yusaku Kamekura
7
a
◆永井一正 Kazumasa Nagai
❖ 永井一正在东京艺术大学 专攻雕刻，后于1951年中途退 学转攻平面设计，他对空间几 何构成的研究一直持续到80年 代初，他在作品中探求线的形 态和特质，用“线状节奏”在自 己的作品中开拓新的领域，他 重视结构，关注线的特性和构 成以及形体的虚实与主次的变 化。他的这种风格，其实起源 于日本民间传统的装饰设计内 涵。