泛自然音

泛自然音

泛自然音写作是静态和声[1] 中特有的一个类别，它是泛自然音体系的写作基础。泛自然音体系（pandiatonicism）这一术语由斯洛尼姆斯基[2] 于1938年创用，这种手法最初所指的是让自然音阶中的七个音处于平等地位，通过自然音的叠加从而达到改变和声效果的目的，意指七个音自由地构成和弦，即让自然音阶中的七个音都处于平等地位从而使任何一个音听上去都不是调中心音。在这种写作手法中，一般将整个音阶当做二度静态和弦的组成部分来处理。这一纵向结构来自常用音阶中若干音的组合，它们以不定的间隔排列。而横向的和弦续进不具有调性的方向，音节中的音被处理为基本的和弦材料。其和声没有特别的功能倾向，节奏上的对位则十分

活跃。[3]

一、泛自然音片段中的音高组织

泛自然音写作在最初使用时采用七个自然音作为写作基础，这

种写作方式亦被成为“白键热”，但随着泛自然音写作方式的扩展，

作曲家们有时会在其他自然音阶上使用这种手法。但无论在何种音阶上进行写作，其音高的进行都会控制在相对狭小的范围内且会有多次的反复，以此保持其音乐的静态性质。

1.自然音阶旋律线条

在整个泛自然音体系或在整个泛自然音段落中，几乎不会使用

某一种特定的调式，任何音阶都可以作为基础，而在被称作“白键

热”的无升降号调式中则更是如此

一段泛自然音的音乐通常都会使用调号，但没有变音记号；通常会自由地使用符合该调号的大调音阶的七个音，音高组织以小音程的窄幅运动为主，但在实际的创作中并不是一成不变的；由于和弦结构的变化以及对特殊音乐效果的要求以致于泛自然音写作手法中没有功能性和声进行；和声功能性的丧失是音乐呈静止状态，此时听众的注意力自然会由纵向和弦结构与功能和声的进行转移到节奏的变化上来，所以泛自然音手法加强了节奏对位的重要性。