视觉艺术中的节奏与韵律

浅析节奏在音乐中的作用

浅析节奏在音乐中的作用浅析节奏在音乐中的作用摘要：节奏在音乐当中占有非常重要的地位，节奏是音乐之源、音乐的生命、音乐的色彩、音乐的血液，是音乐的节奏和人的身体或身体的某一部分之间所发生的共振，节奏承担着音乐中模拟的重任，节奏是音乐的本质。关键词：音乐；音乐要素；节奏世界是从什么时候开始有了音乐，在人类还没有产生语言的时候，人就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的想法和感情。随着不断的发展，又逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这就是原始音乐的雏形。音乐是人们抒发情感、表达思想、寄托感情的艺术，是人与人之间一种情感交流的手段，为什么音乐能表达人们的感情，能作为相互交流的手段?音乐中所包含的各种要素相互结合，组织进行，这就向我们传递了各种信息与情感。这其中一个重要的要素就是——节奏。音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低，音的长短，音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如，节奏，和声，力度，速度，曲式，旋律等，这些形式要素就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是节奏和旋律。对于节奏的定义有很多，但总的老说节奏是指音乐运动中音的长

短和音的强弱，即音符与休止符在时值上有组织的序列。如果说旋律是乐曲的基础，那么音乐的节奏就好比是音乐的骨架，离开了节奏，音乐就不称其为音乐了。音乐中的各个要素缺一不可，有机地结合在一起才能形成完整的作品，节奏在音乐作品中更是起到了必不可少的关键作用。一、节奏在音乐中的重要性原始社会，当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲击木器、石器以表达喜悦、欢乐之情，这便是最早乐器的雏形——打击乐器，很明显那时候如此简单的打击乐器也并没有旋律，有的只是简单的节奏，正是这些简单的节奏，在原始社会却能给人们带来无数的方便与欢乐，可见节奏是多么的重要。原始社会，节奏在生活中起到了不可替代地重要作用，在这里我们就不做详细的探讨了，我只想就“节奏对于音乐的重要性”简单发表一下我个人的观点。二、节奏——音乐之源我们都知道，一首音乐作品是由很多音乐要素组成的，各种要素之间相互结合才能演奏出美妙的音乐。那么哪一种要素更重要呢?实在是说不出来，每个要素都在其中发挥着不能替代的作用，但是有一点是可以肯定的，那就是所有的音乐要素都不可以独立存在，只除了节奏。换一种说法，就是说一首音乐作品中可以没有旋律，可以没有和声，可以没有调式，甚至可以没有任何一种音乐要素，只要有了节奏，那就可以成为一首音乐作品，但是再反过来，如果一首音乐作品所有

节奏与韵律

镇平工艺美术学校平面广告设计专业教案课题节奏与韵律课型授课日期授课时数授课班级电子商务审阅教学目标掌握节奏与韵律差别，运用节奏、韵律进行图案设计。教学重点难点教学重点：节奏与韵律含义教学难点：节奏与韵律它们之间的关系及运用。教学方法讲解与欣赏法教学手段多媒体教学内容原则要点:节奏与韵律是密不可分的统一体，是美感的共同语言，是创作和感受的关键。人称“建筑是凝固的音乐”，就是因为它们都是通过节奏与韵律的体现而造成美的感染力。成功的建筑总是以明确动人的节奏和韵律将无声的实体变为生动的语言和音乐，因而名扬于世。应用技巧:节奏与韵律是通过体量大小的区分、空间虚实的交替、构件排列的疏密、长短的变化、曲柔刚直的穿插等教学设计

等变化来实现的，体现节奏与韵律的所在。或盘旋而上、或蜿蜒起伏、或柔媚动人、或刚直不阿，每一部楼梯都可以做成一曲乐章，在家居中轻歌曼舞。注意事项: 在整体居室中虽然可以采用不同的节奏和韵律，但同一个房间切忌使用两种以上的节奏，那会让人无所适从、心烦意乱。节奏与韵律是来自音乐的概念。节奏是按照一定的条理秩序，重复连续地排列，形成一种律动形式。节奏在视觉艺术中是通过线条、色彩、形体、方向等因素有规律地运动变化而引起人的心理感受。它有等距离的连续，也有渐变、大小、明暗、长短、形状、高低等的排列构成。节奏是单调的重复，韵律是富有变化的节奏，中注入个性化的变异形成的丰富而有趣味的反复与交替，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。四、课后小结 1、对学生的作品进行集体的点评（将作品放置在地上），主要看学生绘画的构图、含义、美观三方面来看。 2、本课主要学习服饰图案形式美法则当中的节奏与韵律。运用我们所学习的知识去欣赏服饰纹样，并掌握绘制图案的一些方法。

浅析节奏与韵律

浅析诗歌的节奏诗歌不仅要押韵，更要有鲜明的节奏。声韵仅反映语言的抑扬，节奏才显示语言的顿挫。郭沫若说：“节奏之于诗，是她的外形，也是她的生命。”风声、鸟鸣、花开、水流，万事万物都是有规律地运动的，运动有快有慢，生命本身就是有节奏的。人说话有抑扬顿挫之分，布谷鸟叫“割麦插禾”（拟声）也有轻重缓急之别。歌不讲节拍就不能唱，诗无节奏就念不上口。所以诗歌要有鲜明的节奏才具备韵律美。我国诗歌的节奏安排主要有以下一些形式：（一）四言两顿每行诗四个字，构成两个音组（或称音步）。句式结构“2─2”式。《诗经》中绝大多数的诗属于这种形式。如：桃之／夭夭，灼灼／其华。之子／于归，宜适／其家。 ──《诗经·桃夭》两个字一顿，每行诗两顿。由于在古汉语中单音词多，为了使两字一顿的节奏整齐,便在单音词上叠字,如“夭夭”、“灼灼”、“依依”、“霏霏”等；（二）五言三顿五言古诗，五言律诗，五言绝句以及大量的五言民歌都属于这种形式。这种诗节在中国诗中极为普遍。如：

长安／一片／月，万户／捣衣／声。秋风／吹／不尽，总是／玉关／情。何日／平／胡虏，良人／罢／远征。 ──李白《子夜吴歌》一至四句的“日”、“声”“尽”、“情”是单音收尾；五、六两句的“胡虏”、“远征”是双音收尾。词义和音组基本是统一的。（四）七言四顿七言四顿是我国诗歌运用得最普遍的一种诗节形式,如七言古诗、七律、七绝、七言民歌和一些七言新诗都取这种节奏形式。如：少小／离家／老大／回，乡音／无改／鬓毛／衰。儿童／相见／不／相识，笑问／客从／何处／来。 ──贺知章《回乡偶书》上面所说的关于感情与诗歌节奏的关系问题，在写诗的时候是应当注意的。但也不能把它绝对化。节奏．是抒情作品的重要表现手段，它是指一种有规律的连续进行的完整运动形式”。当然，节奏是一个多层组合的运动组织。著名美学家朱光潜先生认为,

节奏和韵律在建筑中的应用

建筑的形体处理，还存在着节奏与韵律的问题。所谓韵律，常指建筑构图中的有组织的变化和有规律的重复，使变化与重复形成有节奏的韵律感，从而可以给人以美的感受。在建筑中，常用的韵律手法有连续的韵律、渐变的韵律、起伏的韵律、交错的韵律等，以下分别予以介绍。 1) 连续的韵律这种手法是在建筑构图中，一种或几种组成部分的连续运用和有组织排列所产生的韵律感。例如某火车站设计的形体设计(如图 3.52 所示)，整个形体是由等距离的壁柱和玻璃窗组成的重复韵律，增强了节奏感。 2) 渐变的韵律这种韵律的构图特点是：常将某些组成部分，如体量的高低、大小、色彩的冷暖、浓淡，质感的粗细、轻重等，作有规律的增减，以造成统一和谐的韵律感，例如我国古代塔身的变化，就是运用相似的每层檐部与墙身的重复与变化而形成的渐变韵律，使人感到既和谐统一又富于变化。又如现代建筑中的某大型商场屋顶设计的韵律处理，顶部大小薄壳的曲线变化，其中有连续的韵律及彼此相似渐变的韵律，给人以新颖感和时代感。 3) 起伏的韵律这种手法虽然也是将某些组成部分作有规律的增减变化形成韵律感，但是它与渐变的韵律有所不同，而是在形体处理中，更加强调某一因素的变化，使组合或细部处理高低错落，起伏生动。例如天津的电信大楼，整个轮廓逐渐向上起伏，因此增加了建筑形体及街景面貌的表现力。 4) 交错的韵律交错的韵律是指在建筑构图中，运用各种造型因素，如体型的大小，空间的虚实，细部的疏密等手法，作有规律的纵横交错、相互穿插的处理，形成一种丰富的韵律感。例如西班牙巴塞罗那博览会德国馆，无论是空间布局、形体组合，还是在运用交错韵律而取得的丰富空间上都是非常突出的。节奏和韵律在建筑中的应用节奏和韵律，从很小的时候，音乐老师教我音乐上药有节奏和韵律，有节奏的音乐是很动听的，有韵律的音乐富有味道。用一句专业的话说：节奏是指音乐中音响节拍轻重缓急有规律的变化和重复，韵律是在节奏的基础上赋予一定的情感色彩。前者着重运动过程中的形态变化，后者是神韵变化给人以情趣和精神上的满足。歌德说过建筑是凝固的音乐，建筑中能够应用到节奏和韵律，建筑将富有一种很独特的音乐美，音乐可以抚摸人的心灵，建筑也能抚摸人的心灵，一般来说在建筑表现中，节奏指一些元素的有条理的反复、交替或排列，使人在视觉上感受到动态的连续性，就会产生节奏感。节奏是韵律形式的纯化，韵律是节奏形式的深化，节奏富于理性，而韵律则富于感性。韵律不是简单的重复，它是有一定变化的互相交替，是情调在节奏中的融合，能在整体中产生不寻常的美感。一般来说，节奏在建筑的环境表现比较多，现实生活中道路两旁的行道树由于光照时间、所处位置、养分吸收等条件的影响，一般是很不一样，建筑师在做建筑环境中，如果完全相同的树木，是很无聊，没趣的，所以，运用透视，近大远小，近处稍大，远处稍小，产生韵律感，也可以根据画面冷热关系，来调整，这样就产生了节奏，我们如果感觉这样的变化过于有规律还可以在其中选一两棵行道树让他们在大小、明暗、冷暖变化中稍微夸张一点，造成突然变化，打破了原有的秩序产生了节奏感，而没有变异的基本形由于重复产生了韵律感，使两者统一在一起。而在建筑本身，建筑造型，金字塔的美，是几何形的韵律

节奏与韵律

节奏和韵律，从很小的时候，音乐老师教我音乐上药有节奏和韵律，有节奏的音乐是很动听的，有韵律的音乐富有味道。用一句专业的话说：节奏是指音乐中音响节拍轻重缓急有规律的变化和重复，韵律是在节奏的基础上赋予一定的情感色彩。前者着重运动过程中的形态变化，后者是神韵变化给人以情趣和精神上的满足。歌德说过建筑是凝固的音乐，建筑中能够应用到节奏和韵律，建筑将富有一种很独特的音乐美，音乐可以抚摸人的心灵，建筑也能抚摸人的心灵，一般来说在建筑表现中，节奏指一些元素的有条理的反复、交替或排列，使人在视觉上感受到动态的连续性，就会产生节奏感。节奏是韵律形式的纯化，韵律是节奏形式的深化，节奏富于理性，而韵律则富于感性。韵律不是简单的重复，它是有一定变化的互相交替，是情调在节奏中的融合，能在整体中产生不寻常的美感。一般来说，节奏在建筑的环境表现比较多，现实生活中道路两旁的行道树由于光照时间、所处位置、养分吸收等条件的影响，一般是很不一样，建筑师在做建筑环境中，如果完全相同的树木，是很无聊，没趣的，所以，运用透视，近大远小，近处稍大，远处稍小，产生韵律感，也可以根据画面冷热关系，来调整，这样就产生了节奏，我们如果感觉这样的变化过于有规律还可以在其中选一两棵行道树让他们在大小、明暗、冷暖变化中稍微夸张一点，造成突然变化，打破了原有的秩序产生了节奏感，而没有变异的基本形由于重复产生了

韵律感，使两者统一在一起。而在建筑本身，建筑造型，金字塔的美，是几何形的韵律美，最单纯的韵律是重复，一群相同的建筑在反复，就是产生一种美，有机械的美。我们也可以在一群相同的建筑出现一个异类，在大环境中统一。韵律是构成要素连续反复所造成的抑扬调子，具有感情的因素。建筑外形，可以按照音乐的升升起起，来产生韵律，韵律能给人情趣，满足人的精神享受，它在建筑表现中的重要作用是能使形式产生情趣，具有抒情意味。好的建筑师常让人置于建筑有一种心灵的交流。韵律能增强我们设计作品的感情因素和感染力，引起共鸣，产生美感，开阔艺术的表现力，所以我们在节奏与韵律法则的运用中要相辅相成。节奏和韵律是我们将来建筑设计中必不可少的一部分，建筑师一门艺术，艺术都是相同的，韵律与旋律音乐中旋律和建筑的韵律概念是相通的，我们要熟悉其规律，假以数日，将其熟用。在生理上，我们经常会将自身的感受归结成有韵律的系统。举例来说，当我们观赏星星的时候，总会不自主的将光亮度差不多、距离大约相等的星星作为一个整体，然后建立星座图案。长城，是中国伟大的军事建筑，它规模浩大、工程艰巨，被誉为古代人类建筑史上的一大奇迹。万里长城是我国古代一项伟大的防御工程，是中国也是世界上修建时间最