冀美版五年级美术下册教学设计 纸箱板立体造型教案

冀美版五年级美术下册教学设计 纸箱板立体造型教案
冀美版五年级美术下册教学设计 纸箱板立体造型教案

《纸箱板立体造型》教案

教学目标:

知识与能力:认识瓦楞纸的妙用、掌握瓦楞纸动物造型的制作方法。

过程与方法:提高学生的设计能力和制作技能。

情感态度价值观:培养学生有节约的思想,在生活中能够收集废旧物品的习惯、变废为宝的生活情趣。

教学重点:

瓦楞纸动物造型制作的过程与方法。

教学难点:

掌握动物的基本外形特征。作品的工艺精细,造型美观。

教学过程:

一、课前展示(前奏版-5分钟)

(科代表主持,各小组答题,必答题有板答和口答,计分)

二、创境激趣(启动板—教师创设情境)

引言:播放瓦楞纸动画短片,让学生观察这部短片中的形象都是用什么材料做成的。

生活中有许多商品都用到了纸箱,当商品被使用后,纸箱的作用也基本完结,如果我们有意识的收集起来,变废为宝,不仅可以制作出好看的动画片,还可以制作漂亮的小摆设,既美化我们的环境又美化我们心灵,不是很好吗?

1、通过多媒体播放瓦楞纸制作的动物摆设的图片,丰富课堂内容诱发学生学习欲望。

2、说一说你心中喜欢的动物,想不想把它们用废旧材料制作出来。(激发学生的学习兴趣)引出课题:“小摆设——瓦楞纸动物造型。”

三、自主探究,展示汇报(核心板:教师明确目标——学生自学——小组交流讨论——分组展示和汇报——强化训练)

(1)说明原理,请同学说明。

(2)教师介绍摆设的制作方法和过程。

a、选择自己喜欢的动物图案,按比例分解画在瓦楞纸上。(造型:抓住特征、概括、夸张、变形)

用多媒体展示更多的动物图案资料,分析它们的外貌特征。让学生上讲台设计动物的草图,教师给予点评。

b、按照纸板样上的图案剪下或裁切各个部位和插口。

c、剪好后插接完善作品。

(3)教师展示自己做的瓦楞纸动物摆设,供学生参考。

四、实践创新,知识反馈(升华板??—拓展延伸训练)

学生设计制作瓦楞纸动物造型小摆设

①作业要求:

a.用剪刀和小刀时要注意安全。在制作时确定动物图案,注意他的躯干,四肢等部位的结构。

b.切割注意边缘线的平整度。还要注意插接口要稍小于纸板的厚度。

c.设计制作时,要考虑重心问题,腿要一样长。

d.可以个人制作,也可以小组合作。

②教师指导要点:

倡导学生在制作时,力求创新,大胆表现,突出个性。

造型—抓住特点、概括、夸张、变形。

色彩—可单纯、淡雅,也可浓重、艳丽。

结构—可采用插接法以虚代实,可叠加法由面成体。

作业展评:

组织学生将自己的作品摆到讲台上或教室周围进行展览,让学生相互观摩,交流学习,互相评定。

教师肯定造型准确,色彩较好的作品,帮助学生分析不足之处,如何修改。

五、板书设计:

瓦楞纸动物造型

制作原理

制作方法

人教版最新七年级下册美术教案全集

七年级美术下册 教 学 教 案 杨店乡九年制学校 教师:冯伟伟 格尔尼卡 一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。

五、教学方法:欣赏法.理解法。 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。 (二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并 描述其带来的心理感 受。 2、探究:理解作此文 内涵应从几个方面入 手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的原因。 (三)赏析作品: 1、结合课件展示,引 导学生观察牛、马、母 亲、灯、举灯的人、跳 楼的人、逃生人的表 情、姿态,用形容词或 短句描述其带来的心 理感受,并讨论、分析 画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手 法的应用。 3、分析作品色彩、构 图对作品主题表达所起的作用,对作品进行归纳性评价。 (四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。 (五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义

人教版七年级下册美术教案全册

人教版七年级下册美术教案全册1 2009-05-16 13:50 第一单元艺术——生命与自然与谐交融 单元总目标: 1、通过古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱与艺术表现就是对生命价值的追求与肯定。 2、通过对美术作品的分析与研究,使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。 3、通过对作品的研讨与解释,使学生初步懂得,对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的与谐交融。 4、通过美术作品的欣赏与评价,使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验与认识。 艺术——生命与自然与谐交融(教学设计) 教材分析 《艺术——生命与自然与谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级,这一单元的主要目的就是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家对生命的向往与热爱,感受到艺术表现的就是对生命价值的追求与肯定,懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的与谐交融。 学生分析 初中一年级学生天真、活泼、好胜心强,初步接触过一些中外美术作品,对美术欣赏普遍感兴趣,能够对美术作品与美术现象进行简单的欣赏与陈述,基本具备了一些欣赏知识。具体地说,她们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难,但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度,不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上,进一步领会艺术作品的内涵美,启发学生在课外主动地去关注艺术。 设计理念 引导学生围绕欣赏评述的问题,自主欣赏美术作品,记下欣赏的体会或疑惑,从网上查找有关资料,深化学生对“艺术——生命与自然与谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间,让学生进行质疑解惑,充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神,遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。如围绕“艺术就是什么”、“美术作品中的生命指的就是什么”等问题,让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外,还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索,在此基础上联系其她学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨,以提高学生的综合探索能力。 教学重点:生命与自然与谐交融的基本内涵就是本节课的重点。

纸箱材质分类 纸箱材质

纸箱材质分类纸箱材质 纸箱材质及印刷包装知识 棱型flute profile: 有K,A,B,C,D,E,F,G,常用到的是A,B,C,E,F.当然都是UV波状的了,C瓦楞,我们出北美才用。每一种楞型都有一个压缩比系数(瓦楞原纸因压楞后引起纸张长度方向上的缩短,其缩短比值成为压缩比系数),具体为:A flute,1.59/B flute,1.36/C flute,1.50/E flute,1.27. 结构structure: 有单瓦楞single wall,双瓦楞double wall,三瓦楞triple wall 等,我们常用的就是前两者,价格是 A flute(3.1元/㎡)和AB flute(4.5元/㎡)。 瓦楞纸板介绍corrugated paperboard review: 是用瓦楞原纸、芯纸和箱板纸等卷筒料经压楞fluting、粘合adhesive、烘干drying、分切cutting、印刷printing、压痕score、开槽slotting、打钉stitching或粘箱joint stuck等多

道工序而制成的纸质包装容器。 在生产瓦楞纸箱时一般采用低克重的纸作为芯纸,高克重的纸作为面纸或里纸。今后发展的主要方向是低克重、高强度、轻量化的瓦楞纸箱产品。 材质material: 面纸outer facing和里纸inner facing(使用硫酸盐法sulfate 分离出)为175g/㎡国产A级牛皮挂面箱板纸,瓦楞纸medium(使用半化学法semi-chemical分离出)使用125 g/㎡高强荣成芯。 厂商supplier: 我们有两家供应商,都是比较大型的台资企业,也都是二级厂。 (纸品厂按其产品分为一,二,三级) 一级厂Paper Mill:生产卷筒原纸ROLL PAPER,比如玖龙、理文、鸿运,芬欧汇川等;二级厂Corrugator Plant:向一级厂购买卷筒纸,自己上瓦楞生产线制成纸板,同时,自己也做纸箱生意; 二级厂Sheet Feeder/Runner:向一级厂购买卷筒纸,自己上瓦楞生产线制成纸板,只向三级厂卖纸板,自己不接纸箱成品订单,在欧美有很多这样的厂,在国内,我还没见过只做纸板的二

人教版七年级美术下册教材分析

人教版七年级美术下册教材分析 第一单元 一、《美术是创造性劳动》课标要求 了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派,知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力;学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境中认识美术,形成健康的审美情趣,养成尊重世界多元文化的态度。 学生通过美术作品进行观察、描述和分析,逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外,还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景,以及作者的思想、情感和创造性的劳动,并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识,在学习美术欣赏和评述的方法同时,提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用;学生在美术学习过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。 二、《美术是创造性劳动》教材分析 本单元依据美术课程标准中“欣赏·评述”学习领域的阶段目标,即通过教学引导学生感受自然美,了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派,知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力。课题和导语所交代的学习任务包括:发现生动感人、富有情趣和意境的美术作品,了解美术作品产生的社会环境,了解美术作品源于生活,高于生活,美术作品与现实生活紧密相连,趣味生动、情景交融是众多艺术家所追求的表现目标。教材提供了丰富的美术作品,从不同的层面引领学生领略作品的情趣和意境。 本单元第一课《源于生活高于生活》选择了王式廓《血衣》和毕加索《格尔尼卡》两件大作,比较详细地分析了再现性和表现性美术创作的一般过程,清晰的展示了美术创作与生活的关系。同时,对我国民间和当代的几件雕刻和工艺品做了介绍,解释了物质材料与艺术创作之间的关系,是对“艺术源于生活高于生活”的补充,也使得本课的学习更加完整。整篇课文所选用的作品图片并不多,但每件作品内容分析更加详细、深入,教学目标也更加清晰。试图通过一两件经典名作欣赏、品评和思考研究解决本课的知识重难点,以点带面,收到更加高效的教学效果,对学生将来进一步分析其它美术作品奠定基础。 第二课《营造艺术的情趣和意境》是在第一课的基础上,进一步探讨艺术品和生活美的区别和联系。考虑到学生的年龄特点及认识水平的局限,将这一理论更加通俗化,通过对美术作品中营造艺术的情趣意境的不同方式和表现形式的分析探讨,提高学生的艺术修养和品味。本课通过引导学生从中西绘画在构思的巧妙,构图的趣味,形式的新颖以及中国山水画中“意境”营造等方面入手,感受不同绘画语言独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造,让学生对中国画的精神与特点有一个整体的了解,

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案(下)

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观:通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课: 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品? 2.作品描绘了什么? 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的? 4.它来源于什么? 板书部分课题——源于生活 二、新授:

(1)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。(多媒体展示并介绍画家和创作背景)思考讨论:1.作品的题材容是怎样来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗? 2.从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术的产生需要哪些条件? 3.作品中重点突出了哪几个人物? 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现人物怎样的心理和性格? 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见,美术是源于生活的。 (2)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结: 美术源于生活、高于生活,要善于发现,学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片,请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景,请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。(引导学生探讨发现其夸变形的手法) c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢? 从而印证本课课题——美术源于生活,高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作

人教版新教材七年级下册美术教案

人教版新教材七年级下 册美术教案 文件排版存档编号:[UYTR-OUPT28-KBNTL98-UYNN208]

人教版新教材七年级下册美术教案 第一单元美术是创造性劳动 第一课 知识目标:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品奠定理论基础。 能力培养目标:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感目标:通过画家的创作故事激发学生热爱生活热爱美的思想感情。 教学重点:源于生活,高于生活。 教学难点:表现性艺术是否符合这一观点。 教学过程: 一、导入: 1、回忆上学期学习的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品? 3、作品描绘了些什么? 4、作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的? 5、它来源于什么? (教学方法:提问串线,复习旧知引出新知。) 书写部分课题——源于生活 二、讲授新课: (一)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。(多媒体展示并介绍画家及创作背景)。

思考讨论: 1、作品的题材内容是怎么来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗? 2、从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件? 3、作品中重点突出了那几个人物? 4、在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现了人物什么样的心理和性格? 5、谈谈你对整幅作品的感受。 可见,美术是源于生活的。 (二)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。 1、播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 2、请同学们用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 3、老师讲述《格尔尼卡》的创作背景,请同学们仔细对照P4上的文字说明及艺术形象区读懂该作品。(引导学生探讨发现其夸张变形的手法)。 (利用毕加索对世界和平所做的贡献,引导学生树立积极向上的人生观、世界观。) 思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢? (学生带着问题读作品,学会欣赏和分析,提高总结和表达能力。) 从而,印证本课课题——美术源于生活,高于生活 (三)展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺、宛若天成的艺术效果。

人教版七年级美术下册教学计划

七年级美术下册教学计划 雨冲中学龙昕 一、指导思想: 坚持“三个面向”和江总书记关于创新的讲话的指引,认真贯彻落实鲤城区的教育工作会议精神,再贯彻教育方针的思想知道下,办出我校信 息科技教育特色并全面事实以“创新精神、创造能力的培养“为核心的素质教育,使学校各项工作有一个新发展和新水平。 二、主要工作: 1、深入的学习各种国内外先进的教育理论与教育经验,增强责任感,使命感,为党的教育事业而努力,尽力的工作。 2、为参加省市有关竞赛作好充分准备,并力争获得好名次。 (1)、组织学生报名活动。 (2)、组织学生培训活动。(大力开展第二课堂活动。组织相应的兴趣小组、竞赛小组。) 3、加强备课组建设,重视每一次教学研究活动切实有效的提高教学质量,结合我校研讨的“四结合”课题活动。 (1)备课组长认真履行职责,负责组内各项日常工作

的贯彻与落实,组织好每次的教研活动,做到“三定”、“四备”和“五统一”,即定时间、定内容、定中心发言人;备教材、备学生、备教法、备学法;统一教学进度、统一目的要求、统一重点难点、统一作业练习、统一测验考试。使用新教材的备课组要加强对教材、教法、学法以及练习的研究,以便尽快适应新教材。各备课组还要抓好每次集体备课的质量,落实好备课的专题,有效地把备课内容转化到教学实践中。 (2)每次的教研活动开展好集体备课,说课,上课和听课与评课活动,以及先进的教学理论与经验的学习,切实提高教师的课堂教学水平。 (3)认真开展外出听课、观摩教学录像后的取经说课,上研讨课,评课等教学实践活动。 (4)结合我校研讨的“四结合”课题活动,每个美术组成员积极参与学习活动中。 4、继续在校园内的玻璃橱窗展示学生作品,绘画竞赛活动,提高学生学习兴趣,提高学生审美能力,调动学生学习美术的积极性。 5、美术教师充分认识课堂教学是实施素质教育的主渠道,在集体教研的基础上个人认真备课,批改美术作业,辅导学生,促使学生在美术教学中提高审美能力,提高动手能力,促使全体学生全面发展。

三年级上册美术试卷

三年级上册美术试卷 1、《夏邦蒂埃夫人和孩子们》作者是法国画家雷诺阿的作品,1878年完成的作品,该画描绘了夏邦蒂埃夫人和她的女儿和儿子在一起的情景. 2、面具是人类文化的产物,是集雕刻、绘画、工艺于一身,适于面部装饰佩戴的艺术品.世界上许多国家都有其独特的面具艺术. 3、欣赏和制作面具,不但能激发我们的想象力,而且还可以了解不同国家和地区的文化与艺术.面具的共同特点是手法夸张、形式多样、富有创造性. 4、世界上有三种颜色是无法调和出来的,它们是三原色,三原色包括红、黄、蓝,红色给人热烈、喜庆、吉祥、奔放的感觉,黄色给人温暖、温馨、明亮的感觉,蓝色给人们凉爽、清静的感觉. 5、《格尔尼卡》的作者是西班牙画家毕加索,描绘的是战争的题材.这幅作品被西班牙设计师装饰在一双高档的高跟鞋上. 6、植物籽粒有多种多样的色彩和形状.可先设计图稿,再涂胶水,最后选择植物籽粒制作成图案. 7、用水彩和墨在宣纸上作画时,随着水分的多少、用笔和墨色的变化,会出现意想不到的效果.水分越多,颜色越浓,水分越少,颜色越淡.中国画的工具有毛笔、颜色、宣纸、墨. 8、对印版画的制作方法:画一画,压一压,经过对印,经过添加,一幅画就变成了两幅画. 9、《怪兽》中选取的怪兽都显示了古代劳动人民非凡的想象力和创造力. 10、面塑或泥塑的方法是:揉、捏、搓、剪、挑、压、粘、贴. 11、《我的小天地》是根据记忆把自己的小天地画出来.或者发挥你的想象力,设计出你最喜欢的居室. 12、童年时人的一生中最难忘的阶段,是许多艺术家喜欢表现的题材. 13、电脑美术包括:电脑绘画、电脑图形图像处理、电脑动画制作、电脑三维立体设计等. 14、我们身边充满了艺术设计,生活中的衣食住行无一不是和设计有关.有了设计,我们的生活质量才会更高,世界才被装点得五彩缤纷. 三年级上学期美术试题 1、作者是画家的作品,1878年完成的作品,该画描绘了夏邦蒂埃夫人和她的女儿和儿子在一起的情景. 2、是人类文化的产物,是集于一身,适于装饰佩戴的艺术品.世界上许多国家都有其独特的面具艺术. 3、和面具,不但能激发我们的,而且还可以了解不同国家和地区的与.面具的共同特点是、、富有.

人教版最新七年级下册美术教案全集

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全力满足教学需求,真实规划教学环节 最新全面教学资源,打造完美教学模式2013—2014学年度下期七年级美术 教

学 教 案 冕宁县富强学校教师:姚兰 格尔尼卡

一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。 五、教学方法:欣赏法.理解法. 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。 (二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并描述其带来的心理感受。 2、探究:理解作此文转自斐.斐课件.园https://www.360docs.net/doc/b417650577.html,品内涵应从几个方面入手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的 原因。 (三)赏析作品:

1、结合课件展示,引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态,用形容词或短句描述其带来的心理感受,并讨论、分析画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用,对作品进行归纳性评价。(四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。(五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解 释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追

人教版初中七年级下册美术教案全册

七年级下册美术教学设计

第一单元艺术——生命与自然和谐交融 单元总目标: 1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述,使学生了解艺术家以及人类对生 命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。 2、通过对美术作品的分析与研究,使学生了解物种的生命活动与自然环境 的相互依存关系。 3、通过对作品的研讨与解释,使学生初步懂得,对自然的欣赏与表现包含 着人的精神世界与大自然的和谐交融。 4、通过美术作品的欣赏与评价,使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的 功能与价值有初步的体验和认识。 艺术——生命与自然和谐交融(教学设计) 教材分析 《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级,这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家对生命的向往与热爱,感受到艺术表 现的是对生命价值的追求与肯定,懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人 的精神世界与大自然的和谐交融。 学生分析 七年级年级学生天真、活泼、好胜心强,初步接触过一些中外美术作品,对 美术欣赏普遍感兴趣,能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述,基本具备了一些欣赏知识。具体地说,他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难,但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度,不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解 作品形式的基础上,进一步领会艺术作品的内涵美,启发学生在课外主动地去关注艺术。 设计理念 引导学生围绕欣赏评述的问题,自主欣赏美术作品,记下欣赏的体会或疑惑,从网上查找有关资料,深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间,让学生进行质疑解惑,充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神,遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题,让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命 与自然的感情外,还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻 轶事进行综合探索,在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨,以提高学生的综合探索能力。 教学重点:生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。

(完整版)《“五谷”作画》教案

《“五谷”作画》教案 教学目标: 1、引领学生认识了解五谷杂粮种子的大小、颜色和形状,了解五谷杂粮粘贴画的文化内涵。 2、通过创作五谷杂粮画培养学生的审美能力与创新精神,发展创造性思维,提高创新能力和动手操作能力。 3、提高学生的环保意思和节俭意识,培养学生的团结合作精神。 教学重点、难点: 重点:选择适当的种子进行制作,在制作过程中有序的进行拼贴。 难点:作品的新颖、生动、富于美感。 课前准备: 1、各种不同类别的种子或谷物、胶水、镊子、卡纸; 2、PPT 课件; 3、一副制作好的五谷杂粮画。 教学过程: (一)情景导入 1、准备一副制作好的五谷杂粮画进行导入,师:同学们,上课之前给大家看一副作品,请同学们回答一下它是用什么东西做的呢?生:。。。 2、师:同学们回答非常正确,它们的共同特点是什么呢?生:都运用了种子。 3、导入课题:对,这些画就是用到我们生活中天天都离不开的五谷杂粮种子。那么,今天我们就来学习用五谷杂粮粘贴美丽的画。 (二)赏析作品,激情引趣

师:这种用五谷杂粮粘贴的画我们称之为“五谷杂粮画”。 师:下面就让我们来欣赏一些比较精美的五谷杂粮画,同学们欣赏完再谈谈自己的感受(播放课件) 生:谈感受 师小结:五谷杂粮是平凡的,但平凡的东西也有它神奇的地方,这就需要靠我们神奇的大脑,让平凡的五谷杂粮变得不平凡。 师:你们是不是也非常想亲手制作一幅呢? 生:想! 【设计意图:了解五谷杂粮的特点,培养学生的观察能力、审美能力。】 (三)探究方法步骤 师:好,怎样制作作品呢?让我们共同研究以下几个问题。(投影) 1、作品运用了哪些种子? 2、这些作品在造型上有何特点? 3、从颜色上分析这些作品有何特征? 4、你认为怎样设计画面才能最漂亮? 生:小组交流、讨论回答 师:随着学生的回答,教师贴出板书: (1)构思、设计:美观、大方 (2)选材、粘贴:均匀、流畅 (3)装饰、修整:排列整齐 师:同学们,你们已经了解了制作步骤,那么你们准备制作一个什么样的作品呢?你们会选择什么样的种子呢?请小组先讨论一下。

最新人教版美术七年级下册考试重点

七年级下册美术考试重点总结 第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 1、美术作品产生需要的条件: ①生活经验和感受②画家提炼、加工的创造激情③艺术技巧和物质材料 2、再现性美术作品:真实;表现性美术作品:抽象。 3、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境,意境是情和景相结合的结果。 《血衣》(油画素描稿现代)王式廓 创作于1954年,尺寸为192.0厘米 ×345.0厘米。 赏析:作品取材于我国土地革命斗地主 的场景,画面抓住一位悲痛欲绝的妇女,正举起血衣的瞬间。描绘了激愤的人海与起伏的山峦。在沉郁浑厚的黑白色调中汇成了震撼人心的控诉。作品现收藏于中国国家博物馆。 ▲《格尔尼卡》油画毕加索

赏析:《格尔尼卡》油画,毕加索创作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。此画结合立体主义、超现实主义风格,表现痛苦、受难和兽性:画中右边有一个妇女举手从着火的屋上掉下来,另一个妇女拖着畸形的腿冲向画中心;左边一个母亲与她已死的孩子;地上有一个战士的尸体,他一只断了的手上握着断剑,剑旁是一朵正在生长着的鲜花。画面以站立仰首的牛和嘶吼的马为构图中心。画家把具象的手法与立体主义的手法相结合,并借助几何线的组合,使作品获得严密的内在结构紧密联系的形式,以激动人心的形象艺术语言,控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。 ?伏虎(霍去病墓石雕西汉) 这一石雕充分利用了石料原始状态的起伏 形态变化,略加雕凿而成,仅为了表现虎 身的条纹,而刻出了一些很细的条纹,生 动地表现出伏虎那威猛机警的神态。 第2课营造艺术的情趣和意境 1、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境,意境是情和景相结合的结果。 ?春牧图(中国画现代)李可染 水牛悠然走在乡间小路上,牧童侧坐于水牛背, 转头仰望春柳,悠然自得,是一副别具乡间情 趣的小品。

《五谷作画》教学设计

“五谷”作画 教学目标: 知识与能力: 认识各种植物的种子,种子的颜色、形状、质感、大小,以及种子贴画中的方法 过程与方法: 通过动手实践看一看、摆一摆利用种子的形状、大小、颜色、质感在感知与欣赏中找到种子贴画的几种方法,因形造型,因质造型,因色造型并巧妙的运用。 情感态度与价值观: 学生在自主探究过程中体会学习的乐趣,寓教于乐。他们积极的参与到学习中,感知生活美艺术美,并学以致用。在掌握基础知识的同时鼓励创新,鼓励有个性的创造。并教育学生珍惜粮食不浪费。 教学重点:认识种子,感知种子的特点,并加以运用。 教学难点:种子贴画的几种方法的掌握。 教学过程: 一、导入新课: 1、打开书本,揭题导入: (提问)课题是什么?什么是五谷画?学生抽答 师小结:五谷粮食画,简称“五谷画”或“粮食画”,是以五谷(粟、麦、稻、黍、菽)等各类植物种子为原料,通过粘贴等手段,运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法,形成的视觉艺术形式。

2、优秀五谷画作品展示(出示幻灯片展示),提起学生兴趣。 二、探究新知: 这些优秀的五谷画是怎么创作出来的呢? 出示做法简介 1.在A4卡纸(硬纸盒、三合板)上将自己想做的图案用铅笔先绘出来。 2.再然后选择色彩、大小合适的豆子,用白乳胶或双面胶,粘在卡纸上的图案处。 ○1.种子可以看成是一个个的点,排列成线和面。○2.种子的大小决定线的粗细○3.可以利用颜色巧妙地排出图案○4.种子滚动要用胶水粘贴。 3.晾干后,美丽的五谷画就诞生了。 观察分析造型类型(教师引导提问,并小结板书三种造型方式)○1、因型造型○2因色造型○3因质造型 怎样运用三种造型方式(种子的大小、颜色、形状、质感)。 4、动手尝试发现:(分发工具和材料) 摸一摸、摆一摆利用种子的大小、颜色、形状、质感根据自己的喜好随意摆一摆,粘一粘。 探究形成:学生汇报展示: 三、回顾总结与拓展 请学生说一说制作过程中的感受是怎样的?是怎样运用三种 造型方式的?还可以使用生活中的那些材料制作粘贴画?

五年级下册美术教案用纸箱板作画冀美版

10.用纸箱板作画 教材分析:美术展览中,我们经常看到一些利用废旧画报、机器零部件、布头麻绳等材料进行创作的艺术作品,看起来十分新颖有趣。本课向学生介绍的就是使用生活中常见的纸箱板来作画的方法。在纸箱板上作画要利用纸箱材质的质朴,肌理丰富的特点,通过先给纸箱板涂色,在撕揭纸箱板表层纸出现形象的方法,创作出风格质朴粗犷的纸箱板画。在学习过程中,学生会学习新的美术表现方法,锻炼造型的概括能力和做事情的条理性,培养对美术的学习兴趣。 学习目标: 1.了解纸箱板这种媒材的特点。感受美术表现方法的多样性。 2.学习在瓦楞纸上作画的方法,锻炼造型能力、创新能力和实践能 力。 3.感受美术表现形式的多样性和美术活动的趣味性。 学习重点与难点: 重点:纸箱板作画的方法及体会在瓦楞纸上作画的感觉。 难点:在纸箱板上作画的设计和撕揭的过程。 学习材料: 纸箱板、铅笔、油画棒、小刀 学习活动: 巧妙地利用纸箱板的材质特点,创作一幅富有特色的纸箱版画。 教学准备: 多媒体课件

教学设计: 一.组织教学: 维持课堂秩序,检查上课所需材料是否准备齐全。 二.教学过程: 1.导入新课:教师拿出提前好的一个纸箱,向学生们提出问题:纸 箱有什么作用?学生讨论并回答,教师提示补充,导入新课——《用纸箱板作画》。 2.教师将提前做好的一幅作品展示给学生欣赏,并分小组制作过程。 学生们在惊奇中开始了大胆的想象,经过讨论,找学生代表作出回答,教师带着疑问向大家多媒体展示更多的作品,让大家进一步了解纸箱板画。 3.教师将提前裁好的纸箱板发给同学们,让他们认真观察,此时引 导学生探究纸箱板这种材料,对其特点进行了解,告诉学生一般常见的纸箱都是由瓦楞纸制造而成,瓦楞纸对商品能起到保护的作用。 4.设计制作,教师通过示范,讲解指导学生有序的进行创作。 第一步:小组讨论设计要表现的主题; 第二步:涂底色 第三步:铅笔起稿 第四步:刻刀剪刻,并撕下来 小组分工合作,由小组长安排好,教师巡视辅导,在此期间教师要提示学生表现内容要简洁,形象要概括,实用工具要注意安全!

人教版七年级下册美术教案全册

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 七年级下册美术教学设计 单位:良教乡中心学校 姓名:马强

第一单元艺术——生命与自然和谐交融 单元总目标: 1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述,使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。 2、通过对美术作品的分析与研究,使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。 3、通过对作品的研讨与解释,使学生初步懂得,对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。 4、通过美术作品的欣赏与评价,使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。 艺术——生命与自然和谐交融(教学设计) 教材分析 《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级,这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家对生命的向往与热爱,感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定,懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。 学生分析 七年级年级学生天真、活泼、好胜心强,初步接触过一些中外美术作品,对美术欣赏普遍感兴趣,能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述,基本具备了一些欣赏知识。具体地说,他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难,但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度,不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因

此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上,进一步领会艺术作品的内涵美,启发学生在课外主动地去关注艺术。 设计理念 引导学生围绕欣赏评述的问题,自主欣赏美术作品,记下欣赏的体会或疑惑,从网上查找有关资料,深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间,让学生进行质疑解惑,充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神,遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题,让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外,还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索,在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨,以提高学生的综合探索能力。 教学重点:生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。 教学难点:学会运用这一理论去欣赏美术作品。 教学流程 一、导入新课。 课前利用多媒体播放课本里的美术作品,创设气氛,触发学生热爱艺术的情感。 师:同学们,今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品,这些作品的风格丰富多样,记录着人类文明的足迹,凝聚着人类的思想情感,反映出不同时代、不同民族对美的追求,具有独特的艺术魅力。 教师板书课题:艺术——生命与自然和谐交融。 二、新课学习。 师:艺术是否包括美术?在自然界里,是先有艺术,还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命? 启发学生思考,教师引导学生理解:要了解艺术是否有生命,就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中,最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件《野牛》,让学生欣赏作品中的形象。)

新人教版七年级下册美术教案(全册)

新人教版七年级下册美术教案(全册) 第一单元美术是创造性劳动

第二单元春天的畅想第1课色彩的魅力

第二单元春天的畅想第2课春天的畅想 春天的畅想(造型表现) 活动一感受春光了解春天 教学设计(一) 设计思路 本单元属于造型与表现的单元,在本单元中有三个活动,活动一是欣赏与评述《感受春光了解春天》。首先,展示体现春天的各种图片,让学生感受自然界的春天。第二,美术大师是如何表现春天的,分析古今中外名家的作品如何表现春天。第三,提示学生如果表现春天,自己会用什么表现方法表现,并总结春天给人的寓意及象征。 教学目标 1.引导学生欣赏艺术家笔下的春天,感受艺术家们从不同角度,以不同形式对春天的赞美。 2.结合自己的观察、发现,大胆的想象和联想,引发自己对春天的感受。

3.提出适合自己表现春天的艺术形式或表现方法。 教学重点 感受艺术家从不同角度,以不同形式的作品赞美春天。 教学难点 用恰当的形式表现出自己对春天的感受。 教学设计(二) 设计思路 本单元属于造型与表现的单元,在本单元中有三个活动,活动一是欣赏与评述《感受春光了解春天》。首先,展示体现春天的各种图片,让学生感受自然界的春天。第二,美术大师是如何表现春天的,分

析古今中外名家的作品如何表现春天。第三,提示学生如果表现春天,自己会用什么表现方法表现,并总结春天给人的寓意及象征。 教学目标 1.引导学生欣赏艺术家笔下的春天,感受艺术家们从不同角度,以不同形式对春天的赞美。 2.结合自己的观察、发现,大胆的想象和联想,引发自己对春天的感受。 3.提出适合自己表现春天的艺术形式或表现方法。 教学重点 感受艺术家从不同角度,以不同形式的作品赞美春天。 教学难点 用恰当的形式表现出自己对春天的感受。 教学过程 一、教师提问:如果你用绘画的方法表现春天,你会如何画? 二、欣赏古今中外绘画大师的作品。分析他们是用什么方法表现春天的。 三、学生动手练习,用色彩表现对春天的感受。 四、学生评价自己或他人的作品,表述自己的观点和感受。 五、教师总结:春天的象征与寓意。 活动二生机蓬勃的春日景象 教学设计 教学目标 1.感受春天是孕育生命、缤纷、蓬勃的季节。 2.学习掌握色彩的基础知识。 3.展开想象的翅膀,畅想春天,为下一个活动作好铺垫。 教学重点 色彩的基础知识。 教学难点 色彩的基础知识的运用。

《用平面图形作画》教学设计

《用平面图形作画》教学设计 教学内容:苏教版小学数学第一册(下)第三单元认识图形 教学目标: 通过实践活动,运用所学的平面图形(长方形、正方形、三角形、圆形),描画生活中常见物体的形状特征,发展学生的空间认知能力。 教学重点:认识图形的结构特征,发展学生的空间认知能力。 教学准备:多媒体课件、画图工具。 教学过程: 一、美丽世界,情境激趣。 (出示场景图)谈话:同学们,咱们深圳是一个有名的旅游城市,老师今天带来了一些景点的图片,请你们欣赏。想看吗?(想)他们美吗?(美) 1.(出示世界之窗前的金字塔的照片)我们再放大来仔细看一下。这个建筑美吗?(美)你能用我们学过的平面图形把它画出来吗?同桌之间说一说你想用什么图形画。 2.(从具体景物中抽象出平面几何图形)同学们,老师在课前已经把它画出来了。请看。(出示抽象出的图形)象吗?这个图形你们认识吗?(认识,三角形。)同学们,我们前面还学过其他的一些平面图形,我们再来认一认。(出示平面图形纸。复习所学的平面几何图形)学生集体回答图形名称。 3.(给出一幅包含多种已学平面几何图形的图片)老师这里还有一个美丽的建筑,请同学仔细观察,如果让你画,你想用哪个平面图形画,画它的什么地方?(个别提问) 二、快速速描 谈话:同学们,看了这么多由平面图形朋友组成的美景,你们是不是已经非常想自己动手画一画呢。(想!)今天,我们就要一起来用平面图形作画,好吗?(出示课题:用平面图形作画) 1.出示以下图形,同学们先在练习纸上画出这些简单的图形,画好后我们再画更美的图形好吗?在画之前,我想请问同学们,这些图形中有哪些我们认识的图形?想要画出这些平面图形我们要用到哪些工具?(个别提问) 工具准备好了,我们就开始吧。

新人教版-七年级美术下册教案(全册)

第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段: 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。 3、发展阶段: (1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 (2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。 (3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨,并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结:材料本身对作品的成败非常关键,因而艺术技巧也相

新人教版美术七年级下册知识总结演示教学

七年级下册美术知识点总结 第一单元美术是创造性的劳动 1、美术作品产生需要的条件: ①生活经验和感受②画家提炼、加工的创造激情③艺术技巧和物质材料 2、再现性美术作品:真实;表现性美术作品:抽象。 3、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境,意境是情和景相结合的结果。 ▲《血衣》(油画素描稿现代)王式廓 赏析:作品取材于我国土地革命斗地主的场景,画面抓住一位悲痛欲绝的妇女,正举起血衣的瞬间。描绘了激愤的人海与起伏的山峦。在沉郁浑厚的黑白色调中汇成了震撼人心的控诉。作品现收藏于中国国家博物馆。 ▲《格尔尼卡》油画毕加索 赏析:《格尔尼卡》此画结合立体主义、超现实主义风格,表现痛苦、受难和兽性。画家把具象的手法与立体主义的手法相结合,并借助几何线的组合,使作品获得严密的内在结构紧密联系的形式,以激动人心的形象艺术语言,控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。 ?伏虎(霍去病墓石雕西汉)生动地表现出伏虎那威猛机警的神态。 4、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境,意境是情和景相结合的结果。 ?春牧图(中国画现代)李可染 水牛悠然走在乡间小路上,牧童侧坐于水牛背,转头仰望春柳,悠然自得,是一副别具乡间情趣的小品。 ▲蒲公英(版画现代)吴凡 小姑娘吹起蒲公英的花子儿,想让它飞向天空,飞向海洋,飞向她梦想的地方……画家用这一充满童心和童趣的可爱形象,抒发出自己对美好未来的向往,意味深长。 ▲青蛙(中国画现代)齐白石 画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙;上不是一只被芦草缠住脚的小青蛙,正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面,生动地表达出一种浓郁的自然易趣。 ▲散昂蒂布的夜渔(油画西班牙)毕加索 夜幕笼罩着渔港,一轮明月当空,海面上波光明亮。小船上有两个捕鱼少年,一个弯腰执叉,刺中了一条大鱼,脸上带着俏皮的笑容,另一个趴在船边,眼看着一条小鱼溜走了,神情沮丧。岸边骑自行车的女孩们开怀大笑。画家用立体主义的造型手法传神的描绘出了这一富有情趣的生活场景。 ▲散步(油画法籍俄裔)夏加尔 夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。表达他对婚姻的喜悦心情。 ▲寒江独钓图(中国画南宋)马远 与唐代柳宗元的“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”意境相似。 ▲李白诗意图(中国画山水册页之一清)石涛 此画表现唐代诗人李白《静夜思》诗意。右下角为山间客舍,上部为空白的云天,景象空阔、苍茫,很好地表现出原诗思念故乡与亲人的情感。 ▲秋天的田野(版画乌克兰)里特维年科 一切都昭示着另一个季节快要到来,所有的喧嚣都将归于平静。 第二单元春天的畅想 1、原色:不能与任何其他两种单色混合而成的色彩,颜料中的三原色为红黄蓝,是混合成其他一切色彩的原料,本身不能再分解,三原色等量相加为黑色。 2、间色:由两个原色相混而成;三原色的三间色分别是橙绿紫。色彩三要素:色相、明度、纯度 3、色相:指不同色的“相貌”。 4、明度:指色的明暗、深浅程度。 5、纯度:指色的饱和度。 6、对比色:色环中180°正对的颜色,互为对比色。 7、类似色:色环中30~90°范围内的颜色,互为类似色。 8、色调:色彩总倾向,表达一定情感或营造某种特定的氛围。一般分为冷色、暖色。 (冷色:带有蓝色色调或青色色调的色彩,给人以寒冷的感觉,一般称为冷色。 暖色:带有红色、橙色色调的色彩,给人以温暖的感觉,一般称为暖色。) 9、美术作品的多种表现形式:中国画、油画、水粉画、水彩画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸等。 ▲白色的果园(油画荷兰)凡高 作品表达了春天中喜悦和乐观的情绪。

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